"Je takmer nemožné povedať tému" Strieborný vek "za 45 minút, pretože trvá päť rokov, kým jej študent-filológ začne veľmi približne rozumieť," povedal Dmitrij Bykov, publicista a literárny kritik.
S týmto tvrdením nemožno len súhlasiť, pretože na prelome konca 19. a začiatku 20. storočia sa objavilo toľko nepopierateľných talentov a literárnych smerov, že o všetkých je naozaj ťažké povedať. Ide o predstaviteľa akmeizmu a prívrženca kubofuturizmu, ako aj o ďalšie známe osobnosti. Ale z tohto zoznamu by sa mal odlíšiť symbolista Innokenty Annensky, ktorý stál pri počiatkoch formovania trendov v ruskej poézii.
Detstvo a mladosť
Innokenty Annensky sa narodil 20. augusta (1. septembra) 1855 v Omsku, ktorý je bohatý na pamiatky a kultúrne hodnoty (nie nadarmo sa Omsku hovorí „divadelné mesto“). Budúci básnik vyrastal v priemernej a vzornej rodine. Innokentyho rodičia nemali ani trochu blízko k tvorivosti: jeho matka Natalia Petrovna viedla domácnosť a jeho otec Fjodor Nikolajevič zastával vysoký štátny post.
Hlavný živiteľ v dome dostal post predsedu pokrajinskej správy, a tak sa rodičia so synom presťahovali do mesta univerzít a vedcov - Tomska.
Ale na tomto mieste, o ktorom svojho času nestranne hovoril, Innokenty nezostal dlho: už v roku 1860 si Annenskí kvôli práci svojho otca opäť zbalili kufre a opustili drsnú Sibír - cesta viedla k St. Petersburg. Je známe, že Fjodor Nikolajevič sa čoskoro nechal uniesť podvodom, a preto skrachoval a nezostal nič.
Ako dieťa bol Annensky v zlom zdravotnom stave, ale chlapec nezostal doma a chodil do všeobecnej súkromnej školy a neskôr sa stal študentom 2. petrohradského gymnázia. Od roku 1869 bol Innokenty na lavičke súkromného gymnázia V.I. Berensa, keď sa pripravoval na vstup na univerzitu. V roku 1875 bol Annensky na návšteve u svojho staršieho brata Nikolaja Fedoroviča, ktorý bol novinárom, ekonómom a publicistom-populistom.
Nikolaj Fedorovič, vzdelaný a inteligentný človek, ovplyvnil Innokentyho a pomohol mu pri príprave na skúšky. Annensky sa tak ľahko stal študentom Historicko-filologickej fakulty Petrohradskej univerzity, ktorú v roku 1879 ukončil. Je pozoruhodné, že vo všetkých predmetoch mal básnik pevné „päťky“, zatiaľ čo vo filozofii a teológii boli známky na lopte nižšie.
Okrem toho atrament na diplome Annensky ešte nezaschol, začal prednášať staré jazyky a ruskú literatúru na gymnáziu Gurevich a medzi študentmi bol známy ako najsilnejší učiteľ. Innokentij Fedorovič okrem iného pôsobil ako riaditeľ predstavenstva Galaganu, ôsmeho petrohradského gymnázia a gymnázia v Carskom Sele, kde kedysi študoval.
Literatúra
Innokenty Fedorovich začal písať od útleho veku. Potom však básnik nevedel, čo je symbolika, a preto sa odvolával na mystikov. Mimochodom, symbolizmus je najväčší pohyb v literatúre a umení, ktorý sa vyznačuje tajomnosťou, záhadnosťou, používaním náznakov a metaforických výrazov. Ale podľa kritikov dielo génia literatúry nezapadá do rámca „symbolizmu“, ale je „predsymbolizmom“.
Spisovateľka Innokenty Annensky Innokenty Fedorovich sa navyše snažil nadviazať na „náboženský žáner“ španielskeho maliara „zlatého veku“ Bartoloma Estebana Murilla. Je pravda, že autor sa snažil vyjadriť výraz panenskej čistoty, miernosti a modlitebnej nehy pomocou slov, a nie štetcov a farieb.
Je pozoruhodné, že Innokenty Fedorovich sa nesnažil ukázať svoje rané tvorivé úsilie významným spisovateľom a majiteľom časopisov. Faktom je, že Nikolaj Fedorovič poradil svojmu mladšiemu bratovi, aby začal publikovať v dospelosti, keď sa etabloval životná cesta a pochopenie tvojho povolania.
Preto bola kniha „Tiché piesne“ vydaná až v roku 1904, keď bol Innokenty Annensky známy ako skvelý učiteľ a rešpektovaný človek. Symbolista sa začal venovať aj dráme, spod jeho pera vyšli hry: „Melanippe the Philosopher“ (1901), „King Ixion“ (1902), „Laodamia“ (1906) a „Famira-Kifared“ (1913). -posmrtne), v ktorej sa básnik pokúsil napodobniť obľúbených starovekých gréckych spisovateľov a géniov antickej mytológie.
Annensky sa vo svojich rukopisoch držal impresionizmu: opisoval veci inak, ako poznal, pretože všetky javy a predmety boli v danej chvíli vlastné básnikovmu videniu. Hlavnými motívmi v dielach Innokentyho Fedoroviča sú túžba, melanchólia, smútok a osamelosť, a preto tak často opisuje chlad, súmrak a západy slnka bez nadmernej domýšľavosti a povýšenia. Túto tendenciu možno vysledovať v básňach „Sneh“, „Luky a struny“, „Dve lásky“, „Bolestný sonet“ a iných pozoruhodných dielach.
Innokenty Fedorovich okrem iného rozšíril svoju tvorivú biografiu o preklady rukopisov svojich zahraničných kolegov. Vďaka nemu sa rusky hovoriaci čitatelia zoznámili so slávnymi Euripidovými tragédiami, ale aj s básňami Hansa Müllera, Christiana Heineho a iných literárnych géniov.
Annensky urobil obrovský prínos do sveta zložitých línií. Napríklad jeho báseň „Zvony“ možno korelovať s prvými dielami vo futuristickom štýle. Druhá básnická zbierka Innokentyho Fedoroviča „Cyprusová rakva“ priniesla básnikovi uznanie a slávu, aj keď posmrtne. Zahŕňa básne „Medzi svetmi“, „Oreanda“, „Strieborné poludnie“, „Ľadové väzenie“, „Októbrový mýtus“ a ďalšie diela.
Osobný život
Súčasníci Innokentyho Fedoroviča o ňom hovorili, že je lojálny a láskavý. Ale niekedy nadmerná mäkkosť hrala krutý vtip. Napríklad prišiel o miesto riaditeľa na gymnáziu v Carskom Sele.
O osobnom živote básnika je málo informácií, pretože aj vo svojich dielach sa spisovateľ zriedkavo podelil o svoje emocionálne zážitky a to, čo zostalo pod rúškom tajomstva. Je známe, že osud priviedol druháka Annenského spolu s excentrickou 36-ročnou vdovou Nadeždou (Dinou) Valentinovnou, ktorá pochádzala zo šľachtickej vrstvy. Zaľúbenci svoj vzťah zvečnili sobášom a čoskoro sa im narodil syn Valentin.
Smrť
Innokenty Fedorovič nečakane zomrel. Samozrejme, že bol v zlom zdravotnom stave, ale v ten osudný deň, 30. novembra (13. decembra) 1909, nič nenaznačovalo problémy. Annensky zomrel na infarkt vo veku 54 rokov priamo na schodoch železničnej stanice Carskoje Selo (Petrohrad).
- Raz, keď mal Innokenty Annensky zlú náladu a bol zaťažený myšlienkami, prišla za ním jeho žena a povedala: „Kenechka! Prečo sedíš smutný? Otvor ústa, dám ti pomaranč!" Dina tiež rada organizovala večere so svojimi priateľkami, hoci Annensky sa vyhýbal ľuďom a dodržiaval politiku outsiderov. Čo si básnik myslel o svojom manželstve, nie je isté.
- Annensky začal publikovať vo veku 48 rokov, neusiloval sa o uznanie a slávu: básnik skryl svoju pravú tvár a publikoval pod pseudonymom „Nik.-T-o“.
- V rokoch jeho mladosti Annensky našli jeho sestry prvé pokusy malého tvorcu. Ale namiesto pochvaly sa chlapcovi dostalo hlasného smiechu, lebo dievčatá pobavila veta z básne: „Boh jej z neba posiela sladkú figu.“ To viedlo k mnohým vtipom, takže Innokenty Fedorovich skryl svoje koncepty na odľahlom mieste, pretože sa bál poskytnúť ich verejnosti.
- Zbierka poézie "Cyprusová rakva" bola pomenovaná z nejakého dôvodu: Innokentiy mal škatuľu vyrobenú z cyprusového dreva, kde básnik uchovával svoje zápisníky a koncepty.
Citácie
„... Milujem, keď sú v dome deti
A keď v noci plačú."
"Láska nie je mier, musí mať morálny výsledok, predovšetkým pre tých, ktorí milujú."
"Ale... sú také chvíle,
Keď je v hrudi strašidelné a prázdne ...
Som ťažký - a hlúpy a ohnutý ...
Chcem byť sám... choď preč!"
„Ó, daj mi večnosť – a ja dám večnosť
Za ľahostajnosť k sťažnostiam a rokom."
„Láska je ako dym:
Ak je jej to stiesnené - omámi sa,
Dajte jej voľnú ruku - a bude preč...
Byť ako dym - ale navždy mladý."
Bibliografia
Tragédie:
- 1901 - "Melanippe filozof"
- 1902 - "Kráľ Ixion"
- 1906 - Laodamia
- 1906 - "Famira-kifarad"
Zbierka básní:
- 1904 - Tiché piesne
- 1910 - "Cyprusová rakva"
Nejde však len o okrúhle rande. Brilantný predstaviteľ strieborného veku, „posledná z labutí Carskoje Selo“, ako ho N. Gumilyov nazýval, Annensky bol a zostáva tragickou postavou ruskej poézie: vo svojej dobe sa mu nedostalo uznania a slávy, nebol pochopený. a uznávaný počas svojho života. "A ten, koho považujem za učiteľa / zomrel ako tieň a nezanechal tieň ..."- povedal o ňom Achmatova... V tomto básnikovi, ďaleko pred svojimi súčasníkmi, sa však už hádali budúce intonácie Bloka, Khlebnikova, Mayakovského, Pasternaka. Vladimir Kornilov napísal o Annensky:
Pasternak, Majakovskij, Achmatovová
z jeho verša vyšli a zbláznili sa,
z jeho veršov, tajne bohatý,
ako prozaici z "The Overcoat".
To do istej miery kompenzovalo nepoznanie Annenského za jeho života – pomstu prichádzajúcich hlasov v poézii, v ktorej zneli jeho intonácie a jeho noty.
Povolaním helenistický filológ, povolaním učiteľ, riaditeľ gymnázia, člen vedeckého výboru ministerstva školstva, úradník zaťažený úradníckou prácou – bol sám so sebou básnikom.
Ale v mojej nečinnosti sú chvíle rozptýlené,
keď sú dotyky pre dušu bolestivé,
a trasiem sa medzi vami, trasiem sa pre svoj pokoj,
ako zápas vo vetre s rukou...
Nech je to len chvíľu... Nedotýkaj sa ma v tej chvíli.
Potom som tápala.
Stredoškoláci ho zbožňovali (medzi nimi bol Nikolaj Gumilyov, umelec Jurij Annenkov). Žiaci s nadšením prepisovali do zošitov verše svojej učiteľky:
Rieka ešte nevládne
ale už topí modrý ľad.
Mraky sa ešte neroztápajú
ale slnko dokončí snehový pohár.
Cez predstierané dvere
rušíš si srdce šelestom.
Ešte nemiluješ, ale ver:
nemôžete si pomôcť zamilovať sa.
Nešťastný básnik
Innokenty Annensky je považovaný za predstaviteľa symbolizmu v poézii, ale bol nezvyčajným symbolistom. Možno ani nebol celkom jeden. Nezmestil sa do kanála tohto prúdu. Annenského poézia so všetkou svojou myšlienkovou zložitosťou a alegorickosťou nikdy netrpela nevšímavosťou, izolovanosťou od životných skutočností, ktorými mnohí symbolisti hrešia. A líšil sa od nich aj tým, že sa nikdy nepovažoval za pupok zeme, za stred vesmíru a odpor bábiky bol pre neho žalostný voči jeho vlastným.
Táto téma sa mi zdá byť hlavnou v jeho poézii: ľútosť nad ľuďmi. V Annensky sa prejavuje nie priamo, ale akosi hanblivo, nepriamo, cez ľútosť a sympatie k veci: za bábiku, pre zábavu hodenú do prúdu vodopádu, starý sudový organ, „ktorý sa nijakým spôsobom neodváži k zlým krivdám
“, expirujúci balónik ( „stále ťahá za niť a nikdy neskončí s mučením
"). V jeho básňach objavujeme "hmotný svet "bolestne a vášnivo spojený s ľudskou existenciou. , alegórie, ale ako spolupáchateľov a svedkov skrytej tragédie života. nezapadol doň ani jeden básnik.
Ale kedy pochopím tú starú šachtu,
aký je im osud s hurhajom,
pokiaľ neprestane spievať pri točení,
pretože nevieš spievať bez utrpenia?
Luk všetkému rozumel. Odmlčal sa
ale v husliach sa všetko ozývalo...
A bolo to pre nich utrpenie,
že ľudia sa cítili ako hudba...
Už je to storočie, čo sme počuli túto mystickú hudbu podceňovania ľudského srdca. Celá jeho poézia je kronikou osamelej duše človeka. Netreba sa však nechať zastrašiť „pochmúrnosťou“ a všetkým, čo nás v umení bolí. Existuje také úžasné slovo: "katarzia". Básne Annenskej nám dávajú šancu prežiť to znova.
Životopis Innokenty Annensky je mimoriadne skromný a nekomplikovaný. Vytvoril sa v ňom hlboký a silný život. V tejto jednoduchej biografii sa však vyskytli pozoruhodné udalosti, bez ktorých nie je možné pochopiť ani jeho osobnosť, ani tvorivú cestu, ani zvláštny osud básnika.
Po ukončení strednej školy v roku 1875 nastúpil na Petrohradskú univerzitu na Historicko-filologickú fakultu, kde si ako svoju hlavnú špecializáciu zvolil klasickú filológiu.
Ešte na strednej škole mal rád staré jazyky, potom grécku mytológiu, rímsku históriu a literatúru. Staroveký svet mal pre neho zvláštne čaro a čoskoro sa do neho pustil hlavou.
Kvôli svojim finančným obmedzeniam bol Annensky nútený absolvovať doučovanie. Stal sa domácim učiteľom dvoch dospievajúcich synov, o 14 rokov staršej vdovy Nadeždy Chmarovej-Barščevskej.
Vekový rozdiel nezabránil básnikovi sa vášnivo zamilovať. Ožení sa s ňou a adoptuje si jej deti. O rok neskôr sa im narodil syn. Táto žena však Annenského múzu v ničom neobohatila, nestala sa pre neho zdrojom tých silných zážitkov, ktoré ich priatelia vniesli do života iných básnikov. Sergej Makovský vo svojich memoároch kreslí jej takmer satirický portrét:
" Rodinný život Annensky zostal pre mňa záhadou. Jeho manželka bola veľmi zvláštna postava. Vyzerala oveľa staršia ako on, vybielená, strašidelná, prízračná, v parochni, s nalepeným obočím. Raz som sa pozrel na čajový stolík – jedno obočie vyliezlo nahor a celá jej tvár so zhrbeným nosom a pomalými ovisnutými ústami sa skrútila. Pred cudzími ľuďmi vždy mlčala. Annensky sa s ňou nikdy nerozprával. Akú úlohu zohrala v jeho živote? .."
O rodinný život Annensky vieme veľmi málo. Sám si nepísal žiadne memoáre ani denníky a len v poézii sú občas ojedinelé ozveny tohto života.
Tu je návod, ako napríklad v tejto jednej z jeho raných básní:
Mamin jemný miláčik
niekedy veľký, potom nezbedný...
A neprítomne od pohára
piť penu a naliať vlhkosť ...
Sila a dni hrdé na prebytok,
mimochodom, za behu
opojný ružový nápoj
upokoj svoj sen.
Vidieť, že je to nemožné
ani sa nevrátiť ani nezabudnúť...
Pitie unáhlene, pitie úzkostlivo
vedľa môjho syna, možno
ohnúť sa pod prívalom rokov,
ale zabúdame na chuť vína...
Zo zvyku sa všetko naťahuje
do misky, opitý do dna.
Bol fešák. Veľké, smutné oči, mierne opuchnuté ústa, ktoré v nich prezrádzali jemnosť a prirodzenú láskavosť. Do staromódnej širokej dvojitej mašle uviazal čiernu hodvábnu kravatu. Jeho spôsoby - zdvorilý, galantný, zdvorilý, mali niečo ako starovek.
Dotkol sa kreativity:
Ale milujem poéziu – a nie je tam žiaden posvätný cit.
Len matka miluje tak a len choré deti.
Mená osobností symbolizmu vtedy hromžili nielen vďaka ich básňam, ale do značnej miery aj vďaka správaniu básnikov, ich spôsobu života, biografii a legende, ktorá sa vytvára pred očami. Annensky, hoci viackrát opakoval: „Prvou úlohou básnika je vynájsť sa “, nevedel sa vynájsť. Bol skutočný, v poézii aj v živote. A potom to bolo nemoderné.
Milujem na bledom širokom
roztopené svetlo v prelivoch...
Milujem všetko na tomto svete
neexistuje zhoda ani odozva.
Ani on nemal v tomto svete žiadnu odozvu. Estéti obdivovali znamenitú formu Annenských básní, nevšímali si, nepočuli ich bolestnú ľudskú drámu. Je to ako uspokojiť sa s výkrikom bolesti a konštatovať, že človek má vynikajúce hlasivky. Táto morálna hluchota estétov bola rozhorčená V. Chodasevič:
"To, čo básnik kričí, je jeho súkromná vec, do toho sa oni ako dobre vychovaní ľudia nemiešajú. Medzitým každý jeho verš kričí o neznesiteľnej a beznádejnej hrôze života." "Napokon, ak to počúvaš, celý môj život nie je život, ale trápenie.".
Jedna z jeho básní sa volá: „Bolestivý sonet":
Hneď ako prestalo bzučanie včiel,
už boľavý komár sa priblížil a zvonil ...
Aké podvody si, ó, srdce, neodpustil
skončila sa znepokojujúca prázdnota dňa?
Potrebujem roztopený sneh pod žltým ohňom
cez spotené sklo unavene svietiace,
a nechať si prameň vlasov tak blízko pri mne,
tak blízko pri mne, keď som sa rozvinul, triasol sa.
Potrebujem dymové oblaky z vyblednutej výšky
víry dymových oblakov, v ktorých niet minulosti,
polozavreté oči a hudba snov,
a hudba sna, ktorý ešte nepoznal slovo ...
Oh, daj mi chvíľu, ale v živote, nie vo sne,
aby som sa mohol stať ohňom alebo horieť v ohni!
M. Voloshin napísal o Annensky: "Bol to neradostný básnik" ... Je to skutočne tak. Motív osamelosti, zúfalstva, melanchólie je jedným z hlavných motívov básnika. Dokonca napísal slovo Tosca s veľkým písmenom. Jemná štruktúra jeho duše sa zdala nezlučiteľná s krutou realitou života.
V túžbe beznádejného kruhu
Vlečiem sa nenávistným spôsobom...
Vo svojom článku "Čo je poézia?" Annensky hovorí: "Je to dieťa smrti a zúfalstva." Obsedantnú myšlienku smrti si všimol aj Chodasevič, ktorý ho nazval „Ivanom Iľjičom ruskej poézie“. Nesúvislá myšlienka na smrť bola čiastočne spôsobená srdcovým ochorením, ktoré neustále držalo básnika v očakávaní konca, smrť mohla predbehnúť každú chvíľu. Tragédia jeho poézie však sotva pramenila z biografických dôvodov (najmä z choroby). Chodasevič príliš zjednodušil Annensky pesimizmus a svoju poéziu vysvetlil strachom zo smrti. Ľudia s takouto duchovnou dispozíciou sa neboja fyzickej smrti. Jeho strach je úplne iného, metafyzického poriadku.
Teraz príde noc. Mraky sú také čierne...
Ospravedlňujem sa za posledný večerný okamih:
je tu všetko, čo sa prežilo - túžba a túžba,
tam všetko, čo sa blíži, je skľúčenosť a zabudnutie.
Aké zvláštne je spojenie záhrady a nebeskej klenby
s ich drsným mlčaním,
ako sa noc podobá na smrť
všetko, dokonca aj vyblednutý obal.
nemožné
Annensky sa bojí smrti, no nie menej sa bojí života. A nevie, či sa v živote skrývať pred smrťou – alebo sa vrhnúť do smrti, utekať pred životom. Nemá takmer žiadne básne o láske v obvyklom zmysle, ktoré majú Blok, Balmont, Bryusov. Sú tam básne adresované ženám, väčšinou smutné, smutné. Ženský obraz sú vždy roztrasené, éterické, nie sú prístupné popisu portrétu. Napriek tomu sa pod ním často skrýval skutočný prototyp.
Annensky sa stretol s Ekaterinou Mukhinou krátko po tom, ako bol menovaný riaditeľom gymnázia Carskoye Selo. Jej manžel, učiteľ dejín nového umenia, bol kolegom básnika. Históriu ich vzťahu možno prezentovať najvšeobecnejšie – listami a básňami.
"Ale čo ti poviem, drahý Pane, čo vložím, akú myšlienku, aký lúč do tvojich očí, ktoré sa mi otvorili, do tvojich čakajúcich očí?"
Budím ťa príliš šialene
a bezmyšlienkovite
Miloval som v mdlých tieňoch mája?
Padať dole
na orgovánové kvety
mesačná noc, mesačná májová noc,
Pobozkal som ťa na kolená
ich uvoľnenie a stlačenie,
v temných tieňoch
v temných tieňoch mája?
Alebo som ja sám len nemý tieň?
Alebo si len moje utrpenie,
drahé,
lebo nemáme rande
mesačná noc, mesačná májová noc.
Annensky napíše túto báseň „Sny“ vo vlaku Vologda v noci zo 16. na 17. mája 1906. A o deň neskôr, 19. mája, pošle Mukhine list z Vologdy, ktorý je ťažké definovať inak ako láska, hoci o láske sa v ňom nehovorí ani slovo:
" Moja drahá, počuješ z diaľky, ako sa nudím? Viete, čo je to nuda? Nuda je vedomie, že sa nemôžete dostať preč z buniek verbálnej množiny, z článkov logických reťazcov, z obsedantného objatia tohto „ako všetci ostatní“. Bože! Keby len chvíľa slobody, šialenstva ... Ak máte po ruke kvetinu, nedržte ju, vyhoďte ju. Bude vám klamať. Nikdy nežil ani nepil slnečné lúče. Daj mi ruku. Povedz ahoj."
čo je šťastie? Chad bláznivých prejavov?
Jedna minúta na ceste
kde s bozkom chamtivé stretnutie
zlúčené nepočuteľné prepáč?
Alebo je to v jesennom daždi?
V návrate dňa? Do zatvárania očí?
V požehnaniach, ktoré si nevážime
pre nepríťažlivosť ich oblečenia?
Hovoríte si ... šťastie bije
krídlo priliehajúce ku kvetu,
ale o chvíľu - a nahor vyletí
nezvratné a ľahké.
A možno môjmu srdcu drahší
arogancia vedomia,
múka je sladšia, ak obsahuje
existuje jemný jed pamäti.
Annensky, vnútorne osamelý a vedomý si tragiky svojej osamelosti, napäto hľadal východisko z nej. Nenašiel však silu pre život. Pozeral so šialenou závisťou a strachom na okoloidúci život a s horkosťou napísal:
Koniec koncov, láska je svetlo - je to kryštál, éter ...
Môj je bez lásky, trasie sa ako kôň v mydle!
Je to otrávená hostina, podvodná hostina...
Je to muž s rozštiepeným vedomím, premýšľavý, neistý sám sebou, snívajúci o šťastí, no nerozhoduje sa o ňom, neuznáva naň právo.
Aj v máji pri rozliatí
biela noc nad vlnami tieňa,
nie je tam kúzlo jarného sna,
je tam jed neplodných túžob.
Toto cudné, ustráchané srdce chápalo lásku len ako túžbu po nenaplnenom. Mnohé básne básnika znejú smutnou notou ľútosti, ľútosti nad životom, ktorý nebol prežitý správne, v podstate životom neprežitým.
Po vyvinutí sa vlasy preriedili.
Keď som bol mladý
pretože toľko chcela moja myseľ žiť,
že som sám zabudol žiť.
Chcel som milovať bez milovania,
trpieť – ale obďaleč.
A ja, mládež, som ťa spálil,
v bezútešnom ohni.
Jeho srdce vytvorila láskavá a - ako je charakteristické pre ľudí, ktorí sa cítia hlboko - placho plachá vo svojej nežnosti. Sám to vtipne nazval „srdcom srny“. Nebohatý na vonkajšie udalosti, matný odmeraný život Annenského skrýval hlboko skryté vášne, ktoré len občas prepukli v tragické, bolestné verše. Teraz už niet pochýb o tom, že básnik bol vášnivo a tajne zamilovaný do manželky staršieho nevlastného syna Olgy Khmary-Barshchevskej, ktorá sa často zdržiavala dlho v Carskom Sele. Toto sú jeho riadky adresované jej:
A fialová a zdrvujúca,
takže žiara tam zaisťuje,
že niekde nie je naše spojenie,
ale žiarivé splynutie.
Jej list s priznaním, adresovaný na V. Rožanov a napísané 8 rokov po smrti Annensky:
" Pýtate sa, či som miloval Innokentyho Fedoroviča? Bože! Samozrejme, miloval som, milujem ... Bol som jeho "manželkou"? Bohužiaľ nie! Vidíte, úprimne hovorím "žiaľ", pretože na to nie som ani na chvíľu hrdý ... Pochop, drahý, toto nechcel, hoci možno naozaj miloval iba mňa ... Ale nemohol vykročiť nad ním ... myšlienka ma zabila: "Čo som? najprv som mi zobral matku (nevlastnému synovi), a potom si vezmem ženu? Kam sa schovám pred svojím svedomím?" A tak sa ukázalo „nie spojenie, ale žiarivé splynutie“. Nie je to v 20. storočí zvláštne? Divoko? Ale - sú také rozprávky stále vynájdené životom? .. Nedovolil telesné spojenie ... Ale vzali sme si naše duše ... “
Tento dokument sa objavil zázračne. Oľga Khmara-Barshchevskaya spálila listy Annensky. Ale v jednej z básní „Cyprusovej rakvy“ s názvom „Prerušované čiary“ s podtitulom „Oddelenie“ Annensky prerušovaným hlasom vydaným lámavým rytmom rozprával o tejto tajnej láske a vykresľoval drámu rozlúčky so svojou milovanou ženou. na stanici.
To nemôže byť
toto je falzifikát...
Deň sa vliekol a bude žiť
il, nežil, vyčerpaný?
To nemôže byť...
Odvtedy
mám hrču v hrdle...
Nezmysel...
To nemôže byť.
Toto je falzifikát.
No, vzal som ťa na vlak,
vrátil sa a sólo, áno!
Tu bol jej prstencový opasok
brošňa ležala - hviezda,
vždy otvorenú kabelku
bez zámku,
a tak nekonečne mäkké
vo firmvéri červená figurína...
Hala...
Povedal som niečo nežné
začal sa lúčiť,
blízko hodín pri stene...
Pery sa neodvážili uvoľniť
lepené...
Obaja sme boli rozlietaní
obaja sme tak chladní...
Jej prsty v čiernych rukaviciach sú tiež studené ...
„Dovidenia so zimou.
Len nie jeden, ani ten druhý,
a ešte nie - po ďalšom...
No, drahý, nie som slobodný...“
- Viem, že si v žalári...
Po nej
kričal potichu pri stene
a stal sa papierovo bledým...
Ak chcete ukončiť zlú hru...
Čo iné by to bolo?
Lips chcel vrúcne milovať,
a vo vetre
len sa smutne usmieval...
Niečo v nich bolo zamrznuté, dokonca mŕtve ...
Pane, nevedela som, aká je škaredá...
Teraz je zrejmé, že Annenskyho magické riadky, napísané šesť dní pred jeho smrťou, o vzdialených rukách - o nej:
Moje ty, ó vzdialené ruky,
tvoja sladko-silná svorka
Vydržal som nudu v mraze,
Som zabalený do šťastia cudzincom.
Ale viem... ospalý opitý,
Hodím čarovnú niť
a budem snívať, almeya,
slová, ktoré ťa urážajú.
(Neskôr, pod vplyvom tejto básne, Blok napíše svoje riadky, kde zaznie rovnaký motív:
Ach, tie vzdialené ruky!
V tomto nudnom živote
moje kúzlo
privádzaš aj pri odlúčení.)
A jeho okolie si myslelo: muž v prípade. Hrdina z Čechovovho súmraku. Postava bez skutkov, osobnosť bez osudu, ale so slušnými pracovnými skúsenosťami. Ale s akou silou niekedy vyrazí hlas lásky z jeho strof, napríklad v básňach ako „Shamrock of Temptation“ alebo „Shamrock Moon“ alebo „Jet of mignonette v tmavom koči“:
Tak tichý, čierny a teplý
mignonetový opitý opar...
V modrých lampášoch
medzi listami, na konároch,
bez čísla
vosková žiarivosť pláva.
A v záhrade
delírujúci
chryzantémy kvitnú...
Kým sviečky plávajú
a Levkoi žijú,
zatiaľ čo rezeda dýcha vo sne -
nie je trápenie, hriech, hanba...
Tu je, táto erotika Annensky, nevyslovená, ale toľko hovoriaca:
V marci
Zabudnite na slávika na voňavé kvety
len nezabudni na ráno lásky!
Áno, oživená zem v neživých listoch
jasná čierna hruď!
Medzi handry jeho snehovej košele
len raz si priala -
len raz jej dal napiť ohňa,
viac opitý ako víno!
Len raz odtrhnúť od rozdutej zeme
nemohli sme mať závistivé oči...
A trasúc sa rýchlo opustili záhradu ...
Len raz, tentoraz...
V cykle básní o básnikoch mám báseň o Annenskom, v ktorej som namaľoval jeho portrét, ako som ho videl:
Veselý básnik. Ticho, opatrne
jeden sen k hviezde s jedinou príťažlivosťou...
A bolo to pre neho navždy nemožné -
čo je pre obyčajné duše bezmyšlienkovité a ľahké.
Ako sa bál žiť, drvil prírodu v sebe,
uhasiť v sebe všetko, čo mučí a páli.
"Ach, keby len chvíľu - šialenstvo a sloboda!"
"Ale hoď svoj kvet. Viem, že bude klamať."
Láska bez lásky. Nočné výlevy.
Sandálková škatuľka všetko úzkostlivo uchovávala.
Oh, to nebolo spojenie - žiarivá fúzia,
lesk tieňov, svadba sŕdc...
A božský nepokoj pohltil život.
A nevlastný syn je manželka, ktorú treba milovať
netrúfal, v liste sa neskôr niekomu priznáva:
"Bola to" manželka "? Bohužiaľ. Nemohol som prekročiť.
Nemožnosť naplnenia snov, nádejí, básnika povyšuje do hodnosti tvorivej sily, z neho robí smutné privilégium. Sebaobmedzenie, zdržanlivosť, zrieknutie sa takmer všetkého, čo priťahuje biele svetlo - to je priechodná čiara osudu a tvorivosti I. Annenského. Básnik vytvára krásu ilúzie. Preto je to úžasné, pretože je nemožné: Nemožné – aj s veľkým písmenom, ako Tosca.
Annesky označil báseň za kľúčovú pre jeho lyriku – to je akoby apoteóza tejto témy, pretože láska je v jeho básňach vždy „nedokončeným“, potlačeným citom. „Nemožné“ je elegická báseň, smutná a ľahká, venovaná jeho titulnému slovu a spája tri motívy: motív lásky, smrti a poézie. S odkazom na toto slovo básnik hovorí:
Bez toho, aby som vedel, už som v sebe miloval
tieto zamatovo znejúce zvuky:
zjavilo sa mi blikanie hrobov
a cez šero biele ruky.
Ale iba v bielej korune chryzantém,
pred prvou hrozbou zabudnutia,
tieto "v", tieto "z", tieto "uh"
Vedel som rozoznať závany.
Ak slovo po slove, akú farbu,
padá, úzkostlivo zbelie,
medzi padlými nie sú žiadni smutní,
ale milujem jednu vec - "nemožné".
Tu stojí za to citovať slová Y. Nagibina:
„Annensky, ako nikto iný, nemal cítiť dvojzmyselné slovo „nemožné“, pretože to, čo existovalo, bolo pre neho plné zákazov. To isté slovo však slúži aj na označenie najvyšších stupňov rozkoše, lásky a bolesti, všetkých napätí. duša. A ešte niečo v tomto. slovo zostáva tajomstvom básnika a nie je možné doň preniknúť."
Smrť na vlakovej stanici
13. decembra (30. novembra) 1909 Innokenty Annensky náhle zomrel na infarkt na schodoch železničnej stanice Carskoye Selo.
Krátko predtým podal rezignačný list. Annensky venoval veci národnej vzdelanosti 35 rokov, ale táto služba ho vždy zaťažovala, sníval o začiatku nového literárneho života, zbaveného papierov, z nudných ciest po nepriechodnom vologdskom kraji a po olenetskom kraji, keď sa konečne byť možné byť básnikom, a nie básnikom-úradníkom, maskujúcim to hlavné v sebe. Ale tieto sny neboli predurčené na to, aby sa splnili.
V ten večer v spoločnosti klasickej filológie bol menovaný jeho referát a okrem toho tiež sľúbil svojim študentom-študentom návštevu ich strany pred odchodom do Carského. Študentky čakali na Annensky dlho. Čakali aj na to, keď im dovolili ísť domov. Takmer všetci boli zamilovaní do pekného melancholického učiteľa, o ktorom vedeli, že píše poéziu a mnohí z nich si tieto básne nechali prepísať do albumov. Čakali asi dve hodiny a potom sa objavil frustrovaný režisér a povedal, že Inokenty Fjodorovič už nikdy nepríde ...
Prvý, kto sa dozvedel o smrti Annensky Blokovať, ktorý bol v ten večer na varšavskej železničnej stanici, bol na ceste za umierajúcim otcom do Varšavy. A počul som, ako o tom jeden železničiar povedal druhému - veselo, ako o nejakej zvedavosti ... A Blok vyslovil zlo nahlas, nahlas a zreteľne: "No, chýba im ďalší ..."
Myslel som si, že moje srdce je z kameňa
Že je prázdny a mŕtvy:
Nechajte oheň v srdci s jazykmi
Znie mu to ako nič.
A pre istotu: neublížilo mi to,
A bolí, tak len trochu.
A predsa je to dosť lepšie
Odfúkni, kým môžeš vyfúknuť...
V srdci je tma ako v hrobe
Vedel som, že zastavím oheň...
No ... a oheň bol uhasený,
A ja umieram v dyme...
Annensky bol pochovaný 4. decembra 1909 na kazanskom cintoríne Carskoje Selo. Pochovali ich nie ako veľkého básnika, ale ako generála, štátneho radcu. V novinových poznámkach o jeho smrti sa poézia vôbec nespomínala. Len Korney Čukovskij šikovne poznamenal: „ Ako sa budú neskôr smiať tí, ktorí rozumejú vašim knihám, keď sa dozvedeli, že raz, v deň vašej smrti, si v obrovskej krajine pamätali iba vašu hodnosť a bohaté dary poetickej duše nielenže neprijali, ale dokonca nikto všimol si, - môj drahý, môj úbohý skutočný štátny radca ... "
Pohrebná služba bola nečakane preplnená. Milovala ho študentská mládež, katedrála bola preplnená žiakmi a žiakmi všetkých vekových kategórií. Ležal v slávnostnej, úradnej rakve, v generálskom kabáte ministerstva školstva a zdalo sa, že to bol posledný výsmech jemu – básnikovi.
Roztopený sneh prišiel a letel,
Horiace, líca sa začervenali,
Nemyslel som si, že ten mesiac bol taký malý
A že oblaky sú tak dymovo vzdialené ...
Odídem bez toho, aby som sa niečo spýtal
Pretože môj žreb bol vyžrebovaný,
Nemyslel som si, že ten mesiac bol krásny
Tak krásne a nervózne na oblohe.
Čoskoro je polnoc. Nikto a nikto
Unavený samotným duchom života
Obdivujem dymové lúče
Tam, v mojej oklamanej vlasti.
Jeho duša
Málokto vie, že Annensky má aj básne v próze, ktoré nie sú o nič horšie ako Turgenev. Jedna z nich sa volá „Moja duša“. Tam opisuje svoju vlastnú dušu, ktorú videl vo sne. Duša mala podobu vrátnika, ktorý na sebe ťahal obrovský balík a ohýbal sa pod touto váhou.
“... A ešte dlho, dlho bude duša na ceste a bude snívať a snívať, poslušne búchať do špinavých koľají nikdy nevysychajúcej čiernej pôdy... Jedna, dve také cesty a taška poslúžila. A to je dosť... Ozaj - komu a z akého dôvodu slúžil? .. Dojímavo opíšu môj osud v poučnej knihe 3 kopejok striebra. Opíšu osud biedneho vreca z poddajného plátna, ktoré slúžilo ľuďom. Ale táto taška bola dušou básnika – a všetka vina tejto duše spočívala len v tom, že ju niekto kdesi odsúdil, aby žila cudzie životy, žila všelijaké škriepky a veci, ktorými mu zlodeji a zlodeji napchali život. , žiť a ani si nevšimnúť, keď to, že zároveň je opotrebované svojimi vlastnými, už nedeliteľnými mukami."
Prešli roky. Innokenty Annensky prešiel najstrašnejšou skúškou - skúškou zabudnutia, nezabudlo sa na neho, nespomenuli si ho. Innokenty Annensky však žil takmer v každom významnom ruskom básnikovi 20. storočia, žil a ovplyvňoval kvalitu života a myslenia. Najtichší, najhlbší svet Annenského, znak jeho veršov zostal na poézii Achmatovovej a Pasternaka, bol jedným z najbližších básnikov A. Tarkovského, A. Kushnera. Jeho slová, ktoré povedal v liste priateľovi, sa naplnili: "Pracujem výlučne pre budúcnosť." A ukázalo sa, že tento pomyselný porazený je najšťastnejší zo šťastných: svojím životom a prácou dobyl čas. Len málokomu sa to podarí.
Medzi svetmi, v mihotaní svetiel
Opakujem meno jednej hviezdy ...
Nie preto, že som Ju miloval,
Ale preto, že sa trápim s ostatnými.
A ak je pochybnosť pre mňa ťažká,
Hľadám odpoveď len od nej,
Nie preto, že je to svetlo od Nej,
A pretože s ňou nepotrebuješ svetlo.
Chcel by som povedať, mierne pozmeniť jeho básne: "Nie preto, že je od neho svetlo, ale preto, že s ním svetlo nepotrebuješ."
Innokenty Annensky zostáva nielen pre svojich súčasníkov, ale aj pre dnešných čitateľov dosť tajomnou a neprebádanou postavou ruskej klasickej poézie.
Napriek tejto nepríjemnej skutočnosti mal svojho času dosť veľký vplyv na vývoj symbolizmu ako literárneho hnutia, najmä futurizmu. Innokenty Annensky bol zase jedným z hlavných inšpirátorov Anny Akhmatovej a Pasternaka.
Ako všetci symbolisti, aj v básňach a dielach tohto básnika a dramatika prevládajú tóny melanchólie a pesimizmu v spojení s krásnym vyjadrením myšlienok a emócií. Či už ide o básne na ľúbostnú alebo civilnú tému, ozýva sa z nich plač duše autora, ktorý prostredníctvom určitých symbolov a obrazov chcel sprostredkovať skutočný význam svojich predstáv, presvedčení a skúseností.
V tejto časti našej stránky vás pozývame zoznámiť sa s básňami Innokentyho Fedoroviča Annenského, ktoré si pri správnom prístupe určite nájdu priaznivcov, ktorým sa určite bude páčiť vycibrený štýl básnika.
