Традиции и новаторство в композицията на поезията на Маяковски (в лириката, творчеството). Особеното значение на поезията на V.V. Маяковски Иновация и традиция в лириката на Маяковски

2. Иновация на поезията на В. Маяковски ..

Б. Айхенбаум пише: „Историята постави на Маяковски задача от огромна важност и трудност. Той трябваше да промени не само поезията, но и самата идея за нея и поета, което може би беше още по-трудно. (1)

В стихотворението „Облак в панталони“ (1914-1915) Маяковски възкликна:

Слушам!

Проповядва

мятане и пъшкане

от днес, разплакани Заратустра!"

Както пише Айхенбаум: „Това вече беше предизвикателство към традицията... плачелият Заратустра” е „пророк”, но не и свещеник... Наистина поетът на Маяковски е пророк, но пророк не на висша власт, като тази на Пушкин, но пророк на новото време:

Където очите на хората са отрязани,

Глава на гладни орди

Увенчан с тръни на революции

Идва шестнадесетата година.

И ти имаш мен - негов предшественик ...

От самото начало Маяковски напада поетите, които „... кипят, пиейки рими, някакъв вариво от любов и славеи“. Маяковски е отвратен от изолацията на поетите в техния малък свят, когато им е била „поверена красотата на един великолепен век...“, отвратителна сладост на тяхната поезия.

Господи поети, не ви ли е скучно

страници, дворци, любов, люляков храст за теб?

Ако хора като теб са творци -

Не ме интересува никакво изкуство."

Такива поети бяха "дребни", малки за Маяковски и с такива текстове той се бори цял живот:

Многократно сме атакували текстовете с враждебност ...

Не смятаме обаче, че той беше напълно против текста. Просто в тази област на поезията поетът въвежда своя огромен мащаб, сила и енергия на стиха. ("Слушам!")

И, напрягане

В виелици от обеден прах

Избухва в бог

Страхувал се, че е закъснял

Целува жилевата му ръка

Така че трябва да има звезда! -

кълне се -

Не мога да понеса това беззвездно мъчение!...

отколкото духовно по-силен човек, толкова по-силна се възприема неочаквано спукащата болка, но толкова по-силна е неговата борба. Поезията на Маяковски винаги е борба, борба „за” и „против”: срещу „старото”, старата поетична система, старото разбиране за поезията, за новото, ново във всичко, за обновление на света. В статията "Как се прави поезия?" Маяковски пише: „Слабите отбелязват времето и чакат събитието да мине, за да го отрази, мощните бягат толкова напред, за да влачат разбираемо време“. Това твърдение би било невъзможно без вярата в силата на словото, с която Маяковски стигна до поезията. Той е първият, който въвежда в поезията идеята за думата като оръжие:

Искам едно перо да се равнява на щик...

Без вяра в силата на словото нямаше да има поезия на Маяковски и нямаше да има самия Маяковски. Няма да има понятия като "социален ред" и "поставяне на цел". В статията "Как се прави поезия?" поетът отбелязва: „Пиша за работата си ...“. Разбирането на поезията като произведение беше принципно ново. Целта на тази работа се определяше от „класата и изискванията на борбата”. В същата статия Маяковски пише: "Например революцията изхвърли на улицата непохватния диалект на милиони, жаргонът на покрайнините се изля през централните алеи. Това е нов елемент на езика. Как да го направим поетичен?" („Улицата се гърчи без език“).

Нужен беше нов стил и нов жанр. Поетът се обръща към прозорците на ROSTA. „Това не е само поезия... Това е протоколният запис на най-трудните три години от революционната борба, предадени с петна от цветове и звънене на лозунги. Това е моята част от огромната пропагандна работа на сатиричните прозорци на ROSTA . Нека си спомнят текстовете на стихотворенията, под които са се влюбили. Радваме се да си спомним редовете, към които Деникин избяга от Орел "- пише Маяковски.

Тук не разглеждаме новото, което влезе в поезията с прозорците на ROSTA, защото „честта“ на откриването на тази форма не принадлежи на Маяковски. Самата форма: карикатурна, карикатурна рисунка с обяснителен подпис - не беше нова. Принципно нови са ориентацията към масите и техният агитационен характер, което определя и стила на прозорците. РАСТЕЖ. Но Маяковски започва работа в ROST, след като вижда подобен плакат на улицата. Маяковски, като никой друг поет, изрази своето време, изпълнено с патос за създаването на нов свят и вяра в бъдещето. Този път беше в него. Той живееше и го дишаше, съдбата на страната, съдбата на времето стана негова съдба:

Беше с бойците или страната,

Или беше в сърцето ми.

И тъкмо затова Маяковски, може би без да подозира, изпълни друга много важна историческа мисия, поверена му. „Той трябваше“, пише Айхенбаум, „да освободи руската поезия от противоречието между „гражданската“ и „чистата“ поезия, противоречието между поета-гражданин и поета-свещеника... Маяковски изобщо не е граждански поет в тесния смисъл на думата: той е създател на едно ново поетическо аз, водещо до Пушкин и Некрасов и премахващо историческото им противопоставяне, което е в основата на разделението на „гражданска” и „чиста” поезия. Маяковски премахва точно това опозиция "защото в неговото поетическо аз общественото и личното станаха неразделни" Оттук и оригиналността на жанра на такива стихотворения като "Владимир Илич Ленин" и "Добре!", достъпни за поета, тя му стана позната, той можеше не и не искаше да я напусне. С работата си Маяковски най-пълно въплъщава идеята на Л. Н. Толстой, че „човек, живеещ на този свят, трябва ... да стане член на цялото човечество“; „така че нещо ново, че той<писатель>вижда, че е важно за хората, той не трябва да води егоистичен живот, а да участва в общия живот на човечеството.“ Маяковски пише:

Изтрих разликата

Между лицата на приятели и врагове.

Поетическият жанр на Маяковски се очертава като своеобразен монолог на поета, обръщащ се към публиката. И това не е случайно. Маяковски започна точно с монолози, защото често нямаше слушатели. В предоктомврийската творба се усеща страшната самота на поета. Диалог с читателя възниква едва след октомври. Маяковски има сякаш три вида монолози. Първо, има стихотворения (например "Ордени за армията на изкуствата"), където поетът застава лице в лице с тези, към които се обръща: "Стига да вървите, футуристи, към бъдещето - скок!", Или:

Станете другари

Моля, станете.

Това е просто имитация на разговор с публика. В първия случай това е по-скоро призив, а във втория - реч пред микрофона, без да се чака реакцията на публиката. Въпреки че е напълно възможно това да е тенденциозен подход.

Второ, поетът понякога се обръща към читателя само на половин оборот, защото формално речта му е адресирана към събеседника, който е „в стихове“. („Юбилей”, „Сергей Есенин”, „Разговор с финансовия инспектор за поезията”) Монологът-разговор, за разлика от монологичната реч, е много по-лесен и свободен; доближаване до разговорната реч. (Вече има диалог, но все още не е с читателя):

Гражданин финансов инспектор!

Съжалявам, че ви безпокоя.

Благодаря…

не се тревожи...

ще стоя...

И, трето, това е размисъл-монолог, почти вътрешен монолог, но въпреки това артикулиран на глас (пр. „Плитка философия в дълбоки места”, „Дом”). Характеризира се със свобода и лекота на развитие на мисълта. Несъмнено по форма е лирически жанр. Но текстовете на Маяковски са специални, те не са затворени в себе си, не се крият от света и, напротив, копнее за реакция, отговор. Например, в разговор с финансовия инспектор, Маяковски изведнъж се обръща към читателя:

И ако ви се струва, че целият бизнес -

Това е да използвам думите на други хора,

Сега, другари, ето моя стилус,

И можете да пишете сами.

Това е лирика, в полето на вниманието на която човек (лирически герой) във взаимоотношенията с външния свят.

— Това не е лира за теб! - каза Маяковски за поезията си. Айхенбаум в статията си „Гласът на тромпетата“ пише: „Маяковски никога не е докосвал лирата – къде му е! Ръцете му не са направени така. Ще се счупи при първото му докосване. Той е гръмък по природа. И това е най-много важно нещо ... дойде времето, когато един поет си мисли, че силно ги крещи (стихотворения) на хилядоглава тълпа. Къде да мислим за тънкостите на ритъма, звуковите комбинации, за пълнотата на фразите и точността на рими!

Много е важно. Това е преврат. Още един стих, друга поетика, друга лексика - всичко отначало.

А сега - нов запис на стихотворения: не по редове, а по дишане, защото всяка дума трябва да се извика с пълни гърди... редовете са подредени не по схемата, а според произношението (партитура за четене).

Това е ритъмът, римата също. Тя се появява в Маяковски само там, където е необходима, където трябва да бъде, и нейната природа е нова. Всичко е в ударената сричка, защото само тази сричка достига до последното ухо на последния слушател, а Маяковски винаги е пред тълпата, никога в офиса. Той римува „мръсни те“ и „не е“, „напразно за теб“ и „празнувай“. Тъй като "римата е в ударената сричка", звуковото писане (особено алитерацията) е от голямо значение:

Градът ограби, гребеше, грабваше,

Коремът на касовите апарати беше на бучки,

И на пейката, тънък и гърлен

Работническата класа се надигна...

Футуристите не бяха първите, които активно използваха алитерацията. Но при тях е лишено от благозвучие.

Натрупайте зад звука звука, който вие

И пеене и фистула напред.

Има и добри писма:

Е, Ша, Шча.

Маяковски дори има стихотворение с алитерация в заглавието „Шумове, шумове, шумове“ („... на шепота на подметките“ е ярък пример за алитерация). Или:

... и във вашите малки души има изхабен сок ...

(трагедия "Владимир Маяковски")

... изобретил зърнени храни, пържоли, бульони

И хиляди ястия от всякакви храни.

(„Химн на вечерята“)

... локви компресирани мошеник ...

... в хоровете на Архангелския хорал ...

(„Облак в гащи“) и др.

Маяковски съживи ехото рима, като първо го приложи към прозорците на Рост:

Ако довършим Врангел и Пан,

светът ще бъде тогава?

В сложна форма се появява във втора глава на стихотворението „Добре!“:

така че земята

В ранните стихотворения на Маяковски има разкъсани рими от същия тип като тези на Едгар По, Бодлер и Аненски:

Мрачният дъжд присви очи.

Решетка

желязна мисъл за жици-

изгряващи звезди

нощите се наклониха леко...

В по-нататъшното си поетическо творчество М. прилага 1

Сега и аз отивам на запад!

Ще отида и ще отида там

докато очите ти платят

Събран с дребничка. ("В. и М.")

Вторият тип е "раздалечена" рима: началото и краят на един ред се римува с края на друг:

Последният се засажда на щика

Нашето отстъпление към Ковно,

Fathom

човешко месо се нарязва. ("В. и М.")

И накрая, третият тип е „скрита“ рима, когато началната или средната дума на един ред се римува с края на друг:

Ядосан в началото:

нито един ъгъл,

няма вестници за чай.

Постепенно свикнах с небесата по пътя.

Излизам с другите да се взират.

("Човек")

Възможни са и случаи на комбиниране на различни рими. В статията „Как се правят стихотворения“ М. пише: „Винаги слагам най-характерната дума в края на реда и на всяка цена получавам рима към нея. В резултат на това моята рима е почти винаги необикновена и в във всеки случай, не е била използвана преди мен. , и тя не е в речника на римите."

След революцията много нови думи влязоха в руския език. Маяковски значително разшири речника на поетичния език, въведе в него политическа и революционна лексика, "диалекта на милиони"; широко използвани неологизми. Той вярвал, че „новостта в едно поетическо произведение е незаменима“. Наистина, той има много неологизми: сърп, чук, плачещ и т. н. Той често използва метафори:

... от устата ми

несдъвкан писък размърда краката й.

От небръснатите бузи на квадратите

Обливам се с ненужни сълзи...

На миглите на мразовитите ледени висулки

Сълзи от очите ми -

От наведените очи на водосточните тръби.

Понякога поетът използва техниката на буквализирана метафора: например в стихотворението „Облак в панталони“ той поразително разиграва израза „нервите бяха в противоречие“:

Тих като болен от леглото

Нервът скочи...

Сега той и новите двама

бързайки насам-натам в отчаян степ танци. (1)

Новаторството в поезията на Маяковски е пряко свързано с четенето на неговите стихотворения на глас. В момента много научни трудове са посветени на проблема с четенето на стихотворенията на поета, но бих искал да отбележа основното нещо, което също говори за иновации в поезията. Изискванията, които Маяковски отправя към истинския поет, са известни - неговите атрибути трябва да са силен глас, звуков натиск върху публиката, един вид "квадратност". Самият Маяковски отговаря на тези критерии напълно благодарение на силния си глас, благодарение на любовта си към ораторство... Други обаче са обвинявани от него в неетичност именно на тези основания. Поетическото новаторство за Маяковски е пряко свързано с гласа, освен това се подчертават неизбежните проблеми, свързани с телесността и вокалния апарат. Паралелизмът е показателен: дрехи - имена, тяло - нещо, гласов акт - акт на протест, новаторство, нещо бунтарско. Отхвърлянето на изтърканите, „изтъркани“ имена на нещата има дълбоки футуристични корени – това са думите на Хлебников, вижте и фразата на Крученых, че името „euy“ е много по-подходящо за цвете, обозначено с думата „лилия“. (2) Но има и друга особеност на цитирания фрагмент. В поетичния свят на Маяковски футуристичното вклиняване между означаващото и означаващото, излагането на тялото на нещо поражда сблъсък в самото тяло, придружен от гласова криза. Както обектът носи възможността за име, така и тялото носи възможността за облекло. Вижте обратното:

(1) Eikhenbaum B.M. За поезията. М.: Сов. писател, 1987. - С. 297-300 ... За първи път: Eikhenbaum B.M. Традиции на гражданската поезия [За Маяковски] // Известия. 14 април 1940 г. - с. 4.

(2) Черемин Г.С. Пътят на Маяковски към октомври М., 1975 г

Ще си шия черни панталони

Отказването на дрехите е бунтарски акт на гласова иновация, чиято двустранна природа отговаря както на името, така и на писъка, т.е. с назоваването на себе си. В това изследване не си поставяхме за цел да разберем задълбочено тези нововъведения, но си струва да ги споменем, тъй като жаждата на поета към публично говорене е известна. Знаем също, че преди смъртта си Маяковски често губи гласа си, което силно го депресира.

3. Трагедията на съдбата на поета.

Говорейки за иновациите в поезията, не може да не се каже за заблудите на поета, свързани преди всичко с факта, че В. В. Маяковски е продукт на епохата на революцията от 1917 г. Той искрено вярва в нейните идеали и затова стиховете му винаги са политизирани. Критиците често споделят предреволюционните и следреволюционните произведения на поета. Това не винаги е правилно.

Истинският Маяковски не се вписва в схемата, чиято същност е изразена в статия от 1936 г. на авторитетния по това време литературен критик И. Лупол: „Октомврийската социалистическа революция призова Маяковски към нов живот, тя сякаш го постави на релсите, от които вече не излизаше”. Страстният, безмилостен стремеж на Маяковски към бъдещето е свързан с това, че той не приема много в живота си днес. Той все още е „изгнан от всички в наши дни“ („За това“, 1923 г.). Мотивите на световната скръб все още се чуват в неговите стихотворения: „Нашата планета не е добре оборудвана за забавление“, „Това време е трудно за писалка“ („За Сергей Есенин“, 1925 г.). Не го оставя да се чувства самотен:

Пронизително тъжни са ироничните редове в елегичната поема от 1925 г. „Плитка философия в дълбоки места“:

Годините са чайки.

Ще излети подред -

и във водата -

Напълнете корема с риба.

Чайките изчезнаха.

По същество,

къде са птиците

Роден съм,

хранени със залъгалка, -

остаря малко...

Така животът ще мине

как Азорските острови

Поетът беше само на тридесет и две години, когато написа това стихотворение. Мисълта за преминаващ живот, предчувствието за предстояща смърт не го пуска. Те се появяват и в стихотворението от 1926 г. „Разговор с финансовия инспектор за поезията“:

износваш се с годините.

Към архива,

регистрирали,

Обича все по-малко

се осмелява все по-малко

и челото ми

смазва с бягане.

Идва

най-лошата амортизация -

амортизация

сърца и души.

Вечни, несвързани с злобата на деня, непродиктувани от агитпропа и обществения ред, теми възникват в стихотворенията на Маяковски не „по мандата на дълга”. Звучеха като дисонанс в съветската епоха на държавно утвърждаване на живота. Тогава се изискваше нещо съвсем различно. Ето как формулира тези искания Николай Тихонов в речта си на 1-вия конгрес на писателите: „Новото човечество отхвърли темата за световната скръб като ненужна. Стремим се да станем господари не на световната скръб, а на световната радост”.

Маяковски беше по природа трагичен поет. От младостта си той пише за смъртта и самоубийството. „Мотивът за самоубийство, напълно чужд на футуристична и левическа тема, непрекъснато се връща в творчеството на Маяковски“, отбелязва Р. Якобсон в статията си „За едно поколение, което пропиля своите поети“. „Той изпробва всички варианти за самоубийство... Безпрецедентната болка на настоящето се култивира в душата на поета“. Мотивът за смъртта, самоубийството звучи като вечен, универсален за Маяковски. Тук той е свободен поет, той няма агитационна, дидактическа, прагматична цел, не е обвързан нито с групови задължения, нито с полемика. Стихотворенията му са дълбоко лирични, истински отпуснати, в тях той наистина говори „за времето и за себе си“.

Вътрешната свобода, истинското вдъхновение вдъхновяват стихотворенията на Маяковски за любовта (те със сигурност принадлежат към най-високите постижения любовни текстове XX век), за революцията, за поезията. В тези стихове той е велик поет, „великолепен фар”, както каза за него Е. Замятин, в творчеството му се чува „страхотният и оглушителен” тътен на могъщ исторически поток. Гласът на Маяковски е толкова мощен, че без да го напряга, той се обръща към Вселената, към Вселената:

Вижте колко е тих светът

Нощта обсипа небето със звездна почит.

В тези часове ставаш и казваш

векове, история и вселената...

Най-сърдечните редове на Маяковски, трагичният нерв на неговата поезия - във великата, опияняваща мечта за бъдещо щастливо човечество, което ще изкупи всички днешни грехове и престъпления, за бъдеще, в което няма да има беди и страдания. В стихотворението „За това“ той се обръща към учен, който в далечното бъдеще ще може да възкреси хората, да им даде нов живот, изпълнен с щастие:

тридесети век

изпреварват стадата

сърца от разкъсващи малки неща.

В днешно време не харесва

настигам

звездността на безброй нощи.

Възкресяване

поне за това

чакаше те, изхвърляйки ежедневните глупости!

Възкреси ме

дори и за това!

Възкресяване -

Искам да живея живота си!

Енергията и силата на еластичната, мощна линия на Маяковски се подхранва от тази вяра. Последните редове, които той написа, са за силата на свободата на словото, която ще достигне до потомците чрез правителствените ръководители:

Знам силата на думите, знам тревожните думи,

Те не са тези, които се аплодират от ложите

От такива думи се късат ковчезите

ходете с четирите си дъбови крака.

Случва се да го изхвърлят, без да го публикуват, без да го публикуват.

Но думата се втурва, дърпайки обиколките,

вековете звънят и влаковете пълзят

облизват поезия мазолюсти ръце.

Наистина, това е „стих, летящ на силни крила към провиденциалния събеседник” (О. Манделщам).

Колкото и противоречиво и противоречиво да изглежда днес творчеството на Маяковски, той беше и си остава един от най-големите руски поети. Манделщам включва Маяковски сред онези руски поети, които ни бяха дадени „не за вчера, не за утре, а завинаги“ (Lunge, 1924). Цветаева също вярва, че Маяковски е не само поет на своя век, тя пише: „С бързите си крака Маяковски отиде далеч отвъд нашето настояще и някъде около някой завой ще ни чака дълго“ (1)

(1) М. Цветаева Епопея и лирика съвременна Русия- М., 1932г.

(2) О. Манделщам. Наклон - М., 1924г.

Пастернак, цитирайки редовете на двадесетгодишния Маяковски:

Въпреки че ти, куц богомазе,

нарисувай лицето ми

на богинята на изрода на века!

Самотен съм като последното око

от човек, който отива към сляп! -

отбеляза: „Времето се подчини и направи каквото поиска. Лицето му е изписано „в богинята на века“. Половин век, който измина, откакто Пастернак каза това, потвърди валидността на думите му: Маяковски влезе в историята на века, зае видно място на руския поетичен Олимп. (1)

В. Корнилов в статията си „Не светът, а мит“, написана за стогодишнината на Маяковски, признавайки, че поетът е „велик и уникален“, въпреки това вярва, че „годишнината е безполезна, а в гимназията не е необходимо е да го изучаваме. какво, във всеки случай, следващия половин век”. В статията Г. Миронова спори с него: „Това едва ли е вярно. Да, все още е трудно да се изучава Маяковски, но вече е ясно, че е невъзможно да се изучава историята на руската поезия, заобикаляйки, пропускайки Маяковски. Сега вече няма никакво съмнение, че Маяковски ще „застане“ въпреки всички обвинения и разкрития. (2)

(1) Б. Пастернак Хора и ситуации. - М., 1956 г.

(2) Н. Миронова Жив ли е Маяковски днес? - М., 2003. - С. 7.

Но е необходимо да го изучаваме, без да замъгляваме крещящите му противоречия, без да си затваряме очите за провалите в моралните насоки, за „празнотата“, отделяйки истинската поезия от поезията, която при раждането си вече не е била жизнеспособна.

Разберете творчеството на Маяковски, много от неговите мотиви и образи, неговите силни и слаби странивъзможно е само ако го разглеждаме в контекста на историята, в широкия мейнстрийм на съвременната литература.

Творчеството на Маяковски съчетава най-добрите традиции на руската класическа литература и новаторството на поезията от социалистическата епоха.

Противниците на Маяковски се опитаха да го представят като нихилист, обвинен в пренебрежение към културното наследство. Маяковски остро възрази срещу тези измислици. В отговор на обвинението, че „унищожава класиката“, той казва през 1930 г.: „Никога не съм правил тази глупост...“

Отношението на Маяковски към най-големите руски поети на 19 век свидетелства за това колко високо е оценявал големите майстори на класиката.

Когато страната ни отбеляза 125-годишнината от рождението на Пушкин, Маяковски написва известно стихотворение - "Юбилей" (1924) и в него изразява дълбоката си любов към великия поет. „Обичам те, но жива, а не мумия!

Маяковски високо оцени Лермонтов. Той защитаваше поета от вулгарните критици, осмиваше опитите им да го обявят за „индивидуалист, защото, каза той, в неговата поезия има „цели хорове от небесни тела и нито дума за наелектризирането“. В стихотворението "Тамара и демонът" Маяковски използва образи от поезията на Лермонтов.

Наследявайки най-добрите традиции на класиката, Маяковски в същото време действа като поет-новатор. За новото съдържание той намери нови средства за художествена изява. Зароди се художествена иновация нова ерав развитието на човечеството - епохата на пролетарската революция. Личността на поета се формира в борбата на народите на Русия за победата на социализма. Революционната епоха определя съдържанието и характера на неговата лирика, оригиналността на неговия поетичен стил, който така органично слива реалистичната точност и конкретността на образа с мащаба на поетическото виждане за света.

Като доближава поезията до политиката, Маяковски поставя изкуството в услуга на революцията. Майстор на политически плакати, вестникарски стихове, той използва средствата и методите на художествената конвенция по необичайно широк и оригинален начин в творчеството си. Неговата метафора не само се подчинява на конкретна идеологическа концепция, но и поглъща най-важните социални асоциации на епохата. Така например се раждат образите на революцията-потоп, както и разширеният образ на „армията на поезията”. Характерният за стила на Маяковски хиперболизъм се превръща в политическо отражение на интензивността на социалните сблъсъци и на гигантския мащаб на социалистическите трансформации в страната, характерни за революционната епоха. С безпрецедентна широта Маяковски въвежда в поетическия език живата съвременна реч, социално-политическата фразеология на епохата. Поезията му се основава на разговорна реч. „По-голямата част от тона на нещата е изградена върху разговорна интонация“, пише Маяковски. Неслучайно той дава заглавието на много свои стихотворения: „разговор“, „разказ“, „послание“ и т.н. Най-често в произведенията на Владимир Маяковски могат да се чуят ораторските интонации на поета-трибун, "агитатор, водач".

Маяковски непрекъснато се бореше срещу фалшивата идея, че има специален „поетичен език“, който сам може да пише поезия. Той остро критикува поети, които пишат на конвенционален поетичен жаргон.

Със същата енергия той се бори срещу литературните клишета, изтръпнали, мъртви, безсмислени изрази. Маяковски използва широко всички богатства на руския език. Когато е било необходимо, поетът не пренебрегва старите думи: архаизъм и славянство. Маяковски често използва неологизми - думи, създадени от самия него. Тяхната особеност е, че са създадени на базата на често използвани руски думи и винаги са били ясни в значението си: „Чукообразен, болезнен съветски паспорт“, „Обичам нашите планове огромни“ и т.н. И тези, и други неологизми на Маяковски имат за цел най-изразително да разкрият съдържанието на стихотворението, неговия смисъл.

Римата е много важна в творчеството на Маяковски. Но поетът не се задоволи със стария начин на римуване. Той често римува думите, като взема предвид не само техните окончания, но и предходните звуци, не само буквалните съвпадения на сричките, но и съзвучието на думите. Римите на Маяковски са изключително разнообразни и изразителни.

Трябва да се каже, че в годините след октомври съветската поезия представи много имена, които заеха мястото си наравно с най-великите поети от миналото. И спокойно можем да кажем, че в цялата история на руската литература все още не е имало такъв период, когато в сравнително кратък исторически период да се появи такова изобилие и разнообразие от поетични таланти. Плеханов и Селвински, Пастернак и Есенин, Луговской и Заболоцки, Багрицки и Прокофиев, Твардовски и Леонид Мартинов, Светлов и Асеев, Маршак и Антоколски - това е далеч не изчерпателен списък с имената на съвременниците на Маяковски, с които можем да се гордеем. И това несъмнено е огромно богатство! Всеки от посочените писатели е ярка оригинална поетическа стойност, всеки от тях заслужено може да бъде наречен велик поет.

И сред тези поети ние отделяме Маяковски, наричайки го не само „велик”, но и велик. Този човек е спечелил специално място дори сред най-добрите от най-добрите ни поети.

ПОЕТИЧЕСКОТО ИНОВАЦИЯ НА МАЯКОВСКИ
(ранни текстове)

В началото на ХХ век, по време на формирането на империализма в Русия, се наблюдава безпрецедентен възход на руската култура. Краят на XIX- началото на XX век все по-уверено се нарича "Сребърен век" на руското изкуство. Художествените постижения от този период са безспорно значими и разнообразни. Въпреки това дълго време истинските съкровища на руската литература в началото на века бяха явно подценявани. Оттук - изобилието от "бели петна" в литературния процес на тази епоха. И това се отнася не само за поезията на Н. Гумильов, М. Волошин и О. Манделщам. Струва ми се, че ранната работа на V.V. Маяковски все още се подценява, като цяло се възприема като едностранчив. Но такова отношение към големия поет е напълно неприемливо. Невъзможно е да се разбере човек като цяло, без да се анализират всички негови аспекти. Такова "историческо" разглеждане дава на всяко отделно проявление на изследваното явление нюанси, нюанси, които му придават съседни прояви.

Може би самият Маяковски даде известен тласък на подценяването на ранните му текстове, като донякъде пренебрежително го наричаше по-късно като нещо подготвително по отношение на по-късната работа, като суров материал, лишен от самостоятелна стойност. Но тук не трябва да се оставяме да се заблуждаваме, като разчитаме на „авторитета на автора“. В тази връзка бих искал да цитирам тук афоризма на Ф. Ницше: „Направих го“, казва паметта ми. „Не можах да го направя“, казва гордостта ми и остава непреклонна. В крайна сметка паметта отстъпва." В такива неща не може да се вярва на автора, тъй като е твърде заинтересован, твърде пристрастен и това е разбираемо. Необходимо е, независимо от нечие мнение, сериозно да се ангажираме с ранната лирика на V.V. Маяковски.

Първото нещо, което хваща окото в ранните стихотворения на Маяковски, е тяхната трагична безнадеждност. Най-ранните стихотворения, датиращи от 1912-1915 г., са предимно индустриални скици на „струпващ се град“. Дъждовете, улиците, „примката от жици“ смазват читателя с жива тежест... Мрачен, откъснат копнеж изпълва душата. И тук, струва ми се, общото настроение на ранното творчество на Маяковски напомня за света, в който живеят героите на Достоевски. Например, ето какво казва Расколников: „Обичам как пеят на хърди-гурди, в студена, тъмна и влажна есенна вечер, със сигурност във влажна, когато всички минувачи имат бледозелени и болни лица; или още по-добре, когато вали мокър сняг, напълно прав, без вятър, разбирате ли? И през него светят фенери с газ... "Как да не си припомниш" Цигулка и малко нервен "тук! И образът на "газовите фенери", постоянно повтарян от ранния Маяковски! Да, несъмнено, тук имаме ясно пресичане на двама художници. Друго сходство: постоянният мотив за „унижен и обиден“ в ранните текстове на Маяковски:

Аз сам през горящи сгради
Проститутките, като светилище, ще носят на ръце
И те ще покажат Бог в своя защита.

Трагедията на ранната поезия на Маяковски е бунтарска трагедия, граничеща с „метафизичен бунт“ (отново като този на Достоевски!):

След секунда
ще срещна
Небето на автократа, -
Ще взема и ще убия слънцето!

Тук поетът се бунтува срещу слънцето, а последното означава обобщен образ на всичко господстващо, мощно, сияещо. Но Маяковски не може да се примири с възможността за радост, докато има „адски град“, в който „деца умират“, където „съборен старец бърка около очилата си“. Той, подобно на Иван Карамазов от Достоевски, иска да си „върне билета“, ако хармонията на света е изградена върху детска сълза:

Вие
крещи:
„Ще унищожа,
Ще унищожа!"
издълба нощта от кървави корнизи,
Аз съм,
запазил безстрашна душа,
предизвикателен!

Въпреки това, Маяковски, в сравнение с Достоевски, отчасти поради разликата като цяло между поезия и проза, но главно между две различни (по-специално във времето) възприятия за света, е ексцентричен в гротескното показване на човешката самота в мокрото хаос в града. Маяковски постига изразителност на изключителна сила в ранните си творби:

Хората са уплашени - от устата ми
Несдъвкан писък раздвижва краката му.

Маяковски вдъхновява външен свят, на първо място, снимки на града, така че „градът се моли“, „вечерта крещи“, „Ковка чупи пръстите на улиците“, „звездите крещят“ ...
За него всичко наоколо е „изобразително-изразителни средства” – табели, покриви, кръстовища, улици, жици. И заедно с Маяковски понякога дори започвате да обичате тази меланхолия с някаква специална, болезнена любов:

А ти
Пиеса на ноктюрно
Бихме могли
На флейта на водосточната тръба?

Във всички ранни стихотворения и по-големи произведения на Маяковски има мотив на копнеж, мотив на отпаднало време, дори в най-ранните стихотворения, взети от поета, когато е бил освободен от затвора:

Чаках: но с месеци дните се губят,
Стотици болезнени дни.

Понякога през меланхолията пробива предчувствие за предстоящ пожар:

...сега старата роди – време
огромен
крив бунт!

Друга особеност на ранния Маяковски е преднамереният егоцентризъм. Образът на поета е дълбоко трагичен, той показва невъзможността той да намери място за себе си в разлагащия се свят, където „кисел въздух се вее като мухъл”:

И на такива
Като мен,
Къде да се блъсна?
Къде е приготвено леговището за мен?

Тук образът на поета е образът на вътрешно богат човек, умиращ жив в задушен свят. Това е проявлението на хуманизма на Маяковски.

... И отворих за вас толкова много стихове в кутии,
Аз съм безценни думи, мот и прахосник.

Творчеството на V.V. Маяковски оказва значително влияние върху целия свят на поезията. Неговото нововъведение в областта на поетичната форма сега живее самостоятелен живот, вече познат, както би трябвало да бъде.
Маяковски, като никой друг, беше чужд на разбирането художествено творчествокато „изкуство за изкуство“. В поезията му, в най-ранните му стихотворения изкуството говори за най-реалното, конкретно, всекидневното, но разкрива в тази „карта на всекидневието”, в този на пръв поглед непоетичен градски пейзаж, омайната изразителност на боята. Това е хуманизмът на Маяковски: неговата поезия не витае в облаците, а винаги остава вярна на земята, на настоящето, на хората:

Не седя вкъщи.
Аненски, Тютчев, Фет.
Отново,
Водени от копнеж по хора,
Отивам
В кината, в таверните, в кафенетата.

В по-късните стихове (следоктомврийски период) този хуманизъм се изразява в патоса на утилитарната поезия, която се разбира като работа – една от многото други.

Владимир Владимирович Маяковски участва в такова литературно движение като футуризма. Маяковски се смята за почти единственият, който е постигнал успех по този път. Футуристите се застъпваха за нов стил в поезията и протестираха срещу Пушкин, Достоевски. Футуристите искаха да създадат ново движение в поезията и да добавят нови думи към речниците, те се противопоставиха на класиката и казаха, че цялата поезия не може да се основава на нея.

През 1912 г. излиза първото стихотворение на Владимир Владимирович Маяковски, написано в нов стил „Нощ”. Стихотворението порази със своята уникалност, имаше много нови думи, които не бяха използвани в творбите преди. Талантът на Маяковски беше обявен ярко и необичайно, той възприема света през очите на художник. При описването на града през нощта писателят използва много метафори и новаторски думи. Така къщата със светещи прозорци близо до Маяковски изглежда като хазартна маса, на която са раздадени жълти картони.

В стихотворението „Бихте ли“ Владимир Владимирович, с помощта на таланта си, съживява неодушевени предмети. Така писателят приканва читателя да пробва да свири на дренажните тръби като на флейта. Той успя да формулира всичко по такъв начин, че много предмети да не изглеждат толкова мрачни, както преди.

В ранната работа на Маяковски можете да видите думите, които той трансформира в нови и написва свои собствени произведения. Владимир Владимирович винаги е противопоставял селото на града, вярваше, че бъдещето принадлежи на технологиите и прогреса. Обича да живее в града, шумни улици, голям брой хора и смята селото за нещо остаряло. Той не виждаше бъдещето в селата и никакво развитие.

Маяковски не забрави да опише истината, стиховете му са възможно най-близо до истината. За града, който толкова харесва, Маяковски пише, че е жесток и понякога несправедлив.

Маяковски беше новатор, който написа как говори с нови думи за стария свят. Той искаше да създаде нещо свое, смислено за народа, има всяка дума в стихотворението на Маяковски дълбок смисъли вашият стрес. Маяковски искаше да постигне признание сред хората и го постигна с работата си.

Съставяне на традиции и иновации на Маяковски

Маяковски е известен не само с лириката си, но и с революционни теми в творбите си. Маяковски може спокойно да се припише на поетите - футуристи, новатори, основоположници на нов стил в литературата.

Предаденият от Маяковски опит показва, че поетът дойде навреме и успя да предаде бунтарското настроение на хората, техните нужди и проблеми. Стихотворения, поеми и други произведения на Маяковски влязоха в историята поради факта, че той се опита да се докосне до належащите проблеми на онова време, не се страхуваше да се изправи срещу старите и беше патриот на страната си, въпреки острите социални, икономически и политически проблеми.

Поетът успя да покаже на света нова поезия, разбираема за всички слоеве на обществото, за всички хора. Неговата поезия е различна по това, че е подходяща за срещи, демонстрации, разговори, които преди това не са били засягани. Ако по-рано поети са писали за любов, дела на сърцето или за родината, тогава Маяковски призова хората да ги следват, използва повече призиви. Поетът не се страхуваше да използва нови думи, чужди на обществото, ругатни, груби фрази и фрази, изобличаващи пороците. Новият стил, според Маяковски, ще помогне на иновативните писатели да предадат по-добре своите посланици на гражданите.

Но обръщенията и митинговия жаргон носеха огромно и дълбоко послание. Сатирата, често използвана от поета футурист, помогна да се говори за недостатъците на хората, обществото и други поети.

Най-важното в творчеството на Маяковски беше емоционалността, той се посвети изцяло на писането на произведения. Неговият гняв, чувства и други емоции ясно се чува в стихотворенията - това е истинското нещо, от което се нуждаят читателите, слушателите и хората.

Виждате, че повечето стихотворения на автора са посветени на политика, разобличаване на подкупи, защото това са реални проблеми на обществото преди революцията. Със своите стихове Маяковски накара съветския читател да се замисли за правилното, опита се да докаже, че човек трябва да бъде честен не само към себе си, но и към властите, обществото като цяло.

Разбира се, втората най-популярна тема беше любовта. Повечето стихотворения на тази тема бяха посветени на Лила Брик, която поетът обичаше толкова много. Също така, други теми, по които е писал поетът, са: темата за поета и поезията, темата за човечеството.

Маяковски успя да опише в груба форма тревожните и нерешени проблеми на съветското общество. Не се страхуваше да отиде на фронта, да гори мостове, да донесе на хората истината, каквато и да е тя.

Според Маяковски поетът или писателят трябва да служи и да помага на своя народ, само тогава той ще се оправдае като човек, занимаващ се с изкуство.

Маяковски посвети живота си на поезията, посвети се изцяло на работата си, като искаше да помогне с всичките си думи. Неговото творчество не е умряло, защото след толкова години стиховете му се обичат, помнят и ценят.

Няколко интересни композиции

  • Характеристики и образ на Екатерина II в романа „Капитанската дъщеря“.

    За да опишете образа на Екатерина II, трябва да се обърнете към произведението. Както вече знаем, Гринев е разказвачът, който ни разказва за срещата на Мария Ивановна с императрицата.

    Руският език се счита за най-трудния език поради трудностите, свързани с поставянето на препинателни знаци, правилата за прехвърляне на срички и много други причини. Сред тях отделно място заема въпросът

смазва с бягане.

Идва

най-лошата амортизация -

амортизация

сърца и души.

Вечни, несвързани с злобата на деня, непродиктувани от агитпропа и обществения ред, теми възникват в стихотворенията на Маяковски не „по мандата на дълга”. Звучеха като дисонанс в съветската епоха на държавно утвърждаване на живота. Тогава се изискваше нещо съвсем различно. Ето как формулира тези искания Николай Тихонов в речта си на 1-вия конгрес на писателите: „Новото човечество отхвърли темата за световната скръб като ненужна. Стремим се да станем господари не на световната скръб, а на световната радост”.

Маяковски беше по природа трагичен поет. От младостта си той пише за смъртта и самоубийството. „Мотивът за самоубийство, напълно чужд на футуристична и левическа тема, непрекъснато се връща в творчеството на Маяковски“, отбелязва Р. Якобсон в статията си „За едно поколение, което пропиля своите поети“. „Той изпробва всички варианти за самоубийство... Безпрецедентната болка на настоящето се култивира в душата на поета“. Мотивът за смъртта, самоубийството звучи като вечен, универсален за Маяковски. Тук той е свободен поет, той няма агитационна, дидактическа, прагматична цел, не е обвързан нито с групови задължения, нито с полемика. Стихотворенията му са дълбоко лирични, истински отпуснати, в тях той наистина говори „за времето и за себе си“.

Вътрешната свобода, истинското вдъхновение вдъхновяват стихотворенията на Маяковски за любовта (те със сигурност принадлежат към най-високите постижения на любовната лирика на 20-ти век), за революцията, за поезията. В тези стихове той е велик поет, „великолепен фар”, както каза за него Е. Замятин, в творчеството му се чува „страхотният и оглушителен” тътен на могъщ исторически поток. Гласът на Маяковски е толкова мощен, че без да го напряга, той се обръща към Вселената, към Вселената:

Вижте колко е тих светът

Нощта обсипа небето със звездна почит.

В тези часове ставаш и казваш

векове, история и вселената...

Най-сърдечните редове на Маяковски, трагичният нерв на неговата поезия - във великата, опияняваща мечта за бъдещо щастливо човечество, което ще изкупи всички днешни грехове и престъпления, за бъдеще, в което няма да има беди и страдания. В стихотворението „За това“ той се обръща към учен, който в далечното бъдеще ще може да възкреси хората, да им даде нов живот, изпълнен с щастие:

тридесети век

изпреварват стадата

сърца от разкъсващи малки неща.

В днешно време не харесва

настигам

звездността на безброй нощи.

Възкресяване

поне за това

чакаше те, изхвърляйки ежедневните глупости!

Възкреси ме

дори и за това!

Възкресяване -

Искам да живея живота си!

Енергията и силата на еластичната, мощна линия на Маяковски се подхранва от тази вяра. Последните редове, които той написа, са за силата на свободата на словото, която ще достигне до потомците чрез правителствените ръководители:

Знам силата на думите, знам тревожните думи,

Те не са тези, които се аплодират от ложите

От такива думи се късат ковчезите

ходете с четирите си дъбови крака.

Случва се да го изхвърлят, без да го публикуват, без да го публикуват.

Но думата се втурва, дърпайки обиколките,

вековете звънят и влаковете пълзят

облизват поезия мазолюсти ръце.

Наистина, това е „стих, летящ на силни крила към провиденциалния събеседник” (О. Манделщам).

Колкото и противоречиво и противоречиво да изглежда днес творчеството на Маяковски, той беше и си остава един от най-големите руски поети. Манделщам включва Маяковски сред онези руски поети, които ни бяха дадени „не за вчера, не за утре, а завинаги“ (Lunge, 1924). Цветаева също вярва, че Маяковски е не само поет на своя век, тя пише: „С бързите си крака Маяковски отиде далеч отвъд нашето настояще и някъде около някой завой ще ни чака дълго“ (1)

(1) М. Цветаева Епопея и лирика на съвременна Русия - М., 1932г.

(2) О. Манделщам. Наклон - М., 1924г.

Пастернак, цитирайки редовете на двадесетгодишния Маяковски:

Въпреки че ти, куц богомазе,

нарисувай лицето ми

на богинята на изрода на века!

Самотен съм като последното око

от човек, който отива към сляп! -

отбеляза: „Времето се подчини и направи каквото поиска. Лицето му е изписано „в богинята на века“. Половин век, който измина, откакто Пастернак каза това, потвърди валидността на думите му: Маяковски влезе в историята на века, зае видно място на руския поетичен Олимп. (1)

В. Корнилов в статията си „Не светът, а мит“, написана за стогодишнината на Маяковски, признавайки, че поетът е „велик и уникален“, въпреки това вярва, че „годишнината е безполезна, а в гимназията не е необходимо е да го изучаваме. какво, във всеки случай, следващия половин век”. В статията Г. Миронова спори с него: „Това едва ли е вярно. Да, все още е трудно да се изучава Маяковски, но вече е ясно, че е невъзможно да се изучава историята на руската поезия, заобикаляйки, пропускайки Маяковски. Сега вече няма никакво съмнение, че Маяковски ще „застане“ въпреки всички обвинения и разкрития. (2)

(1) Б. Пастернак Хора и ситуации. - М., 1956 г.

(2) Н. Миронова Жив ли е Маяковски днес? - М., 2003. - С. 7.

Но е необходимо да го изучаваме, без да замъгляваме крещящите му противоречия, без да си затваряме очите за провалите в моралните насоки, за „празнотата“, отделяйки истинската поезия от поезията, която при раждането си вече не е била жизнеспособна.

Възможно е да разберем творчеството на Маяковски, много от неговите мотиви и образи, неговите силни и слаби страни само ако го разгледаме в контекста на историята, в широкия мейнстрийм на съвременната му литература.

Заключение. Заключения от изследването.

Поезията на Маяковски в много отношения е подобна на живописта от началото на 20 век, въпреки че инструментът на художника на словото и майстора на четката са различни. Известно е, че самият Владимир Маяковски е бил талантлив художник и художник.

Малевич, Кандински, Пикасо в търсенето на нова форма върху платна са близки до творческото търсене на словесната форма на Маяковски. За Маяковски обаче търсенето на форма не е самоцел.

Корените на иновациите на Маяковски могат да бъдат намерени в сродни области на изкуството, например в киното. Той обичаше да създава стихотворенията си по метода на монтаж, като работи със словото като с филмова лента. Също така, новаторското търсене на нова форма до голяма степен се определя от революцията. Според Маяковски поезията трябвало да съответства на тази нова реалност. Естествено в стиховете му се появяват нови интонации, агресивни нотки, предизвикващи пози.

Обобщавайки резултатите от изследването, могат да се разграничат следните характеристики на иновацията в поезията на В. В. Маяковски:

1. Нови видове римувани низове, подразделени на следните:

1. Кръстосана съставна рима – краят на ред се римува с края на друг и с началото на третия.

2. Раздалечена рима – началото и краят на един ред се римува с края на друг.

3. Скрита рима – началото или средната дума на един ред се римува с края на друг.

2.разширяване на речника на поетичния език, въвеждането в него на политическа и революционна лексика, широкото използване на неологизми: сърп, чук, плач и др.

3. Приложение на метафора, понякога буквализирана.

4. Промяна в ритмичния модел на стиха, свързан с четенето на поезия на глас.

5. Специален синтаксис на стиховете, където основната роля е отредена на съществителното.

Разбира се, поетът имаше свои собствени неуспехи, грешки и заблуди, но самият той разбираше, че не всичко, което пише, ще остане в историята. Например, той написа такива трагични редове:

наложен агитпроп в зъбите,

драскане

романси за теб, -

по-изгодно е

и по-красива.

ставане

собствена песен.

Марина Цветаева пише за това: „Нито един суверенен цензор не се е занимавал с Пушкин толкова, колкото Владимир Маяковски със себе си ... Маяковски ... завърши по-силно, отколкото с лирическа поема - с изстрел. Дванадесет години подред човекът Маяковски уби поета Маяковски в себе си, тринадесетият поет се изправи и уби човека ... "(1)

Струва ни се, че трябва да се присъединим към тези думи и, отдавайки почит на таланта на Владимир Владимирович Маяковски, не бива да разглеждаме творчеството му извън контекста на онази трудна и трагична епоха, чийто продукт беше поетът ...

(1) М. Цветаева Епопея и лирика на съвременна Русия - М., 1932 .-- с. 23.

Препратки.

1. В. Корнилов - Не светът, а мит - М. 1986г.

2. О. Манделщам. Наклон - М., 1924г.

3. Н. Миронова - Жив ли е Маяковски днес? - М., 2003 г.

4. Б. Пастернак. - Хора и длъжности - М., 1956.

5. М. Цветаева Епос и лирика на съвременна Русия - М., 1932г.

6.G.S. Пътят на Черемин Маяковски до октомври. - М., 1975 г.

7. Б. М. Айхенбаум. За поезията на Маяковски. - М., 1987.