Miloval svoju vlasť a zem, ako opilec miluje krčmu ...
Dá sa dosť dobre povedať, že na svete existuje len málo básnikov, ktorí sú rovnako ako Yesenin takí prijatí dušou ľudí, navyše oni sami sa stali dušou národa. Obrovský talent na úprimnosť, povedal by som, hypertrofia duše - to je to, čo prilákalo čitateľa k Yeseninovi. Bol básnikom nie pre básnikov a kritikov, ako napríklad Khlebnikov, ale pre čitateľov, pre všetkých ľudí. Jeho poézia je skutočne populárna. O jeho živote existujú legendy. Historici sa stále hádajú o jeho smrti. Gorky o Yeseninovi napísal: „Nešlo ani tak o človeka, ako skôr o orgán, ktorý príroda vytvorila výlučne pre poéziu, aby vyjadril„ nevyčerpateľný smútok z polí “, lásku ku všetkému živému na svete.".
***
Čierny, potom voňajúci ako kvílenie!
Ako ťa nemôžem hladiť, nemilovať?
Vyjdem k jazeru v modrom čreve,
večerná milosť sa drží srdca.
Kaluže žiaria plechom.
Smutná pieseň, si ruská bolesť.
***
Nezdravé, krehké, nízke,
vodnatý, sivý povrch.
Je mi to všetko drahé a milé,
z ktorého sa tak ľahko plače.
_
Šikmá búda
plačúce ovce a preč vo vetre
kôň mávajúci svojím chudým chvostom,
hľadiac do neláskavého rybníka.
_
Toto je všetko, čo nazývame domov
to je všetko, čo je na nej
piť a plakať v zlom počasí
čakanie na usmiate dni.
_
_
V jeho básňach o Rusku nie je melasa. Ide o realistické obrazy, ktoré pripomínajú obrazy Serova, Levitana, Savrasova.
***
A mesiac bude plávať a plávať,
zhadzovanie vesiel na jazerá,
a Rusko bude stále žiť rovnako,
tancuj a plač pod plotom.
_
_
Spojenie Yesenina s jeho domovinou je také silné, organické, že niekedy neviete, kde je domovina, kde je sám básnik: rozpúšťa sa vo vôňach ornej pôdy a lúk, je úplne rozpustený v prírode - v živom, polyfonickom kúzle zeme.
O Rusku, rudé pole
A modrá, ktorá spadla do rieky
Milujem radosť a bolesť
Vaša jazero melanchólia
_
Studený smútok sa nedá zmerať
si na hmlistom brehu.
Ale aby som ťa nemiloval, aby si neveril -
Nemôžem sa učiť.
_
_
Pre Yesenin nie je vlasť štát a ani geografický koncept - je to jeho vlastná dedina a tie polia a lesy, v ktorých sa stráca. Ani by som to nenazval vlastenectvom, pretože vlastenectvo je svetonázor. Je to proste láska. Nie myslenie, ale emócia, cítenie.
***
Ale milujem ťa, krotká vlasť!
A za čo, to neviem odhadnúť.
Vaša radosť je krátka
s hlasnou piesňou na jar na lúke.
_
„Burn, my star, not fall ...“ Sergey Yesenin
Horieť, hviezda moja, nepadať.
Odhoďte studené lúče.
Predsa za plotom cintorína
Živé srdce nebije.Žiariš Augustom a žitom
A vypĺňate pokoj polí
S takou vzlykajúcou zimnicou
Nevybuchnuté žeriavy.A zdvihnúť hlavu vyššie
Nie to cez lesík - cez kopec
Znova počujem niečiu pieseň
O vlasti a vlasti.A zlatá jeseň
V brezách, redukujúc šťavu,
Pre každého, koho miloval a opustil
Listy plačú na piesku.Ja viem, ja viem. Skoro skoro
Ani moja chyba, ani chyba nikoho
Pod nízkym smútočným plotom
Budem musieť klamať rovnako.Jemný plameň zhasne
A srdce sa zmení na prach.
Kamaráti dajú šedý kameň
S veselým nápisom vo verši.Ale pri počúvaní smútočného smútku
Za seba by som to povedal takto:
Miloval svoju vlasť a zem,
Ako opilec miluje krčmu.
Rozbor Yeseninovej básne „Burn, my star, not fall ...“
Báseň „Burn, my star, not fall ...“ odkazuje na Yeseninove neskoršie texty, ktoré sa vyznačujú pesimistickými náladami a predtuchou bezprostrednej smrti. V posudzovanom texte hrdina túži po svojej odišlej mladosti, predpovedá svoju bezprostrednú smrť, sumarizuje výsledky zostávajúcich rokov. Práce začínajú apelom na hviezdu. Je to úzko spojené s ľudovou vierou, ktorá prevláda v Rusku. Podľa nich, keď sa človek narodí, rozsvieti sa hviezda. Nebeské telo ho sprevádza po celý život. Hviezda zhasne - svet opustí iná osoba. Filozofické úvahy v básni sú kombinované s popisom prvkov typickej stredoruskej krajiny. Na dvore je august, vo vzduchu je už cítiť jeseň
Najdôležitejšou témou diela „Burn, my star, not fall ...“ je téma smrti. Objavuje sa už v prvej strofe spolu so zmienkou o plote cintorína, za ktorým „neklepne živé srdce“. V piatej strofe lyrický hrdina tvrdí, že čoskoro bude ležať „pod nízkym smútočným plotom“. Podľa neho to nie je chyba nikoho. Predposledný štvorverší hovorí o hrobe, na ktorom bude „sivý kameň s veselým nápisom vo verši“, osadený priateľmi. V záverečnej strofe si hrdina napíše epitaf, ktorý znie takto:
... Miloval svoju vlasť a zem,
Ako opilec miluje krčmu.
Tieto riadky prepletajú dva motívy významné pre Yeseninovu poéziu - rodnú zem a krčmu. Sergej Alexandrovič počas svojej kariéry neprestal oslavovať Rusko. Jeho vyhlásenie je všeobecne známe: „Pocit vlasti je hlavnou vecou mojej práce.“ Téma krčmy hrá dôležitú úlohu v neskorších Yeseninových textoch. Hrdinom básní, ktoré sú jej venované, je „moskovský zlomyseľník“, pijan, bitkár, človek nie úplne zlý, ale za päť minút úplne stratený. Zároveň vládu chaosu v podnikoch na pitie vnímal Sergej Alexandrovič ako chaos, ktorý je vlastný krajine ako celku.
Charakter neskoršej Yeseninovej práce priamo súvisí s jeho psychickým stavom. Básnik sa priblížil k tridsaťročnej hranici, bol depresívny, zmätený vo vzťahu k svetu a ľuďom okolo neho. Nádeje na záchranu boli spojené s jeho manželstvom so Sofjou Andrejevnou Tolstojom, ale nenaplnili sa. Výsledkom bolo, že 28. decembra 1925 spáchal Sergej Alexandrovič samovraždu v miestnosti petrohradského hotela „Angleterre“.
Yeseninova báseň „Burn, my star, not fall“ bola napísaná v auguste 1925, keď bol autor v Baku. Podľa spomienok básnikovej manželky S.A. Tolstoj-Yesenina, bol veľmi chorý. Únavu a vyčerpanie pociťoval nielen fyzicky, ale aj psychicky a emocionálne. Bol neobvykle smutný, ponorený do seba, do svojich myšlienok. Odtiaľto je počuť nostalgiu za „otcovou zemou, domovom“, za všetkými, ktorých šialene miloval a zradil, a predstavou o bezprostrednej smrti, keď „sa srdce premení na nevyhnutný prach“, a na sivom náhrobku zostanú iba vtipné čiary.
Úžasný text básne „Burn, my star, not fall“ si môžete prečítať na našom webe online.
Horieť, hviezda moja, nepadať.
Odhoďte studené lúče.
Predsa za plotom cintorína
Živé srdce nebije.
Žiariš Augustom a žitom
A vypĺňate pokoj polí
S takou vzlykajúcou zimnicou
Nevybuchnuté žeriavy.
A zdvihnúť hlavu vyššie
Nie to cez lesík - cez kopec
Znova počujem niečiu pieseň
O vlasti a vlasti.
A zlatá jeseň
V brezách, redukujúc šťavu,
Pre každého, koho miloval a opustil
Listy plačú na piesku.
Ja viem, ja viem. Skoro skoro
Ani moja chyba, ani chyba nikoho
Pod nízkym smútočným plotom
Budem musieť klamať rovnako.
Jemný plameň zhasne
A srdce sa zmení na prach.
Kamaráti dajú šedý kameň
S veselým nápisom vo verši.
Ale pri počúvaní smútočného smútku
Za seba by som to povedal takto:
Miloval svoju vlasť a zem,
Ako opilec miluje krčmu.
Tento rok si pripomíname 170 rokov romániku „Burn, burn, my star“. Toto je jeden z mojich najobľúbenejších románikov, ktoré poznám z jeho najranejšieho detstva. Bola to obľúbená romantika môjho starého otca. Dedko to často pri práci hučal. Ako dieťa som ho neustále otravoval, pýtal sa na to, akú hviezdu spieva, poprosil, aby som to ukázal na nočnej oblohe. Na záver mi vysvetlil, že každý človek, ktorý spieva túto romancu, do nej vkladá svoj osobitný význam. Povedal, že pre neho je touto hviezdou Rusko, jeho vlasť a babička, s ktorými žil v láske, úcte a harmónii 56 rokov ...
Horieť, horieť, moja hviezda ...
Romantika „Burn, burn, my star“ vstúpila do svetovej kultúry ako symbol Ruska a vo vedomí ruského ľudu ako niečo, čo nadobúda zmysel života, ktorý zostáva po jeho pozemskej existencii, večný a nemenný ...
A dá sa veriť, že admirál Kolčak zaspieval „Burn, burn ...“ predtým, ako bol zastrelený v zimnej a hviezdnej sibírskej noci, s takou piesňou nie je strašné zomrieť.
Toto Kolčakovo vystúpenie sa odrazilo na osude samotnej romantiky. Bolo rozhodnuté, že jeho autorom bol Alexander Vasilievič. Po revolúcii navyše niektorí emigrantskí umelci a skladatelia uviedli, že videli poznámky k romániku, ktoré podpísal Kolčak, čo znamená, že bol autorom poézie. Preto bola romantika uznaná ako „Biela garda“ a jej výkon v sovietskom Rusku bol považovaný za nežiaduci.
Romantika v podaní A. Reznikovej.
A napriek tomu vystúpili, napríklad Lemeshev a Kozlovsky si dovolili riskovať, ale romantiku spievali takmer tajne. A v roku 1944 bol vydaný disk, kde romantiku predviedol Georgy Vinogradov. Na jeho etikete bol V. Čuevskij menovaný autorom slov románu. Podľa spomienok Jurija Evgenieviča Birjukova mu Vinogradov v 70. rokoch povedal, že sa tak stalo kvôli tomu, aby sa dostal preč od Kolchakovho autorstva, nebol si však istý pravosťou Chuevského autorstva, iba to, že Chuevsky bol medzi spoluautormi ďalších piesní od Bulakhova.
V 50. rokoch sa naznačilo, že románik mal „hudbu a ľudové slová“ a potom „hudbu P. Bulakhova, ľudové slová“. Pri hľadaní autora boli predložené verzie o zapojení N. Gumileva a I. Bunina a v súvislosti s popularizáciou admirála Kolčaka v rokoch perestrojky si ho aj pamätali.
Na zistenie nejednotnosti týchto verzií stačí porovnať roky narodenia údajných autorov Bunina (1870), Kolčaka (1874), Gumilyova (1886) a dobu vzniku romániku. 
Čas objavenia sa romantiky je možné určiť na december 1846. V predvečer roku 1847 sa moskovské úrady rozhodli osláviť 700. výročie mesta. Do dátumu bolo vyhlásených veľa tvorivých súťaží. Skladba bola inšpirovaná vianočnou hviezdou (Vianoce potom predchádzali Novému roku). V tejto dobe navyše predstavivosť šokovala vedecký objav planéty Saturn, ktorý predpovedal astronóm Urbain Le Verrier a uskutočnil ho Johann Halle na konci roku 1846. A v tejto tvorivej atmosfére sa objavila romanca „Burn, burn, my star“. Poéziu napísal študent Moskovskej univerzity, právnik Vladimir Čuevskij, hudbu - hudobný skladateľ Petr Bulakhov.
„Strata“ autora básní sa vysvetľovala absenciou jeho mena v niektorých hudobných vydaniach, nakoniec sa však vedcom podarilo nájsť v archívoch poznámky z roku 1847 s uvedením mien Bulakhova a Čuevského.
Romantika sa nestala okamžite populárnou. Na súťažiach nevyhral, \u200b\u200baj keď účinkoval v kreatívnom a študentskom prostredí. Potom však bol takmer zabudnutý. A spomenuli si až v rokoch prvej svetovej vojny vystúpením dobrovoľníka armády Vladimíra Sabinina. Sabinin, ktorý čiastočne zmenil slová a vytvoril svoje vlastné usporiadanie hudby romantiky, z nej urobil skutočnú vlasteneckú hymnu, vyznanie lásky jedinej milovanej hviezde - Rusku. V roku 1915 vyšiel disk so sabinovskou nahrávkou románu - a naspievala ho celá krajina vrátane spomínaného admirála.
Kto práve spieval túto romancu za posledných 170 rokov, po tom, čo bola napísaná. Do tohto príspevku by sa nezmestil jediný zoznam mien. Zaradil som sem iba tri, tie, ktoré sa mi obzvlášť páčia. 
(C) kkre-51.narod.ru
Sergej Alexandrovič Yesenin je skutočne veľký ruský básnik. Zomrel mladý - vo veku 30 rokov, napriek tomu sa mu podarilo výrazne prispieť k rozvoju literatúry v Rusku.
Posledný rok jeho života sa ukázal pre básnika veľmi ťažký: bol veľmi chorý, hádal sa s niekoľkými kolegami, strávil takmer mesiac na psychiatrickej klinike, bolo proti nemu vedených niekoľko trestných vecí.
Naši odborníci môžu skontrolovať vašu esej podľa kritérií USE
Odborníci na webe Kritika24.ru
Učitelia popredných škôl a pôsobiaci odborníci z Ministerstva školstva Ruskej federácie.
To sa samozrejme odrazilo na jeho práci. Téma smrti bola neustále nastoľovaná v jeho najnovších dielach, medzi ktorými je aj báseň „Burn, my star, not fall ...“, napísaná 17. augusta 1925.
Pri čítaní tohto diela si možno predstaviť typickú pred jesennú ruskú krajinu: zlatú jeseň, žeriavy pripravované na odlet. Ale okrem toho sa čitateľovi predstaví cintorín, kde sa lyrický hrdina zamýšľa nad životom a smrťou.
Celá báseň je postavená na antitéze „živý“ - „mŕtvy“: živé srdce, štebot žeriavov, pieseň o otcovej zemi a otcovom dome, jemný plameň sú v rozpore s obrazmi smrti, cintorína, pohrebného plotu, náhrobku, smútočného smútku. Ale hrdina nechce zomrieť, požiada hviezdu, ktorá funguje ako symbol života, aby neprestala horieť, prichádza s komickým epitafom (ktorý mimochodom opäť vyjadruje Yeseninovu lásku k Rusku):
Miloval svoju vlasť a zem,
Ako opilec miluje krčmu.
Báseň je napísaná v jambickom tetrametri pomocou krížového rýmu. Básnik v ňom používa také výrazové prostriedky ako metafory (zažiariš Augustom a žitom, srdce sa premení na prach), epitetá (studené lúče, plačúce chvenie, zlatá jeseň, nežný plameň, pohrebný smútok), personifikácia (jeseň plače), porovnanie (milované je doma i na zemi, ako opilec miluje krčmu).
Verím, že toto dielo je preniknuté skutočnými emóciami, autor sa v ňom otvára svojmu čitateľovi a rozpráva mu svoje najhlbšie zážitky, preto sa mi páčil.
Aktualizované: 23. 9. 2017
Pozor!
Ďakujem za pozornosť.
Ak spozorujete chybu alebo preklep, vyberte text a stlačte Ctrl + Enter.
Budete teda neoceniteľným prínosom pre projekt a ďalších čitateľov.
