Романтични традиции в прозата на Гогол от различни години. Николай Василиевич Гогол: списък на произведения, описание и рецензии. Произходът на романтичното в творчеството на Гогол

Състав

Романтизмът на „Вечери ...“ е преди всичко проява на дълбок интерес към особеностите на националния манталитет, духовността и оригиналността на украинската история, националността на художественото мислене, привличане на оригиналните характери на отделни личности, което определи християнско-философската концепция за човешкото съществуване. Мистичният романтизъм на Гогол, от произхода на който фантастичният реализъм на много писатели от 20 -та епоха (О. Довженко, Г. Булгаков, гл.

Вниманието на Гогол ще се съсредоточи върху социално-етични, духовни, исторически проблеми, които няма да оставят писателя до края на живота му: това е намесата на злите духове в съдбата на човек, който често го прави безпомощно трагичен, довежда съблазнения грешник жестоко възмездие за извършено прегрешение, за прекомерна лековерност и изкушението на любопитството, желанието да се оборудва земния живот с призрачен лукс, често получен от кръвта и скръбта на другите.

Историята на Басаврюк, свързана със зли духове (а именно „зли духове“, които коварно пакостят човек, водещи до смъртта на душата, авторът проявява прекомерно внимание), известна в „Вечери ...“ под заглавието „Вечер в навечерието на Иван Купала ”. В произведението, изградено върху митологичен сюжет, е предадена романтично трагичната история на работника във фермата Петър Безродни, красив и безпомощен, привидно безнадеждно влюбен в дъщерята на богат казак Корж Сидорку. Момичето отвръща на любовта на младия мъж (любовта на беден земеделски работник към дъщери от богати семейства често е била водеща тема във фолклора, с течение на времето тя ще бъде обърната от Т. Шевченко в стихотворенията си, Марко Вовчок в „Народни разкази“, и т.н.), но те не могат да свържат съдби и бащата на Сидорки прогонва Петър.

Появява се бързо и ловецът на душата се е отдалечил - Басаврюк, свързан с дяволското зло, който кани младежа да намери съкровището в нощта на Иван Купала, когато папратът цъфти. След това стъпете на мистично ужасната сцена върху кръвта: за да получи съкровище, покрито със сън със златни дукати, Петро, ​​по заповед на старата вещица, е принуден да го пренесе над главата на невинно дете, което се оказа да бъде шестгодишният брат на Сидорки, Иван, откраднат от цигани. Именно това момче предаде сълзливите, откровени истории на по -голямата сестра на Питър.

Вчерашният фермер става богат човек, придобивайки съкровище за кръвта, но губи спомена за онази зловеща нощ. Животът със Сидорка, богатството не носи щастие. Петро страда от забравени и неразгадани мистерии - мистериите на мъките и объркването. Грешникът, изгубен в търсене на щастие, открива причината за душевното си заболяване при стария лечител, който се оказва онази нещастна вещица, която веднъж е довела момчето на стъпалото.

Развръзката е трагична и философски метафорична: и къщата, и цялото имущество, и съкровището изтичат кръв, отивайки на прах, тъй като човек не може да създаде благополучие в компромис с дявола, въпреки страданието и скръбта на своето съседи (идеята за рационалното е зло, така вдъхновена от „Фауста“ на Гьоте и интерпретирана от блестящия немски поет като извинение, никога не донесе нищо добро в живота: между другото, истинският лекар Фауст, алхимик и окултист -служител, е намерен легнал в канавка, с нож в гърба).

Дарен с таланта на велик сатирик в рисуването на съвременници, обезобразени от дяволството, самото общество деформирано от греха, в отделни истории от „Вечер ...“ душата на човек.

За разлика от Гьоте, който във „Фауст“ до известна степен въплъщава идеята за страх от силата на невидим враг и затова преработва трагичния завършек на историята за алхимика и магьосника от народните легенди, очевидно успокоявайки не толкова читателя като себе си, младата гоголска фантазия, романтизъм и мистика се фокусира върху ужасната опасност от дяволството, което вреди изрично, агресивно, скрито коварно на всички етапи от човешката история, въплъщавайки, като правило, в себе си антинационалните, хищнически стремежи на извънземно , антиправославни светове (в творбите на писателя злите духове се свързват с басурмани, католици, евреи и др.).

Характерно е, че в „Ужасно отмъщение“ (почти най -силната история на цикъла, която очертава мистичната фантазия на автора в осмислянето на доброто и злото върху плочите на казашката история на борбата за вяра, семейство, национални християнски ценности), авторът все още не може да достигне православното разбиране за Висшето - Божия съд, тъй като Бог действа за него като изпълнител на стремежите, отмъстителен и садистичен, казак Иван, който стана жертва на своя брат Петър, съблазнен от богатство и завист. А Върховният съдия, който олицетворява любовта и милосърдието, е в състояние да прости дори и на най -големите грешници ... но ако си починат, те осъзнават изкушението си да се счупят: така беше простено на разбойника от Христос, разпнат от дясната страна, разбойник, който призна истината на Бог.

В "Ужасно отмъщение" има отсъстващото покаяние на грешниците (те са замесени в проклетото поколение на десетото поколение и изглежда са програмирани за греха: често играят въображаемо покаяние с коварна цел, тези посланици на ада, като мамят лековерните , носят друго, още по -голямо бедствие), следователно представител на последното прокълнато поколение е бащата Катрин (тя се появява в творбата като ревностна християнка, вярна съпруга и майка) всъщност и лишена от правото да избира между доброто и зло: дори на монаха-схима е забранено да се моли за него ...

Магьосник от прокълнат клан изчезна за дълго време в чужди земи на Бусурман и се обръща към някогашната си изоставена дъщеря (веднъж коварно уби майка й) в Украйна, за да донесе неприятности на семейството, хората и казаците, защитника на вярата и Родината. Той мрази и се стреми да се отърве от своя зет Данил, истински защитници на вярата и честта, наклонява дъщеря си Катрин през душа, призована насън от магьоснически магии към нелюбимия, и това е едно от най-големите престъпления . Магьосникът с коварна измама призовава милостта на собствената си дъщеря към себе си (тя освобождава престъпника от затвора) и отвежда враговете му в Украйна.

Казаците, водени от Данил Бурулбаш, смело се защитават, които въпреки това убиват тъста на магьосника със злобен и безчестен изстрел. С течение на времето непокаяният грешник, който не успява да постигне любовта на собствената си дъщеря чрез измама, пробожда както малкото й дете, така и себе си. И тогава той ще бъде хвърлен от могъщ ездач, като изпълнител на Висшето Провидение, в бездната ...

Всъщност коварният магьосник в „Ужасна отмъщение“ е определена мярка за олицетворение на родната християнска земя, рода и хората на силите на врага, въплъщение на дяволските идеи за предателство, чийто произход е пряко скрит в изрично скрит меркантилизъм и завист. Гогол отхвърля оптимизма на Гьоте в тълкуването на злото, който може да бъде използван, зад претенциите на немската класика и за добро. Басаврюк от „Вечери в навечерието на Иван Купала“, бащата е магьосник от „Ужасно отмъщение“, различни зли духове, обиждащи вещици, герои от други истории носят неприятности под прикритието на добри намерения. Дори дяволът, оседлан от Вукол, изпълнява волята на ковача само от принуда (в агиографските преразкази има приказки как празниците биха могли да принудят нечистите да ги прехвърлят на други места; между другото, бурсакът Томас Брут доказва, че Панна вещица до смърт, въпреки че тогава, съблазнен от любопитство, той умира и аз).

Бог иска да принуди светия старейшина да призове за милост за себе си магьосника Бог в „Ужасно отмъщение“, но, извършил нова кръвна вражда, той самият се срива, тъй като не е способен да спаси душата чрез собственото си покаяние. Характерно е, че много по -късно, не без влиянието на Гогол, съчетавайки митологични и легендарни мотиви с конкретно исторически сблъсъци, украинският писател Алексей Стороженко ще създаде разказа (недовършен) „Марк прокълнат“ - всъщност приключенска история за великия грешникът Марк, извършил ужасно престъпление: той е живял със собствената си сестра, която му е родила дете, след което е убила собствената си майка, сестра с дете, за което е бил принуден да носи главите на близки хора над рамото му като тежко бреме - тежестта беше облекчена, когато грешникът извърши добри дела, предпазвайки преди всичко родната си земя от полските поробители на шляхтата. Ето как героят от приключенската история на Стороженко смекчава миналите си грехове с доблест в чест на родината си, носейки тежестта на един вид украински „Вечен евреин“. Магьосникът на Гогол от „Ужасно отмъщение“ винаги е солидарна в действия и дела с поробителите, които довежда в родната си земя, общувайки с антинационални, антихристиянски сили.

Характерно е, че в „Ужасно отмъщение“, разпалено от романтичен ореол на святостта, се появяват истински безкомпромисни патриоти на Украйна. Това е победоносният казашки водач Данил Бурулбаш, неговият верен джура Стецко, брат на Врабеца Исаул. Те също така се съпротивляват на сатанинската разрушителна сила на злото, обгърнала родната им земя: патриотизмът в Гогол винаги се свързва със защитата на православната вяра от извънземна експанзия.

Други композиции върху това произведение

Вечери във ферма близо до Диканка Исторически, ежедневен и морален елемент във „Вечери във ферма край Диканка“ Мистика в „Вечери във ферма край Диканка“ от Н. В. Гогол Първото ми четене на Гогол Народен герой във „Вечери във ферма край Диканка“ Образът на Оксана в историята на Н.В. Гогол „Нощта преди Коледа“ („Вечери във ферма край Диканка“) Анализ на произведенията на Гогол "Вечери във ферма близо до Диканка" Романтика на украински приказки и легенди Романтика на украинските приказки и легенди в творбите на Н. В. Гогол (Въз основа на книгата „Вечери във ферма близо до Диканка“)
Въпреки факта, че творческият живот на писателя е краткотраен, а някои периоди от живота му са напълно обвити в мистерия, всеки знае името на Николай Василиевич Гогол. След като бързо стана известен, младият автор изненада съвременниците си с надареността си. Той също така изненадва настоящия читател.

Петнадесетте години, които писателят посвети на писането, показаха на света гений с най -висок стандарт. Отличителна черта е гъвкавостта и творческата еволюция. Поетика, асоциативно възприятие, метафора, гротеска, интонационно многообразие, редуване на комичното с патоса. Истории, пиеси, дори поезия.

Квартира (1826)

Целият живот на писателя беше пълен с борба и вътрешни преживявания. Може би, докато все още учи в Нижин, младият мъж чувства, че ще има много въпроси относно смисъла на живота.

Там, като ученик в гимназията, Коля написа стихотворение за училищното ръкописно списание, чието име се счита за „Новоселение“. Но със сигурност се знае, че в окончателния дизайн с автографа на автора се казваше „Лошо време“.

Младият поет, вече на седемнадесет години, се съмняваше в правилността на заглавието на стихотворението си. Авторът ще пренесе тези съмнения относно правилно избрания стил, правилно поставената реплика и дори думите през цялото си творчество, безмилостно разправяйки неуспешните, според него, текстове.

Младежът като че ли си пророкува:

Независимо дали е светло или тъмно - всичко е едно,
Когато има лошо време в това сърце!

В допълнение към стихотворението "Новоселище", Гогол пише още четири стихотворения и стихотворението "Gantz Kuchelgarten".

Ганц Кухелгартен (1827-1829)

Първата публикация не оправда очакванията на Николай - беше голямо разочарование. Надеждите, възложени на тази история, не бяха оправдани. Романтична идилия в картините, нарисувана още в Нижинската гимназия през 1827 г., получи отрицателни отзиви и принуди автора да преразгледа творческите си възможности.

По това време Гогол се криеше зад псевдонима А. Алов. Писателят изкупува всички непродадени копия и ги унищожава. Сега Николай реши да пише за това, което знае много добре - за красивата Украйна.

Вечери във ферма близо до Диканка (1829-1832)

Книгата предизвика голям интерес у читателите. Историческа екскурзия из Малката Русия, изобразяваща картини от украинския живот, сияещи от веселие и фин хумор, направи голямо впечатление.

Би било напълно логично, ако разказвачът използва украинския език за своите творения. Но на руски език Гогол сякаш размива границата между Малка Русия и Велика Русия. Украинските фолклорни мотиви, където основният език е руският, щедро обсипан с украински думи, направиха цялата колекция от „Вечери“ напълно изискана, абсолютно различна от всичко, което беше по онова време.

Младият писател не започва работата си от нулата. Обратно в Нижин той водеше тетрадка, която самият той наричаше „Всякакви неща“. Това беше тетрадка с четиристотин и деветдесет страници, в която ученикът записваше всичко, което му се струваше интересно: исторически и географски сведения, изказвания на известни писатели, поговорки и поговорки, легенди, песни, обичаи, негови собствени мисли и писания.

Младежът не спря дотук. Той пише писма до майка си и сестрите си и ги моли да му изпратят различна информация по темата: „животът на малоруския народ“. Той иска да знае всичко. Така започна много работа по книгата.

„Вечери“ имаше подзаглавие: „Истории, публикувани от пасичника Руди Панк“. Това е измислен герой. Това беше необходимо, за да се даде достоверност на историите. Авторът сякаш излиза в сянка, оставяйки образа на прост, добродушен, весел пчелар, позволявайки му да се смее и да се шегува на съселяните си. И така, чрез историите на обикновен селянин, се предава ароматът на украинския живот. Този герой сякаш намига на читателя, като хитро запазва правото на измислица, но го предава като чиста истина. И всичко това със специална повдигната интонация.

Разликата между научната фантастика и историите на писателя е, че приказките имат магически герои, докато Гогол има религиозни герои. Всичко тук е наситено с вяра в Бог и в дяволска сила.

Действието на всички разкази, включени в сборника, е свързано с един от времевите хронологични пластове: античността, последните легендарни времена на Екатерина Велика и настоящето.

Първите читатели на „Вечери“ са типографски работници, които, виждайки Гогол, който идва при тях, започват да се смеят и уверяват, че „триковете“ му са много смешни. "Така! - помисли си писателят. - Черни ме харесваше.

Първа книга

И така дебютът се състоя. Издадена е първата книга. Това са: „Сорочинская панаир“, „Вечер в навечерието на Иван Купала“, „Удавен“, „Липсващото писмо“.

И на всички наоколо стана ясно - това е Талант! Всички известни критици единодушно изразиха радостта си. Писателят прави познанства в литературните среди. Публикувано от барон Антон Антонович Делвиг, научава мнението на вече признатия тогава критик Василий Андреевич Жуковски. След като се сприятели с Жуковски, Николай попада в литературния и аристократичния кръг.

Измина една година и излезе втората част от колекцията. Простотата, разнообразието, разнообразието на националността изпръсква с разкази: „Нощта преди Коледа“, „Ужасно отмъщение“, „Иван Федорович Шпонка и леля му“, „Омагьосаното място“.

Празничната, пъстра страна има и друга - нощна, тъмна, греховна, отвъдна. Истината съжителства с лъжи, иронията с сериозността. Имаше място както за любовни истории, така и за неразгадани тайни.

Още в зората на кинематографията творбите на Гогол започват да привличат режисьори. В началото на 20 век филмовата адаптация на „Нощта преди Коледа“, „Ужасно отмъщение“, „Вия“ е приета от публиката с „Ура“, въпреки факта, че поетиката и образността на сюжета, който разказвачът така усърдно вписан, изчезна на екрана в неми филми във всяка фраза.

Филми, базирани на „Вечерите на Гогол“, излязоха по -късно, а „Вий“ всъщност е първият съветски филм на ужасите.

Арабеск (1835)

Това беше следващата колекция, частично съставена от статии, публикувани през 30-34 години на XIX век, и отчасти от произведения, публикувани за първи път.

Историите и литературните текстове, включени в тази колекция, са малко известни на широкия читател. Тук Гогол спори за руската литература, търси нейното място в историята и очертава задачи за нея. Той говореше за изкуството, за Пушкин, като за величието на народния поет, за народното творчество.

Миргород (1835)

Този период е пикът на славата на Гогол и всички негови произведения, включени в сборника „Миргород“, само потвърждават гения на автора.

За редакторите сборникът беше разделен на две книги, по две истории във всяка.

Тарас Булба

След излизането на "Тарас Булба" Белински веднага заяви, че това е "стихотворение с големи страсти".

Наистина: война, убийство, отмъщение, предателство. В тази история имаше и място за любов, но толкова силно, за което героят е готов да даде всичко: другари, баща, родина, живот.

Разказвачът е създал такъв сюжет, че е невъзможно да се оценят еднозначно действията на главните герои. Тарас Булба, толкова жаден за война, в крайна сметка губи двама сина и умира сам. Предателството на Андрий, който толкова се влюби в красивата полякиня и беше готов на всичко в името на тази фатална страст.

Собственици на земи от Стария свят

Тази работа не беше разбрана от мнозина. Малко хора са видели любовна история в историята на стара семейна двойка. Тази любов, която не се изразява с бурни признания, клетви или предателство с трагичен край.

Простият живот на старите собственици на земя, които не могат да живеят един без друг, защото те са едно цяло в този живот - това разказвачът се опита да предаде на читателя.

Но публиката, след като разбра историята по свой собствен начин, въпреки това изрази одобрението си.

Съвременниците на Николай Василиевич бяха изненадани от запознаването им със старославянския езически характер. В украинските народни приказки този герой не е, Гогол го „извади“ от дълбините на историята. И героят се вкорени, плашейки читателя с опасния си поглед.

Историята има колосален смислов товар. Цялото основно действие се развива в църквата, където има борба между доброто и злото, вярата и неверието.

Краят е тъжен. Злите духове победиха, главният герой умря. Ето повод за размисъл. Човекът нямаше достатъчно вяра, за да бъде спасен.

Историята за това как Иван Иванович се скара с Иван Никифорович

Това е последното парче от сборника „Миргород“, в който всички страсти са иронични.

Човешката природа в лицето на двама собственици на земя, които, без да правят нищо, започнаха дългосрочни съдебни спорове, се показва от всички страни, излагайки най-лошите им черти. Елитното светско общество е показано в най -грозните картини: глупост, глупост, глупост.

И финал: "Скучно е на този свят, господа!" - храна за дълбоки философски разсъждения.

Дневник на луд (1835)

Първото заглавие на разказа е „Откъси от записките на луд“.

Тази история за безумието, поддържана в гоголски стил, нямаше аналози. Тук Николай Василиевич добави голяма част от състраданието към остроумието и оригиналността.

Героят не страдаше напразно. В тази странна гротеска мнозина видяха както поезията на словото, така и философията на мисълта.

Невски проспект (1835)

Писателят е живял в Санкт Петербург в продължение на много години и просто не може да опише мястото, което е било централно в живота на много граждани.

Какво не се случва на Невски проспект. А разказвачът, сякаш прави главния герой на Невския проспект, показва живота си, използвайки примера на два героя, напълно случайно изтръгнати от тълпата.

Одитор (1835)

Безсмъртна пиеса, донесла голяма слава на Николай Василиевич. Той създава най -ярките автентични образи на провинциална бюрокрация, присвояване, подкуп и глупост.

Смята се, че идеята за тази пиеса се е родила в главата на Пушкин, но разработването на сюжета и създаването на персонажите на героите са заслуга на Гогол. Философският подтекст се крие зад фарса и натурализма, защото измамникът е наказан за служителите на окръжния град.

Не беше възможно веднага да се постигне постановката на пиесата. Самият император трябваше да убеди, че пиесата не е опасна, че е просто подигравка с лошите провинциални чиновници.

Комедия Сутрин на бизнесмен (1836)

Първоначално творбата е замислена като голямо произведение, което е трябвало да се нарича „Владимир от трета степен“, а „Утро“ е само част от голямата идея.

Но поради различни причини, включително цензурата, великата работа не беше предопределена да се осъществи. Твърде много „сол, гняв, смях“ в комедията. Цензорът дори промени първоначалното заглавие „Утро на длъжностно лице“ на „Утро на бизнесмен“.

Останалите ръкописи на великото дело, което не се състоя, бяха преработени и използвани от Гогол в други произведения.

Съдебни спорове (1836)

Недовършената комедия е част от пиесата Владимир от трета степен. Въпреки факта, че „Владимир“ се разпадна и не се състоя, а „Съдебни спорове“ останаха недовършени, отделни сцени получиха право на живот и бяха поставени в театъра приживе на автора.

Откъс (1839-1840)

Първото заглавие „Сцени от светския живот“ е драматичен откъс. Не му беше предопределено да види светлината - така цензорите решиха.

Николай Василиевич включи този откъс в „Драматични откъси и избрани сцени“ в своята публикация през 1842 г.

Лакей (1839-1840)

Още един драматичен откъс от неуспешната пиеса „Владимир от трета степен“, публикувана независимо в „Произведения на Николай Гогол“ през 1842 година.

Нос (1841-1842)

Абсурдната сатирична творба не беше разбрана. Списание Moscow Observer отказа да го публикува, обвинявайки писателя в глупост и вулгарност. Но Пушкин откри много неочаквано, смешно и оригинално в него, като го постави в своето списание "Современник".

Вярно е, че цензурата не беше без, която изряза цели парчета от текста. Но образът на празен амбициозен човек, стремящ се към статуи и възхищение към по -високи чинове, беше успешен.

Мъртви души (1835-1841)

Това е най -фундаменталното творение, с трудна съдба. Замисленият тритомник не можа да види бял свят, във версията, в която Николай Василиевич искаше - ад, чистилище, рай (както вярват много филолози).

През 1842 г. излиза първият том, строго редактиран от цензурата. Но семантичното натоварване е запазено. Читателят можеше да види всичко: изкушение, зло, динамичен принцип. И да разпознае дявола в този, който купува души - в Чичиков. И всички собственици на земя са цяла разнообразна галерия, всяка от които олицетворява някаква собственост от човешкия характер.

Книгата получи достойна оценка. Преведен е на други езици още през 1844 г. и много скоро може да се чете на немски, чешки, английски, полски. По време на живота на автора книгата е преведена на десет езика.

Идеите на третия том останаха само идеи. За този том писателят събира материали, но няма време да ги използва.

Театрално заминаване след представянето на нова комедия (1836-1841)

Писателят цял ​​живот търси истински чувства, анализира духовните качества, влага определена философия в своите творения.

Всъщност Театралният патрул е пиеса за пиеса. И заключението се налага. Броят на шутовете, от които обществото се нуждае, е непропорционален на различните видове изкореняване на пари и желанието за печалба. „Има много мнения, но никой не разбра основното“, оплаква се авторът.

Палто (1839-1841)

Смята се, че тази история е родена от анекдот. Смесвайки състрадание с раздразнение, Акаки Акакиевич изведнъж излезе. И тъжна, забавна история за малък незначителен човек изведнъж се оказа интересна.

И след като се изсмя на характера на Гогол, идва моментът да се запитаме дали библейският смисъл е заложен в тази история. В края на краищата душата иска да обича едно красиво нещо, а хората са толкова несъвършени. Но Христос призовава всички да бъдат добри и кротки. На гръцки „този, който не върши зло“ е Акаки. Така получаваме Акаки Акакиевич, изображението е меко и уязвимо.

„Шинел“ се разбираше по различни начини, но се влюбваше. Тя намери своето място и в киното. Филмът „Палтото“, излязъл през 1926 г. и възторжено приет от обществеността, беше забранен през 1949 г. от цензура. Но на 150 -годишнината от рождението на писателя е заснет нов филм „Палтото“ на режисьора Алексей Баталов.

Портрет (1842)

В първата част писателят засяга отношението на другите към изкуството, проклинайки монотонността и късогледството. Авторът осъжда измамата върху платна, толкова популярни сред публиката, призовавайки да служи на истинско изкуство.

Във втората част Гогол копае още по -дълбоко. Обяснявайки, че целта на изкуството е да служи на Бога. Без просветление художникът просто прави бездушни копия и в този случай възторгът на злото над доброто е неизбежен.

Историята беше критикувана, че е твърде поучителна.

Играйте брака (1842)

Пиесата с пълното заглавие „Бракът, или абсолютно невероятно събитие в два акта“ е написана през 1835 г. и е имала заглавието „Конюхи“.

Но Николай Василиевич направи корекции за още осем години и когато най -накрая представлението беше поставено, мнозина не го разбраха. Дори самите актьори не разбираха какво играят.

Но времето постави всичко на мястото си. Идеята, че бракът е съюз на две души, а не търсене на призрачен идеал, дълги години принуждава зрителите да отидат на това представление, а режисьорите да го поставят на различни сцени.

Комедийни играчи (1842)

В царска Русия темата за хазарта беше във въздуха. Тя беше трогната от много писатели. Николай Василиевич също изрази своето виждане по този въпрос.

Писателят завъртя сюжета толкова много, подправяйки всичко с шикозни обрати, включително жаргонните изрази на комарджии, че комедията се превърна в истинска сложна матрица, където всички герои се представят за някой друг.

Комедията имаше незабавен успех. Той е актуален и днес.

Рим (1842)

Това не е самостоятелна творба, а откъс от недовършения роман „Annunziata“. Този пасаж достатъчно ясно характеризира еволюцията на автора в творчеството, но той не получи достойна оценка.

Избрани пасажи от кореспонденция с приятели (1845)

Психична криза тласка писателя към религиозни и философски теми. Плодът на тази работа беше публикуването на сборника Избрани пасажи от кореспонденция с приятели.

Това произведение, написано в назидателно-проповеднически стил, предизвика буря в средите на критиците. Във всички литературни среди имаше противоречия и бяха прочетени откъси от тази книга.

Страстите бяха сериозни. Висарион Григориевич Белински написа критически преглед под формата на отворено писмо. Но писмото беше забранено за печат и те започнаха да го разпространяват в ръкописи. Именно за разпространението на това писмо Фьодор Михайлович Достоевски беше осъден на смърт. Вярно е, че „смъртното наказание чрез стрелба“ не се случи, присъдата бе заменена с наказания под формата на тежък труд.

Гогол обясни атаките си срещу книгата с грешката си, вярвайки, че избраният назидателен тон съсипва всичко. Да, и тези пасажи, които първоначално не бяха пропуснати от цензурата, накрая съсипаха представения материал.

Всички произведения на Николай Василиевич Гогол са страници на невероятната красота на руската дума, когато четенето е щастливо и гордо, че можете да говорите и мислите на един и същ език.

Урок 19. Тема: Животът и творчеството на Н. В. Гогол. Романтични произведения.

Целта на урока: запознаване с живота и делото на Н. В. Гогол; повторение на предварително проучени произведения на писателя; затвърждаване на уменията за водене на бележки.

Цели на урока.

  1. Продължете запознаването с живота и делото на великия руски писател; да се покаже оригиналността и уникалността, значението на творчеството на Н. В. Гогол за руската литература;
  2. Развивайте способността да избирате основното, водете кратък запис на лекция, водете си бележки.
  3. Да възпитава моралните качества, естетическия вкус на учениците.

Тип на урока: комбинирани.

Оборудване.

  1. Мултимедийна инсталация.
  2. Презентация "Н.В. Гогол".

Епиграфи.

Влиянието на Гогол върху руската литература е огромно. Не само всички млади таланти се втурнаха към посочения им път, но някои писатели, които вече бяха спечелили слава, тръгнаха по същия път, оставяйки стария си.

В. Г. Белински

Той ни каза кои сме, какво ни липсва, към какво трябва да се стремим, какво да презираме и какво да обичаме. И целият му живот беше страстна борба срещу невежеството и грубостта ... всичко беше оживено от една пламенна, неизменна цел - мисълта да служи на доброто на родината.

Н. Г. Чернишевски

По време на часовете

1. Организационен момент.

2. Изучаване на нов материал.

Разглеждането на презентацията е придружено от разказ на учител и разговор с ученици по предварително проучените творби на Н. В. Гогол. (учениците подготвят презентацията)

По време на лекцията на учителя децата съставят кратко резюме на лекцията.


Детските години са прекарани в имението на родителите на Василиевка, близо до село Диканка, страната на легенди, вярвания, исторически традиции. Във възпитанието на бъдещия писател определена роля изигра баща му Василий Афанасиевич, страстен почитател на изкуството, любител на театъра, автор на стихотворения и остроумни комедии. През 1818-19 г. Гогол, заедно с брат си Иван, учи в Полтавското окръжно училище, а след това, през 1820-1821 г., той взема частни уроци.

През май 1821 г. постъпва във висшата гимназия в Нижин. Тук се занимава с живопис, участва в спектакли - като художник -декоратор и като актьор, като с особен успех играе комични роли. Опитва се и в различни литературни жанрове (пише елегични стихотворения, трагедии, историческа поема, разказ). Едновременно с това той пише сатирата „Нещо за Нижин или Законът не се пише на глупаците“ (не е запазен).

След като завършва гимназия през 1828 г., Гогол заминава за Санкт Петербург. Изпитвайки финансови затруднения, неуспешно суетящ се за едно място, Гогол прави първите си литературни тестове: в началото на 1829 г. се появява стихотворението „Италия“, а през пролетта на същата година под псевдонима „В. Алов“ Гогол отпечатва „ идилия в картини "" Ganz Kuchelgarten ". Стихотворението получи много негативни отзиви от критиците, което засили тежкото настроение на Гогол, който през целия си живот много болезнено преживяваше критика на своите произведения.

През юли 1829 г. изгаря непродадени екземпляри от книгата и изведнъж заминава в чужбина, в Германия, а до края на септември се връща в Санкт Петербург почти толкова внезапно. В края на 1829 г. той успява да намери работа в Отдела за държавно стопанство и обществени сгради на Министерството на вътрешните работи. От април 1830 г. до март 1831 г. служи в отдела за пристройки (първо като писар, след това като помощник на чиновника), под ръководството на известния идиличен поет В. И. богат материал за бъдещи творби, изобразяващ живота на бюрократите и функциониране на държавната машина.

През 1832 г. излиза книгата на Гогол „Вечери във ферма край Диканка“, основана на украинското народно творчество - песни, приказки, народни вярвания и обичаи, както и на личните впечатления на самия автор. Тази книга донесе голям успех на Гогол. Появата на „Вечери във ферма край Диканка“, споредПушкин, беше изключително явление в руската литература. Гогол отвори пред руския читател прекрасния свят на народния живот, пропита с романтиката на народните легенди и традиции, весел лиризъм и весел хумор.

В края на 1832 г. Гогол пристига в Москва като известен писател, където се сближава с М.П. Погодин, семейството на С.Т. Аксакова, М.Н. Загоскин, И.В. и П.В. Киреевски, който силно повлия на възгледите на младия Гогол. През 1834 г. Гогол е назначен за адюнкт -професор в катедрата по обща история на Санкт Петербургския университет. Изучаването на трудове по история на Украйна лежи в основата на идеята за "Тарас Булба".

През 1835 г. напуска университета и се посвещава изцяло на литературното творчество. През същата година се появява сборник с разкази „Миргород“, който включва „Земеделци от Стария свят“, „Тарас Булба“, „Вий“ и други, и сборник с „Арабески“ (по темите на Петербургския живот).
През есента на 1835 г. той започва да пише „Генералният инспектор“, сюжетът на който е предложен от Пушкин; работата прогресира толкова успешно, че на 18 януари 1836 г. той чете комедия на една вечер с Жуковски (в присъствието на Пушкин, П. А. Вяземски и други), а през февруари-март той вече е зает с поставянето й на сцената Александрийски театър. Премиерата на пиесата е на 19 април. 25 май - премиера в Москва, в Малия театър.

Също през 1935 г. е завършена творбата „Носът” - върхът на художествената литература на Гогол (публикувана през 1836 г.), изключително смела гротеска, която предвижда някои от тенденциите на изкуството на 20 век.

Скоро след продукцията на „Генералният инспектор“, преследван от реакционната преса и „светската тълпа“, Гогол заминава за чужбина, заселвайки се първо в Швейцария, след това в Париж и продължава работата по „Мъртвите души“, започнала в Русия. Новината за смъртта на Пушкин беше ужасен удар за него. През март 1837 г. се установява в Рим.

През септември 1839 г. Гогол пристига в Москва и започва да чете главите на „Мъртви души“, които предизвикват ентусиазирана реакция. През 1940 г. Гогол отново напуска Русия и в края на лятото на 1840 г. във Виена той изведнъж е разбран от един от първите пристъпи на сериозно нервно заболяване. През октомври той идва в Москва, за да прочете последните 5 глави на Мъртвите души в къщата на Аксакови. В Москва обаче цензурата не позволява издаването на романа и през януари 1842 г. писателят препраща ръкописа до Комитета за цензура в Санкт Петербург, където книгата е разрешена, но с промяна в заглавието и без „The Приказка за капитан Копейкин. " През май излязоха „Приключенията на Чичиков, или мъртви души". И отново, произведението на Гогол предизвика шум от най -противоречивите отговори. На фона на всеобщо възхищение се чуват тежки обвинения в карикатура, фарс и клевета. Всички тези противоречия се състояха в отсъствието на Гогол, който замина в чужбина през юни 1842 г., където писателят работи върху втория том на „Мъртви души“.

Николай Василиевич прекарва цялото лято на 1842 г. в Германия и едва през октомври се премества в Рим. Отнема му много време, за да се подготви за публикуването на събраните си произведения, но успява да работи по втория том на „Мъртви души“. "Творбите на Никол Гогол" започват да се появяват през 1843 г., но има известно забавяне (с един месец) поради пропуските на цензурата. Началото на 1845 г. бележи нова психическа криза за Гогол. Той започва да се премества от курорт на курорт, за да намери спокойствие. В края на юни или в началото на юли 1845 г., в състояние на рязко обостряне на болестта, Гогол изгаря ръкописа от втория том. Впоследствие (в „Четири писма до различни лица за„ Мъртви души ”-„ Избрани места ”) Гогол обяснява тази стъпка с факта, че книгата не показва ясно„ пътеките и пътищата ”към идеала. И той започва отначало.

В следващите години писателят често се мести от едно място на друго, надявайки се, че промяната в обстановката ще му помогне да възстанови здравето си. До средата на 40-те години духовната криза се задълбочи. Под влияние на А.П. Толстой, Гогол е проникнат от религиозни идеи, изоставя предишните си вярвания и творби.

През 1847 г. е публикувана поредица от статии на писателя под формата на писма, озаглавени „Избрани пасажи от кореспонденцията с приятели“. Основната идея на тази книга е необходимостта от вътрешнохристиянско образование и превъзпитание на всеки един, без което не е възможно социално подобрение. Книгата е публикувана във форма, силно изменена от цензурата и е призната за художествено слабо произведение. В същото време Гогол работи и върху произведения от богословски характер, най -значимото от които е „Размисли върху Божествената литургия“ (публикувано посмъртно през 1857 г.).

Неговото религиозно чувство остана негово убежище: той реши, че не може да продължи работата, без да изпълни дългогодишното си намерение да се поклони на Гроба Господен. В края на 1847 г. той се премества в Неапол и в началото на 1848 г. отплава за Палестина, откъдето най -накрая се връща в Русия през Константинопол и Одеса.

Пролет 1850 г. - Гогол прави предложение за брак с А. М. Вилгорская, но получава отказ. 1852 г. - Николай Василиевич редовно се среща и разговаря с протойерей Матвей Константиновски, фанатик и мистик.

В 3 часа сутринта от понеделник до вторник, 11-12 февруари 1852 г., Гогол събуди слугата Семьон, каза му да отвори клапаните на печката и да донесе куфарче с ръкописи от килера. Изваждайки куп тетрадки от него, Гогол ги поставя в камината и ги изгаря (само 5 глави са запазени в непълна форма, отнасящи се до различни чернови издания на Мъртви души). На 20 февруари медицинският съвет взе решение за задължителното лечение на Гогол, но предприетите мерки не дадоха никакъв резултат. На 21 февруари сутринта Н.В. Гогол почина. Последните думи на писателя бяха: „Стълба, побързай, да вземем стълбата!“

  1. Спомнете си какви произведения на Н.В. Чели сте Гогол и преди

„Вечери във ферма край Диканка“, разказва пчеларят Рудим Панко

„Миргород“ („Тарас Булба“, „Земеделци от Стария свят“, „Приказката за това как Иван Иванович се скара с Иван Никифорович“)

Могат ли тези произведения да се нарекат романтични? Обосновете отговора си.

4. Обобщаване на урока.

1. Какво ново научихте от живота на Николай Гогол днес на урока?

2. Как си представихте писателя, след като изслушахте историята?

3. Какви черти на личността на Н. В. Гогол ви изумиха, изненадаха?

5. Обяснение на домашната работа.

да разкаже за цикъла "Петербургски приказки"; образът на малък човек; прочетете "Невски проспект"..


Гогол се опита да използва основната си идея за ролята на Провидението в историята, за да оправдае частично Първия Рим. В дискурса „За Средновековието“ той пише за възхода на Папата по следния начин: „Няма да говоря за злоупотребите и тежестта на оковите на духовен деспот. След като проникнахме повече в това велико събитие, ще видим изумителната мъдрост на Провидението: ако тази всемогъща сила на всичко не беше взета във вашите ръце ... - Европа щеше да се разпадне ... ”.

През същата 1834 г. Гогол си позволява единствената остра атака в живота си срещу Източен Рим в неговия начален момент, който идва след съществуването му: „Източната империя, която съвсем основателно започва да се нарича гръцка и още по -справедливо може да се нарече империя на евнуси, комици, фаворити на списъците, конспирации, ниски убийци и спорни монаси ... ”(За движението на народите в края на V в.), - мнение, ясно вдъхновено от западната историография.

Въпреки това, дори тогава, в душата на Гогол, вдъхновението на художника противоречи на възгледите на учения. Той комбинира своите исторически статии и публикува през 1835 г. като част от сборника „Arabesques“. Трите фантастични истории, включени в една и съща колекция, написани от името на различни разказвачи, които не съвпадат по възгледи със самия Гогол, са оставили особен отпечатък на отчужденост от личността на автора върху цялата книга, а следователно и върху статиите в нея. Като цяло „арабеските“ възпроизвеждат, отразяват, изразяват различни нюанси на магическия мироглед, а някои общи „примеси“ на книгата се подчертават от броя на избраните статии: има 13 от тях и този, който съдържа атака на Византия е поставен точно на 13 -то място - преди красноречиво затваряне на книгата „Записки на луд“.

Обединяващата основа на всички съставни части на „арабеските“ беше пантеизмът, който насочва съзнанието на разказвачите и героите към самообожествяване, но в действителност-към самоунищожение, разтваряне в елементите на естественото съществуване. Гогол намекна за това с името, което веднага бе забелязано от чувствителния Ф.В. Булгарин, който отговори по следния начин: „В живописта и скулптурата арабеските се наричат ​​фантастични декорации от цветя и фигури, шарени и своенравни. Арабеските са родени на Изток и затова не включват изображения на животни и хора, които са забранени за рисуване от Корана. В това отношение заглавието на книгата е добре подредено: в по -голямата си част тя съдържа изображения без лица» .

Духът на магически пантеизъм прониква не само в измислените разкази на "Арабеск", но и в статии, където например според С. Карлински кървавите завоеватели (Атила и други подобни) "се считат за зли магьосници, които понякога получават възмездие от ръцете на средновековни папи и светци, изобразени от добри магьосници “. В състава на "Arabesques" това работи по два начина: от една страна, повечето от статиите в сборника са поддържани в магически дух, а магията има тенденция да се вижда навсякъде, включително в християнството; от друга страна, Гогол, криейки се зад своите магически мислещи разказвачи, посочва признаци на истинско, от православна гледна точка, католическо отклонение към магията.

Искайки да разбере напълно същността на Първия Рим, Гогол се стреми към Италия, както някога се е стремял към Петербург. Отивайки в Европа през юли 1836 г., той започва живота си в Рим през март 1837 г. Сега той напълно се предава на очарованието на италианската природа и древния град и се оказва по -далечен от Русия и православието от всякога. Прави впечатление, че наред със съчувствието към католицизма в писмата си от 1838-1839 г., Гогол разкрива и страст към езичеството и магията. През април 1838 г. той пише от Рим до M.P. Балабина: „Струваше ми се, че видях родината си ... родината на душата си ... където душата ми е живяла още преди мен, преди да се родя на света“. Нехристиянската идея за предсъществуването на душите (вътрешно свързана с пантеистичната идея за прераждането на душите) се допълва в същото писмо с общо изравняване на достойнствата на християнството и езичеството. Първият Рим, според Гогол, „вече е красив ... че в едната му половина диша езическата епоха, в другата е християнска и двете са най -големите две мисли в света“. Такова изравняване на достойнствата на съществено различни видове духовност е знак за магическо съзнание. Гогол изглежда се опитва да върне историята назад, да се върне към езичеството и затова определя писмото си не по християнска, а по римско-езическа хронология: „2588 година от основаването на града“. Мисълта: „... само в Рим те се молят, на други места показват само външния вид, че се молят“, - звучи в това писмо не само прокатолическо, но и отчасти езическо.

Католическите свещеници в Рим се опитаха да обърнат Гогол към тяхната вяра. Слуховете за това стигнаха до Русия. Когато Гогол се оправдава в писмо до дома си на 22 декември 1837 г., думите му звучат неправославно: „... няма да променя обредите на моята религия ... Защото и нашата религия, и католическата са абсолютно еднакви. "

В края на 1830 -те години писателят съчувства на католическата, асимилирана от юдаизма, надежда в „царството Божие“ (или „рая“) на земята, което уж може да бъде изградено от волята и силите на църковното човечество. Естествено, семето на този „рай“ се смяташе за Първия Рим. На 10 януари 1840 г. Гогол, който се завръща в Москва, пише на М.А. Максимович: „Очаквам с нетърпение и не мога да чакам пролетта и времето да отида в моя Рим, моя рай ... Боже, каква земя! каква страна на чудеса! " ...

Самите италианци признават, че отношението на Гогол към столицата им показва способността да „обичат, възхищават се, разбират“ този „светещ оазис на мир и тишина“. Както никой друг чуждестранен писател, Гогол в съзнанието на италианците придоби несравнимо право да говори от името на Рим. Т. Ландолфи, събрал няколко десетки есета за живота на писатели от различни страни в Рим, нарече цялата книга „Гогол в Рим“, въпреки че Гогол, както и останалите, получи само няколко страници.

Повратният момент в "римското" съзнание на писателя, настъпил през есента на 1840 г., изглежда още по -тежък. Външната причина беше мистериозна опасна болест, случила се във Виена, която разтърси душата и смаза тялото. Едва се възстановява и пристига в Рим, Гогол признава пред М.П. Погодину: „Нито Рим, нито небето, нито това, което би ме очаровало така, сега нищо не ми влияе. Не ги виждам, не ги усещам. Бих бил скъп сега, но път в дъжд, киша, през гори, през степите, до края на света ”-„ дори до Камчатка ”(писмо от 17 октомври 1840 г.).

Оттогава любовта към Първия Рим е изместена от привличането към Третия, към Москва, така че през декември 1840 г. Гогол пише на К.С. Аксаков от столицата на Италия: „Изпращам ви целувка, скъпи Константин Сергеевич, за вашето писмо. Той кипи силно с руско чувство и мирише на Москва от него ... Вашите обаждания към снега и зимата също не са без забавление, а защо понякога не и да се охладите? Това често е страхотно. Особено когато вътрешната топлина и горещите чувства са достатъчни. " Прави впечатление, че това е написано от човек, който най -вече, изглежда, се е страхувал от замръзване.

Неуспехът на руско-италианските католици при превръщането на Гогол в латинската вяра също е забележителен: от 1839 г. писателят категорично се съпротивлява на техните съблазни. В римските писма на Гогол се споменават много дори най -мимолетни познати, но няма „нито най -малък намек за такива, във всеки случай, близки познати на поета, като младите Семененко и Кайсевич“, свещеници, напуснали Полша и много се опитваше да превърне Гогол. Това говори за първоначално предпазливото отношение на писателя към католическите влияния, за първоначалното вътрешно отхвърляне (въпреки факта, че в Рим му беше много полезно да поддържа добри отношения с католиците).

Промяната в съзнанието, разбира се, е отразена в творчеството на Гогол. Нещо повече, първоначално, по прищявка, усещайки дълбоката основа на своите възгледи и предстоящото проявление на тази основа, той изразява влечение към Първия Рим не от свое име, а чрез откъснатото съзнание на разказвачите и героите. Така че, ако в "Портрет" (1834-1842) разказвачът говори за "прекрасен Рим", а в "Рим" (1838-1842) друг разказвач развива този образ по всякакъв възможен начин, то зад гласовете им може да се чуе още сдържана преценка на самия писател, който показва, като например в „Рим“ главният герой и разказвач са увлечени от елемента на езическия пантеизъм - той се излъчва от руините на древен Рим и заобикалящата го природа и удавя християнина лицето на града заедно с душите на жителите му.

В разказа „Рим“ образът на избледняващия, обстановката ( западна) слънцето. Душите с особеностите на римския свят, отразени в тях, са разтворени в неговата съблазнителна, вяла, примамлива в тъмнината, призрачна светлина: всички тези „гробници и арки“ и „най -огромният купол“ на църквата на Апостол Петър. И тогава, „когато слънцето вече се беше скрило ... вечерта постави своя тъмен образ навсякъде“. В този призрачен полуживот „светещи мухи“ се издигат като някои паднали духове, трептящи с магическия огън, откраднат от слънцето. Те заобикалят безумната човешка душа, която е забравила за Бога и за себе си, а сред тях - „непохватно крилато насекомо, което се втурва изправено като човек, известно като дявола“.

В сричката „Рим“ знаците на древното езическо почитане на красотата са стабилни. Историята разкрива хаотична, спонтанна, пантеистична основа за външно декорираното езическо почитане на „божествената“ красота на човека и природата. Триумфът на хаоса над привидно ярката подреденост на езическата визия за красота се подчертава в историята с образите на древни руини, погълнати от насилствената природа, образа на слънчевата светлина, изсъхваща в тъмнината, и най -объркващото неочаквана рязкост на „фрагмента“, все пак даден от Гогол за отпечатване.

В "Рим" младият принц усети "някакъв мистериозен смисъл в думата" вечен Рим "", след като погледна италианската си родина отдалеч, от оживения Париж. Междувременно самият Гогол, докато работи в италианския Рим върху история за римски княз, най -накрая започна да разбира римското, световно суверенно достойнство на собствената си родина и нейната древна столица - Москва. Това разбиране е отразено в първия том на „Мъртви души“, завършен едновременно с разказа „Рим“: „Русия! Русия! Виждам те, от моето прекрасно, красиво далече те виждам: беден, разпръснат и неудобен в теб ... Но каква непонятна, тайна сила те привлича? И могъщото пространство ме обхваща заплашително, отразено в дълбините ми със страшен сила; неестествена сила озари очите ми: у! какво искрящо, прекрасно, непознато разстояние до земята! Русия! .. ”Разказвачът, който мисли по този начин, вече е изключително близък със самия Гогол и неслучайно го наричат„ автор ”. Първият том на „Мъртви души“ завършва с директно провъзгласяване на ненадминатата суверенна мощ на Русия: „... въздухът, разкъсан на парчета, гърми и става вятър; всичко, което е на земята, прелита и, гледайки отстрани, други народи и държави отстъпват пред него ”.

Чичиков, който според плана на Гогол трябваше да се възроди в православно-суверенния дух, вече в първия том се занимава с основите на съответното учение, макар и още не много близо до него: голяма похвала за неговото пространство, каза той че дори най -древната римска монархия не е била толкова голяма и чужденците са справедливо изненадани ... "

Промяната в съзнанието на самия Гогол се доказва от неговото наблюдение, направено по време на пристигането на Николай I в Рим и незабавно разказано в писмо до A.P. Толстой от 2 януари n. Изкуство. 1846: „Ще ви кажа малко за суверена ... Той беше наричан навсякъде сред хората просто Imperatore, без да добавя: в Русиятака че чужденецът да си помисли, че това е законният суверен на тази земя. " Гогол иска да види, че самият италиански народ, „римляните“ (като особена местна част от този народ) потвърждават възродената идея за Руската православна държава като единствения легитимен наследник на „римската“ власт в Русия.

Завръщайки се от чужбина в родината си, Гогол предпочита да живее в Москва, а от края на 40 -те години на миналия век, след като пътува по светите места, в душата му се засилва желанието изобщо да не напуска Отечеството и дори да не напуска Москва изобщо: не бих напуснал Москва, която толкова много обичам. И като цяло Русия става все по -близо до мен. Освен имотите на родината, в нея има нещо дори по -високо от родината, сякаш това е земята, от която е по -близо до небесната родина ”(писмо от А. С. Щурдзе от 15 септември 1850 г.).

За зрелия Гогол Русия е именно Третият Московски Рим: не сладък рай на земята, а сурова временна крепост, която защитава верните на Христос души от видими и невидими врагове и позволява безопасен преход от кратък земен живот към вечен задгробен живот съществуване с евентуално последващо нашествие (ако Христос желае) в Божието царство, което „не е от този свят“.

Древният образ на такава християнска крепост на земята е манастир, а Гогол в Избрани пасажи от кореспонденция с приятели директно пише: "Вашият манастир е Русия!" Християнското смирение на руския манастир се превръща в войнственост само когато възникне заплаха за светилището на вярата: „... или не знаете какво е Русия за руснак. Помнете, че когато я сполетяха неприятности, тогава монаси излязоха от манастирите и застанаха в редиците заедно с другите, за да я спасят. Черните Ослябля и Пересвет, с благословията на самия игумен, взеха меч, противоречащ на християнин. "

Москва за покойния Гогол е най -свещеното място в руския манастир, а Петербург е най -далеч от святостта: „Ще има по -свободно, по -удобно време за нашите разговори, отколкото в разпуснатия Петербург“; в разговорите в Москва за „истински руска доброта“ „крепостта на нашия характер се възпитава и умът се озарява със светлина“ (писмо до А. О. Смирнова от 14 октомври 1848 г.). Воден от това представление, Гогол в „Размената на генералния инспектор“ (1846 г.) поставя мисълта в устата на „първия комичен актьор“: „... чуваме нашата благородна руска порода ... чуваме реда на най -високото да бъдеш най -добрият от другите! ” ... В Светла неделя, последната глава на Избрани места ..., Гогол уверява себе си и своите сънародници, че именно в Русия чистотата на древното християнство, загубена навсякъде, скоро ще бъде възстановена и ще бъде възстановена, тъй като в Русия е най -запазени. Същността на християнството е вярата във въплъщението на Христос Бог, Неговата смърт на кръста за греховете на хората и Възкресението от мъртвите - така че падналите хора да бъдат възкресени. В Светлата Христова неделя Гогол пише: „Защо един руснак все още мисли, че този празник се отбелязва както трябва, и се празнува по този начин в една от неговите земи? Сън ли е? Но защо тази мечта не идва на никого, освен на руснака? .. Такива мисли не са измислени. По вдъхновение от Бог те се генерират наведнъж в сърцата на много хора ... Знам със сигурност, че нито един човек в Русия ... твърдо вярва в това и казва: „Преди ние в която и да е друга земя ще празнуваме Светлото Възкресение Христово! ”.

Всеки чиновник на руската православна държава, според Гогол, трябва да бъде едновременно „честен служител на великото Божие състояние“ (развръзка „“), който се показва и съществува преди това на прага на земята - в под формата на руснак: „Заедно ще докажем на целия свят, че всичко е в руската земя, каквото и да е, от малки до големи, се стреми да служи на същия, на когото всичко трябва да служи, каквото и да е на цялата земя, се втурва там ... нагоре, към Върховната вечна красота! " , - изразява мислите на "първия комичен актьор", близки до самия Гогол. Русия трябва да покаже на изгубения свят пример за суверенно почитане на Бога.

V<«Авторской исповеди»>Гогол обобщава своята суверенна доктрина: „И така, след много години и трудове, експерименти и размисли ... стигнах до това, за което вече бях мислил през детството си: че целта на човек е да служи и през целия ни живот е услуга. Необходимо е само да не забравяме, че е било заето място в земното състояние, за да служи в него на Небесния Властелин и следователно да има предвид Неговия закон. Само като служиш по този начин, можеш да угодиш на всички: и на суверена, и на хората, и на неговата земя. " Това е едно от възможните определения на православно-„римската“ симфония на Църквата и държавата. Църквата и службата към Бога, осъществявана чрез нея, са съдържанието на държавния живот, а държавата е оградата на Църквата като Божи народ.

В главата „Избрани места ...“ „Няколко думи за нашата Църква и духовенството“, Гогол напомня на сънародниците и цялото човечество за истинската същност на православието и ролята на Русия в нейното развитие: нейната първоначална чистота, тази Църква, която ... сама е в състояние да разреши всички възли на недоумение и нашите въпроси, които могат да произведат нечувано чудо в съзнанието на цяла Европа, принуждавайки в нас всеки клас, титла и позиция да навлязат в своите законови граници и граници и, без да променя нищо в държавата, да даде сили на Русия да изуми целия свят с хармоничната хармония на същия организъм, с който тя досега се плашеше - а тази Църква ни е непозната! И тази Църква, създадена за живот, все още не сме въвели в живота си! " ...

Фокусът на църковния живот е богослужението, литургията и Гогол, отразявайки „нашата литургия“ (1845-1851), посочва, наред с други неща, „римската“ символика в нея, например в „херувимската песен“ („ ... като Царя на всички Нека се издигнем, ангелски невидимо Дориношима чинми, Алилуя! "):" Древните римляни имали обичая да извеждат новоизбрания император сред хората, придружен от легиони войски на щит под сянката от много копия, наведени над него. Тази песен е написана от самия император, който падна в праха с цялото си земно величие пред величието на Царя на всички, оглавен от херувими и легиони от небесни сили: в първите времена самите императори смирено стояха в редиците на слугите при носенето на светия хляб ... При вида на Царя на всички, носен в смирено Агнето, лежащо на дискосите, сякаш на щит, заобиколено от инструментите на земните страдания, сякаш с копията на безброй невидими армии и управляващи сили, всички навеждат глава и се молят с думите на разбойник, който му извика на кръста: „Помни ме, Господи, когато дойдеш в Неговото Царство“.

Клас: 10

Презентация на урока






























Назад напред

Внимание! Визуализациите на слайдове са само с информационна цел и може да не представляват всички опции за презентация. Ако се интересувате от това произведение, моля, изтеглете пълната версия.

Целта на урока:

  • да обобщи и разшири знанията за няколко страници от живота и творчеството на писателя;
  • за задълбочаване на познанията за романтизма и романтичните творби на Н.В. Гогол;
  • да се формира постоянен интерес към руската литература, способността да се правят независими изводи.

Тип на урока:комбинирани.

Структура на урока:

  1. Думата на учителя.
  2. Очертание на живота и делото на Н.В. Гогол (съобщение на ученика).
  3. Повтаряне на знания за романтизма и неговите основни характеристики.
  4. Разговор за произведения от сборника „Вечери във ферма край Диканка“.
  5. Заключение от разговора.
  6. Компютърно тестване.
  7. Заключение по темата на урока.
  8. Отражение
  9. Домашна работа.
  10. Оценяване на урок.

Методи и видове образователни дейности, техники:

  • метод на творческо четене (техники: разговор, изразително четене; дейности: слушане, разглеждане на илюстрации);
  • евристичен метод (техники: изграждане на система от въпроси за независимо усвояване на знания, поставяне на проблемен въпрос; видове дейности: подбор на материал от произведение на изкуството, преразказ с елементи на анализ на текст, анализ на епизод;
  • репродуктивен метод (дейности: записване на основни понятия, тестване).

Форми на работа:челен, групов, индивидуален.

Оборудване:презентация „Н.В. Гогол. „Вечери във ферма близо до Диканка“; сборник на Н. В. Гогол „Вечери във ферма край Диканка“; компютърно тестване.

По време на часовете

1. Думата на учителя (въведение в темата на урока, поставяне на цел).

- Днес говорим може би за един от най -известните и мистериозни писатели на Русия, чиято 200 -годишнина отбелязахме през 2009 г. - за Николай Василиевич Гогол.

Целта на урока:
- да обобщи и разшири знанията за няколко страници от живота и творчеството на писателя;
- да задълбочи знанията за романтизма и романтичните творби на Н.В. Гогол;
- да се формира постоянен интерес към руската литература, способността да се правят независими изводи. ( Слайдове 1, 2, 3... Учениците записват темата на урока в тетрадки.)
- Всеки човек има своите любими книги, писатели. За мен един от тези писатели е Николай Василиевич Гогол: може би най -необичайният и мистериозен писател, човек с трагична съдба, който до края на дните си беше страстно влюбен в Русия, който вярваше в голямата си съдба, който мечтаеше да посвети цялото си дело на служене на хората и отечеството. Гогол е един от най -противоречивите писатели в руската литература. Веднъж весел и весел, той се превърна в черен меланхолик до четиридесетгодишна възраст, а А.С. Пушкин, след като е прочел разказите му от „Вечери във ферма близо до Диканка“ през 1831 г., оценява, че писатели с такова чувство за хумор рядко се раждат.
- Каква е особеността и драмата на Николай Гогол? Ще се опитаме да отговорим на този въпрос, като се позовем на някои страници от живота му. В края на урока се опитайте да отговорите на въпроса: Защо един весел, животворящ писател се превърна в намусен, черен меланхолик?
- Нека припомним някои страници на N.V. Гогол, отразяващ любовта към живота и противоречията на писателя.

2. Изпълнение на индивидуална домашна работа: съобщение на ученик за живота и делото на Н.В. Гогол.(Слайдове 4-15).

Учител:Както можете да видите, животът на Н.В. Гогол е трагичен от края на 30 -те години на миналия век. Но днес говорим за най -ранните творби на писателя, когато Гогол беше млад, пълен със сили и творчески идеи. Това са смешни и страшни истории, разказани от пчеларя Рудим Панко. Писателят поставя в устата си идеята, че истинската поезия се създава от хората. В света на „Вечери ...“ доброто триумфира над злото, любовта над омразата, красивото над грозното.

3. Повтаряне на знания за романтизма и неговите основни характеристики.
- Ранният Гогол е романтик. Нека си припомним какво е романтизъм, какви са основните характеристики на романтизма. (Определението е дадено в презентацията, Слайд 19):

Учител:Какво привлича романтиците?

(Отговори на учениците.) (Слайд 20).

Учител:Вече се срещнахме с произведения на романтизма. Помнете и назовете произведенията на романтизма.

Отговори на учениците:Ранни текстове на М. Ю. Лермонтов, стихотворенията му „Мцири“, „Демонът“, балади от В.А. Жуковски „Светлана“, „Людмила“ и др.

4. Разговор за произведения от сборника „Вечери във ферма край Диканка”.

Учител:Гогол, романтик, знае добре, че светлият свят, който е нарисувал, е приказка, красива мечта на хората, въплътена не толкова красиво, колкото е изобразена в книгата. В действителност един талантлив народ е потиснат, лишен от свобода. Писателят вижда враговете си засрамени само в сън, но не и в действителност. Ето защо тъжните нотки избухнаха в оптимистичния тон на „Вечери ...“.

Във всяка история Гогол кара човек да чувства, че тъмна и ужасна сила на властта стои над хората. Пример за това са думите:

"... оценител с дяволски изтъкан камшик, от когото нито една вещица на света няма да избяга, той знае по всякакъв начин колко прасета всяка жена има прасе и колко платна лежат ..." (Слайд 21).

- А в „Майска нощ или удавената жена“ всеки от длъжностните лица може „да окови обикновен човек в окови и да го накаже приблизително. Нека знаят какво означава власт. Тогава от кого беше поставена главата, ако не от краля? " (Слайд 21).

- Това са реалните условия на живот на хората. Но в „Вечери ...“ Гогол говори за това тъпо, с намеци. Докато създава поетична приказка, отвежда читателите в света на една красива мечта, показвайки, че такъв трябва да бъде човешкият живот. Това е друга характеристика на романтизма: двоен свят (Слайд 22):

Двойствеността - пропастта между световете: един свят, най -добрият, неземен, истинското духовно царство - в душата на героя, другият - емпирична реалност - около него (учениците записват определението в тетрадки).

- Сборникът „Вечери във ферма край Диканка“ включва няколко разказа.

(Слайдове 23, 24).Учениците записват заглавията на разказите.

Учител:Трябва да се запознаете с колекцията „Вечери във ферма близо до Диканка“, докато сте още на средно ниво. Разгледайте илюстрациите към разказите от сборника „Вечери във ферма край Диканка“, разберете героите на Н.В. Гогол. (Слайдове 16, 17, 25-28). (Отговори на учениците.)

Нашата задача е да си припомним сюжетите на историите и характеристиките на някои от тях и да разгледаме тези истории като романтични произведения, като използваме техния пример, за да разгледаме романтизма на Гогол.

- В групи получихте задачата да четете истории и да подготвяте отговори на въпроси.

Въпроси към група 1:

- Разкажете ни за идеята и историята на създаването на „Вечери във ферма край Диканка“.
- От чие име се разказва историята в разказите, включени в сборника „Вечери ...“. Защо Н.В. Гогол? (Опишете Ore Panka.)
- Как фантастиката се преплита с реалността в разказа „Сорочинская панаир“?
- Каква народна легенда е отразена в повестта „Вечерта в навечерието на Иван Купала“?

Въпроси от група 2:

- Как умението на писателя се прояви в описанието на украинската нощ?
- С помощта на какви езикови средства Гогол успя да поетизира майската нощ?
- Легендата, разказана от Левко на любимата му Хана, по чудо се преплита с реалния живот на героите и има своето продължение. Как Левко успя да получи разрешение да се ожени за Гана?
(Демонстрация на фрагмент от филма „Майска нощ или удавената жена“.)
- Каква картина на руския художник отеква епизода, който сте гледали от филма „Майска нощ, или удавената жена“? Разкажете ни за историята на картината. (Картина от И. Н. Крамской "Русалки". Слайд 18, Приложение 2).

Въпроси от група 3:

- Едно от най -забележителните произведения е разказът „Нощта преди Коледа“, който улавя удивителното, специално състояние на човешкия дух на тези празници, предавайки националния колорит.
Как фантастичното се преплита с реалното в историята?
- Двойката и момичетата коледуваха в нощта преди Коледа. Знаете ли произхода на думите „коляда“, „коледна песен“?
- Вижте как хората в старите времена празнуваха Коледа, коледувайки.
(Демонстрация на фрагмент от филма „Нощта преди Коледа.)
- В сборника „Вечери във ферма край Диканка“ има не само забавни истории, пръскащи с хумор, но и по -сериозни по съдържание произведения, които засягат остри социални и политически въпроси. Едно от тези произведения е разказът „Ужасно отмъщение“.
Какви реални исторически събития са отразени в разказа „Ужасно отмъщение“?
- В своята история Гогол дава красиви снимки на Днепър. С каква цел писателят включи описанието на Днепър в разказа „Ужасно отмъщение“?

Въпроси към група 4:

- Какво е идейно -тематичното съдържание на разказа „Иван Федорович Шпонка и леля му“?
- Какво е комичното съдържание на разказа „Омагьосаното място“?
- Разгледахме сюжетите и някои особености на разказите от сборника „Вечери във ферма край Диканка“. Какво според вас е в основата на романтизма на Гогол?
- Какво обяснява интереса на Гогол към народните обичаи и легенди?

5. Заключение от разговора.

- Да се ​​върнем в началото на нашия урок и да си припомним основните черти на романтизма.
(Слайд 29).
- Докажете, че разказите от „Вечери във ферма край Диканка“ са романтични произведения.
- Като консолидация и проверка на вашите знания ви се предлага компютърно тестване.

6. Компютърно тестване(8 минути) (Приложение 1).

(Тестването се извършва съгласно 4 опции.)

7. Заключение по темата на урока.

Учител:Днес си припомнихме няколко страници от живота на Н.В. Гогол, говори за характеристиките на неговите романтични произведения. В началото на урока ви озадачих с въпрос: защо веселият писател, създал красиви картини на украинския живот, изобразяващ смелите, благородни, красиви жители на Диканка, се превърна в намусен, черен меланхолик?

Отговор на ученика:Гогол в "Вечери ..." нарисува красива приказка за това какъв трябва да бъде животът и какви трябва да бъдат хората, той вярваше във високата си съдба, в голямата си мисия: с помощта на творчеството си да коригира обществото, да направи живота по -добър, но реалността е груба, грозна ... Гогол осъзна, че няма да може да поправи този свят, той се оттегли, измъчи се с религиозни пости, изпадна в униние и наистина се превърна в черен меланхолик.

8. Отражение:

- Какво ново научихте днес? (Слайд 30).
- Как виждате Н.В. Гогол след разговора ни днес?

Учител:Колкото и противоречива да е работата на Н.В. Гогол, за нас той ще остане велик писател, прославил Русия със своя талант, в който беше страстно и пламенно влюбен до края на дните си. За мен той е един от най -значимите и обичани писатели. Искам да обичаш и да разбираш и работата му.

9. Домашна работа.В следващия урок ще продължим да работим върху работата на Н.В. Гогол. Трябва да прочетете разказите от сборника "Миргород" за следващия урок.

10. Оценяване на урок.