Роден в семейството на виден математик и философ Лайбниц Николай Василиевич Бугаев, декан на Физико-математическия факултет на Московския университет. Майка, Александра Дмитриевна, родена Егорова, е една от първите московски красавици.
Израства във високо културна атмосфера на "професорска" Москва. Сложни взаимоотношениямежду родителите имаше тежко въздействие върху възникващата психика на детето, което впоследствие предопредели редица странности и конфликти на Бели с другите (виж мемоарите На границата на два века). На 15 години се запознава със семейството на брат си В. С. Соловьова- М. С. Соловьов, съпругата му, художник О. М. Соловьова и син, бъдещ поет С. М. Соловьов. Тяхната къща стана второ семейство за Бели, тук той беше посрещнат със съчувствие с първите си литературни опити, запозна с най-новото изкуство (творчеството на М. Метерлинк, Г. Ибсен, О. Уайлд, Г. Хауптман, прерафаелитска живопис, музика на Е. Григ, Р. Вагнер) и философия (А. Шопенхауер, Ф. Ницше, Вл. Соловьов).
През 1899 г. завършва най-добрата частна гимназия в Москва Л. И. Поливанов, през 1903 г. - естествения отдел на Физико-математическия факултет на Московския университет. През 1904 г. постъпва в Историко-филологическия факултет, но през 1905 г. спира да посещава занятия, а през 1906 г. подава молба за изключване във връзка с пътуване в чужбина.
Литературна дейност, естетическа позиция, среда
През 1901 г. представя за печат своята „Симфония (2-ра, драматична)“ (1902 г.). В същото време М. С. Соловьов излезе с псевдонима "Андрей Бели" за него. Литературният жанр "симфония", създаден от писателя [през живота му също публикува "Северна симфония (1-ва, героична)", 1904 г.; "Завръщане", 1905 г.; "The Blizzard Cup", 1908], веднага демонстрира редица съществени черти на неговия творчески метод: склонност към синтеза на думи и музика (системата от лайтмотиви, ритмизацията на прозата, прехвърлянето на структурни закони музикална формав словесни композиции), връзката на плановете на вечността и настоящето, есхатологичните настроения. През 1901-03 г. той влиза в средата на първите московски символисти, групирани около издателствата Scorpion ( В. Я. Брюсов, К. Д. Балмонт, Ю. К. Балтрушайтис), „Лешояд“ (С. Кречетов и съпругата му Н. И. Петровская, героинята любовен триъгълникмежду нея, Уайт и Брюсов, отразено в романа на последния "Огненият ангел"), след това се запознава с организаторите на религиозно-философските срещи в Санкт Петербург и издателите на списание "Нов път" Д. С. Мережковскии З. Н. Гипиус. От януари 1903 г. започва кореспонденция с А. А. Блок(личен познат от 1904 г.), с когото го свързват години на драматична „приятелство-вражда”. През есента на 1903 г. той става един от организаторите и идейните вдъхновители на животворния кръг "Аргонавти" (Елис, С. М. Соловьов, А. С. Петровски, М. И. Сизов, В. В. Владимиров, А. П. Печковски, Е. К. Медтнер и др.), които изповядва идеите на символизма като религиозно творчество („теургия“), равенството на „текстовете на живота“ и „текстовете на изкуството“, любовта-мистерия като път към есхатологичната трансформация на света. „Аргонавтическите“ мотиви се развиват в статиите на Бели от този период, публикувани в „Светът на изкуството“, „Новият път“, „Везни“, „Златното руно“, както и в стихосбирката „Злато в лазур“ (1904). Крахът на "аргонавтическия" мит в съзнанието на Бели (1904-06) се случва под влиянието на редица фактори: изместването на философските насоки от есхатологията на Ницше и Соловьовадо неокантианството и проблемите на епистемологичното обосноваване на символизма, трагичните възходи и падения на несподелената любов на Бели към Л. Д. Блок (отразено в колекцията Urna, 1909), разцеплението и ожесточената полемика в списанието в лагера на символистите. Събитията от революцията от 1905-07 г. първоначално се възприемат от Бели в духа на анархисткия максимализъм, но през този период социалните мотиви, „некрасовските” ритми и интонации активно проникват в неговата поезия (стихосбирка „Пепел”, 1909).
1910-те години
1909-10 - началото на повратна точка в мирогледа на Бели, търсенето на нови положителни "начини на живот". Обобщавайки резултатите от предишната си творческа дейност, Бели събира и публикува три тома критични и теоретични статии (Символизъм, 1910; Зелена поляна, 1910; Арабески, 1911). Опитите за намиране на "нова почва", синтез на Запада и Изтока, са осезаеми в романа "Сребърен гълъб" (1910). Началото на възраждането („втора зора“) е сближаването и гражданският брак с художничката А. А. Тургенева, която споделя с него годините на скитане (1910-12, Сицилия - Тунис - Египет - Палестина), описани в два тома на „Пътни бележки“ (1911 -22). Заедно с нея Бели преживява и нов период на ентусиазирано чиракуване при създателя на антропософията Рудолф Щайнер (от 1912 г.). Най-високото творческо постижение на този период е романът "Петербург" (1913; съкратено издание - 1922), който концентрира историософските проблеми, свързани с обобщаването на пътя на Русия между Запада и Изтока, и оказа огромно влияние върху най-големите романисти на 20 век. (М. Пруст, Дж. Джойс и др.).
През 1914-16 г. живее в Дорнах (Швейцария), участва в изграждането на антропософския храм "Гьотеанум". През август 1916 г. се завръща в Русия. През 1914-15 пише романа "Котик Летаев", първият от планираната поредица от автобиографични романи (продължава с романа "Кръстеният китаец", 1927). Той възприема началото на Първата световна война като всеобщо бедствие, Руската революция от 1917 г. като възможен изход от глобалната катастрофа. Културните и философски идеи от това време са въплътени в цикъла есета "На превала" ("I. Криза на живота", 1918; "II. Криза на мисълта", 1918; "III. Криза на културата", 1918) , есето "Революция и култура" (1917 г.), стихотворение "Христос воскресе"(1918), стихосбирка "Звезда" (1922).
Последен период от живота
През 1921-23 г. живее в Берлин, където преживява болезнена раздяла с Р. Щайнер, раздяла с А. А. Тургенева и се оказва на ръба на психическия срив, въпреки че продължава активната си литературна дейност. След като се завръща в родината си, той прави много безнадеждни опити да намери жив контакт със съветската култура, създава романна дилогия "Москва" ("Москва ексцентрична", "Москва под атака", и двете 1926), романа "Маски" (1932). ), действа като мемоарист - " Спомени за Блок "(1922-23); трилогия "На границата на два века" (1930), "Началото на века" (1933), "Между две революции" (1934), пише теоретико-литературни изследвания "Ритъмът като диалектика и Бронзовият конник" (1929) и "Майсторството на Гогол" (1934). Но „отхвърлянето“ на Бели от съветската култура, което продължи през целия му живот, продължи и в посмъртната му съдба, което се отрази в дългото подценяване на творчеството му, преодоляно едва през последните десетилетия.
Д. М. Магомедова
Енциклопедия КМ, 2000 (CD)
БЕЛИЙ, Андрей [псевдоним; истинско име - Борис Николаевич Бугаев; 14(26).X.1880, Москва, - 8.I.1934, пак там] - руски съветски писател, теоретик на символизма. Роден в семейството на професора по математика Н. В. Бугаев. През 1903 г. завършва естествения отдел на математическия факултет на Московския университет. Изследването на Чарлз Дарвин, философите позитивисти, е съчетано от Бели със страст към теософията и окултизма, философията Вл. Соловьова, А. Шопенхауер, неокантианството. Бели се появява в печат с поезия през 1901 г. Принадлежи към символистите от "по-младото" поколение (заедно с Блок, Вяч. Иванов, С. Соловьов, Елис). Първата стихосбирка на Бели "Злато в лазур" (1904) отразява идеализацията на патриархалната древност и в същото време нейното иронично преосмисляне. В четири симфонии, написани в ритмична проза и изградени като основно музикално произведение (Героична, 1900 г., публикувана през 1903 г. под заглавието Северна симфония; Драматична, 1902 г.; Завръщане, 1905 г.; Blizzard Cup, 1908 г.), декадентски черти на поезията на Бели; мистичните мотиви в тях са осеяни с пародия на собствените им апокалиптични стремежи (2-ра симфония). Революцията от 1905 г. предизвиква повишен интерес на Белоно към социалните проблеми. В стихосбирката "Пепел" (1909) са изобразени картини на народната скръб, трагедията на селската Русия, дадени са остро сатирични портрети на властимащите. В бъдеще Бели се обръща към философска лирика ("Urn", 1909), връща се към мистични мотиви ( "Христос воскресе", 1918, "Кралицата и рицарите", 1919, "Звезда", 1919, "След раздяла", 1922). В прозата на Бели интелектуалната символика е своеобразно преплетена с реалистичните традиции на Н. В. Гогол и Ф. М. Достоевски. Романът "Сребърен гълъб" (1909) описва мистичните търсения на интелектуалец, опити да се сближи с хората на основата на сектантството. Най-добрата проза на Бели е романът "Петербург" (1913-14, преработено издание 1922), където чрез символистични образи се появява остра сатира на реакционно-бюрократичния Петербург. Олицетворение на умъртвяващия режим е гротескно заострената фигура на сенатор Аблеухов, жив мъртвец, опитващ се да „замрази“ Русия, да потисне непокорните пролетарски „острови“ на столицата. Революционното движение в романа е изобразено в изкривена светлина. Докато е в чужбина, Бели през 1912 г. е повлиян от ръководителя на антропософите Р. Щайнер и е увлечен от неговото учение за самоусъвършенстване. През 1916 г. се завръща в Русия. Бели приветства Октомврийската революция.
В следреволюционните години Бели провежда уроци по теория на поезията с млади писатели в Пролеткулт, публикува списанието Бележки на мечтателите. В автобиографичните разкази "Котик Летаев" (1922), "Кръстеният китаец" (1927) и историческия епос "Москва" (част 1 - "Москва ексцентрична", 1926, част 2 - "Москва под атака", 1926; " Маски ”, 1932), той остава верен на символистичната поетика с нейната дисперсия на сюжета, изместване на равнини, изключително внимание към ритъма на фразата, нейното звуково значение. Картините на аристократично-буржоазния упадък "пробиват" в прозата на Бели чрез апокалиптични видения и мистични заблуди за "пришествието". Като теоретик на поетиката и литературен критик Бели публикува книгите "Символизъм" (1910), "Зелена поляна" (1910), "Ритъмът като диалектика", "Бронзовият конник" (1929) и др., в които широко разработва проблемите на поезията. Значителен интерес представляват мемоарите на Бели: „На границата на два века“ (1930), „Началото на века. „Спомени“ (1933) и „Между две революции“ (1934), които дават широка картина на идейния живот на руската интелигенция на 20 век.
Оп.: Събр. съч., т. 4, 7, [М.], 1917; Любим стихове, Берлин, 1923; Майсторството на Гогол, М. - Л., 1934; Петербург, М., 1935; Стихотворения. въведение чл., изд. и забележка. Ц. Волпе, Л., 1940; Александър Блок и Андрей Бели. Кореспонденция, М., 1940.
Лит.: Брюсов В., Далеч и близо, М., 1912; Иванов-Разумник, Върхове. А. Блок, А. Белий, П., 1923; Воронски А., Литературни портрети, т. 1, М.,; Лит. наследство, [т.] 27-28, М., 1937; Михайловски Б.В., Рус. литература на ХХ век, М., 1939; История на руския. литература, т. 10, М. - Л., 1954.
О. Н. Михайлов
Кратка литературна енциклопедия: В 9 тома - Т. 1. - М .: Съветска енциклопедия, 1962 г.
БЯЛ Андрей(Борис Николаевич Бугаев) е съвременен писател. Баща му Николай Василиевич Бугаев е изключителен учен, професор по математика в Московския университет. През 1891 г. Бели постъпва в частната гимназия на Поливанов, където в последните класове се увлича от будизма, брахманизма и окултизма, като същевременно изучава литература. Тогава особено влияние върху Бели оказват Достоевски, Ибсен, Ницше. Към същото време принадлежи и хобито му. Влад. Соловьов. В същото време Бели упорито чете Кант, Мил, Спенсър. Така още от младостта си Бели живее като че ли двойствен живот: той се опитва да съчетае артистични и мистични настроения с позитивизъм, с желание за точните науки. Неслучайно Бели в Московския университет избира естествения отдел на математическия факултет, работи върху зоологията на безгръбначните, изучава Дарвин, Верворн, химия, но не пропуска нито един брой на Света на изкуството, следи Мережковски. мистицизъм, Влад. Соловьов, Мережковскипобеда в Уайт Дарвин и Мил. Бели пише поезия, проза, влиза в кръга на Скорпион, завършва университет през 1903 г., сближава се с московските символисти, Балмонт, С Брюсов, по-късно - от Мережковски, Вяч. Иванов, Александър Блок. През същата година постъпва във Филологическия факултет, но след това го напуска, сътрудничи във Везни. Бели многократно изпитва разочарование в мистицизма, осмива го както в поезията, така и в прозата, опитва се да намери изход от него или в неокантианството, или в специалния популизъм, но в крайна сметка отново се връща към религиозните и мистични учения, които са напълно отразени в творбите му.
През 1910-1911 г. Бели пътува до Италия, Египет, Палестина, през 1912 г. се среща с ръководителя на антропософите Рудолф Щайнер, става негов ученик, всъщност се отдалечава от предишния кръг писатели, работи върху своите прозаични неща; завръща се в Русия през 1916 г. След октомври води курсове по теория на поезията и прозата сред младите пролетарски писатели в московския Пролеткулт. През 1921 г. заминава в чужбина, в Берлин, където живее около две години, като сътрудничи между другото в списанието на Горки „Беседа“; след това отново се връща в Москва, установява се в провинцията и продължава да работи усилено.
Бели като поет написа редица книги: „Злато в лазур“, „Пепел“, „Урна“, „Христос възкръсна“, „Принцесата и рицарите“, „Първа среща“, „Звезда“, „След раздяла“. Въпреки цялата си ритмична оригиналност и богатство, стиховете на Бели са по-малко значими от неговата художествена проза. Началото на художествената проза на Бели трябва да се дължи на неговите симфонии, които са като че ли преход от поезия към проза. След това следват: Чашата на виелиците, двутомният роман „Сребърният гълъб“, романът „Петербург“, най-доброто произведение от всички, написани от Бели, сега внимателно преработено от него за новото издание на „Никитински суботници“. След Петербург на Бели излизат: Котик Летаев, Покръстеният китаец (Престъплението на Котик Летаев), Епопея и накрая още незавършеният роман Москва. Перу Бели също притежава редица теоретични трудове по теория на изкуството, върху ритъма; пише много литературни и публицистични статии. Най-важният му теоретичен труд е книгата "Символизъм"; трябва да се отбележат и статиите му "На превала", "Поезия на словото", "Революция и култура" и др.
Бели в нашата литература е предшественик на специална символика. Неговата символика е мистична символика. Тя се основава на религиозен и морален мироглед. Символът на Бели не е обикновен реалистичен символ, а Лице-Символ, извънземно, въпреки че Бели се опитва да го направи иманентен на реалността. Символът е етическа норма, въплътена в жив образ – мит. Този образ-мит се осмисля чрез мистично преживяване. Изкуството тук явно се докосва до религията, дори нещо повече – превръща се в религия на религиите. „Образът на символа“, казва Бели, „в разкритото Лице на определено начало; това Лице се появява по много начини в религиите; задачата на теорията на символизма по отношение на религиите е да приведе централните образи на религиите към едно Лице.
Светът на Бели е свят на заблуди, огнени елементи, нажежени маси на Сатурн, заплашителни, постоянно променящи се митологични образи. В тази форма Котик Летаев възприема заобикалящата реалност: първите му съзнателни състояния съвпадат с измамни видения, които той чувства като истинска реалност. Оттук - усещане за нестабилност, крехкост на Вселената, безсмислие и объркване. Нашето съзнание се опитва да овладее тази "неразбираемост", то рационализира, въвежда закономерност в света на Талес и Хераклит; емпиричното битие възниква, установява се, но този „небосклон“ дори не се различава по относителна сила: измамното, огнено, хаотично начало всеки момент заплашва да пробие, да наводни по същество нещастния континент, изграден от нашето съзнание. Реалният свят е страшен, страшен е и е самотен и ужасяващ за човека. Живеем сред постоянен колапс, в плен на всепоглъщащи страсти, допотопни митове. Те са истинската реалност; напротив, нашата реалност е нещо случайно, субективно, мимолетно, недостоверно. Такъв е човекът в своята същност и всичко, което е създал. Публичен живот. Прагът на съзнанието е нестабилен, той винаги може лесно да бъде разрушен от всяко събитие: тогава несъзнаваното, заблудите, митовете завладяват съзнанието. Напредък, култура - внушават на хората нови умения, навици, инстинкти, чувства, мисли, но това е по-скоро привидно. „Праисторическият мрачен период“, смята проф. Коробкин, „все още не е овладян от културата, царят в подсъзнанието; но културата е хладка: ако бръкнете наоколо, тя ще отскочи, намирайки дупка, откъдето, размахвайки дръжки на брадва, ще изскочат хора, по дяволите, увиснали с допотопна кожа ... ”Човек носи горила в себе си. Дърводелец Кудеяров, ръководител на сектата Сребърен гълъб, се оказва фанатик, удушвач, убиец. Сенатор Аблеухов, синът му Николай, само на външен вид са културни хора: всъщност те все още са истински потомци на дивия монгол, те са варвари, разрушители. Котик Летаев постоянно е в опасност да загуби реалността: тя винаги може да бъде погълната от света на заблудите. В "Москва" на Мандро е представена съвременната цивилизация: той е негодник и същевременно звяр, дивак; същият звяр седи и в най-културния будист Донър. Борбата и психологията на масите са проникнати от диво, разрушително начало. Поетът Дарялски в „Сребърният гълъб“, разочарован от салоните на столицата, отива в селото при сектантите; там сред нивите, в горите, сред хората, той търси мир и нова истина. „Опитът“ води Дарялски до колапс: инертната сила на Изтока се втурва към Русия, „сребърните гълъби“ - сектантите се излъчват от дива Хлистка, Распутинова ревност. Дарялски е убит. Революцията от 1905 г. се възприема от Бели в "Петербург" като нашествие на жълти азиатски орди, тамерланови орди, готови да удавят Русия, Запада и културата в океани от кръв. Несъмнено тези страхове отразяват влияние върху писателя и Влад. Соловьовасъс своите беседи за източната опасност и проповеди Мережковски, упорито пишещ за идващия груб. По-късно Бели вижда диваци „с дръжки на брадви“ в представителите на буржоазния Запад, в Мандро, в Донер: именно те „пронизват Земятавойна”, поставиха престъпна ръка над науката, над изкуството, над всичко културно в човечеството, именно те заплашват с унищожението на света. Срещу тях е насочен удар от страна на болшевика Киерко и неговите поддръжници, но остава да се види дали те ще спасят света от унищожение, или Киерко също е предопределен да умре от предвременния хаос, който цари наоколо . Във всеки случай Бели вижда засега само разрушение в съвременните събития, той само обещава да разкаже за творческите сили на революцията, но все още не е казал.
Светът такъв, какъвто е, е катастрофален. Отваря се в ураган, във вихрена стихия, в делириум, в объркване, в глупост. Спасението от това „не-аз” е в нашето „аз”, в ума. Разумът схваща объркването, изгражда емпиричен свят на причинността, той е единствената опора срещу космическите бури. „Спомням си: - Отгледах стаи, наляво, надясно, прибрах ги далеч от мен; в тях - отложих се: в средата на времето; пъти - повторения на шарките на тапетите: момент по момент - шарка по шарка; и сега тяхната линия опря до моя ъгъл; под линията линия и под деня нов ден; Спестих времена; оставете ги настрана с място ... "Разбира се, свидетелството на Котик Летаев трябва да се третира с известна предпазливост: по-скоро те са показателни за самия Бели като писател: Бели от "не-аз" се крие в "аз", " Аз проектирам времето, пространството, нещата от себе си, оплита света на делириума с линии, претегля, измерва. Главните герои на Бели също са солипсисти и крайни индивидуалисти. Сенатор Аблеухов се страхува от необятните диви руски пространства, човешката улична стоножка, той ги противопоставя на себе си - кръгова, карета, строга линия на алеите на Санкт Петербург, балансиран, изчислен домашен живот. Синът му Николай потиска монголското в себе си с Кант. Професор Коробкин се отдалечава от безсмислените вонящи купища боклук, от които Москва му се струва, към света на интегралите, х и у. Революционерът Киерко твърдо вярва в смисъла на съществуването. Задопятов се огражда от житейското неразбиране с вулгарни, изтъркани истини.
„Аз“, ум, съзнание – сякаш обуздава стихиите. Изглежда, че е намерена крепост, придобита е стабилност. Обаче континентите на реалността, образувани от нашето „Аз” сред океанските огнени стихии, изобщо не привличат писателя. Нашето съзнание, нашият ум е студен, механичен, линеен. Тя е лишена от плът, живот, истинско творчество, няма изобилие от чувства, спонтанност, суха е, догматична, свети, но не топли. Познанието ни дава разпръснати знания за света, но не е в състояние да отговори на основния въпрос каква е стойността за нас на космоса, земята, хората, нашия индивидуален живот. Следователно сам по себе си той е безплоден и творчески безсилен. При Бели умът винаги се оказва жалък, когато се сблъска с живота, който е несвързаност, безсмислие, варварство, дива, необуздана сила. Разумното начало в Дариалское, в Аблеухови, в Дудкин, в Коробкин, в Задопятов е мъртво, незначително. Краят на разказите и романите на Бели винаги е трагичен: "разумният, мил, вечен" загива от злата неразбираемост, от хаоса, от играта, светът на "отломките" триумфира, ужасната и нелепа бомба-сардина избухва в най-неочакваното и ужасно начин. Коробкин е унищожен от горила - Мандро. Мисъл, умствена свобода, интеграл, корен, игра, линия - илюзия; „в праисторическата бездна, баща ми, ние сме в ледниковия период, където все още имаме мечти за култура…“.
Между битие и съзнание по този начин съществува трагичен дуализъм: битието е безсмислено, хаотично, смазващо, - разумът е жалък, безплоден, механичен, творчески безсилен. Противоречието е абсолютно: "ножицата" не се затваря емпирично. Очевидно помирението може да бъде постигнато в трансцеденталния свят. Символиката на Бели също се опитва да затвори "ножицата" между битието и съзнанието в другия свят. Лицето-символ, според писателя, е живо Единство, то схваща предвремевия хаос на битието и свързва разума, знанието с творческото начало. Само в Символа се постига най-висшият синтез на битието и съзнанието. Символът се отваря в мистични преживявания. Антропософията учи на мистични преживявания, тя знае тези тайни, предава ги с помощта на специални упражнения, те се разкриват напълно само на посветените. Изкуството става теургия.
Символиката на Бели е неприемлива за прогресивната класа, която възстановява света. Той ни връща в Средновековието; характерно е, че той е напълно рационален в Бели. Мистичната символика на Бели е "от главата". Самият Бели е толкова интелектуално висок, че от време на време подлага мистицизма си на критични ревизии и дори ирония, понякога смъртоносна. Още преди революцията той изпрати Месията в лудница, язвително се присмиваше на неговите глашатаи, обявявайки, че мистиката се преподава в таверните. Селският мистик Кудеяров се оказва фанатик, прототип на хитрия Распутин; Свръхсетивното разбиране на терориста Дудкин е дешифрирано от автора доста реалистично: той е алкохолик. Читателят научава за Котик Летаев, че в детството си е бил постоянно болен от морбили, скарлатина, дизентерия и др. Самият Бели направи много, за да унищожи своята „сграда на Свети Йоан“ - символиката, която трябва да увенчае свят на изкуствотописател. Най-добрата присъда за символизма се крие в опита, който самият писател е направил. Мистични, символични пасажи в поезията и прозата на Бели са най-пресилени, неубедителни, художествено съмнителни. Художникът в бяло започва там, където свършва мистичният символист. Това е разбираемо: невъзможно е да се обхване необятността, още повече в изкуството, което е материалистично по своята същност, по своята природа.
Бели с изключителна, бихме казали, с най-голяма отчетливост и талант отразява кризата на живота и кризата на съзнанието на дотогава господстващата класа, която неотклонно върви към смъртта. Самота, индивидуализъм, чувство за катастрофизъм, разочарование от разума, от науката, смътно усещане, че идват нови, различни, здрави, силни и енергични хора - всичко това е много типично за ерата на упадъка на буржоазията. Бели обаче е първокласен художник. Въпреки цялата си неуравновесеност и нестабилност, склонността си към окултизъм, Бели успя да създаде редица пластично ярки типове и образи. Влиянието на Гогол, Достоевски, Толстой тук е несъмнено, но това не пречи на оригиналността на Бели. Той съвършено вижда полюсите: заблуден, хаотичен, безсмислен, от една страна, и механичен, студен и празно-рационален, от друга. Тук Уайт е доста независим. Нека преувеличава, понякога изпада в карикатура, не знае как, не може синтетично да възстанови света от тази страна и да проектира някакъв супер мъглив символ, който в най-добрия случай се оказва зайче на стената - художествените достойнства на Бели са очевидни . Понякога Бели излиза от черната дупка, от своите мрачни лабиринти, забравя за хаотичните видения, а след това с прекрасно, фино умение възпроизвежда картини от далечно и сладко детство, умело говори за прости, наивни и радостни неща в природата и в живота . Съвременният съветски писател няма какво да научи от Бели, когато е необходимо да изобрази революционното подземие, фабрики, работници, митинги, барикади. Тук Уайт е безпомощен. Нейните революционери са неправдоподобни, нейните работници и селяни са неопределени, бледи и схематични, те наистина са някакви „дълги субекти” или тъпаци, говорят някакъв абсурден, джернитски език. Но Бели има Аблеухови, Липпанченкови, Задопятови, Мандро, Коробкини. Този свят е добре познат на писателя. Тук той е свеж и оригинален, характеристиките му на тези хора са убедителни и белязващи, не могат да бъдат подминати нито от писателя, нито от читателя. Тук Бели има свои собствени открития.
Бели притежава тайната на художествения детайл и може би понякога дори злоупотребява с тази способност, инстинкта си да вижда най-малките, трудни за разграничаване и улавяне. Неговите метафори и епитети са изразителни, поразителни в своята новост, те се дават на писателя сякаш на шега. Въпреки странностите, тежестта и обемността на творбите му, те винаги са сюжетно занимателни.
Стилистичният маниер на Бели отразява двойствеността и непоследователността на неговия мироглед. Бели има "ножица" между битието, което е хаос, катастрофа, и съзнанието, което е механично, линейно и безсилно. В съответствие с това стилът на Бели също е двойствен. Бели избягва неопределените глаголни форми: „беше“, „е“, „стана“, „беше“, нищо не остава с него, не остава, всичко е в процес на непрекъснато формиране, активна промяна. Оттук и неговата склонност към нови словообразувания, не винаги подходящи и сполучливи. В тази част стилът на Бели е "експлозивен", динамичен. Но Бели пише и в ритмична проза. Ритмичната проза внася еднообразие и монотонност в маниера му; в ритъма му има нещо застинало, рационално, прекалено нагласено, маниерно. Това често е отблъскващо за белия читател. За всичко това несъмнена е заслугата на Бели: че той подчертава с особена настойчивост, че в художествената проза словото е изкуство, че то има свой музикален, чисто фонетичен смисъл, който допълва „буквалния смисъл“; това значение се разбира в специален вътрешен ритъм на стихотворение, роман, разказ. Теоретичната работа на Бели върху вътрешния ритъм на произведенията на изкуството заслужава специално внимателен анализ.
Като поет Бели също е индивидуален, но прозаикът е по-силен в него. Чувствата на самота, духовна празнота, отчаяние, скептицизъм бяха отразени със специална сила в стиховете на Бели. „Граждански мотиви” е посветена на стихосбирката му „Пепел”. Критиците правилно видяха в тази книга опит за връщане до известна степен към Некрасов. Някои от стихотворенията, включени в „Пепел“, се отличават с изключителна искреност и патос; За съжаление, "некрасовските" настроения на Бели не се развиха по-нататък.
Влиянието на Бели върху съвременната литература е все още много силно. Достатъчно е да споменем Бор. Пильняк, Сергей Кличков, Артьом Весели, - поетите на "Ковачницата" от първия период. Вярно, това влияние е ограничено по-скоро до формалната страна.
Библиография: Владиславлев IV, Руски писатели, М. - Л., 1924 (библиография на произведенията на А. Бели).
Коган П., За А. Белый, Красная нов, IV, 1921; Асколдов С. А., Творчеството на А. Бели, алманах "Литературна мисъл", кн. I, 1923; Воронски А., Литературни отговори, "На кръстовището", М., 1923; Иванов-Разумник, Върхове (А. Блок, А. Белый), П., 1923; Троцки Л., Литература и революция (гл. Неоктомврийска литература), М., 1923; Горбачов Г., Капитализмът и руската литература, Л., 1925; Собствен, Очерци по съвременната руска литература, изд. 3-ти, Л., 1925 г.
А. Воронски
Литературна енциклопедия: В 11 тома - [М.], 1929-1939.
Далеч - без край. Лениво се люлее
овес шумоли.
И сърцето пак чака нетърпеливо
все едни и същи мечти.
В тъга, бледа, винено златна,
облачно
сребристо изгаряне,
червено-златното слънце залязва...
И отново лети
по жълтите полета вълнението е свято,
овесът вдига шум:
„Душа, смири се: сред златен празник
ден умря.
И в полята на мъгливото минало
пада сянка.
Умореният свят заспива в мир,
и напред
никой не очаква пролет.
И не чакайте.
Няма нищо... И нищо няма да има...
И ще умреш...
Светът ще изчезне и Бог ще го забрави.
Какво чакаш?
В огледалната далечина, огнено-лъчезарна,
облачно
и очертавайки огнената си дъга,
пурпурен,
огромна топка, наведена, гори над полето
пурпурни рози.
Пада сянка. Лениво се люлее
овес шумоли.
Юли 1902 г
Сребърен кладенец
Прибрах се свит и уморен
наведе глава.
Прозрях далечно, закъсняло
роден зов.
Прозвуча ми: „Мъката ти ще премине,
проспивам."
Погледнах в далечината - мрежа се опъна
на синьо
от златни и сияйни нишки...
Прозвуча ми:
„И времената се изкривяват като свитък...
И всичко в сън...
За чисти сълзи, за духовна радост,
за да бъдеш,
мой паднал син, мой нечистокръвен син,
Викам ти..."
Така че стоях щастлив, без отговор.
От прашни облаци
над далечината на полетата се издигаше златната светлина
кехлибарен лъч.
юни 1902 г
Сребърен кладенец
Залитайки, ухото се навежда.
Прохладната вечер мирише.
Затихващ глас в далечината
в безвремието тъжно зове.
Обажда се тревожно, неясно
до мястото, където е въздушната камера,
а облаците са плъзгащи се петна
над полето се носят на изток.
Червена ивица залез
бледнее в далечината зад планината.
Шумен в пиянско сияние
около нас океанът е златен.
И светът, горящ, пирува,
и светът възхвалява Отца,
и вятърът гали, целува.
Целувай ме безкрайно.
март 1902 г
Москва
Зад слънцето
Залезът на златния свят гори с огън,
пронизвайки света със сияйна ефирност,
над нивата на мирните кръстове пламва
и далечни очертания на глави.
Прилив на безплатни ефирни материи
влачене в лазурните пространства, вдигане на шум,
обгръща ни със студен атлас от целувки,
летящи от изток на запад.
твоят контур, пробиващ в облака, изчезна.
Жарко слънце - златен пръстен -
отиде в неизвестност от нас.
Летим към хоризонта: има червена завеса
блести през безкрайността на вечния ден.
Бързай към хоризонта! Има червена завеса
всичко изтъкано от мечти и огън.
Най-ценните черти на езотеризма на Бели са изразени в стихосбирката му "Злато в лазур" (1904). Съчинени сред природата, в Сребърния кладенец, тези стихотворения са разходки из полята, преведени в думи. „Пленеризмът“ на Бели е близък до маниера на художника символист Петров-Водкин. Сборникът „Злато в лазур“, подобно на първия том на Блок, преминава от отчаянието във времето на ante lucem към срещата със слънцето. На мястото на тържествени, бавни химни, на мястото на треперещи, като пуантилистични гравюри на Силин или Феофилактов, молитви, на мястото на "кошмари", написани в ритмична проза, напомняща за произведенията на Сологуб, идва нещо като хвалебствена песен към слънцето, написано на стихове с дълги прилагателни в духа на Тютчев:
Във вълните на далечното слънце потъна.
Във вечерни сълзи, бледо златисти
Лицето ти блестеше и блестеше.
Брачните усмивки на залеза и брачните корони на Белите планини напомнят за сватбената зора на Блок. Тук е същата география на облаците като в симфониите (“Завръщане”), тук човечеството е поканено на пир – да изсмуче “разкъсани слънчеви части”. Много от поемите, мистични и бурлески, са вдъхновени от мита за Аргус. Цял раздел от колекцията "Преди и сега" е изграден от стилизации и "силуети" в духа на 18 век. Тук, разбира се, влиянието на "Света на изкуството" се отрази: тези миниатюри с техния архаичен, овехтял речник са създадени под влиянието на Сомов и Беноа.
В "Злато в лазур" Бели се облича в "броня от слънчева тъкан" и, рисувайки лиричен пейзаж, свободен от всякакъв натурализъм, с гъвкав метър, често доближаващ се до свободния стих, сублимира кошмарите (страх от разпятието) или утопиите ( полетът на Икар), който го придружава през целия му живот. По-късно, след 1914 г., когато, преживял „втора среща“ (с антропософията), Бели започва да гледа на миналото си по различен начин, той преработва колекцията четири или пет пъти, но губи най-значимото от новите издания в Берлинския трамвай . През 1927 г. той пише, че "периодът на "Злато в лазур" е период на симфония, която е спряла, станала и изстинала в душата".
А. Белий е виден представител на руския символизъм. Творбите му се отличават със сложни рими и не винаги са лесни за разбиране.
Стихотворението "Медитация" е написано в стила на писателя и истинският му смисъл е завоалиран. Всеки читател може да намери нещо свое в него. Работата е много динамична, чувствата и емоциите се изпомпват с всеки ред.
В тази творба поетът предава своите емоции и чувства, които го съпътстват насаме. В този момент времето спира, замръзва в природата и става звуково
Шумоленето дори на малко листо. Писателят предава неговата плахост и скованост. Той е преизпълнен с чувства, но не може да ги изрази. Той се потапя в себе си, напълно отдава мислите си на природата.
Поетът много точно предава подробностите за промените, свързани със залеза и заспиването на околния свят. В първата част на поемата може да се помисли, че писателят не е сам, а с любимата си. След това работата разкрива същността на неговите преживявания и скованост.
Импулсирайте и се потопете в мечтата си.
Очевидно авторът не може хармонично да съчетае своите фантазии и истинския живот. Той беше обвързан с условности, не можеше да се чувства свободен. Не можеше да се доближи до неговата зора, да докосне яркото сияние. В очите му горя надежда, но той все още чакаше нещо.
Стихотворението отразява не само красотата на пейзажа и природните феномени, свързани със залеза и края на деня. Това беше залез в душата на автора, той също изпита цяла гама от емоции в себе си. Подобно сравнение много точно предава духовния компонент на човек в обществото.
Често природата разбира по-добре какво се случва в душата и човек се обръща към нея в търсене на отговори. Всеки от нас е част от природата, а красотата на заобикалящия ни свят подсказва на поета какво да прави. Много често именно свободата е това, което толкова липсва на човечеството в ускорения ритъм на съвременния свят.
