Šedá obloha nado mnou
A les je otvorený, nahý.
Dole, pozdĺž lesnej čistinky,
Špina v listoch citrónu sčernie.
Vyššie ide studený zvuk
Nižšie je ticho slabnutia ...
Celá moja mladosť blúdi
Áno, radosť z osamelých myšlienok!
Analýza básne I.A. Bunina „Šedá obloha nado mnou“
Keď má človek ešte veľa rokov života pred sebou, nenastavuje si to pre seba ako najvyššiu hodnotu. Ako mladý muž samozrejme myslí na starobu, na úpadok svojich dní, ale zatiaľ sa všetko javí tak nedotknuteľné a zvonka, aj keď nevyhnutne. Bunin „Šedé nebo nado mnou ...“ lyrický hrdina márni svoju mladosť putovaním a radosťou z osamelých myšlienok, napriek tomu si na svojej ceste uvedomuje nevyhnutnosť staroby, nech už ide kamkoľvek. Lyrická práca bola napísaná v roku 1889, keď mal básnik 19 rokov. Zdalo by sa, že vek pre lásku a užívanie si rozkoší a rozkoší tohto života naplno, ale lyrický hrdina, rovnako ako vtedajší básnik, sa obáva, že skôr či neskôr sa život začne bilancovať, a ďalšia mladosť, naplnená potulkami a jeho myšlienkami celkom uspokojivé: "Áno, radosť z osamelých myšlienok!" . O niečo neskôr, v roku 1891, vyjde prvá Buninova kniha s básňami, takže motív vedomej osamelosti duše básnika v tomto lyrickom diele v posledných riadkoch skĺzava. Takáto „sladkosť osamelosti“ v mladosti odráža skazu tejto existencie na zvyšok jeho života. Vďaka téme osamelosti je Bunin príbuzný M.Yu. Lermontov, ktorý bol jednou z jeho dominánt poézie. V tejto básni je zjavná filozofická povaha Buninových textov, ktorá je charakteristická aj pre F.I. Tyutchev.
Opisy prírody sú paralelné s pocitmi, vnemami a okolnosťami lýry. hrdinu a v chronotope hrajú dôležitú úlohu: „sivá obloha a les otvorený, nahý“ - nad lyrickým subjektom sú zreteľne prvky obrazu neskorej jesene, ktorá symbolizuje zmysluplné konečné obdobie v živote človeka, ktorému sa nedá vyhnúť, napriek tomu, že lyrický hrdina je stále mladý. „Dole, lesné paseky, bahno v listoch citrónu sčernie“ - farebná maľba, svieža asociatívnosť charakteristická pre Buninovu poetiku: epiteton „listy citróna“ je kombinované s čiernosťou bahna. Ako v jasnom a sviežom živote sa roky pomaly vymazávajú, približujú sa ku koncu, rovnako ako špina na čerstvom lístí citrónovej farby sčernie. Na rovnakom mieste, dole, je „ticho blednutia“ v kontraste s predchádzajúcim riadkom: „Vyššie je chladný zvuk“ - na sivom nebi. (Antithesis) Lyrický hrdina sa ocitá uprostred dvoch strán, zatiaľ čo zrážku nezažil, ale sledoval ich. Očakávaná samota ho nevystraší, pretože teraz je tiež osamelý. Psychológia krajiny, charakteristická pre Buninove texty, spočíva v harmónii tejto samoty a chladu tak v duši lyrického hrdinu, ako aj v prírode, ktorá je pre básnika zdrojom múdrosti a skutočného poznania sveta.
Pre Buninovu tvorbu je príznačné aj použitie vysokého, tradične básnického slovníka: „vädnúci“, „dum“, „putovanie“, ale v tejto básni vyvyšuje strašnú krajinu, temné pocity. Báseň bola napísaná tradičným slabikotónnym systémom veršovania, jambickým tetrametrom, ktorý udáva pokojné tempo a zároveň jasný rytmus, avšak pyrrhická pomocou interpunkcie vytvára určité pauzy, naznačujúce dôraz na potrebné slová. mužský dodáva každému štvorverší lakonizmus, úplnosť, úplnosť. Aliterácia zvuku „s“ v celej básni ako metóda písania zvuku poskytuje tichý plynulý zvuk, akoby vytekal. Asonancia zvukov „e“, „a“ v prvej strofe dáva pochmúrne, smutné emočné zafarbenie a asonancia zvukov „o“, „u“ v druhej strofe pozdvihuje tento smútok osamelosti, dodáva otvorenosť, akúsi melodickosť básne.
Motívy poetickej osamelosti sa rozlišujú aj pomocou ironického spôsobu umenia, ktorý naznačuje, že lyrické „ja“ nepatrí vonkajšiemu svetu, svetu ľudí s rôznymi hodnotami. Báseň kombinuje žánre elégie a myslenia, pretože príroda je nerozlučne spojená so skúsenosťami lyrického subjektu a v lyrickom diele je prítomná aj filozofickosť. Meditatívnosť textov piesní, napriek malému objemu básne, sa dá vysledovať na základe vzájomnej kombinácie osobitostí žánrov.
Originalita Buninovej poetiky je spôsobená tým, že éra jeho tvorby padla na prelom rokov, a preto v jeho dielach nájdete črty romantizmu, realizmu, symbolizmu. V tomto lyrickom diele sledujeme znaky symbolizmu: metafyzická podstata textov, nedostatok vôle lyrického hrdinu byť všeobecne chápaný, symbolika ako hlavná metóda vnímania (neskorá jeseň je symbolom osamelosti, smútku, zmysluplnosti). Impresionistické motívy charakteristické pre Bunina sa odrážajú aj v básni - lyrický hrdina je mladý, ale jeho mladosť, i keď zvláštna, naplnená samotou, je prchavá ako okamih a básnikovi sa tento okamih podarí zachytiť v lyrickom diele.
Básnikovi sa pomocou farieb a zvukov v tejto básni podarilo odzrkadliť chápanie sveta. Vyobrazenie, presnosť, malebnosť jeho poézie (tieto znaky sú charakteristické aj pre Buninove prózy) nezostali v ruskej literatúre nepovšimnuté.
Šedá obloha nado mnou
A les je otvorený, nahý.
Dole, pozdĺž lesnej čistinky,
Špina v listoch citrónu sčernie.
Vyššie ide studený zvuk
Nižšie je ticho slabnutia ...
Celá moja mladosť blúdi
Áno, radosť z osamelých myšlienok!
Viac básní:
- Jasne si uvedomujem, že často nado mnou - Nad myšlienkami, nie nad mojou dušou - Prechádza mrak; náhle tiene myšlienky a dáva všetkému nečakane nový vzhľad! Zdá sa, že prechádza niečím ...
- Nado mnou svieti horiace slnko, svieti slnko pre mňa, v nekonečnej vzdialenosti odchádzajúce pole v horúcom a jasnom ohni. A v diaľke, kde vlnovky, plávajúce preč, uviazli na oblohe, krvavé kvety ...
- Hmlisté ráno, sivé ráno, smutné polia, pokryté snehom, s nechuťou spomínajú na časy minulé, Pamätaj a tváre dávno zabudnuté. Budete si pamätať bohaté vášnivé prejavy, Pohľady, tak dychtivo, tak placho zachytené, Prvé stretnutia, ...
- Ach, zľutuj sa nado mnou! .. Význam mojich slov V čiastkových, šialených a smutných rečiach Nesnaž sa preniknúť ... Vzdialené spomienky Nemysli si, že budeš čakať na svoje tajomstvo. Ale ak sú stopy na mojich perách ...
- Neba Talianska, obloha Torquatu, Poetický prach starovekého Ríma, Vlasť blaženosti, bohatá na slávu, Budeš ma niekedy vidieť? Duša je strhaná, netrpezlivo objatá, K hrdým zvyškom padlého Ríma! Snívam o Daleovi ...
- Raketové pozdravy. Čím čiernejšia obloha, tým viac majú vášeň v roztrhané dni. Lietajú a horia. A obloha je čierna. A ak nie je dané prežiť samého seba, potom ste na minútu spôsobom niekoho iného ...
- Čo to znamená - „siedme nebo“? Úroveň idúca hlboko do výšin? Je to niečo ako okres v divadle, je tu tesná hranica pre nadšencov? Améba má svoje nebo, s radom svojich amébových svätcov, ...
- „Obloha je mŕtvola“ !! nie viac! Hviezdy - červy - opité hmlou viac pacifikujem - lichotením podvodom. Obloha je páchnuca mŕtvola! Pre (pozorných) myopov Lízanie nechutného zadku S chamtivosťou (zovretím) Etiópčanov. Hviezdy ...
- Aká obloha nad Moskvou! Nemienil Stvoriteľ pobaviť modrú dušu nejakým zvláštnym dátumom? A aby sme oblohu obdarili okamžite Okamžitý pohyb, Sviatky akoby predvádzali bitky za nás? A ...
- Pokiaľ bude nebo, buďte spokojní! Pokiaľ je more, buď šťastná! Aj keď je polia lichotivé, nezabudnite pochváliť svet piesňami! Pokiaľ sú tu hory, tie, ktoré k oblohe zdvihnú vrchol nad pňom ...
„Šedá obloha nado mnou ...“ Ivan Bunin
Šedá obloha nado mnou
A les je otvorený, nahý.
Dole, pozdĺž lesnej čistinky,
Špina v listoch citrónu sčernie.Vyššie ide studený zvuk
Nižšie je ticho slabnutia ...
Celá moja mladosť blúdi
Áno, radosť z osamelých myšlienok!
Rozbor Buninovej básne „Šedá obloha nado mnou ...“
„Šedá obloha ...“ sa vyznačuje jasným kompozičným členením: prvá časť práce je venovaná krajinnej skici, druhá - myšlienkam hrdinu, v ktorých sa hodnotí ďalšia životná etapa.
Neskorá jeseň, prezentovaná lyrickému subjektu, je pochmúrna, temná a tichá. Na oblohe nie sú medzery, husto pokryté sivými mrakmi. Tento obrázok sa nápadne líši od elegantnej harmonickej jesene, ktorú vykreslil básnik v snímke „Leaf Fall“, kde sú prítomné jasné farby, svetlo a lesk a obloha je ako „blankytne modrá“. Tu monochromatické nebo zodpovedá čiernemu tieňovaniu prázdneho lesa. V krajine je iba jedna farebná škvrna - „citrónové listy“, ktorá sa však nemení vo vetre, akoby bola nažive, ale leží na zemi a mieša sa s bahnom. Realistický a expresívny náčrt hovorí o zamrznutej, mŕtvej prírode.
Druhá strofa začína antitézou „zhora - zdola“: absolútne ticho je v kontraste s nevýrazným hlukom studeného vetra, ktorý pravdepodobne otriasa korunami stromov. „Prirodzená“ časť básne končí zamyslenou pauzou, syntakticky naznačenou elipsou.
Dve posledné riadky, ktoré náhle menia tému lyrickej poviedky, obsahujú aforistický záver, ktorý sumarizuje prežité. Hodnotenie je sklamaním: mladé roky nedali mladému hrdinovi spoľahlivý domov, neobohatili ho priateľskými väzbami.
Témy bezdomovectva a osamelosti, ktoré vznikajú v Buninovej ranej tvorbe, majú autobiografický pôvod. Po vstupe na gymnázium Yelets opustil budúci básnik svoje rodné panstvo vo veku 11 rokov a strávil dlhých päť rokov mimo domova.
Napriek smutnému výsledku má lyrický hrdina zdroj radosti - „osamelé myšlienky“. Podobný motív je charakteristický pre Lermontovove romantické texty, ku ktorým sa mladý Bunin opakovane obrátil. V tomto prípade však dielo vyznie samostatne a Lermontovov začiatok je v texte prítomný ako reminiscencia, nie ako napodobenina. Ak Lermontov hrdina, zástanca aktívnej činnosti, zvíťazí nad samotou a splynie s prírodou, potom Bunin pocíti kontemplatívnu pozíciu lyrického „ja“ pozorujúceho statickú krajinu. Bezútešný obraz nachádza odozvu v duši, ale téma zamrzne a nedostane ďalší vývoj.
