Jedna z najlepších raných básní Majakovského, ktorú zvlášť miloval, bola „Nate!“ Prečítajte si autor 19. októbra (výročie Puškinovho lýcea!) 1913 pri otvorení moskovského literárneho kabaretu „Ružová lucerna“, vzbudilo zúrivosť verejnosti a viedlo k policajnému zásahu. A to neprekvapuje: samotný názov básne bol vzdorný, pretože slovo „nate“ je hovorové, pri každodennom používaní má nádych pohŕdania. Téma básne je tradičná: odpor básnika a davu. Tento konflikt je však vyriešený futuristickým autorom po svojom, hlboko originálnym spôsobom. Ak Puškinov básnik z básne „Básnik a dav“ uprednostňoval tvorivú samotu („Choďte preč! Aký obchodný / Mierový básnik je na vás!“), Potom Majakovského básnik, naopak, vyzve dav, vysmieva sa mu, dokonca ho uráža, skôr sa ho chopí tradície Lermontovových diel „Básnik“ a „Ako často obklopení strmým davom ...“ Básnik samozrejme nie je nový v pripravenosti bojovať v skutočnosti rovnaké imaginárne barbarstvo a hrubosť. Hojnosť hrubých alebo urážlivých slov pre adresáta tiež vytvára v básni atmosféru výzvy. Pre dav je poézia zábavou v intervale medzi tancom a tancom („Dav sa zblázni, bude si trieť alebo voš sto stôp naježiacich nohy“).
Drzosť básnika je obrannou reakciou na spotrebiteľský prístup k jeho talentu a umeniu všeobecne. Dav v poézii hľadá iba škandál, je pripravený vliezť do duše hrdinu, ktorého srdce je také zraniteľné a bezbranné, že sa porovnáva s motýľom. On, „neoceniteľné slová utrácajúceho a plytvania“, sa nezmyselne mrhá, „hádže korálkami“, jeho básne sú ako drahokamy („básne krabice“), sú však pre dav cudzie, zjavne sa úprimne považuje za patrónku krásy.
Je symbolické, že Majakovského hrdina si hovorí „hrubý Hun“. Na prelome storočí panovala tendencia vytvárať paralely medzi modernou civilizáciou, ktorá sa nachádzala na pokraji revolučnej krízy, a starorímskou ríšou, ktorá padala pod údermi nomádskych kmeňov. Symbolistický básnik V. Ya. Bryusov tak vo svojej básni „The Coming Huns“ (1904 - 1905) vidí účel „nových barbarov“ v „Oživení chátrajúceho tela / vlny horiacej krvi“. Majster symbolizmu vidí svoju úlohu, ako aj úlohu ďalších „kňazov umenia“, pri ochrane kultúrneho dedičstva modernej a predchádzajúcej epochy: „A my, mudrci a básnici, / strážcovia tajomstiev a viery, jaskyne “. Majakovskij však vstupuje do sporu s tradíciou všeobecne, najmä s Bryusovom, jeho neustálym odporcom. „Drsný Hun“ v básni Majakovského je sám básnik, nesie v sebe nové umenie, ktoré nenahrádza, ale náhradný čo vytvárajú iní. Aj forma jeho verša vzdorne porušuje základné kánony poézie, dáva novú predstavu o tom, čo môže byť básnické dielo.
Báseň „Nate!“ si stále zachováva tradičnú formu rozdelenia na sloky - štvorveršie s krížový rým (s výnimkou poslednej sloky, ktorá už má podobu „Majakovskaja rebríka“). Poetický meter „Tu!“ sa odchyľuje od tejto tradície. Prvé dva riadky píše chorea, ale v zostávajúcich riadkoch slabika-tonikum veľkosť sa začína uvoľňovať, takže v treťom alebo štvrtom riadku medzi dvoma prízvučnými slabikami - iktami - môže byť od 0 do 2 neprízvučných a v druhej strofe počet neprízvučných slabík v miere dosahuje už 4. Báseň preto získava intonácie charakteristické pre ústnu reč, stráca deklamatívnu „melodičnosť“.
Znenie verša slúži rovnakému účelu: melie sa a vrčí („Za hodinu odtiaľto do čistej uličky / tvoj ochabnutý tuk vytečie cez človeka“), čo predstavuje výrazný kontrast s melodickosťou symbolistických diel. Teoretici futurizmu ju vítajú ťažkosti vo forme, ktorého zmyslom je urobiť umeleckú formu zmyslovo vnímateľnou, zbystriť jej vnímanie, nachádza svoj výraz v básnickej syntaxi. Báseň obsahuje inverzia, je porušené obvyklé poradie slov: „a otvoril som pre teba toľko políčok s básňami“ (zjavne by bolo správnejšie povedať „a otvoril som pre teba toľko políčok s básňami“). Sú použité elipsy - vynechanie dôležitých slov („vo vašich fúzoch<застряла> kapusta "," na teba<намазаны> vybieliť husto “). pleonazmus, postavené na opakovaní už vyjadreného významu („utrácač a mot“, „nedostatočne zjedená, nedostatočne zjedená kapustová polievka“) Teda báseň „Cesta!“ - báseň výzva. Jeho samotná forma je navrhnutá tak, aby zničila zaužívané predstavy o „krásnom“ a „povinnom“, aby „urážala chute“ kultúrnej verejnosti, ktorá sa považuje za seba. Nejde však o obyčajný chuligánstvo, ale o prostriedok na založenie nového - prostredníctvom popretia starého a vyvolávania škandálu.
Báseň „Nate!“ bol napísaný v roku 1913. V tomto diele je lyrický hrdina úplne sám. Je nútený byť obklopený „tučnými“ filistínmi, ktorým na poézii nezáleží. Toto je jedno z najsarkastickejších diel básnika.
Prvá strofa: odpor ľudí a lyrický hrdina
Rozbor básne "Nate!" Majakovskij ukazuje, že jedna z hlavných umeleckých techník, ktoré Majakovskij použil pri svojej práci „Tu!“ je antitéza. Aj veľmi chytľavý názov básne hovorí o jej charaktere. Lyrický hrdina v ranej tvorbe Majakovského sa takmer vždy stavia proti svetu okolo seba. Snaží sa pozerať na realitu zvonka a všetko, čo v ňom tento pohľad evokuje, je hrôza. Lyrický hrdina je romantik a ochabnutý svet sa stavia proti nemu. Zdôrazňuje to použitie zámen „I“ - „my“, ktoré sú v štruktúre diela skôr kontrastné.
Vlastnosti druhej strofy: neobvyklé porovnania
Vykonanie ďalšej analýzy básne "Nate!" Majakovskij, študent môže hovoriť o obsahu nasledujúcej strofy. Líši sa tým, že popisuje nielen hluchotu publika voči tomu, čo povedal básnik. Ľudia začínajú meniť aj svoj vzhľad. Napríklad muž sa stáva pre svoje nedbalé správanie ako prasa, žena vyzerá ako ustrica. Tu vidíte, že za týmito slovami, ktoré sa na prvý pohľad javia ako obyčajné urážky, stojí básnikova túžba poukázať na obmedzenia bežných ľudí. Koniec koncov, ustrica vždy sedí vo svojej ulite a nemôže vidieť, čo sa deje mimo jej sveta.
Whitewash, ktorý je husto zakrytý na tvári hrdinky, vyvoláva asociáciu s bábikou. Žena nepočuje, čo jej hovorí lyrický hrdina. Vyzerá ako bábika s krásnym vzhľadom a úplne prázdnym vnútorným svetom.
Tretia sloha: opozícia medzi ľuďmi a lyrickým hrdinom
Ďalšia analýza básne "Nate!" Majakovskij ukazuje, že tu táto opozícia vrcholí. Nesprávna forma použitá Majakovským vo výraze „motýľ básnického srdca“ má zdôrazniť zraniteľnosť poézie na nádvorí davu. Ozverev hrozí, že lyrického hrdinu pošliape. Pri popise davu používa Majakovskij prívlastok „špinavý“. Samotný obraz davu ľudí vytvára básnik pomocou jediného detailu - galoše. Pomocou tejto charakteristiky vytvára básnik dosť svetský obraz.
Antitéza v práci
Samotné mesto je proti lyrickému hrdinovi, čo zdôrazňujú antonymá „čistý“ - „špinavý“. Túto skutočnosť možno naznačiť aj analýzou básne „Nate!“ Majakovskij. Ulička je ráno krásna, pretože je čistá. Ale postupne okoloidúci vyliezajú zo svojich domov a začínajú to špiniť. Majakovskij píše: „Váš nafúknutý tuk vytečie cez človeka.“ Na tomto mieste básnik používa metódu šokovania. To možno naznačiť aj vykonaním krátkej analýzy básne „Nate!“ Majakovskij podľa plánu. Chce nahnevať svojho čitateľa, šokovať ho. Básnik chce zároveň donútiť človeka zamyslieť sa nad skutočnými hodnotami, ktoré nemožno nahradiť vonkajšou krásou.
Majakovského rozčuľujú dobre najedení a svojprávni ľudia, ktorí sú oblečení a pomaľovaní. Napokon, pod týmto slušným zjavom, akoby za maskou, sa skrývajú ohavné a zlé duše. Ich vnútorný stav bohužiaľ nemožno nahradiť ich vzhľadom.
Každý obyvateľ mesta žije, ide si svojou cestou. Nemá nič spoločné s tým, čo si myslí a cíti lyrický hrdina diela. Je vynechaný z pozornosti ostatných ľudí. Možno aj preto by lyrický hrdina Majakovského chcel obyvateľom mesta čo najviac ublížiť.
Štvrtá sloha: riešenie konfliktov
Vykonanie krátkej analýzy básne "Nate!" V.V. Majakovského môže študent označiť: v tejto časti je päť riadkov, a nie štyri, ako v predchádzajúcich. Básnik píše, že ak chce, davu bude „pľuvať do tváre“. A možno je to jediný spôsob riešenia konfliktu medzi básnikom a davom. Lyrický hrdina sa cíti úplne nepochopený a sám.
Majakovskij vo svojej práci hovorí o tých hodnotách, ktoré patria k najvyššiemu rádu. Toto je duchovná stránka ľudského života, šťastie a smútok. Najskôr sa žiada poézia, aby tieto hodnoty uviedla do života. Ukázalo sa, že je jej venovaný takmer celý arzenál vznešených umeleckých prostriedkov („básne škatúľ“, „motýľ básnického srdca“).
Rozbor básne "Nate!" V. V. Majakovskij: básnik a dav
Kritici často verili, že rané Majakovského diela boli príliš sebecké. Je to však presne ten okamih, keď sa Vladimir Vladimirovič postavil proti spoločnosti nie ako samostatnému jednotlivcovi, ale ako druh poetickej osobnosti - akejkoľvek filozoficky nadanej ľudskej bytosti. Na začiatku svojej tvorby sa básnik pozerá na obrazy okoloidúcich, ale potom sa všetky spoja do jedného. Keď Majakovskij hovorí o dave, ktorý „bude divoký“ a o „voške so stovkou“, čitateľ môže cítiť odkaz na určitú literárnu tradíciu.
Čo môže čakať na niekoho, kto sa postaví proti spoločnosti
Rozbor básne "Nate!" Vladimir Mayakovsky je jedným z najlepších príkladov sarkastickej tvorivosti básnika. Nie vždy však takáto irónia vedie k dobru. Zamyslený čitateľ si môže nedobrovoľne spomenúť na hlavnú postavu diela „Zločin a trest“ od FM Dostojevského, Raskolnikova. Celé ľudstvo rozdelil na dva typy: „chvejúce sa tvory“ a hodnejšie - „mať právo“. Pre tých, ktorí patria do prvej kategórie, je život predurčený na biednu existenciu uprostred každodenných problémov, nekonečného ruchu. A pre ostatných je more po kolená - pre nich neexistujú absolútne žiadne zákony. A čitateľ z diela Dostojevského vie, k čomu môžu takéto tendencie viesť. Ale pozícia „pána života“ je pre mnohých príliš lákavá.
V tomto ohľade sa básnik stáva ako Raskolnikov. Pohŕda ľuďmi ako patetický dav; zdajú sa mu zlomyseľné a úplne bezvýznamné. Na druhej strane sa ukazuje, že básnik je veľmi ľahko zranený - koniec koncov, jeho srdce je porovnateľné s motýľom. V mnohých Majakovského dielach má lyrický hrdina odvahu vyzvať dav. V tejto básni ho však zachytáva pocit iného druhu - a to je skôr hrôza.
Odmietnutie existujúcej reality je hlavným motívom raných textov Vladimíra Majakovského. Básnik sa vyhlasuje za predzvesť nových právd a čelí odcudzeniu ľudí okolo seba. Svet okolo lyrického hrdinu Majakovského je neľudský, krutý a duchovne úbohý. Morálny človek, ušľachtilý v duši, je v takejto spoločnosti nekonečne sám. Avšak toľko nezúfa a nevyhýba sa svojmu prostrediu, pretože sa s ním snaží bojovať. Básnik nemilosrdne, urputne kritizuje existujúci svetový poriadok a vytvára živé satirické obrazy dobre živených, svojprávnych a ľahostajných ľudí. Jedným z klasických príkladov ranej satiry Vladimíra Majakovského je báseň „Nate!“ Názov diela už reže za uchom, vyjadruje rozhorčenie tvorcu, ktorého si rozmaznaná verejnosť berie pre otroka, ktorý je pripravený splniť jej každé želanie. Nie, hrdina básne - básnik - bude slúžiť umeniu, a nie tomuto davu, ktorý mrhá životom. Monológ tvorcu je veľmi emotívny, každé jeho slovo kritizuje publikum pozostávajúce z vulgárnych obyvateľov:
Hodinu odtiaľto do čistého pruhu
váš nafúknutý tuk vytečie na osobu,
a otvoril som pre teba toľko veršov v škatuliach,
ja - neoceniteľné slová mot a spender.
Prvá strofa diela nám predstavuje prostredie lyrického hrdinu všeobecne. Básnik zobrazuje ľudí ako jeden pevný tuk, navyše „ochabnutý“ (epiteton). Táto metafora presne svedčí o ich nadmernom nasýtení, ktoré sa zmenilo na uspokojenie a hlúposť. Básnik sa stavia proti celej takejto spoločnosti, pretože podstatou tvorcu nie je hromadenie, ale duchovná štedrosť. Hrdina nazýva svoje slová „neoceniteľným“ (epitetom) nie z márnivosti. Je to len umenie, poézia - to najcennejšie, čo má. Básne sú „drahokamy“ srdca básnika a sú očividne uložené v „škatuliach“. Hrdina tieto „klenoty“ neskrýva, je pripravený všetkým otvoriť tajné miesta svojej duše. Problémom však je, že jeho poézia nie je potrebná pre spoločnosť, vlastne ani pre kultúru všeobecne. Hrdina so znechutením popisuje predstaviteľov tohto sveta:
Tu si, človeče, máš kapustu vo fúzoch
niekde napoly zjedená, napoly zjedená kapustová polievka;
tu si, žena, na tebe husto biela,
vyzeráš ustrica zo škrupín vecí.
Básnik týchto ľudí z nejakého dôvodu uráža. Chce byť vypočutý, snaží sa rozprúdiť filistínsky „močiar“, prebudiť duše týchto ľudí, opuchnutých tukom. Najviac zo všetkého sa mi na druhej strofe páči metafora „škrupina vecí“. Podľa môjho názoru to veľmi presne odráža úplné ponorenie človeka do každodenného života, zabíjanie osobnosti, premena ľudí na akýchsi „mäkkýšov“, zbavených vnútornej podoby a rezignovane prijímajúcich akýkoľvek i ten najstrašnejší háv. Pri pohľade na túto odpornú spoločnosť svojim prorockým pohľadom si básnik uvedomuje jednu vec: čaká ho veľa utrpenia:
Všetci ste na poetickom srdci motýľa
Ostriež, špinavý, s alebo bez galusiek
Dav bude brutálny, trieť sa,
sto voš štetiní nohy.
A ak dnes ku mne, hrubý Hun,
nechcete grimasy pred sebou - a teraz
budem sa smiať a šťastne pľuvať,
pľuvať do tváre
ja - neoceniteľné slová utrácať a mot.
Ohavný trik lyrického hrdinu je spôsobený opäť túžbou upútať pozornosť a byť vypočutý za každú cenu. Takto vnikne Majakovskij do poézie dvadsiateho storočia ako „drzý Hun“, aby ukázal svet dobre živenej, morskej stránky skutočného života. Nedokonalosť svetového poriadku, ostrý rozpor medzi snami a realitou, depresívny nedostatok duchovnosti a vulgárnosti spôsobili v duši básnika rozhnevaný protest. A mal iba jednu zbraň - slovo. Majakovského básne budú vždy moderné. Smerujú do budúcnosti, pretože vyzývajú človeka, aby sa zlepšil. Básnik nás nenápadne vzdeláva. Takže v satirickom diele „Nate“ tvrdí: duchovná smrť je oveľa strašnejšia ako fyzická. Musíme si to pamätať a byť ostražití.
Báseň „Nate!“, Napísaná roku 1913, patrí k raným dielam básnika. Toto je jeden z klasických príkladov ranej satiriky Majakovského. Hlavná téma rané texty všeobecne a táto báseň zvlášť - odmietnutie existujúcej reality. Tu básnik nemilosrdne, urputne kritizuje existujúci svetový poriadok a vytvára živé satirické obrazy dobre živených, sebauspokojených a ľahostajných ľudí. V strede básne je tradičné konflikt básnik a dav. Publikum, dav, berie básnika za otroka, pripraveného splniť každú jej túžbu. Ale on sa proti nej vzbúril a vyhlásil svoj hlavný cieľ - službu umenia. Prvá strofa zobrazuje okolie lyrického hrdinu. Básnik zobrazuje ľudí v podobe „nafúknutého tuku“ (symbol sýtosti, ktorý sa zmenil na spokojnosť a hlúposť). Hrdina sa stavia proti tejto spoločnosti, pretože sa vyznačuje svojou duchovnou veľkorysosťou, sú to „neoceniteľné slová motorkára a márnotratníka“.
V druhej strofe sa zväčšuje priepasť medzi básnikom a davom: básnik zobrazuje ľudí úplne ponorených do každodenného života a nimi zničených, morálne zabitých:
Tu si, žena, na tebe husto biela,
Vyzeráte ako ustrica z ulity vecí.
Tretia strofa, rovnako ako prvá, je postavená na opozícii krehkého, chvejúceho sa „motýľa básnického srdca“ voči hnusnému „stovkám voš“, zosobňujúcemu dav obyčajných ľudí. Poburujúce, cynické a neslušné správanie hrdinu v záverečnej strofe je na jednej strane spôsobené tým, že tvorca musí byť silný, vedieť sa brániť, nie urážať. A na druhej strane túžba upútať pozornosť a byť vypočutá.
Vladimir Mayakovsky je geniálny básnik prvej polovice dvadsiateho storočia. Toto je muž s veľmi tragickým osudom. Bol prívržencom globálnej myšlienky, že „umenie mení svet“, ale v podstate sa ukázalo, že to bolo úplne iné. Akákoľvek tvorivosť je dobou primeraná. A Majakovskij žil v ťažkej porevolučnej dobe.
Medzi svojimi bol cudzinec. V roku 1930 sa Vladimír Mayakovskij pripojil k RAPP. V tom istom roku otvoril výstavu „20 rokov práce“, ale nikto z jeho priateľov-spisovateľov na ňu neprišiel, pretože bol členom Asociácie proletárskych spisovateľov. Vedúci RAPP Vladimir Ermilov navyše napísal veľmi kritický článok o práci Majakovského. Bol to pre neho skutočný šok. 1,5 mesiaca po týchto udalostiach básnik spáchal samovraždu. Večný boj so spoločnosťou sa odráža v jeho poézii. Je preniknutá nehoráznosťou a protestmi. Báseň „Nate!“ je ukážkovým príkladom na podporu tejto myšlienky, hoci bola napísaná pred 17 rokmi. Génius Vladimíra Majakovského mu umožnil vidieť a cítiť sa o niečo viac ako bežní ľudia.
Táto báseň bola napísaná v roku 1913 a odkazuje na rané básnikovo dielo. Majakovskij bol svojou povahou rebel a skutočný revolucionár. "Tu!" napísal o 20. Revolúcia v roku 1907, keď bol básnik v prechodnom veku, mala veľký vplyv na jeho svetonázor. Ako viete, dospievajúci majú citlivejšiu, labilnejšiu psychiku a ľahšie sa ovplyvňujú. Preto báseň „Nate!“ - to je druh výzvy pre meštianstvo.
Žáner, smer, veľkosť
Pre Mayakovského je futurizmus charakteristickým trendom. Konkrétne sa táto báseň vyznačuje takými vlastnosťami futuristickej poézie, ako sú: pohŕdanie konzervativizmom, mestská téma a šokujúce. Básnik otvorene kritizuje správanie buržoázie. Dielo je preniknuté výzvou na vytvorenie absolútne novej spoločnosti, ktorej základom je boľševická ideológia, túžba po novej moci. Toto je skutočná inovácia začiatku 20. storočia. Lyrický hrdina básne je akousi „červenou hmotou“, provokatérom.
Dielo má veľkosť akcentného verša a krížového rýmu, čo mu dáva pocit slobody a revolučnej formy.
Zloženie
Báseň sa skladá z troch štvorverší a jedného päťverša.
- Prvý prejaví živé znechutenie „odfláknutej“ meštianskej hlúpej spoločnosti.
- V ďalšom štvorverší lyrický hrdina odsúdi muža za obžerstvo a kvôli prázdnemu pohľadu porovnáva ženu s ustricou bez akejkoľvek inteligencie.
- V treťom štvorverší a záverečnom päťverši je priamy opis davu.
Obrázky a symboly
Lyrický hrdina je jadrom skladby. Je obrazom ideálneho, vznešeného človeka, ktorý pohŕdavo pozerá zhora na bezmasú biomasu.
Všetci títo škaredí, chichúňajúci sa jedinci si želajú naďalej sedieť na krku proletariátu. Sú ako skleníkové rastliny, neschopné pracovať a vytvárať čokoľvek pekné. Bez skleníka, ktorý by mali udržiavať aktívni pracovníci, zomrú.
Hlavným cieľom lyrického hrdinu je slúžiť umeniu, ktoré transformuje ľudí, robí ich lepšími.
Prostriedky umeleckého vyjadrenia
Hlavný umelecký nástroj expresivity básne "Nate!" slúži ako antitéza. Lyrický hrdina je svojou povahou inovátor a romantik. Je proti rozpadajúcej sa, ochabnutej spoločnosti. Tento nástroj sa tu objavuje vo forme zámen „I“ a „my“.
Vynikajúce porovnanie básnik používa aj pri opise obrazu ženy: „Vyzeráte s ustricou zo škrupín vecí.“ Týmto ukazuje, že hlúpy materializmus a duchovná prázdnota dámy; je „prázdnou nádobou“.
Pri popise davu používa Majakovskij také prívlastok ako „špinavý“, pričom zdôrazňuje svoju asociálnu a morálnu deformáciu a znetvorenie.
Zaujímavé? Majte to na svojej stene!
