Toto je muž úplne zachytený jedným snom - stať sa šľachticom. Možnosť priblížiť sa k ušľachtilým ľuďom je pre neho šťastím, celá jeho ambícia je v dosiahnutí podobnosti s nimi, celý jeho život je túžbou napodobňovať ich. Myšlienka šľachty sa ho úplne zmocňuje, v tejto duševnej slepote stráca akúkoľvek správnu predstavu o svete. Koná bezdôvodne na svoju škodu. Dospeje k duchovnej podlosti a začne sa hanbiť za svojich rodičov. Oklame ho každý, kto chce; okrádajú ho učitelia hudby, tanca, šermu, filozofie, krajčíri a rôzni učni. Hrubosť, zlé spôsoby, ignorancia, vulgárnosť jazyka a spôsoby M. Jourdaina komicky kontrastujú s jeho nárokmi na ušľachtilú milosť a lesk. Jourdain ale vyvoláva smiech, nie znechutenie, pretože na rozdiel od iných podobných povýšencov sa pred šľachtou nezainteresovane, z nevedomosti skláňa ako akýsi sen o kráse.
Proti Monsieurovi Jourdainovi stojí jeho manželka, skutočná predstaviteľka filistína. Je to rozumná, praktická žena s dôstojnosťou. Zo všetkých síl sa snaží odolať manželovej mánii, jeho nevhodným tvrdeniam, a čo je najdôležitejšie, očistiť dom od nezvaných hostí, ktorí žijú z Jourdaina a využívajú jeho dôverčivosť a ješitnosť. Na rozdiel od svojho manžela si neváži šľachtu a svoju dcéru radšej vydá za muža, ktorý by jej bol rovný a nepozeral by sa na jej filištínskych príbuzných cez prsty. Mladšia generácia – Jourdainova dcéra Lucille a jej snúbenec Cleont – sú ľudia z nového skladu. Lucille dostala dobrú výchovu, miluje Cleontesa pre jeho zásluhy. Cleonte je ušľachtilý, ale nie pôvodom, ale charakterom a morálnymi vlastnosťami: čestný, pravdovravný, láskavý, vie byť užitočný pre spoločnosť a štát.
Kto sú tí, ktorých chce Jourdain napodobniť? Gróf Dorant a markíza z Dorimenu sú ľudia šľachtického pôvodu, majú vynikajúce spôsoby, podmanivú zdvorilosť. Ale gróf je žobrák dobrodruh, podvodník, pre peniaze pripravený na akúkoľvek podlosť, dokonca aj za podrazy. Dorimen spolu s Dorantom okradnú Jourdain. Záver, ku ktorému Moliere diváka privádza, je zrejmý: aj keď je Jourdain ignorantský a jednoduchý, aj keď je smiešny, sebecký, ale je to čestný človek a niet ním čím opovrhovať. Morálne dôverčivý a naivný vo svojich snoch, Jourdain je vyšší ako aristokrati. Z komediálneho baletu, ktorého pôvodným zámerom bolo pobaviť kráľa na jeho zámku Chambord, kam chodil poľovať, sa pod Moliérovým perom stalo satirické sociálne dielo.
V tvorbe Moliera možno rozlíšiť viacero tém, ktorým sa opakovane venoval, rozvíjal a prehlboval ich. Patrí medzi ne téma pokrytectva ("Tartuffe", "Don Juan", "Mizantrop", "Imaginárny chorý" atď.), Téma filištína v šľachte ("Škola manželiek", "Georges Danden" , "Filistín v šľachte" ), téma rodiny, manželstva, výchovy, vzdelávania. Prvá komédia na túto tému, ako si pamätáme, bola „Funny Coy Men“, pokračovala v „Škole manželov“ a „Škole manželiek“ a bola dokončená v komédii „Vedci“ (1672), ktorá zosmiešňuje vonkajšia vášeň pre vedu a filozofiu v parížskych salónoch druhej polovice 17. storočia. Moliere ukazuje, ako sa svetský literárny salón mení na „vedeckú akadémiu“, kde sa cení márnivosť a pedantnosť, kde sa snažia zakryť vulgárnosť a sterilitu mysle nárokmi na správnosť a gracióznosť jazyka (II, 6, 7; III, 2).
Povrchné nadšenie pre filozofiu Platóna či mechaniku Descarta bráni ženám plniť si bezprostredné základné povinnosti manželky, matky, pani domu. Moliere v tom videl sociálne nebezpečenstvo... Smeje sa na správaní svojich pseudonaučených hrdiniek – Filaminty, Belize, Armandy. No obdivuje Henrietu, ženu s jasnou, rozvážnou mysľou a v žiadnom prípade nie ignorantku. Molière sa tu samozrejme nevysmieva vede a filozofii, ale neplodnej hre v nich, ktorá škodí praktickému bežnému pohľadu na život.
Posledným dielom Moliera, neustále pripomínajúcim jeho tragický osobný osud, bola komédia Imaginárny chorý (1673), v ktorej si hlavnú úlohu zahral smrteľne chorý Moliere. Rovnako ako predchádzajúce komédie (Love the Healer, 1665; The Reluctant Healer, 1666), Imaginary Sick je výsmechom moderných lekárov, ich šarlatánstva, úplnej ignorancie, ako aj ich obete Argana. Medicína v tých časoch nebola založená na experimentálnom štúdiu prírody, ale na scholastických špekuláciách, založených na autoritách, ktorým sa prestalo veriť. Ale na druhej strane a Argan, maniak, ktorý sa chce vidieť chorý, je egoista, tyran. Protiví sa mu sebectvo jeho druhej manželky Beliny, pokryteckej a sebeckej ženy. Táto komédia postáv a morálky zobrazuje strach zo smrti, ktorý Argana úplne paralyzoval. Argan, slepo veriaci nevedomým lekárom, ľahko podľahne klamu – je to hlúpy, oklamaný manžel; ale je to aj tvrdý, nahnevaný, nespravodlivý človek, krutý otec. Moliere tu ukázal, podobne ako v iných komédiách, odchýlku od všeobecne uznávaných noriem správania, ktorá ničí osobnosť.
Dramatik zomrel po štvrtom predstavení hry, na javisku sa cítil zle a ledva dohral predstavenie. V tú istú noc, 17. februára 1673, Moliere zomrel. Pohreb Moliera, ktorý zomrel bez cirkevného pokánia a nevzdal sa „hanebného“ povolania herca, sa zmenil na verejný škandál. Parížsky arcibiskup, ktorý Molierovi „Tartuffeovi“ neodpustil, nedovolil pochovať veľkého spisovateľa podľa prijatého cirkevného obradu. Bol potrebný zásah kráľa. Pohreb sa konal neskoro večer, bez riadneho obradu, mimo oplotenia cintorína, kde sa zvyčajne pochovávali neznámi tuláci a samovrahovia. Za Molierovou rakvou však bol spolu s rodinou, priateľmi, kolegami veľký zástup obyčajných ľudí, ktorých názor Moliere tak nenápadne počúval.
Niet divu, že Boileau, ktorý vysoko ocenil Molierovu prácu, obvinil svojho priateľa, že je „príliš populárny“. Národnosť Molierových komédií, ktorá sa prejavila ich obsahom aj formou, vychádzala predovšetkým z ľudové tradície fraška. Moliere vo svojej literárnej a hereckej tvorbe nadviazal na tieto tradície, vášeň pre demokratické divadlo si zachoval po celý život. O národnosti Molierovej tvorivosti svedčia aj jeho ľudové postavy. Sú to predovšetkým služobníci: Mascarille, Sganarelle, Sozii, Scapin, Dorina, Nicole, Tuanette. Moliere to vyjadril v ich obrazoch špecifické črty národný francúzsky charakter: veselosť, spoločenskosť, priateľskosť, vtip, obratnosť, odvaha, zdravý rozum.
Okrem toho Moliere vo svojich komédiách stvárnil sedliakov a sedliacky život s nefalšovanou sympatiou (spomeňte si na scény na vidieku v „Neochotný doktor“ alebo v „Don Juanovi“). O ich skutočnej národnosti svedčí aj jazyk Molierových komédií: často obsahuje folklórny materiál – príslovia, porekadlá, povery, ľudové piesne, ktoré Moliera zaujali svojou spontánnosťou, jednoduchosťou, úprimnosťou (Mizantrop, Buržoázi v šľachte). Moliere smelo používal dialektizmy, ľudové patois (nárečie), rôzne ľudové reči a nesprávne slovné spojenia z hľadiska prísnej gramatiky. Ostrosť, ľudový humor dodávajú Molierovým komédiám neopakovateľné čaro.
Pri charakterizovaní Molierovej tvorby vedci často argumentujú, že vo svojich dielach „prekročil hranice klasicizmu“. V tomto prípade zvyčajne odkazujú na odchýlky od formálnych pravidiel klasicistickej poetiky (napríklad v Donovi Juanovi alebo niektorých fraškovitých komédiách). S týmto sa nedá súhlasiť. Pravidlá pre konštrukciu komédie neboli interpretované tak striktne ako pravidlá pre tragédiu a umožňovali širšie variácie. Molière je najvýznamnejší a najcharakteristickejší komik klasicizmu. Zdieľajúc princípy klasicizmu ako umeleckého systému, Moliere urobil skutočné objavy v oblasti komédie. Žiadal pravdivo odrážať realitu, pričom radšej prešiel od priameho pozorovania životných javov k vytváraniu typických postáv. Tieto postavy získavajú spoločenskú vyhranenosť pod perom dramatika; preto sa mnohé z jeho postrehov ukázali ako prorocké: také je napríklad vykreslenie osobitostí buržoáznej psychológie.
Potrebujete stiahnuť esej? Stlačte a uložte - "Hlavná postava" Bourgeois v šľachte "Pán Jourdain. A hotová kompozícia sa objavila v záložkách.JURDEN
JOURDIN (FR. Jourdain) – hrdina Molierovej komédie „Meštian v šľachte“ (Le bourgeois gentilhomme – listy, preklad – „Buržoázny šľachtic“, 1670). Pán J. je jednou z najzábavnejších postáv skvelého komika. Postavy hry, čitatelia aj diváci si z neho robia srandu. Vskutku, čo môže byť pre jeho okolie absurdnejšie ako starší obchodník, ktorý je zrazu posadnutý spoločenským stykom a horúčkovito sa snaží podobať na aristokrata. Túžba po „zmene osudu“ je u žien taká silná, že prekonávajúc prirodzenú nehudobnosť a nemotornosť, učí sa zložité „pas“ módnych tancov, oháňa sa mečom, nepostrádateľným ušľachtilým atribútom, a pod vedením mnohých učiteľov, rozumie metódam zvádzania náročných predstaviteľov sekulárnej spoločnosti.
V Molierovej komédii sa opäť všetko točí okolo hry. J. si netrpezlivo zvyká na rolu zarytého dvorana a jeho okolie, až na pár výnimiek, sa s hrdinom „pohrávajú“ a sledujú svoje veľmi obchodné ciele. Dokonca aj Madame Jourdain, ktorá odoláva drahým hlúpostiam svojho manžela, a jej smiešna slúžka nakoniec pochopili, že stačí nasmerovať J. správny kanál aby to nikoho nezranilo. A tak sa na konci hry s pomocou domácich matiek ožení so svojou milovanou dcérou J., ktorú neoblomný otec predpovedal výlučne na šľachtica. A sám J. sa v dôsledku prefíkaného plánu dcérinho ženícha stáva „mamamushi“ a „blízkym priateľom tureckého sultána“. Toto kvázi turecké slovné monštrum vyjadruje tým najlepším možným spôsobom obludnú nevkusnosť a nepravidelnosť nárokov novorazeného šľachtica. Špeciálne pre J. ju zložili zlomyseľní a podnikaví druhovia Kleont a Koviel, ktorí sa za každú cenu rozhodli získať za manželku dcéru a slúžku šialeného meštiaka. „Turecký obrad“, určený na „zasvätenie“ žien do šľachty, je vyvrcholením komédie a „apoteózou“ hrdinu, ktorý sa v procese parodickej baletnej extravagancie cítil byť skutočným „moslimským aristokratom“. ".
Obraz J. je však zložitejší, ako by sa mohlo zdať. Jeho sociálne pozadie, relevantné pre éru, nám nebráni vidieť v komédii pokračovanie Molierových serióznych úvah o hernom priestore ľudskej existencie, o funkciách hry, ktorá napĺňa život spoločnosti, o rôznych hypostázach hry. správanie a na „náklady“ ľudskej hernej činnosti. Tentoraz bol predmetom štúdie hravý dizajn caste train de vie (životné štýly). Nemotorný meštiak J., ktorý sa snaží dodržiavať normy šľachty, sa v hre ukazuje ako akési zrkadlo, odrážajúce tak neideálny meštiansky spôsob života, bez tvorivého ducha, ako aj prehnane zdobený, roztomilý štýl. aristokratického správania. Priestor komediálneho baletu, v ktorom koexistujú každodenné scény, spevácke čísla a tanečné mimovoľné spestrenia, je vyjadrením žánrovej jedinečnosti „Meštianstva v šľachte“. Pantomíma, vokálne a choreografické obrazy, rámujúce dej, sa zároveň stávajú akoby zhmotnením J.ových snov o šľachtickom živote v podobe nepretržitého klbka sofistikovanosti a galantnosti.
J. tematický komplex zahŕňa nielen motív nepodložených spoločenských nárokov. Pán J. vytvára pre seba iluzórny svet „vysokého vkusu“ a pôvabu a je opojený nielen novou „indiánskou látkou“ róbou, parochňou a oblekom s „kvetmi hore“. Kľúčová a najznámejšia veta Molierovej buržoázie je: „... netušil som, že už viac ako štyridsať rokov hovorím v próze.“ Objav J., samozrejme, odhaľuje jeho nevedomosť. Ale nevzdelaný, smiešny, nevychovaný obchodník, na rozdiel od svojho okolia, je schopný zrazu vidieť biedu prežitého života, bez záblesku poézie, utopenú v hrubom materiálne záujmy... Ďalšou témou J. sa tak stáva dojemná a sympatická túžba po svete iných hodnôt, ktoré však Moliere odhalil parodicky. V tomto zmysle J. objavuje sériu obrazov meštiaka, hľadajúceho zduchovnenú sofistikovanosť ušľachtilého života, obrazy, medzi ktorými sú Madame Bovary Flaubert a Čechovov Lopakhin.
Pán J. v hre má minimálne tri hrateľné inkarnácie. Pôsobí ako herec skúšajúci víťaznú rolu, ako hračka pre okolie, ktoré využíva jeho mániu, a ako katalyzátor hravej aktivity mladých postáv v komédii. Na konci hry dostane hrdina to, čo hľadá (napokon, jeho cieľom bol vždy vzhľad); všetci účastníci a svedkovia „tureckého ceremoniálu“ sú spokojní.
„Buržoázia v šľachte“ je tiež hrou o ilúziách, o ilúzii a relativite mnohých ľudských inštitúcií, akými sú napríklad kastové „pravidlá dobrého vkusu“ a „akceptované“ formy spoločenského života. A tiež o tom, že hra je posledný a možno jediný spôsob, ako dať ľudskú existenciu tvorivú energiu, aby sa vrstvy inertnej hmoty rozplynuli v magických priestoroch snov. Obraz pána J., obchodníka žijúceho v prozaickej realite, ale hľadajúceho poéziu, zmäteného i šťastného, meštiaka a šľachtica, je jedným z najsvetlejších prejavov neodolateľnej duality bytia a jedným z absolútnych majstrovských diel Moliera. . Nie je prekvapujúce, že motívy komédie sa stali základom MABulgakovovej dramatickej fantázie „Crazy Journal“, napísanej v roku 1932 pre Štúdiové divadlo pod vedením Yu.A. Zavadského.
Na zámku Chambord sa 14. októbra 1670 uskutočnilo prvé predstavenie komédie „Meštian v šľachte“. Potom v tom istom roku sám Moliere hral v Palais-Royal. Medzi vynikajúcich interpretov úlohy J. Coquelina patrí 159 senior (1903). V Rusku J. hrali: M. S. Ščepkin (1825), P. M. Sadovskij (1844), V. I. Živokini (1864).
Lit.: M. Gutwirth. Moliere ou 1 "invention comique. La metamorphose des themes, la creation des types. Paris, 1966; pozri tiež Ref. To Tartuffe, Scalen."
L.E.Bazhenová
Literárni hrdinovia... - Akademik. 2009 .
Komédia nie je ľahký žáner. Tvorcom klasickej komédie je Jean-Baptiste Poquelin, známy skôr pod pseudonymom Moliere. Jeho diela sú vtipné a plné filozofických myšlienok. Vo svojej komédii „Buržoázia v šľachte“ nastolil jednu z najpálčivejších tém 17. storočia – pokus malomeštiakov preniknúť do sveta aristokracie. Kvôli získaniu titulov boli pripravení platiť obrovské sumy peňazí, kupovať pozemky a pozície, ovládať šľachtické spôsoby a hlavne získavať svetských priateľov.
Hlavná postava komédia - obyčajný buržoázny pán Jourdain, ktorý má všetko potrebné ku šťastiu, okrem šľachtického titulu. Napriek tomu, že pôvodom ani výchovou nie je šľachtic, všetkými prostriedkami sa snaží stať sa skutočným aristokratom. Pre svoj bláznivý sen je pripravený minúť majetky, najať si učiteľov logiky, tanca, hudby, šermu, krajčírov, kaderníkov a ďalších zamestnancov, aby z neho urobili ďalšieho človeka. Sám je od prírody drzý a nevzdelaný, preto ho učitelia neľahko priučia svetským mravom. Slovami mu však sľubujú akúkoľvek premenu.
Jourdain bez chvíľky zaváhania platí celej tejto armáde podvodníkov a pevne verí, že to pomôže pri realizácii jeho snov. Krajčír ho zasa oklame. Šije mu smiešne outfity, označuje ich za svetské, pričom sám Jourdain netuší, čo sa vo svete naozaj nosí. Zo zvyškov materiálov si šije oblečenie pre seba. Mnohí zamestnanci Jourdainu dostávajú peniaze len za to, že sa mu pochvália novým rúchom alebo čiapkou, počúvajú jeho priemernú ľudovú pieseň a pokorne ho nazývajú „Vaša milosť“ alebo niečo iné. Gróf Dorant, hoci má aristokratickú krv, nie je bohatý. S Jourdainom sa kamaráti len kvôli peniazom a často si od neho požičiava.
Pomáhať ľuďom! Potrebujeme obraz Monsieur Jourdain z komédie Buržoázia v nobilite! a dostal najlepšiu odpoveď
Odpoveď od Albinochky [nováčik]
Satirická orientácia Molierovej komédie "Buržoázia v šľachte"
„Buržoázia v šľachte“ je unikátne dielo, ktoré veľmi oprávnene zosmiešňuje ľudí, ktorí si nárokujú niečo, čo vôbec nemajú – titul a materiálne hodnoty. Nie všetci ľudia, najmä tí, ktorí to nikdy v živote nemali. Ako sa hovorí, „od handier k bohatstvu“. Koniec koncov, sú ľudia, ktorí vo dne v noci pracujú na svojej pôde, aby len tam bola príležitosť žiť, a ako napríklad Monsieur Jourdain, snažia sa vo všetkom podobať vznešeným osobám, ukazujúc sa z tej najhlúpejšej stránky. Áno ... Pre niekoho je hlavné šťastie, ale pre niekoho peniaze.
Hlavným hrdinom tejto komédie je Monsieur Jourdain. Ako dedičstvo po otcovi dostal dostatočné množstvo peňazí, no jediné, po čom v živote túžil, bolo byť šľachticom. Tak chcel byť obklopený šľachticmi, že pre to priniesol značné obete: nosil topánky, v ktorých bola noha takmer zložená na polovicu, ledva si natiahol hodvábne pančuchy, obliekal sa vtipne a nevkusne. Jeho túžba získať titul mu zahmlievala oči pred všetkým okolo. Keď Monsieur Jourdain rýchlo zistil, že všetci šľachtici sú vedci, rozhodol sa začať sa vzdelávať a najal si na to učiteľa tanca, hudby, šermu a filozofa. Hneď v úvode komédie jedna z postáv hry vysloví tieto slová: „Samozrejme, pán Jourdain je človek bez akéhokoľvek vzdelania, o všetkom bez zmyslu diskutuje a tešia ho len nezmysly. Ale za jeho peniaze mu môžete odpustiť akúkoľvek hlúposť; pochopenie vecí má v peňaženke a chválou tohto človeka sú peniaze “. Tieto slová dokonale charakterizujú hlavnú postavu komédie. Monsieur Jourdain. Na úplnom začiatku diela, keď sa čitateľ práve stretol s učiteľmi hudby, Monsieur Jourdain vstupuje do miestnosti, kde sa v skutočnosti odohrávala väčšina akcií komédie. Jean-Baptiste Moliere začína vtipne opísať všetky tie frázy, ktoré Jourdain vyslovil s mimoriadnou hrdosťou. Napríklad o tom, ako sa Jourdain chce podobať ušľachtilým osobám a za to si kúpil hodvábne pančuchy, ktoré si neskôr ledva navliekol. Alebo s tou najhlúpejšou a najzábavnejšou aroganciou, ktorú nazval: „Lackey! Ale nie! Ďalší sluha! „Ľudia ako Monsieur Jourdain sa zvyčajne nazývajú peňaženky. Hlavné je takého človeka presvedčiť, že je najlepší, ako šľachtic a až potom z neho postupne vytriasť peniaze. Napríklad Jourdain takmer dal všetky svoje peniaze krajčírovi učňovi len preto, že sa ho rozhodol volať „Vaša milosť“, „Vaša milosť“ a „Vaša Excelencia“. Na konci dokonca povedal: „Ó, vďaka Bohu, že odišiel! Inak, keby sa dostal k Vašej Výsosti, bol by som skrachoval." Áno ... Takíto ľudia sú darom z nebies pre tých, ktorí naozaj potrebujú peniaze. Monsieur Jourdain je pripravený dať svoje peniaze každému, kto aspoň ako-tak naznačí niečo spojené so šľachtou: od krajčírskeho učňa, ktorý ho takmer nazval „Vaša Výsosť“ a končiac ďalším komediálnym hrdinom – Dorantom, ktorý si donekonečna požičiaval peniaze od Jourdaina, pričom celý čas hovoril: „Dnes som o tebe hovoril v kráľovských apartmánoch,“ a potom už mal Jourdain pripravenú peňaženku.
A tu je ďalšia vtipná fráza „vedca“ Jourdainovej: „Nicole, ty ani nevieš, ako vysloviť písmeno y,“ povedal Monsieur Jourdain svojej slúžke dôležito, „och, s hlupákmi je to nešťastie! Vidíte, vytiahnete pery dopredu a priblížite hornú čeľusť k dolnej čeľusti.“ „Táto fráza dokonale dokazuje, aký „vzdelaný“ bol Monsieur Jourdain.
Rovnako osvietený bol aj vo svojich znalostiach filozofie, tanca, hudby a šermu. Keď už hovoríme o najnovšej vede – raz Nicole Jourdainovi takmer ublížila, keď sa rozhodol „nevzdelanej žene“ dokázať svoju zručnosť v šerme. Úbohú slúžku takmer vyhodili!
Ale najhoršia vec v tejto komédii bola dcéra Jourdain Lucille - raz jej snúbenec prišiel k jeho impozantnému otcovi
"Buržoázia v šľachte" - komediálny balet, ktorý vytvoril veľký Moliere v roku 1670. Ide o klasicistické dielo, doplnené o prvky ľudovej frašky, prvky antickej komédie a satirické kompozície renesancie.
História stvorenia
Na jeseň roku 1669 Paríž navštívili veľvyslanci sultána osmanských prístavov. Turci boli vítaní obzvlášť pompézne. No výzdoba, veľkolepé stretnutie a luxusné apartmány hostí neprekvapili. Okrem toho delegácia uviedla, že príjem bol slabý. Čoskoro sa ukázalo, že palác nenavštevovali veľvyslanci, ale podvodníci.
Urazený kráľ Ľudovít však napriek tomu požadoval, aby Moliere vytvoril dielo, kde by boli zosmiešňované pompézne turecké zvyky a špecifické obyčaje. orientálna kultúra... Trvalo len 10 skúšok a hra „Turecký obrad“ bola predvedená kráľovi. O mesiac neskôr, v roku 1670, koncom novembra, predstavenie uviedli v Palais Royal.
Talentovaný dramatik však po čase pôvodnú hru radikálne premenil. Okrem satiry na turecké zvyky dielo doplnil úvahami o novodobých zvykoch šľachticov.
Analýza práce
Zápletka
Monsieur Jourdain má peniaze, rodinu a dobrý domov, no chce sa stať skutočným aristokratom. Platí si kaderníkov, krajčírov a učiteľov, aby z neho urobili váženého šľachtica. Čím viac ho sluhovia chválili, tým viac im platil. Akékoľvek rozmary majstra boli stelesnené v realite, zatiaľ čo jeho okolie veľkoryso chválilo naivnú Jourdain.
Učiteľ tanca učil menuet a umenie správneho poklonu. To bolo dôležité pre Jourdain, ktorá bola zamilovaná do jedného markíza. Učiteľ šermu mi povedal, ako správne udrieť. Naučil sa pravopis, filozofiu, naučil sa zložitosti prózy a poézie.
Oblečený v nový oblek, sa Jourdain rozhodla pre prechádzku po meste. Madame Jourdain a slúžka Nicole mužovi povedali, že vyzerá ako šašo a že všetci s ním behali len kvôli jeho štedrosti a bohatstvu. Nasleduje potýčka. Objaví sa gróf Dorant a požiada Jourdain, aby mu požičala ďalšie peniaze, napriek tomu, že výška dlhu je už dosť značná.
Mladý muž menom Cleon miluje Lucille, ktorá miluje jeho. Madame Jourdain súhlasí so sobášom svojej dcéry so svojím milencom. Monsieur Jourdain, ktorý sa dozvedel, že Cleont nie je šľachtického pôvodu, ostro odmieta. V tejto chvíli sa objaví gróf Dorant a Dorimena. Podnikavý dobrodruh dvoriaci Markíze, odovzdávajúci darčeky od naivného Jourdaina vo svojom mene.
Majiteľ domu pozýva všetkých k stolu. Markíz si pochutnáva na lahodných dobrotách, keď sa tu zrazu objaví Jourdainova žena, ktorú poslali k svojej sestre. Chápe, čo sa deje a robí škandál. Gróf a markíza odchádzajú z domu.
Okamžite sa objaví Koviel. Predstaví sa ako priateľ otca Jourdaina a skutočný šľachtic. Hovorí, že turecký následník trónu prišiel do mesta, šialene zamilovaný do dcéry monsieura Jourdaina.
Aby sa Jourdain stala spriaznenou, musí prejsť obradom do mamamushi. Potom sa objaví samotný sultán - Cleont v prestrojení. Hovorí vymysleným jazykom a Koviel prekladá. Nasleduje zmiešaný iniciačný obrad, doplnený o smiešne rituály.
Charakteristika hlavných postáv
Jourdain je hlavnou hrdinkou komédie, buržoázou, ktorá sa chce stať šľachticom. Je naivný a spontánny, veľkorysý a bezohľadný. Ide si za svojím snom. Peniaze rád požičia. Ak ho nahneváte, okamžite vzplanie, začne kričať a biť sa.
Verí vo všemohúcnosť peňazí, a tak využíva služby tých najdrahších krajčírov dúfajúc, že ich oblečenie „splní svoju prácu“. Oklamú ho všetci: od sluhov až po blízkych príbuzných a falošných priateľov. Hrubosť a zlé spôsoby, ignorancia a vulgárnosť veľmi nápadne kontrastujú s nárokmi na ušľachtilý lesk a pôvab.
Jourdainova manželka
Žena tyrana a falošného šľachtica v diele je proti svojmu manželovi. Je vychovaná a plná zdravého rozumu. Praktická a sofistikovaná dáma sa vždy správa dôstojne. Manželka sa snaží naviesť svojho manžela na „cestu pravdy“ tým, že mu vysvetlí, že ho všetci využívajú.
Nezaujímajú ju šľachtické tituly, nie je posadnutá statusmi. Aj jej milovaná dcéra Madame Jourdain sa chce vydať za človeka rovnakého postavenia a inteligencie, aby sa mala dobre a mala.
Dorant
Gróf Dorant predstavuje vznešenú triedu. Je aristokratický a márnivý. Vedie priateľstvo s Jourdain výlučne zo sebeckých dôvodov.
Podnikateľský duch muža sa prejavuje v tom, ako si dary zamilovanej Jourdain, prezentované Markíze, obratne privlastňuje ako svoje. Dokonca dáva daný diamant ako svoj darček.
Keďže vie o Kovielovom žartíku, neponáhľa sa varovať svojho priateľa pred zákernými plánmi posmievačov. Skôr naopak, sám gróf si robí srandu z hlúpej Jourdain.
Markíza
Markíza Dorimena je vdova a predstavuje šľachtický rod. Jourdain kvôli nej študuje všetky vedy, míňa nemysliteľné peniaze na drahé darčeky a organizovanie spoločenských podujatí.
Je plná pokrytectva a márnivosti. V očiach majiteľa domu hovorí, že na recepcii toľko premrhal, no zároveň si s radosťou vychutnáva lahôdky. Markíze sa nebráni prijímať drahé darčeky, no keď vidí manželku svojho priateľa, tvári sa, že je trápna, ba dokonca urazená.
Milovaný
Lucille a Cleont sú ľudia novej generácie. Sú dobre vychovaní, inteligentní a vynaliezaví. Lucille miluje Cleonteho, a preto, keď sa dozvie, že sa vydá za iného, úprimne oponuje.
Mladý muž má skutočne čo milovať. Je inteligentný, vznešený v správaní, čestný, láskavý a láskavý. Nehanbí sa za svojich príbuzných, neprenasleduje strašidelné stavy, otvorene deklaruje svoje pocity a túžby.
Komédia sa vyznačuje obzvlášť premyslenou a jasnou štruktúrou: 5 dejstiev, ako to vyžadujú kánony klasicizmu. Jedna akcia nie je prerušovaná vedľajšími čiarami. Moliere uvádza dramatické dielo balet. To porušuje požiadavky klasicizmu.
Témou je šialenstvo monsieur Jourdain o šľachtických a šľachtických tituloch. Autor vo svojom diele kritizuje aristokratický spôsob, ponižovanie meštianstva pred údajne dominujúcou triedou.
