Vôňa literatúry. Alexej Kruchenykh. Alexej Eliseevič Kruchenykh

Alexej Eliseevič Kruchenykh (21.2.1886, Olevsk, Chersonská provincia – 17.6.1968, Moskva) – ruský futuristický básnik. Do poézie zaviedol zaum, teda abstraktný neobjektívny jazyk, očistený od svetskej špiny, presadzujúci právo básnika používať „sekané slová, poloslovné slová a ich prapodivné prefíkané kombinácie“. Niekedy sa podpisoval pseudonymom „Alexander Kruchenykh“.

Narodil sa v roľníckej rodine, jeho otec je rodák zo Sibíri, jeho matka je Poľka (Malčevskaja). V roku 1906 absolvoval Vysokú školu umenia v Odese.

Od roku 1907 žil v Moskve. Začínal ako novinár, výtvarník, autor parodických epigónskych básní (zbierka „Stará láska“).

Od roku 1912 aktívne vystupuje ako jeden z hlavných autorov a teoretikov ruského futurizmu, podieľa sa na almanachoch futuristov („Záhrada sudcov“, „Faska pred vkusom verejnosti“, „Tri“, „Mŕtvy“. Moon“), vydáva teoretické brožúry („Slovo ako také“, „Tajné neresti akademikov“) a autorské zbierky („Ruž“, „Prasiatka“, „Blow“, „Te li le“), ktoré celé nakreslil ( vrátane písma) sám. Pôsobil ako spoluautor Velimira Chlebnikova (báseň „Hra v pekle“ a libreto futuristickej opery „Víťazstvo nad slnkom“, hudba Michaila Matjušina). V tom druhom hlásal víťazstvo techniky a sily nad živlami a romantikou prírody, nahradenie prirodzeného, ​​nedokonalého slnka novým, človekom vyrobeným, elektrickým svetlom. Hlavný teoretik a praktik „abstrúznej poézie“, autor učebnice slávneho transracionálneho textu „vo svojom vlastnom jazyku“ (1913):

diery bul schyl
ubeshchur
skoom
ty s bum
r l ez

Kručenych tvrdil, že „v tejto päťriadkovej básni je viac ruskej národnosti ako v celej Puškinovej poézii“.

Počas prvej svetovej vojny a revolúcie žije Kruchenykh v Gruzínsku, v Tiflise založil skupinu futuristov „41 °“, do ktorej patrili aj Igor Terentyev, Iľja Zdanevič, Nikolaj Černavskij; Za člena „41°“ sa považoval aj Yury Marr, ktorý tam formálne nepatril. Pokračuje v písaní poézie a teoretických kníh.

Alexej Eliseevič Kruchenykh(21.2.1886, Olevsk, Chersonská provincia – 17.6.1968, Moskva) – ruský futuristický básnik. Do poézie zaviedol zaum, teda abstraktný neobjektívny jazyk, očistený od „svetskej špiny“, presadzujúci právo básnika používať „sekané slová, polovičné slová a ich bizarné prefíkané kombinácie“. Niekedy sa podpisoval pseudonymom „Alexander Kruchenykh“.

Životopis

Narodil sa v roľníckej rodine, jeho otec je rodák zo Sibíri, jeho matka je Poľka (Malčevskaja). V roku 1906 absolvoval Vysokú školu umenia v Odese.

Od roku 1907 žil v Moskve. Začínal ako novinár, výtvarník, autor parodických epigónskych básní (zbierka „Stará láska“).

Od roku 1912 aktívne vystupuje ako jeden z hlavných autorov a teoretikov ruského futurizmu, zúčastňuje sa almanachov futuristov („Záhrada sudcov“, „Faska pred vkusom verejnosti“, „Tri“, „ Dead Moon), vydáva teoretické brožúry („Slovo ako také“, „Tajné zlozvyky akademikov“) a autorské zbierky („Ruž“, „Prasiatka“, „Blow“, „Te Li Le“), ktoré kreslil úplne (vrátane písma). Pôsobil ako spoluautor Velimira Chlebnikova (báseň „Hra v pekle“ a libreto futuristickej opery „Víťazstvo nad slnkom“, hudba Michail Matyushin). V tom druhom hlásal víťazstvo techniky a sily nad živlami a romantikou prírody, nahradenie prirodzeného, ​​nedokonalého slnka novým, človekom vyrobeným, elektrickým svetlom. Hlavný teoretik a praktik „abstrúznej poézie“, autor učebnice slávneho abstruzného textu „vo svojom vlastnom jazyku“ zo zbierky „Rúž“ (M., 1913):

diery bul schyl

Kručenych tvrdil, že „v tejto päťriadkovej básni je viac ruskej národnosti ako v celej Puškinovej poézii“.

Počas prvej svetovej vojny a revolúcie žije Kruchenykh v Gruzínsku, v Tiflise založil skupinu futuristov „41 °“, do ktorej patrili aj Igor Terentyev, Iľja Zdanevič, Nikolaj Černavskij; Za člena „41°“ sa považoval aj Yury Marr, ktorý tam formálne nepatril. Pokračuje v písaní poézie a teoretických kníh. V roku 1920 žil v Baku.

KRUCHENYKH, ALEXEY ELISEEVICH(1886–1968), ruský básnik. Narodený 9. (21.2.) 1886 v obci. provincia Oliva Cherson. v roľníckej rodine. Môj otec sa čoskoro presťahoval do Chersonu a stal sa taxikárom. V roku 1902 Kruchenykh absolvoval trojročnú školu v meste Cherson a odišiel do Odesy, kde vstúpil na umeleckú školu - jednu z najlepších stredných umeleckých inštitúcií tej doby. Svoju vášeň pre maľbu následne vysvetlil vplyvom školských pedagógov, ktorí žiakov zoznamovali s novými trendmi vo výtvarnom umení.

Po ukončení vysokej školy v roku 1906 sa vrátil do Chersonu a stal sa učiteľom kreslenia na ženskej odbornej škole. O rok neskôr Kruchenykh opustil svoju prácu a odišiel do Moskvy. Jeho rozhodnutie ovplyvnila známosť s D. Burliukom, o ktorom Kruchenykh neskôr napísal vo svojich memoároch Náš východ(1932). V Moskve začal ako výtvarník spolupracovať v humoristickom časopise „Budilnik“ a iných publikáciách, preslávil sa sériou karikatúr a karikatúr spisovateľov, umelcov a vedcov tzv. Celá Moskva v karikatúrach.

V roku 1909 sa zúčastnil na výstave umenia v Petrohrade. Zároveň sa zoznámil so svojimi budúcimi kolegami z umeleckej a literárnej avantgardy - E. Gurom, V. Kamenským, M. Matjušinom. V roku 1909, keď Kruchenykh prišiel na rok do Chersonu, debutoval ako prozaik, básnik, feuilletonista, esejista, umelecký, literárny a divadelný kritik. Chersonské noviny „Rodnoi Krai“ uverejnili jeho diela, podpísané buď skutočným menom alebo pseudonymami A. Gorelin a A.G. Najvýznamnejšia z množstva publikácií 1909 - esej Dve silné tváre lásky, príbeh krvaví ľudia a báseň polomŕtvy, napísaná pod vplyvom F. Sologuba .

Po návrate do Moskvy v roku 1910 sa Kruchenykh aktívne podieľal na činnosti skupiny Gileya na čele s Burliukom, prototypom budúceho futurizmu.

Od roku 1912 sa začala jeho tvorivá spolupráca s V. Chlebnikovom, spoločne napísali a vydali báseň hra v pekle(1912), ktorý Kruchenykh vo svojich memoároch nazval „ironickým výsmechom archaického diabla vyrobeným podľa populárnej tlače“. Podľa R. Jacobsona táto báseň obsahuje rolu s nerealizovaným Pekelná báseň A.S. Puškin. Hra v pekle a nasledujúca báseň Kruchenykh vintage láska(1913) boli kritikmi prijímané väčšinou negatívne a boli hodnotené ako „beznádejná špinavosť s pózou“.

V roku 1913, najdôležitejšom roku v tvorivom vývoji básnika, sa Kruchenykh zúčastnil zbierky Facka verejnému vkusu, ktorú vydala skupina Gilea v náklade 500 kusov. Spolu s V. Majakovským napísal manifest futuristov s ústrednou tézou: „Vzdajte sa Puškina, Dostojevského, Tolstého a pod. a tak ďalej. z Parníka moderny. V tej istej zbierke vyšla aj „nelogická báseň“ od Kruchenycha. Staré pinzety škvŕn pri západe slnka..., postavený podľa princípu ním vynájdeného „svetského konca“.

Práca v oblasti nelogickej poézie ho v roku 1913 priviedla k rozvoju princípov transracionálnej poézie („zaumi“) – t.j. poézia napísaná „vo svojom vlastnom jazyku“, prekračujúca hranice logiky, rozumu a pozostávajúca z „neznámych slov“. Jazyk Zaumi boli útržky slov, koncovky, grafické a fonetické kombinácie. Klasickým príkladom „zaumi“ bola báseň Kruchenychovcov Dyr bul schyl. Okrem neho písal poéziu Predná strana yt a Ta sa Smieť, Choď snežný drak a ďalšie. Teóriu „zaumi“ sformuloval Kruchenykh v zbierke spoločne s Chlebnikovom Slovo ako také(1913): „Budetlyanskí maliari radi používajú časti tela, strihy a tvorcovia reči z Budetlyu radi používajú vystrihnuté slová, polovičné slová a ich bizarné prefíkané kombinácie (abštruózny jazyk). Tým sa dosiahne najväčšia expresivita. A to je presne to, čo odlišuje jazyk prudkej moderny, ktorá zničila bývalý zamrznutý jazyk. Čitatelia boli šokovaní Kruchenychovým tvrdením, že v jeho básni Dyr bul schyl"viac ruskej národnosti ako v celej Puškinovej poézii."

Kruchenykh publikoval jednu po druhej poetické abstraktné zbierky: vybuchla (1913), TE-LI-LE(1914, spolu s Chlebnikovom) a i. Aj jeho literárne štúdie boli písané vo futuristickom, avantgardnom duchu. Turgenevova skúška lásky (1913), Diabol a reproduktory (1913), Poézia Majakovského. skúsený(1914) a i.. Bola naštudovaná aj jeho „alogická opera“. víťazstvo nad slnkom(1913) na hudbu Matyushina.

Vnútorná kríza a prvá svetová vojna viedli v roku 1915 k rozpadu skupiny Gilea. Kruchenykh na úteku pred mobilizáciou odišiel na Kaukaz a pracoval ako učiteľ umenia na ženskom gymnáziu v Batalpashinsku. Duchovne a umelecky bol však stále spätý s Moskvou a Petrohradom, chodil tam počas letných prázdnin. V roku 1916 vyšli jeho básnické zbierky. Vojna a Univerzálna vojna bj. V predslove k poslednému menovanému označil za hlavnú úlohu zaumi „oslobodenie tvorenia od nepotrebných vymožeností (prostredníctvom neobjektivity)“.

Kruchenykh, žijúci v Tiflis v rokoch 1916-1919, sa spolu s ďalšími futuristami - bratmi K. a I. Zdanevičovými, N. Černyavskij, V. Gudiašvili a ďalšími - podieľal na činnosti umelecko-poetickej skupiny "Syndikát futuristov" . Jej programová kniha bola zbierka Naučte sa umenie(1917), ktorý obsahoval básne Kruchenycha, vyšla aj jeho kniha Nosoboyka(1917). V roku 1918 vznikla zo Syndikátu futuristov skupina 41 Degrees, do ktorej patril Kruchenykh, básnik a režisér I. Terentyev a ďalší.

V roku 1919 sa Kruchenykh presťahoval z Tiflisu do Baku, kde pracoval v pobočke ROSTA v Baku, spolupracoval v novinách a vydával básnické a teoretické zbierky. V roku 1921 sa vrátil do Moskvy. Mayakovsky prispel k návratu Kruchenycha do kruhu moskovských básnikov, zorganizoval svoj večer v Polytechnickom múzeu. V rokoch 1921-1923 Kruchenykh pokračoval v rozvoji teórie „zaumi“ aplikovanej na rôzne druhy umenia. O tom sú jeho zbierky. Divadelná fonetika, Shiftológia ruštiny verš atď.

V roku 1923 sa básnik pripojil k postfuturistickej skupine „Lef“ („Ľavý front“) na čele s Majakovským, aktívne vystupoval proti „dekadentnej“ poézii S. Yesenina, venoval 12 kníh kritike (všetky v roku 1925), písal agitačné hry. . V roku 1928 pripravil zbierku 15 rokov ruského futurizmu. 1912–1927 Materiály a komentáre.

V roku 1928 vyšla posledná kniha Kruchenychovcov. triky Leninov prejav, po ktorej jeho diela existovali už len v strojopise. Takže jeho básne boli "uverejnené" irónia a rubiniáda(obaja 1930), knihy Nočné čmáranice (1932), Arabesky od Gogoľa (1944), pekelná kniha sonety(1947) a mnoho ďalších. Majakovského smrť ho pripravila o posledného obrancu. Kruchenykh zbieral knihy, predával svoje strojom písané zbierky a portréty spisovateľov, ktoré maľoval, do archívov a múzeí. Počas Veľkej vlasteneckej vojny zostal v Moskve, pokračoval v písaní poézie, spolupracoval v TASS Windows. Odporúčanie Zväzu spisovateľov, ktoré dal I. Ehrenburg, doslova zachránilo Kruchenycha pred hladom.

Skutoční znalci literatúry vzdali hold práci Kruchenycha počas jeho života. G. Aigi pripravil v 50. rokoch výber z jeho básní, k vydaniu však nedošlo. V roku 1966 sa v Ústrednom dome spisovateľov konal výročný večer Kruchenychovcov, ktorý sa stal významnou udalosťou v kultúrnom živote Moskvy. Život Kruchenykh bol veľmi ťažký, žil v chudobe.

Básnik tragického osudu Alexej Kruchenykh žil dlhý život, no presne o tom je dráma. Viac ako 30 rokov bol nútený žiť nenávidený život obyvateľa. Svetlé obdobie jeho života bolo krátke, ale mimoriadne jasné, osvetlené géniom.

Rodina a detstvo

Alexey Kruchenykh sa narodil 21. februára 1886 v dedine Oliva v provincii Cherson v jednoduchej rodine. Jeho otec pochádzal z roľníckeho prostredia, bol najprv kočovným kočom na panstve a do 8 rokov býval budúci futurista v malej dedinke s 30 domami a potom sa jeho otec rozhodol dom v dedine predať a stal sa taxikár v Chersone, takže Alexej strávil detstvo v tomto meste. Tu Kruchenykh absolvoval školu v troch triedach av roku 1902 vstúpil do umeleckej školy v Odese. Tak sa skončilo pokojné detstvo mladého muža. Výber miesta štúdia prebiehal pod silným vplyvom jeho staršieho brata, ktorý mal vynikajúci maliarsky talent.

Rebelujúca mládež

Odesská škola bola v tých dňoch najlepšou umeleckou inštitúciou v Ruskej ríši. Alexey Kruchenykh tam prišiel s nejasnými nádejami na niečo jasné a iskrivé, ale čelil usilovnej práci, naučil sa základy kresby a kompozície. Škola vyučovala realizmus a v tomto štýle Kruchenykh napísal svoje prvé diela, ktoré sa vyznačovali podobnosťou s prírodou a svedčili o prítomnosti umeleckého talentu, no začínajúceho autora toto dielo nezachytilo. V tom čase prebiehal v Odese búrlivý život: veľa zábavy, aktívne a pestré politické aktivity, to všetko Alexeja uchvátilo. Podieľal sa na práci marxistického kruhu a bol dokonca raz zatknutý za držbu zakázanej literatúry, v tom istom čase sa Kruchenykh stretol s budúcim zakladateľom ruského futurizmu.

Prvé volanie

V roku 1907 dostal Kruchenykh Alexej diplom zo školy a odišiel do Chersonu, aby slúžil ako učiteľ kreslenia. Sníval však o tom, že sa stane umelcom na voľnej nohe, a tak chodil nepravidelne do práce a v tom istom roku požiadal o prijatie na Moskovskú maliarsku školu. A napriek tomu, že ho na školu neprijali, na jeseň roku 1907 odišiel do Moskvy so silnou túžbou stať sa umelcom.

V Moskve nadväzuje početné známosti v umeleckom prostredí, začína pracovať v časopisoch „Budík“ a „Jar“, v „Moskovskej gazete“ ako ilustrátor a karikaturista. Preslávil sa ako karikaturista a dokonca vytvoril sériu diel „Celá Moskva v karikatúrach“ na objednávku veľkého vydavateľstva. Celkom úspešne sa venuje kreativite, prekonáva akademickú školu, získava svoj vlastný štýl, ale jeho snom je študovať literatúru. Kruchenykh sa zúčastňuje periodickej výstavy Umeleckého spolku moskovských umelcov na výstave „Impresionisti“. Vstúpi do kruhu ruskej avantgardy, stretne sa s Elenou Guro, Michailom Matyushinom, Vasilijom Kamenským.

literárne povolanie

Kruchenykh Aleksey Eliseevich začína svoju cestu k literatúre kritickými článkami, recenziami a satirickými básňami. Cíti, že literatúra je jeho hlavnou životnou činnosťou. V roku 1912 sa stretol s Vladimírom Majakovským a Velimirom Chlebnikovom, ktorí pomohli konečne formovať svetonázor Kruchenycha, ktorý sa považoval za tvorcu novej poézie. Píše príbehy a recenzie štýlovo veľmi odlišné od okolitej literárnej reality, v ktorých sa snaží prezentovať deklaratívne predstavy o budúcnosti spoločnosti a umenia.

Alexey Kruchenykh a ruská avantgarda

Alexej Kruchenykh, ktorého biografia je od 10. rokov 20. storočia spojená s avantgardným hnutím v umení, sa stal aktívnym účastníkom mnohých výnimočných udalostí v umeleckom prostredí Moskvy. V roku 1911 sa stretol s Benediktom Livshitsom, ktorý spolu s bratmi Burliukom a Alexejom Kruchenychom neskôr oživil futuristickú spoločnosť Budetlyane. V tejto dobe sa vo svete rýchlo rozvíja avantgarda, objavujú sa rôzne kruhy a skupiny, ktoré volajú po tvorbe nového umenia.

Alexejovi sa všetky tieto nápady veľmi páčia, spolupracuje s niekoľkými skupinami naraz a podieľa sa na vydaní niekoľkých futuristických almanachov: „Záhrada sudcov“, „Tri“, „Mŕtvy mesiac“, „Slap in the Face of Public Taste“ . Kruchenykh vydáva aj vlastné knihy s teoretickými článkami a básňami a vystupuje tu v dvoch podobách: nielen ako spisovateľ a teoretik, ale aj ako grafický dizajnér. Rok 1912 bol bohatý na umelecké podujatia, Kruchenykh sa zúčastňuje v skupine D. Burliuka „Gilea“, spolupracuje s „Jack of Diamonds“, zúčastňuje sa debát a verejných podujatí.

Poetická tvorivosť

V roku 1912 Alexey Kruchenykh, pre ktorého sa poézia dostáva do popredia, začína úzko spolupracovať s Velimirom Chlebnikovom. V tom čase sa obaja básnici vážne zaoberali tvorbou básní vo svojom „vlastnom“ jazyku, obaja chceli reformovať poéziu a zbaviť ju akademickej nudy. Kruchenykh priniesol Khlebnikovovi, aby ukázal začiatok svojej básne, a keď začal čítať, náhle začal dokončovať pokračovanie. Tak sa zrodila ich spoločná báseň „Hra v pekle“. Neskôr spoločne napísali libreto k futuristickej opere Víťazstvo nad slnkom.

To bol začiatok Kruchenychovej činnosti v oblasti poetickej avantgardy, vydáva svoju debutovú knihu básní „Stará láska“, v ktorej pokračuje v rozvíjaní primitivistickej tradície. Knihu, rovnako ako báseň, ilustrovali vynikajúci ruskí avantgardní umelci M. Larionov a N. Gončarova a bola ukážkou syntézy slova a grafiky. Kruchenykh začína experimenty s tvorbou nelogických básní, vyznávajúc vynájdený princíp „svetského konca“, ktorý bol neskôr realizovaný v zbierke diel Chlebnikova a Kruchenycha s rovnakým názvom.

V rokoch 1913-14 Kruchenykh experimentuje s novým štýlom - literárnou absurditou, začína písať poéziu v jazyku svojho vlastného vynálezu. Nové diela boli zaradené do kolekcie "Ruž". Najznámejší z nich bol text:

diery bul schyl

Podľa A. Kruchenycha bolo v ňom viac ruského národného ducha ako v celej poézii A. Puškina. Básnik pokračuje vo svojich literárnych pokusoch až do roku 1930, kedy vychádza zbierka jeho básní „Ironiáda“.

Roky bez poézie

Od roku 1930 sa Alexej Eliseevič Kruchenykh, ktorého fotografie sa často objavovali v zbierkach avantgardných diel, začal vzďaľovať od literatúry. Jeho spolubojovníci ho opúšťajú: Majakovskij a Chlebnikov zomreli, bratia Burliukovci, podobne ako mnohí ďalší futuristi a pokrokoví umelci a básnici, opúšťajú krajinu.

Od roku 1934 už dielo Kruchenycha nebolo publikované a neskôr mu bol zamietnutý vstup do Zväzu spisovateľov. Venuje sa second handom a antikvariátom, pripravuje na vydanie knihy svojich spolupracovníkov, najmä Majakovského a Chlebnikova. Počas druhej svetovej vojny Alexej pracoval pre tlačovú agentúru Okna TASS. Počas svojho života Kruchenykh zhromaždil jedinečnú knižnicu. Sovietska vláda básnikovi nedovolila pracovať, prekážali mu rôzne zárobky. A len 2 roky pred jeho smrťou sa konal jeho jediný tvorivý večer. 17. júna 1968 zomrel Alexej Eliseevič Kruchenykh.