Zloženie
Romantizmus „Večery ...“ je v prvom rade prejavom hlbokého záujmu o zvláštnosti národnej mentality, spiritualitu a originalitu ukrajinských dejín, národnosť umeleckého myslenia, kresbu pôvodných postáv jednotlivcov, ktoré určujú kresťansko-filozofický koncept ľudskej existencie. Gogolov mystický romantizmus, od ktorého počiatkov pochádza fantastický realizmus mnohých spisovateľov 20. storočia (O.Dovzhenko, G. Bulgakov, Ch.
Gogolova pozornosť sa zameria na sociálno-etické, duchovné a historické problémy, ktoré spisovateľa neopustia až do konca života: toto je zásah zlých duchov do osudu človeka, ktorý ho často robí bezmocne tragickým, prináša zvádzaného hriešnika krutá odplata za spáchané previnenie, za prehnanú dôverčivosť a pokušenie zvedavosti, túžbu vybaviť pozemský život strašidelným luxusom, ktorý sa často získava z krvi a smútku iných.
Príbeh Basavryuka spojený so zlými duchmi (menovite „zlí duchovia“, ktorí zákerne škodia osobe, čo vedie k smrti duše, autor ukazuje nadmernú pozornosť), známy ako „Večery ...“ pod názvom „Večer v predvečer Yvana Kupalu “. V diele postavenom na mytologickom zápletke je sprostredkovaný romanticky tragický príbeh farmárskeho robotníka Petra Bezrodného, pekného a bezmocného, zdanlivo beznádejne zamilovaného do dcéry bohatého kozáka Korzha Sidorku. Dievča opätuje lásku mladého muža (láska chudobného roľníka k dcéram z bohatých rodín bola často vedúcou témou folklóru, postupom času sa jej bude venovať T. Shevchenko vo svojich básňach, Marko Vovchok v „Príbehoch ľudí“, atď.), ale nemôžu spájať osudy a Sidorkiho otec vyháňa Petra.
Rýchlo sa objaví a lapač duše sa zatúlal - Basavryuk sa spojil so zlými duchmi diabla, ktorý pozýva mladíka nájsť poklad v noci Ivana Kupalu, keď papraď kvitne. Potom vykročte do mysticky hroznej scény s krvou: Aby sa poklad, pokrytý snom zlatými dukátmi, pokryl, je Petro na príkaz starej čarodejnice nútený preniesť ho cez hlavu nevinného dieťaťa, čo sa ukázalo. byť Sidorkiho šesťročným bratom Ivanom, ktorého ukradli Cigáni. Bol to tento chlapec, ktorý prenášal uplakané, úprimné príbehy Petrovej staršej sestry.
Včerajší farmár sa stáva bohatým mužom, ktorý získava poklad na krv, ale stráca spomienku na tú zlovestnú noc. Život so Sidorkou, bohatstvo neprináša šťastie. Petro trpí zabudnutými a nevyriešenými záhadami - tajomstvami múk a zmätku. Hriešnik stratený hľadaním šťastia zisťuje príčinu svojej duševnej choroby u starého liečiteľa, ktorý sa ukázal byť tou nešťastnou čarodejnicou, ktorá kedysi priviedla chlapca na stupienok.
Rozuzlenie je tragické a filozoficky metaforické: dom i všetok majetok i poklad saje krvou a prach, pretože človek si nemôže vytvoriť blaho v kompromise s diablom, napriek tomu o utrpení a zármutku svojho človeka. susedia (racionálna myšlienka je zlo, inšpirovaná Goetheho „Faustom“ a interpretovaná geniálnym nemeckým básnikom ako výhovorka, nikdy nepriniesla v živote nič dobré: mimochodom, skutočný lekár Faustus, alchymista a okultista, úradník, bol nájdený ležať v priekope, s nožom v chrbte).
Samotná spoločnosť, nadaná talentom veľkého satirika v kresbe súčasníkov znetvorených diablom, je zdeformovaná hriechom v samostatných príbehoch z „Večera ...“ duše človeka.
Na rozdiel od Goetheho, ktorý vo „Faustovi“ do určitej miery stelesňoval myšlienku strachu zo sily neviditeľného nepriateľa, a preto prepracoval tragické zakončenie príbehu o alchymistovi a čarodejníkovi z ľudových legiend, očividne čitateľa ani tak neupokojil. ako sám, mladá Gogolova fantázia, romantizmus a mystika sa zameriava na hrozné nebezpečenstvo diabla, ktorý výslovne, agresívne a zákerne škodí vo všetkých fázach ľudských dejín a spravidla v sebe stelesňuje protinárodné, dravé ašpirácie mimozemšťanov , antiortodoxné svety (v spisovateľových dielach sú zlí duchovia spájaní s bazurmanmi, katolíkmi, Židmi atď.).
Je príznačné, že v „Hroznej pomste“ (takmer najsilnejší príbeh cyklu, ktorý načrtáva autorovu mystickú fantáziu v chápaní dobra a zla na doskách kozáckych dejín boja za vieru, rodinu, národné kresťanské hodnoty) autor možno ešte nedosiahne pravoslávne chápanie Najvyššieho - Božieho súdu, pretože Boh za neho koná ako vykonávateľ ašpirácie, pomstychtivý a sadistický, kozák Ivan, ktorý sa stal obeťou vlastného brata Petra zvádzaného bohatstvom a závisťou. A najvyšší sudca, ktorý stelesňuje lásku a milosrdenstvo, je schopný odpustiť najväčším hriešnikom, ale ... ak odpočívajú, uvedomia si svoje pokušenie vtrhnúť: rovnako bol zbojníkovi odpustený Kristus ukrižovaný na pravej strane, zbojník, ktorý poznal Božiu pravdu.
V „Hroznej pomste“ absentuje pokánie hriešnikov (podieľajú sa na prekliatej generácii desiatej generácie a zdá sa, že sú naprogramované na hriech: často konajú imaginárne pokánie so zákerným účelom, títo poslovia pekla, oklamaním dôverčivý, niesť ďalšiu, ešte väčšiu katastrofu), preto je predstaviteľom poslednej prekliatej generácie otec Catherine (v diele vystupuje ako horlivá kresťanka, verná manželka a matka) a v skutočnosti je zbavená práva vybrať si medzi dobrom a zlom: dokonca aj schema-mníchovi je zakázané modliť sa za neho ...
Čarodejník z prekliateho klanu na dlhý čas zmizol v zahraničných Busurmanových krajinách a obráti sa na svoju kedysi opustenú dcéru (kedysi zákerne zabil jej matku) na Ukrajine, aby spôsobil problémy rodine, ľuďom a kozákom, obrancovi. viery a vlasti. Nenávidí a snaží sa zbaviť svojho zaťa Danila, skutočného ochrancu viery a cti, nakloní svoju dcéru Catherine dušou vyvolávanou vo sne čarodejníckymi kúzlami k nemilovaným, a toto je jeden z najväčších zločinov . Čarodejník si zákerným podvodom privolá na milosť vlastnú dcéru (prepustí zločinca z väzenia) a privedie svojich nepriateľov na Ukrajinu.
Kozáci na čele s Danilom Burulbashom sa odvážne bránia, ktorí napriek tomu priemerného a nehanebného výstrelu zabijú svokrovho čarodejníka. Neľutujúci hriešnik postupom času, keď nedokázal dosiahnuť lásku svojej vlastnej dcéry podvodom, bodne svoje malé dieťa i seba. A potom ho mocný jazdec, ako vykonávateľ Najvyššej prozreteľnosti, vrhne do priepasti ...
Zákerný čarodejník v „Hroznej pomste“ je v skutočnosti určitým opatrením na zosobnenie nepriateľskej rodnej kresťanskej krajiny, klanu a ľudí síl, ktoré je stelesnením diabolských myšlienok zrady, ktorých pôvod je priamo skrytý v výslovne skrytom merkantilizmus a závisť. Gogol odmieta Goetheho optimizmus vo výklade zla, ktorý je možné použiť, za tvrdeniami nemeckej klasiky, a v dobrom. Basavryuk z „Večerov v predvečer Ivana Kupalu“, otec je čarodejník z „Hroznej pomsty“, rôzni zlí duchovia v urážaní čarodejníc, charakteristi z iných príbehov nesú problémy pod zámienkou dobrých úmyslov. Aj diabol, Vukolom osedlaný, plní vôľu kováča len z donútenia (v hagiografických prerozprávaniach existujú príbehy o tom, ako by sviatky mohli prinútiť nečistých preniesť ich na iné miesta; mimochodom, bursak Thomas Brutus dokazuje čarodejnica na smrť, hoci potom, zvedená zvedavosťou, zomiera a ja).
Boh chce prinútiť svätého staršieho, aby volal „milosrdenstvo“ pre seba čarodejníka Boha v „strašnej pomste“, ale pri ďalšej krvavej hádke sa zrúti, pretože nie je schopný zachrániť dušu vlastným pokáním. A je príznačné, že oveľa neskôr, nie bez vplyvu Gogola, spojením mytologických a legendárnych motívov so špecificky historickými kolíziami, ukrajinský spisovateľ Oleksiy Storozhenko vytvorí príbeh (nedokončený) „Mark Cursed“ - vlastne dobrodružný príbeh o veľkom hriešnik Mark, ktorý spáchal hrozný zločin: žil so svojou vlastnou sestrou, ktorá mu porodila dieťa, potom zabil vlastnú matku, sestru s dieťaťom, za čo bol nútený niesť hlavy blízkych ľudí nad svojou rameno ako ťažké bremeno - bremeno sa uvoľnilo, keď hriešnik konal dobré skutky, v prvom rade bránil svoju rodnú krajinu pred poľskými šľachticmi. Hrdina Storozhenkovho dobrodružného príbehu teda na počesť svojej vlasti udatne zmieruje svoje minulé hriechy a nesie bremeno akéhosi ukrajinského „večného Žida“. Gogolov čarodejník z „Hroznej pomsty“ je vždy solidárny v činoch a skutkoch s otrokmi, ktorých prináša do svojej rodnej krajiny a spája sa s protinárodnými, protikresťanskými silami.
Je príznačné, že v „Hroznej pomste“ rozdúchanej romantickou aureolou svätosti sa objavujú skutoční nekompromisní vlastenci Ukrajiny. Toto je víťazný vodca kozákov Danil Burulbash, jeho verný dzhura Stetsko, brat Ezaula Sparrowa. Odolávajú tiež satanskej ničivej sile zla, ktorá obklopila ich rodnú krajinu: vlastenectvo v Gogole je vždy spojené s ochranou pravoslávnej viery pred mimozemskou expanziou.
Ďalšie kompozície k tomuto dielu
Večery na farme neďaleko Dikanky Historický, každodenný a morálny prvok vo „Večeroch na farme pri Dikanke“ Mysticizmus vo filme „Večery na farme pri Dikanke“ od N. V. Gogola Moje prvé čítanie Gogola Ľudová postava vo „Večere na farme pri Dikanke“ Obraz Oksany v príbehu N. V. Gogolova „Noc pred Vianocami“ („Večery na farme pri Dikanke“) Analýza prác Gogola „Večery na farme pri Dikanke“ Romantika ukrajinských rozprávok a legiend Romantika ukrajinských rozprávok a legiend v dielach N. V. Gogola (podľa knihy „Večery na farme pri Dykanke“)Napriek tomu, že tvorivý život spisovateľa bol krátkodobý a niektoré obdobia jeho života boli úplne zahalené tajomstvom, meno Nikolai Vasilyevich Gogol pozná každý. Mladý autor, ktorý sa rýchlo stal slávnym, prekvapil svojich súčasníkov svojim nadaním. Prekvapuje aj súčasného čitateľa.
Pätnásť rokov, ktoré spisovateľ venoval písaniu, ukázala svetu génia na najvyššej úrovni. Charakteristickou črtou je všestrannosť a kreatívna evolúcia. Poetika, asociatívne vnímanie, metafora, groteska, intonačná rozmanitosť, striedanie komiksu s pátosom. Príbehy, hry, dokonca aj poézia.
Domáce otepľovanie (1826)
Celý život spisovateľa bol plný boja a vnútorných skúseností. Možno, že keď mladý muž študoval v Nižnom, mal pocit, že bude mať veľa otázok o zmysle života.Ako stredoškolák Kolya napísal báseň pre školský ručne písaný časopis, ktorého názov sa považuje za „zahrievanie domácnosti“. Isté však je, že vo finálnom prevedení s autorským autogramom sa mu hovorilo „Zlé počasie“.
Mladý básnik už vo svojich sedemnástich rokoch mal pochybnosti o správnosti názvu svojej básne. Tieto pochybnosti o správne zvolenom štýle, správne vloženej replike a dokonca aj slovách bude autor niesť v celom svojom diele, pričom nemilosrdne zasiahne do nepodarených, podľa neho, textov.
Zdá sa, že mladý muž prorokoval:
Či je svetlo alebo tma - všetko je jedno,
Keď je v tomto srdci zlé počasie!
Okrem básne „otepľovanie domu“ napísal Gogol ďalšie štyri básne a báseň „Ganz Kuchelgarten“.
Ganz Kuchelgarten (1827-1829)
Prvá publikácia nesplnila Nikolajove očakávania - bolo to vážne sklamanie. Nádeje vkladané do tohto príbehu neboli opodstatnené. Romantická idyla v obrazoch, namaľovaných v Nižnom gymnáziu v roku 1827, získala negatívne recenzie a prinútila autora prehodnotiť svoje tvorivé možnosti.V tejto dobe sa Gogol skrýval za pseudonymom A. Alov. Spisovateľ kúpil všetky nepredané kópie a zničil ich. Teraz sa Nikolai rozhodol napísať o tom, čo veľmi dobre vie - o krásnej Ukrajine.
Večery na farme pri Dikanke (1829-1832)
Kniha vzbudila veľký záujem čitateľov. Historická exkurzia po Malom Rusku, zobrazujúca obrázky ukrajinského života, žiariaca veselosťou a jemným humorom, urobila veľký dojem.
Bolo by úplne logické, keby rozprávač pri svojich výtvoroch používal ukrajinský jazyk. Ale v ruštine sa zdalo, že Gogol stiera hranicu medzi Malým Ruskom a Veľkým Ruskom. Ukrajinské folklórne motívy, kde je hlavným jazykom ruština, štedro posiata ukrajinskými slovami, urobili celú zbierku „večerov“ úplne rafinovanou, absolútne odlišnou od všetkého, čo v tej dobe bolo.
Mladý spisovateľ nezačal svoju prácu od nuly. Späť v Nizhyne si nechal zápisník, ktorý sám nazýval „Všetky druhy vecí“. Bol to zošit so štyristo deväťdesiatimi stranami, do ktorého školák zapísal všetko, čo sa mu zdalo zaujímavé: historické a geografické informácie, vyhlásenia známych spisovateľov, príslovia a porekadlá, legendy, piesne, zvyky, vlastné myšlienky a spisy.
Mladý muž sa tam nezastavil. Píše listy svojej matke a sestrám a žiada ich, aby mu poslali rôzne informácie na tému: „život malo ruského ľudu“. Chce vedieť všetko. Takto sa začala veľká práca na knihe.
„Večery“ mali podtitul: „Príbehy publikoval pasichnik Rudy Pank“. Toto je fiktívna postava. Bolo to potrebné, aby príbehy získali dôveryhodnosť. Zdá sa, že autor ide do tieňa a vnáša doň predstavu jednoduchého, dobromyseľného a veselého včelára, ktorý mu umožňuje smiať sa a žartovať o svojich spolubývajúcich. Prostredníctvom príbehov jednoduchého roľníka sa teda prenáša chuť ukrajinského života. Zdá sa, že táto postava žmurká na čitateľa, pričom si šibalsky zachováva právo na fikciu, ale vydáva ju za čistú pravdu. A to všetko so špeciálnou zdvihnutou intonáciou.
Rozdiel medzi sci -fi a príbehmi spisovateľa je ten, že rozprávky majú magické postavy, zatiaľ čo Gogol náboženské postavy. Všetko je tu nasýtené vierou v Boha a v diabolskú moc.
Pôsobenie všetkých príbehov zahrnutých v zbierke je spojené s jednou z časových chronologických vrstiev: starovek, nedávne legendárne časy Kataríny Veľkej a súčasnosť.
Prvými čitateľmi „večerov“ boli typografickí pracovníci, ktorí, keď uvideli Gogola, ktorý k nim prišiel, sa začali smiať a uisťovali, že jeho „triky“ sú veľmi zábavné. „Takže! - pomyslel si spisovateľ. - Cherni sa mi páčila.
Prvá kniha
A tak sa uskutočnil debut. Prvá kniha vyšla. Ide o: „Veľtrh Sorochinskaja“, „Večer v predvečer Ivana Kupalu“, „Utopený“, „Chýbajúci list“.A všetkým naokolo bolo jasné - toto je Talent! Všetci známi kritici jednomyseľne vyjadrili potešenie. Spisovateľ sa zoznamuje v literárnych kruhoch. Vydal barón Anton Antonovič Delvig a zisťuje názor vtedy už uznávaného kritika Vasilija Andrejeviča Žukovského. Nikolai sa spriatelil so Žukovským a ocitol sa v literárnom a aristokratickom kruhu.
Prešiel rok a vyšla druhá časť zbierky. Jednoduchosť, rozmanitosť a rozmanitosť národnosti bola sprevádzaná príbehmi: „Noc pred Vianocami“, „Hrozná pomsta“, „Ivan Fedorovič Shponka a jeho teta“, „Začarované miesto“.
Slávnostná, farebná stránka má ešte jednu - nočnú, temnú, hriešnu, nadpozemskú. Pravda existuje súčasne s lžami, irónia s vážnosťou. Bolo tu miesto pre milostné príbehy aj nevyriešené tajomstvá.
Už na úsvite kinematografie začali Gogoľove diela priťahovať režisérov. Začiatkom 20. storočia bolo filmové spracovanie filmov „Noc pred Vianocami“, „Hrozná pomsta“, „Viya“ publikom prijaté „Hurá“, napriek tomu, že poetika a obraznosť deja, ktorá rozprávač tak usilovne vložil, zmizol na plátne v nemých filmoch. do každej frázy.
Filmy založené na Gogolových „večeroch“ vyšli neskôr a „Viy“ je v skutočnosti prvým sovietskym hororom.
Arabesque (1835)
Toto bola ďalšia zbierka, čiastočne zložená z článkov publikovaných v 30-34 rokoch 19. storočia a čiastočne z diel publikovaných prvýkrát.Príbehy a literárne texty zahrnuté v tejto zbierke sú bežnému čitateľovi málo známe. Tu sa Gogol hádal o ruskej literatúre, hľadal jej miesto v histórii a načrtol mu úlohy. Hovoril o umení, o Puškinovi, o veľkosti básnika ľudu, o ľudovom umení.
Mirgorod (1835)
Toto obdobie bolo vrcholom Gogolovej slávy a všetky jeho diela zahrnuté v zbierke „Mirgorod“ iba potvrdili genialitu autora.
Pre redaktorov bola zbierka rozdelená na dve knihy, v každej dve príbehy.
Taras Bulba
Po vydaní „Taras Bulba“ Belinsky okamžite vyhlásil, že ide o „báseň veľkých vášní“.Skutočne: vojna, vražda, pomsta, zrada. V tomto príbehu bolo miesto pre lásku, áno, také silné, pre ktorú je hrdina pripravený dať všetko: súdruhovia, otec, vlasť, život.
Rozprávač vytvoril takú zápletku, že nie je možné jednoznačne posúdiť činy hlavných postáv. Taras Bulba, tak smädný po vojne, nakoniec príde o dvoch synov a sám zomrie. Zrada Andriya, ktorý sa tak zamiloval do krásnej poľskej dievčiny a bol pripravený urobiť čokoľvek kvôli tejto smrteľnej vášni.
Starí majitelia pozemkov
Mnohým táto práca nerozumela. Málokto videl príbeh lásky v príbehu starého manželského páru. Tá láska, ktorá sa nevyjadruje búrlivými vyznaniami, prísahami alebo zradou s tragickým koncom.Jednoduchý život starých majiteľov pôdy, ktorí bez seba nedokážu žiť, pretože sú v tomto živote jeden celok - to sa rozprávač snažil čitateľovi sprostredkovať.
Publikum, ktoré príbehu porozumelo vlastným spôsobom, napriek tomu vyjadrilo súhlas.
Súčasníci Nikolaja Vasilieviča boli prekvapení z oboznámenia sa so staroslovanským pohanským charakterom. V ukrajinských ľudových rozprávkach táto postava nie je, Gogol ho „priviedol“ z hlbín histórie. A postava sa zakorenila a vystrašila čitateľa svojim nebezpečným pohľadom.
Príbeh má kolosálnu sémantickú záťaž. Všetky hlavné akcie sa odohrávajú v cirkvi, kde prebieha boj dobra a zla, viery a nevery.
Koniec je smutný. Zlí duchovia zvíťazili, hlavná postava zomrela. Tu je dôvod na zamyslenie. Ten muž nemal dosť viery na to, aby bol zachránený.
Príbeh o tom, ako sa Ivan Ivanovič pohádal s Ivanom Nikiforovičom
Toto je záverečná práca zbierky „Mirgorod“, v ktorej sú všetky vášne ironické.
Ľudská prirodzenosť v osobe dvoch vlastníkov pôdy, ktorí pre nič za nič začali dlhodobé súdne spory, je zobrazená zo všetkých strán a odhaľuje ich najhoršie črty. Elitná sekulárna spoločnosť je zobrazená na najnepríjemnejších obrázkoch: hlúposť, hlúposť, hlúposť.
A koniec: „V tomto svete je nuda, páni!“ - potrava pre hlboké filozofické úvahy.
Denník šialenca (1835)
Prvý názov príbehu je „Útržky z poznámok šialenca“.
Tento príbeh šialenstva, udržiavaný v štýle Gogola, nemal žiadne analógie. Tu Nikolai Vasilyevič pridal značnú časť ľútosti k vtipu a originalite.
Hrdina netrpel márne. V tejto zvláštnej groteske mnohí videli poéziu slova i filozofiu myslenia.
Nevsky Prospect (1835)
Spisovateľ žil mnoho rokov v Petrohrade a jednoducho nedokázal opísať miesto, ktoré bolo ústredným bodom života mnohých obyvateľov mesta.Čo sa nedeje na Nevskom prospekte. A rozprávač, akoby robil hlavnú postavu Nevského prospektu, ukazuje svoj život na príklade dvoch postáv, ktoré sa úplne náhodne vytrhli z davu.
Audítor (1835)
Nesmrteľná hra, ktorá priniesla veľkú slávu Nikolajovi Vasilyevičovi. Vytvoril najjasnejšie autentické obrazy provinčnej byrokracie, sprenevery, úplatkov a hlúposti.
Verí sa, že myšlienka tejto hry sa zrodila v Puškinovej hlave, ale spracovanie deja a vytvorenie postáv hrdinov sú Gogolova zásluha. Filozofický podtext je skrytý za fraškou a naturalizmom, pretože podvodník je potrestaný za úradníkov krajského mesta.
Produkciu hry nebolo možné okamžite dosiahnuť. Sám cisár musel presvedčiť, že hra nie je nebezpečná, že je to len výsmech zlým provinciálnym úradníkom.
Komediálne ráno obchodníka (1836)
Pôvodne bolo dielo koncipované ako veľké dielo, ktoré malo niesť názov „Vladimír tretieho stupňa“ a „Ráno“ je iba súčasťou veľkej myšlienky.Ale z rôznych dôvodov, vrátane cenzúry, sa veľké dielo nemalo konať. Príliš „soli, hnevu, smiechu“ v komédii. Cenzor dokonca zmenil pôvodný názov „Ráno úradníka“ na „Ráno obchodníka“.
Ostatné rukopisy veľkého diela, ktoré sa neuskutočnilo, zrevidoval a použil Gogol v iných dielach.
Súdny spor (1836)
Nedokončená komédia je súčasťou hry Vladimír tretieho stupňa. Napriek tomu, že sa „Vladimír“ rozpadol a nekonal sa a „Súdne spory“ zostali nedokončené, niektoré scény dostali právo na život a počas autorovho života sa uvádzali v divadle.Výňatok (1839-1840)
Prvý názov „Scény zo svetského života“ je dramatickým úryvkom. Nebolo mu súdené vidieť svetlo - tak sa rozhodli cenzori.Nikolaj Vasilievič zaradil tento úryvok do „Dramatických ukážok a vybraných scén“ do svojej publikácie v roku 1842.
Lackey (1839-1840)
Ďalší dramatický úryvok z neúspešnej hry „Vladimir tretieho stupňa“, ktorá bola nezávisle uverejnená v „Dielach Nikolaja Gogola“ v roku 1842.Nos (1841-1842)
Absurdné satirické dielo nebolo pochopené. Časopis Moscow Observer to odmietol zverejniť a obvinil spisovateľa z hlúposti a vulgárnosti. Ale Pushkin v tom našiel veľa nečakaných, zábavných a originálnych, pretože to umiestnil do svojho časopisu „Sovremennik“.Pravda, bez toho nebola cenzúra, ktorá vystrihla celé kusy textu. Ale obraz prázdnej ambicióznej osoby, ktorá sa usiluje o sochu a obdiv k vyšším postaveniam, bol úspešný.
Mŕtve duše (1835-1841)
Toto je najzákladnejšie stvorenie s ťažkým osudom. Vymyslená trojzväzková kniha nemohla uzrieť svetlo sveta vo verzii, v ktorej si to želal Nikolaj Vasiljevič - peklo, očistec, raj (ako verí veľa filológov).
V roku 1842 vyšiel prvý zväzok, ktorý striktne upravila cenzúra. Sémantické zaťaženie však bolo zachované. Čitateľ mohol vidieť všetko: pokušenie, zlo, dynamický princíp. A rozpoznať diabla v tom, kto si kupuje duše - v Čičikove. A všetci majitelia pozemkov sú celou rozmanitou galériou, z ktorých každá zosobňuje nejaký majetok ľudského charakteru.
Kniha získala slušné hodnotenie. Bola preložená do iných jazykov už v roku 1844 a veľmi skoro sa dala čítať v nemčine, češtine, angličtine, poľštine. Počas života autora bola kniha preložená do desiatich jazykov.
Myšlienky tretieho zväzku zostali len myšlienkami. Pre tento zväzok spisovateľ zbieral materiály, ale nemal čas ich použiť.
Divadelný odchod po predstavení novej komédie (1836-1841)
Spisovateľ celý život hľadal skutočné pocity, analyzoval duchovné vlastnosti a do svojich výtvorov vložil určitú filozofiu.
Divadelná hliadka je v skutočnosti hra o hre. A záver naznačuje sám. Počet šašov, ktoré spoločnosť potrebuje, je neprimeraný rôznym druhom klčovania peňazí a túžby po zisku. "Existuje veľa názorov, ale nikto nepochopil hlavnú vec," sťažuje sa autor.
Kabát (1839-1841)
Verí sa, že tento príbeh sa narodil z anekdoty. Akaki Akakievich, ktorý zmiešal súcit s podráždením, zrazu vyšiel. A smutný, vtipný príbeh o malom bezvýznamnom človeku sa zrazu ukázal byť zaujímavý.
A keď som sa vysmial Gogolovej postave, nadišiel čas zamyslieť sa, či je v tomto príbehu zakomponovaný biblický význam. Duša predsa chce milovať jednu krásnu vec a ľudia sú takí nedokonalí. Kristus však všetkých povoláva, aby boli láskaví a mierni. V gréčtine je „ten, kto nerobí zlo“, Akaki. Získame Akaki Akakievich, obraz je mäkký a zraniteľný.
„Kabát“ bol chápaný rôznymi spôsobmi, ale zamiloval sa. Svoje miesto si našla aj v kine. Film „Kabát“, ktorý vyšiel v roku 1926 a nadšene ho prijala verejnosť, bol v roku 1949 zakázaný cenzúrou. Ale na 150. výročie narodenia spisovateľa bol natočený nový film „Kabát“ režírovaný Alexejom Batalovom.
Portrét (1842)
V prvej časti sa spisovateľ dotýka postoja ostatných k umeniu, pričom nadáva na monotónnosť a krátkozrakosť. Autor odsudzuje klam na plátnach, ktoré sú verejnosťou tak obľúbené a vyzývajú, aby slúžili skutočnému umeniu.V druhej časti Gogol kopal ešte hlbšie. Vysvetlenie, že účelom umenia je slúžiť Bohu. Bez osvety umelec jednoducho robí bezduché kópie a v tomto prípade je jasanie zla nad dobrom nevyhnutné.
Príbeh bol kritizovaný za príliš poučný.
Hrajte Manželstvo (1842)
Hra s plným názvom „Manželstvo alebo absolútne neuveriteľná udalosť v dvoch dejstvách“ bola napísaná v roku 1835 a mala názov „Ženích“.Nikolai Vasilyevič však robil úpravy ďalších osem rokov, a keď bolo predstavenie napokon uvedené, mnohí mu nerozumeli. Ani samotní herci nechápali, čo hrajú.
Čas však dal všetko na svoje miesto. Predstava, že manželstvo je zväzkom dvoch duší, a nie hľadanie strašidelného ideálu, už dlhé roky núti divákov ísť na toto predstavenie a režiséri ho stavajú na rôzne pódiá.
Komediálni hráči (1842)
V cárskom Rusku bola téma hazardu vo vzduchu. Dotklo sa jej mnoho spisovateľov. Svoju víziu v tejto záležitosti vyjadril aj Nikolaj Vasilievič.
Spisovateľ natoľko roztočil dej, okorenil všetko elegantnými odbočkami vrátane slangových výrazov hazardných hráčov, že sa komédia zmenila na skutočnú zložitú matricu, kde všetci hrdinovia predstierajú, že sú niekým iným.
Komédia mala okamžitý úspech. Je to aktuálne aj dnes.
Rím (1842)
Nejde o nezávislé dielo, ale o úryvok z nedokončeného románu „Annunziata“. Táto pasáž dostatočne jasne charakterizuje autorov vývoj v tvorivosti, ale nedostalo sa mu hodného hodnotenia.Vybrané pasáže z korešpondencie s priateľmi (1845)
Psychická kríza tlačí spisovateľa k náboženským a filozofickým témam. Ovocom tejto práce bolo vydanie zbierky „Vybrané pasáže z korešpondencie s priateľmi“.Táto práca napísaná edifikačným a kazateľským štýlom spôsobila v kruhoch kritikov búrku. Vo všetkých literárnych kruhoch dochádzalo k polemikám a boli prečítané ukážky z tejto knihy.
Vášne boli vážne. Vissarion Grigorievich Belinsky napísal kritickú recenziu vo forme otvoreného listu. List bol však vytlačený a začali ho distribuovať v rukopisoch. Práve za šírenie tohto listu bol Fjodor Michajlovič Dostojevskij odsúdený na smrť. Pravda, „trest smrti zastrelením“ sa nestal, trest bol zmenený na tresty vo forme ťažkej práce.
Gogol svoje útoky proti knihe vysvetlil svojou chybou, pretože veril, že zvolený povzbudzujúci tón všetko zničil. Áno, a tie pasáže, ktoré pôvodne cenzúra neprehliadla, nakoniec predložený materiál zničili.
Všetky diela Nikolaja Vasilyeviča Gogola sú stránkami úžasnej krásy ruského slova, pri čítaní sa radujete a ste hrdí na to, že môžete hovoriť a myslieť v rovnakom jazyku.
Lekcia 19. Téma: Život a dielo N. V. Gogola. Romantické diela.
Účel lekcie: zoznámenie sa so životom a dielom N. V. Gogola; opakovanie predtým študovaných diel spisovateľa; upevnenie zručností zapisovania poznámok.
Ciele lekcie.
- Pokračujte v oboznamovaní sa so životom a dielom veľkého ruského spisovateľa; ukázať originalitu a jedinečnosť, význam práce N. V. Gogola pre ruskú literatúru;
- Rozvíjajte schopnosť vybrať si hlavnú vec, uchovajte si krátky záznam prednášky, robte si poznámky.
- Vychovávať morálne vlastnosti a estetický vkus študentov.
Typ lekcie: kombinované.
Zariadenie.
- Inštalácia multimédií.
- Prezentácia „N.V. Gogol“.
Epigrafy.
Gogolov vplyv na ruskú literatúru bol obrovský. Nielenže sa všetky mladé talenty ponáhľali na cestu, ktorá im bola naznačená, ale niektorí spisovatelia, ktorí už získali slávu, išli rovnakou cestou a zanechali svoju starú.
V.G. Belinský
Povedal nám, kto sme, čo nám chýba, o čo by sme sa mali snažiť, čím pohŕdame a čo milujeme. A celý jeho život bol vášnivým bojom proti nevedomosti a hrubosti ... všetko bolo oživené jedným horlivým, nemenným cieľom - myšlienkou slúžiť dobru vlasti.
N. G. Černyševskij
Počas vyučovania
1. Organizačný moment.
2. Učenie sa nového materiálu.
Prehliadku prezentácie sprevádza príbeh učiteľa a rozhovor so študentmi o predtým naštudovaných prácach N. V. Gogola. (študenti pripravia prezentáciu)
Počas učiteľovej prednášky deti zostavia krátky súhrn prednášky.
Roky detstva strávili na panstve rodičov Vasilyevky, neďaleko dediny Dikanka, krajiny legiend, povier, historických tradícií. Pri výchove budúceho spisovateľa zohral určitú úlohu jeho otec Vasily Afanasyevič, vášnivý obdivovateľ umenia, milovník divadla, autor básní a vtipných komédií. V rokoch 1818-19 Gogol spolu so svojim bratom Ivanom študoval na okresnej škole v Poltave a potom, v rokoch 1820-1821, chodil na súkromné hodiny.
V máji 1821 vstúpil do telocvične vyšších vied v Nižnom. Tu sa zaoberá maľbou, zúčastňuje sa predstavení - ako dekoratér a herec a s osobitným úspechom hrá komické úlohy. Skúša sa aj v rôznych literárnych žánroch (píše elegické básne, tragédie, historickú báseň, príbeh). Súčasne píše satiru „Niečo o Nizhyne alebo zákon nie je napísaný bláznom“ (nezachovalo sa).
Po ukončení strednej školy v roku 1828 odišiel Gogol do Petrohradu. Gogol, ktorý má finančné problémy a neúspešne sa hádal o mieste, robí prvé literárne testy: na začiatku roku 1829 sa objavuje báseň „Taliansko“ a na jar toho istého roku pod pseudonymom „V. Alov“ Gogol tlačí „idylu“ na obrázkoch "" Ganz Kuchelgarten ". Báseň čerpala veľmi negatívne recenzie od kritikov, čo posilňovalo ťažkú náladu Gogola, ktorý bol počas svojho života veľmi bolestne prežívanou kritikou svojich diel.
V júli 1829 spálil nepredané kópie knihy a zrazu odišiel do zahraničia, do Nemecka a do konca septembra sa takmer rovnako náhle vrátil do Petrohradu. Koncom roku 1829 sa mu podarilo nájsť prácu na oddelení štátneho hospodárstva a verejných budov ministerstva vnútra. Od apríla 1830 do marca 1831 slúžil na oddelení školských služieb (najskôr ako pisár, potom ako asistent úradníka), pod vedením slávneho idylického básnika V. I. bohatého materiálu pre budúce práce, zobrazujúceho život byrokratov a fungovanie štátneho automatu.
V roku 1832 vyšla Gogolova kniha „Večery na farme pri Dykanke“, ktorá vychádza z ukrajinského ľudového umenia - piesní, rozprávok, ľudových povier a zvykov, ako aj z osobných dojmov samotného autora. Táto kniha priniesla Gogolovi veľký úspech. Vzhľad „Večery na farme pri Dikanke“, podľaPuškin, bol v ruskej literatúre mimoriadny jav. Gogol otvoril ruskému čitateľovi nádherný svet ľudového života, nabitý romantikou ľudových legiend a tradícií, veselou lyrikou a energickým humorom.
Koncom roku 1832 prišiel Gogol ako známy spisovateľ do Moskvy, kde sa zblížil s M.P. Pogodin, rodina S.T. Aksakova, M.N. Zagoskin, I.V. a P.V. Kireevsky, ktorý do značnej miery ovplyvnil názory mladého Gogola. V roku 1834 bol Gogol vymenovaný za pomocného profesora na Katedre všeobecných dejín Petrohradskej univerzity. Štúdium diel o histórii Ukrajiny tvorilo základ myšlienky „Tarasa Bulbu“.
V roku 1835 univerzitu opustil a úplne sa venoval literárnej tvorbe. V tom istom roku sa objavila zbierka noviel „Mirgorod“, ktorá zahŕňala „vlastníkov pozemkov starého sveta“, „Taras Bulba“, „Viy“ a ďalších, a zbierku „Arabesque“ (na témy života v Petrohrade).
Na jeseň roku 1835 začal písať generálneho inšpektora, ktorého dej navrhol Puškin; práca pokročila tak úspešne, že 18. januára 1836 čítal večeru so Žukovským komédiu (za prítomnosti Puškina, PAVyazemského a ďalších) a vo februári až marci už bol zaneprázdnený jej uvedením na javisko Alexandrijské divadlo. Hra mala premiéru 19. apríla. 25. mája - premiéra v Moskve, v divadle Malý.
V roku 1935 bolo dokončené dielo „Nos“ - vrchol Gogolovej beletrie (publikovaný v roku 1836), mimoriadne odvážna groteska, ktorá predvídala niektoré tendencie umenia 20. storočia.
Čoskoro po produkcii Generálneho inšpektora, prenasledovaného reakčnou tlačou a „svetským rachotom“, Gogol odišiel do zahraničia, usadil sa najskôr vo Švajčiarsku, potom v Paríži a pokračoval v práci na Mŕtvych dušiach, ktorá sa začala v Rusku. Správa o smrti Puškina bola pre neho strašnou ranou. V marci 1837 sa usadil v Ríme.
V septembri 1839 dorazil Gogol do Moskvy a začal čítať kapitoly Mŕtvych duší, ktoré vyvolávajú nadšenú reakciu. V roku 1940 Gogol opäť opustil Rusko a na konci leta 1840 vo Viedni ho zrazu pochopil jeden z prvých útokov vážnej nervovej choroby. V októbri dorazí do Moskvy a v Aksakovovom dome si prečíta posledných 5 kapitol Mŕtvych duší. V Moskve však cenzúra neumožnila vydanie románu a v januári 1842 spisovateľ postúpil rukopis petrohradskému cenzúrnemu výboru, kde bola kniha povolená, ale so zmenou názvu a bez textu „The Príbeh kapitána Kopeikina. " V máji vyšlo „Dobrodružstvo Čičikova alebo mŕtvych duší“. A opäť Gogolova práca vyvolala nával najrozporuplnejších reakcií. Na pozadí všeobecného obdivu zaznievajú tvrdé obvinenia z karikatúry, frašky a ohovárania. Celá táto kontroverzia sa odohrala za neprítomnosti Gogola, ktorý odišiel do zahraničia v júni 1842, kde spisovateľ pracuje na druhom zväzku Mŕtvych duší.
Nikolaj Vasilievič strávil celé leto 1842 v Nemecku a až v októbri sa presťahoval do Ríma. Príprava na vydanie jeho zozbieraných diel mu zaberie veľa času, ale zvláda prácu na druhom zväzku Mŕtvych duší. „Diela Nikol Gogola“ sa začali objavovať v roku 1843, avšak kvôli cenzúre cenzúry došlo k určitému oneskoreniu (o jeden mesiac). Začiatok roku 1845 znamenal pre Gogolu novú duševnú krízu. Začína sa sťahovať z letoviska do strediska, aby našiel pokoj v duši. Koncom júna alebo začiatkom júla 1845 v stave prudkého zhoršenia choroby Gogol spáli rukopis druhého zväzku. Následne (v „Štyroch listoch rôznym osobám o mŕtvych dušiach“ - „Vybrané miesta“) Gogol vysvetlil tento krok tým, že kniha jasne neukázala „cesty a cesty“ ideálu. A začína odznova.
V nasledujúcich rokoch sa spisovateľ často presťahoval z jedného miesta na druhé a dúfal, že zmena prostredia mu pomôže obnoviť zdravie. V polovici štyridsiatych rokov minulého storočia sa duchovná kríza ešte prehĺbila. Pod vplyvom A.P. Tolstoj, Gogol bol preniknutý náboženskými myšlienkami, opustil svoje predchádzajúce presvedčenie a diela.
V roku 1847 bola publikovaná séria článkov spisovateľa vo forme listov s názvom „Vybrané pasáže z korešpondencie s priateľmi“. Hlavnou myšlienkou tejto knihy je potreba vnútornej kresťanskej výchovy a prevýchovy každého jedného, bez ktorej nie je možné žiadne sociálne zlepšenie. Kniha vyšla vo forme výrazne pozmenenej cenzúrou a bola uznaná ako umelecky slabé dielo. Gogol súčasne pracoval aj na dielach teologického charakteru, z ktorých najvýznamnejšie boli „Úvahy o božskej liturgii“ (vydané posmrtne v roku 1857).
Útočištěm mu zostal náboženský cit: rozhodol sa, že nemôže pokračovať v práci bez splnenia svojho dlhoročného zámeru uctievať Boží hrob. Koncom roku 1847 sa presťahoval do Neapola a začiatkom roku 1848 odplával do Palestíny, odkiaľ sa napokon cez Konštantínopol a Odesu vrátil do Ruska.
Jar 1850 - Gogol predložil návrh na sobáš s A.M. Vielgorskaya, ale bol odmietnutý. 1852 - Nikolaj Vasilyevič sa pravidelne stretáva a hovorí s arcikňazom Matveyom Konstantinovským, fanatikom a mystikom.
O tretej hodine ráno z pondelka na utorok, 11.-12. februára 1852, Gogol zobudil sluhu Semyona, prikázal mu otvoriť ventily kachlí a priniesť zo skrine kufrík s rukopismi. Gogol vytiahol z neho kopu zošitov, vložil ich do krbu a spálil (iba 5 kapitol sa zachovalo v neúplnej forme, odkazujúc na rôzne koncepčné vydania Mŕtvych duší). Lekárska rada 20. februára rozhodla o povinnom ošetrení Gogola, prijaté opatrenia však nepriniesli výsledok. Ráno 21. februára N.V. Gogol zomrel. Posledné slová spisovateľa boli: „Rebrík, ponáhľaj sa, poďme po rebríku!“
- Pamätajte si, čo funguje N.V. Gogola ste už čítali
„Večery na farme pri Dikanke“, rozprával včelár Rudym Panko
„Mirgorod“ („Taras Bulba“, „Vlastníci starého sveta“, „Príbeh o tom, ako sa Ivan Ivanovič pohádal s Ivanom Nikiforovičom“)
Dajú sa tieto diela nazvať romantickými? Svoju odpoveď zdôvodnite.
4. Zhrnutie lekcie.
1. Čo nové ste sa naučili zo života Nikolaja Gogola dnes na lekcii?
2. Ako ste si predstavili spisovateľa po vypočutí príbehu?
3. Aké osobnostné vlastnosti N. V. Gogola vás ohromili, prekvapili?
5. Vysvetlenie domácich úloh.
rozprávať o cykle „Peterburgské príbehy“; obraz malého muža; prečítajte si „Nevsky Prospect“..
Gogol sa pokúsil využiť svoju hlavnú predstavu o úlohe Prozreteľnosti v histórii na čiastočné ospravedlnenie prvého Ríma. V diskurze „O stredoveku“ píše o vzostupe pápeža takto: „Nebudem hovoriť o zneužívaní a závažnosti pút duchovného despota. Keď prenikneme viac do tejto veľkej udalosti, uvidíme úžasnú múdrosť Prozreteľnosti: keby túto všemohúcu silu všetkého nedostali do vlastných rúk ... - Európa by sa rozpadla ... “.
V tom istom roku 1834 si Gogol dovolil jediný ostrý útok vo svojom živote proti východnému Rímu v počiatočnom štádiu, ktoré nasledovalo po existencii: „Východná ríša, ktorá sa veľmi správne začala nazývať grécka, a ešte spravodlivejšie by sa dala nazvať ríšou eunuchov, komikov, obľúbencov zoznamov, sprisahaní, nízkych vrahov a hádajúcich sa mníchov ... “(O pohybe národov na konci 5. storočia), - názor zjavne inšpirovaný západnou historiografiou.
Avšak aj vtedy, v Gogolovej duši, inšpirácia umelca bola v rozpore s názormi vedca. Spojil svoje historické články a publikoval v roku 1835 ako súčasť zbierky „Arabesques“. Tri beletristické príbehy zahrnuté v tej istej zbierke, napísané v mene rôznych rozprávačov príbehov, ktorí sa nezhodujú v názoroch so samotným Gogolom, zanechali v celej knihe, a teda aj v článkoch v nej, zvláštny odtlačok odstupu od osobnosti autora. „Arabesky“ vo všeobecnosti reprodukujú, odrážajú a vyjadrujú rôzne odtiene pohľadu na magický svet a niekoľko všeobecných „nečistôt“ knihy zdôrazňuje počet vybraných článkov: je ich 13 a ten, ktorý obsahuje útok na Byzanciu je umiestnený presne na 13. mieste - pred výrečným zavretím knihy „Zápisky blázna“.
Zjednocujúcim základom všetkých súčastí „arabesky“ bol panteizmus, ktorý smeruje vedomie rozprávačov a hrdinov k sebazbožšteniu, ale v skutočnosti-k sebazničeniu, rozpusteniu v prvkoch prirodzenej existencie. Gogol to naznačil názvom, ktorý si okamžite všimol citlivý F.V. Bulgarin, ktorý reagoval takto: „Arabesky sa v maľbe a sochárstve nazývajú fantastické dekorácie z kvetov a figúr, vzorované a svojvoľné. Arabesky sa narodili na východe, a preto neobsahujú obrázky zvierat a ľudí, ktoré má Korán zakázané kresliť. V tomto ohľade je názov knihy dobre uprataný: z väčšej časti obsahuje obrázky bez tvárí» .
Duch magického panteizmu prestupuje nielen fiktívne príbehy „arabesky“, ale aj články, kde napríklad podľa S. Karlinského sú krvaví dobyvatelia (Attila a podobne) „považovaní za zlých kúzelníkov, ktorí niekedy dostávajú odplatu od ruky stredovekých pápežov a svätých, zobrazené dobrými mágmi “. V zložení „Arabesques“ to funguje dvoma spôsobmi: na jednej strane väčšina článkov v zbierke sa nesie v magickom duchu a mágia má tendenciu sa vidieť všade, vrátane kresťanstva; na druhej strane Gogol, skrývajúci sa za svojimi magicky zmýšľajúcimi rozprávačmi, poukazuje na znaky skutočnej, z pravoslávneho hľadiska katolíckej deviácie smerom k mágii.
Gogol, ktorý chcel úplne porozumieť podstate prvého Ríma, ašpiruje na cestu do Talianska, keď sa kedysi snažil dostať do Petrohradu. V júli 1836 odchádza do Európy a v marci 1837 začína život v Ríme. Teraz sa úplne poddá kúzlu talianskej prírody a starobylého mesta a ukáže sa, že je od Ruska a pravoslávia vzdialenejší než kedykoľvek predtým. Je pozoruhodné, že spolu so sympatiami ku katolicizmu v listoch z rokov 1838-1839 odhaľuje Gogol aj vášeň pre pohanstvo a mágiu. V apríli 1838 napísal z Ríma M.P. Balabina: „Zdalo sa mi, že som videl svoju vlasť ... vlasť svojej duše ... kde moja duša žila predo mnou, skôr ako som sa narodil na svet.“ Nekresťanská predstava o existencii duší (vnútorne spojená s panteistickou myšlienkou reinkarnácie duší) je v tom istom liste doplnená o všeobecné zrovnoprávnenie zásluh kresťanstva a pohanstva. Prvý Rím podľa Gogola „je už nádherný ... že z jednej polovice dýcha pohanský vek, z druhej kresťanský a obe sú dve najväčšie myšlienky na svete“. Takáto vyrovnanosť zásluh v podstate odlišných typov duchovnosti je znakom magického vedomia. Zdá sa, že Gogol sa snaží vrátiť históriu späť, vrátiť sa k pohanstvu, a preto svoj list označuje nie kresťanskou, ale rímsko-pohanskou chronológiou: „rok 2588 od založenia mesta“. Myšlienka: „... iba v Ríme sa modlia, na iných miestach ukazujú len zdanie, že sa modlia,“ - znie v tomto liste nielen prokatolícky, ale čiastočne aj pohanský.
Katolícki kňazi v Ríme sa pokúsili obrátiť Gogola na svoju vieru. Povesti sa o tom dostali do Ruska. Keď sa Gogol ospravedlňuje v liste domov 22. decembra 1837, jeho slová znejú neortodoxne: „... obrady svojho náboženstva nezmením ... Pretože naše náboženstvo aj katolícke sú úplne rovnaké. "
Koncom 30. rokov 19. storočia spisovateľ sympatizuje s katolíkom, asimilovaným z judaizmu, s nádejou v „Božie kráľovstvo“ (alebo „raj“) na zemi, ktoré údajne môže byť vybudované vôľou a silami cirkevného ľudstva. Za semeno tohto „raja“ sa, prirodzene, považoval prvý Rím. 10. januára 1840 Gogol, ktorý sa vrátil do Moskvy, píše do M.A. Maksimovičovi: „Teším sa a nemôžem sa dočkať jari a času, keď pôjdem do svojho Ríma, môjho raja ... Bože, aká krajina! aká krajina zázrakov! " ...
Samotní Taliani priznávajú, že Gogolov postoj k ich hlavnému mestu ukázal schopnosť „milovať, obdivovať, porozumieť“ tejto „svetelnej oáze pokoja a pohody“. Ako žiadny iný zahraničný spisovateľ, Gogol v hlavách Talianov získal bezkonkurenčné právo hovoriť v mene Ríma. T. Landolfi, ktorý zhromaždil niekoľko desiatok esejí o živote spisovateľov z rôznych rímskych krajín, nazval celú knihu „Gogol v Ríme“, hoci Gogol, rovnako ako ostatné, dostal iba niekoľko strán.O to závažnejší sa javí zlom v „rímskom“ vedomí spisovateľa, ktorý sa odohral na jeseň roku 1840. Vonkajšou príčinou bola záhadná nebezpečná choroba, ktorá sa stala vo Viedni, otriasla dušou a rozdrvila telo. Sotva sa zotavil a dorazil do Ríma, Gogol sa priznal M.P. Pogodinu: „Ani Rím, ani nebo, ani to, čo by ma tak očarilo, teraz na mňa nič nemá vplyv. Nevidím ich, necítim ich. Teraz by som bol drahý, ale cesta v daždi, brečke, lesom, cez stepi, na koniec sveta “-„ dokonca na Kamčatku “(list zo 17. októbra 1840).
Od tej doby bola láska k prvému Rímu nahradená príťažlivosťou k tretiemu, do Moskvy, takže v decembri 1840 Gogol napísal K.S. Aksakov z hlavného mesta Talianska: „Posielam vám bozk, drahý Konstantin Sergejevič, za váš list. Silne to vrie ruským pocitom a vonia to z toho ako z Moskvy ... Vaše telefonáty na sneh a zimu tiež nie sú bez zábavy, a prečo si občas neochladiť? To je často skvelé. Zvlášť, keď stačí vnútorné teplo a horúce pocity. “ Je pozoruhodné, že to píše človek, ktorý sa, zdá sa, najviac obával mrazu.
Pozoruhodný je aj neúspech rusko-talianskych katolíkov pri obrátení Gogola na latinskú vieru: od roku 1839 sa spisovateľ ich zvádzaniu dôrazne bránil. V rímskych Gogolových listoch je uvedených mnoho aj tých najprchavejších známych, ale neexistuje „ani najmenší náznak takýchto, v každom prípade, blízkych básnických známych, ako mladého Semenenka a Kayseviča“, kňazov, ktorí opustili Poľsko a sa veľmi snažil previesť Gogola. Hovorí to o pôvodne opatrnom postoji spisovateľa ku katolíckym vplyvom, o počiatočnom vnútornom odmietnutí (napriek tomu, že v Ríme mu veľmi prospelo udržiavať dobré vzťahy s katolíkmi).
Zmena vedomia sa, samozrejme, odrazila na umeleckej tvorbe Gogola. Navyše, spočiatku, z rozmaru, cítil hlboký základ svojich názorov a nadchádzajúce prejavy tohto základu, vyjadril príťažlivosť k prvému Rímu nie vo svojom mene, ale prostredníctvom odlúčeného vedomia rozprávačov a hrdinov. Ak teda v „portréte“ (1834-1842) rozprávač hovorí o „nádhernom Ríme“ a v „Ríme“ (1838-1842) iný rozprávač tento obraz všemožne rozvíja, potom za ich hlasmi počuť viac zdržanlivý úsudok samotného spisovateľa, ktorý ukazuje, ako napríklad v „Ríme“ hlavnú postavu a rozprávača unáša prvok pohanského panteizmu - vyžarujú z neho ruiny starovekého Ríma a okolitá príroda a utopí kresťana tvár mesta spolu s dušami jeho obyvateľov.
V príbehu „Rím“ obraz blednúceho prostredia ( západný) slnko. Duše s črtami rímskeho sveta, pohanskými a kresťanskými, ktoré sa v nich odrážajú, sú rozpustené v jeho zvodnom, malátnom, zvodnom tme, prízračnom svetle: všetky tieto „hrobky a oblúky“ a „najrozsiahlejšia kupola“ kostola v meste Apoštol Peter. A potom, „keď sa slnko už schovávalo ... večer všade nastavil svoj temný obraz“. V tomto strašidelnom polčase sa „svetelné muchy“ vznášajú ako niektorí padlí duchovia, ktorí sa mihajú magickým ohňom ukradnutým zo slnka. Obklopujú zúrivú ľudskú dušu, ktorá zabudla na Boha a na seba, a medzi nimi - „nemotorný okrídlený hmyz, rútiaci sa vzpriamene ako muž, známy ako diabol“.
V slabike „Rím“ sú znaky starovekého pohanského uctievania krásy stabilné. Príbeh odhaľuje chaotický, spontánny a panteistický základ navonok dekoratívnej pohanskej úcty k „božskej“ kráse človeka a prírody. Triumf chaosu nad zdanlivo jasnou usporiadanosťou pohanského videnia krásy je v príbehu zdôraznený obrazmi starodávnych ruín, ktoré sú pohlcované násilnou prírodou, obrazom svetla západu slnka, ktoré v tme vysychá, a tým najzavádzajúcejším spôsobom. náhlosť „fragmentu“, napriek tomu ho Gogol dal vytlačiť.
V „Ríme“ mladý princ pocítil „akýsi záhadný význam v slove„ večný Rím “„ potom, čo sa na svoju taliansku vlasť pozrel z diaľky, z rušného Paríža. Medzitým sám Gogol, keď pracoval v talianskom Ríme na príbehu o rímskom kniežati, konečne začal chápať rímsku, svetovládnu dôstojnosť vlastnej vlasti a jej starobylého hlavného mesta - Moskvy. Toto porozumenie sa odrazilo v prvom zväzku „Mŕtvych duší“, doplnenom súčasne s príbehom „Rím“: „Rusko! Rusko! Vidím ťa, zo svojej nádhernej, nádhernej diaľky ťa vidím: chudobného, roztrúseného a nepríjemného vo tebe ... Ale akú nepochopiteľnú, tajnú silu k tebe priťahuje? A mocný priestor ma výhražne objíma, odráža sa v mojich hlbinách strašne sila; neprirodzená sila mi rozžiarila oči: y! aká iskrivá, nádherná, nepoznaná vzdialenosť od zeme! Rusko! .. “Rozprávač, ktorý takto uvažuje, je už mimoriadne blízky samotnému Gogolovi a nie je náhoda, že sa mu hovorí„ autor “. Prvý zväzok „Mŕtvych duší“ končí priamym vyhlásením neprekonateľnej zvrchovanej moci Ruska: „... vzduch roztrhnutý na kusy zahrmí a stane sa vetrom; všetko, čo je na zemi, letí bokom a pri pohľade do strany tomu ostatné národy a štáty ustupujú “.
Čičikov, ktorý sa podľa Gogolovho plánu mal znovuzrodiť v pravoslávnom zvrchovanom duchu, sa už v prvom zväzku zaoberá základmi zodpovedajúceho učenia, hoci mu ešte nie je veľmi blízke: veľká chvála za jeho priestor, povedal, že ani najstaršia rímska monarchia nebola taká veľká a cudzinci sú spravodlivo prekvapení ... “
O zmene vedomia samotného Gogola svedčí jeho pozorovanie uskutočnené počas príchodu Mikuláša I. do Ríma, ktoré bolo okamžite oznámené v liste A.P. Tolstoj z 2. januára n. Čl. 1846: „Poviem vám málo o panovníkovi ... Volali ho jednoducho všade medzi ľudí Imperatore, bez pridania: di Rusko aby si cudzinec mohol myslieť, že toto bol legitímny vládca tejto krajiny. “ Gogol chce vidieť, že samotný taliansky ľud, „Rimania“ (ako zvláštna domorodá časť tohto ľudu), potvrdzuje oživenú myšlienku ruského pravoslávneho štátu ako jediného legitímneho nástupcu „rímskej“ moci v Rusku.Po návrate zo zahraničia do svojej vlasti Gogol uprednostňuje život v Moskve a od konca štyridsiatych rokov 19. storočia, keď cestoval na sväté miesta, v duši túžba vôbec neopustiť vlasť a dokonca ani neopustiť Moskvu , silnie: Neodišiel by som z Moskvy, ktorú tak milujem. A vo všeobecnosti je Rusko ku mne stále bližšie a bližšie. Okrem vlastností vlasti je v nej ešte niečo vyššie ako vlasť, akoby to bola krajina, z ktorej je bližšie k nebeskej vlasti “(list AS Sturdze z 15. septembra 1850).
Pre zrelého Gogola je Rusko presne tretím moskovským Rímom: nie je to sladký raj na zemi, ale drsná dočasná pevnosť, ktorá chráni duše verné Kristovi pred viditeľnými a neviditeľnými nepriateľmi a umožňuje bezpečný prechod z krátkeho pozemského života do večného posmrtného života. existenciu s možnou následnou inváziou (ak sa to Kristovi bude páčiť) do Božieho kráľovstva, ktoré „nie je z tohto sveta“.
Staroveký obraz takejto kresťanskej pevnosti na zemi je kláštor a Gogol vo Vybraných pasážach z korešpondencie s priateľmi priamo píše: „Váš kláštor je Rusko!“ Kresťanská pokora ruského kláštora sa zmení na bojovnosť iba vtedy, ak dôjde k ohrozeniu svätyne viery: „... alebo nevieš, čo je Rusko pre Rusa. Pamätajte si, že keď sa k nej dostali problémy, potom z kláštorov vyšli mnísi a pripojili sa k radom ostatných, aby ju zachránili. Černosi Oslyablya a Peresvet s požehnaním samotného opáta vzali meč, ktorý bol v rozpore s kresťanom. “
Moskva pre zosnulých Gogol je najposvätnejším miestom ruského kláštora a Petrohrad je od svätosti najďalej: „Naše rozhovory budú slobodnejšie a pohodlnejšie ako v rozpustenom Petrohrade“; v moskovských rozhovoroch o „skutočne ruskej dobrote“ „sa vychováva pevnosť nášho charakteru a myseľ je osvetlená svetlom“ (list AO Smirnovej zo 14. októbra 1848). Gogol, poháňaný týmto predstavením, vo filme Rozuzlenie generálneho inšpektora (1846) vkladá do úst „prvému komickému hercovi“ myšlienku: „... počujeme naše ušľachtilé ruské plemeno ... počujeme poradie Najvyšší byť najlepší z ostatných! “ ... V jasnú nedeľu, záverečnú kapitolu vybraných miest ..., Gogol ubezpečuje seba aj svojich krajanov, že práve v Rusku bude čoskoro obnovená čistota starovekého kresťanstva, stratená všade, a bude obnovená, pretože v Rusku je najzachovalejší. Podstatou kresťanstva je viera vo vtelenie Krista Boha, jeho smrť na kríži za hriechy ľudí a vzkriesenie z mŕtvych - aby mohli byť vzkriesení padlí ľudia. Na Svetlú Kristovu nedeľu Gogol píše: „Prečo si jeden Rus stále myslí, že tento sviatok sa oslavuje tak, ako by sa mal, a takto sa slávi v jednej z jeho krajín? Je to sen? Prečo však tento sen nepríde nikomu inému ako Rusovi? .. Také myšlienky nie sú vynájdené. Vďaka inšpirácii od Boha sa generujú naraz v srdciach mnohých ľudí ... S istotou viem, že ani jeden človek v Rusku ... tomu pevne verí a hovorí: „Predtým, ako v ktorejkoľvek inej krajine budeme oslavovať Svetlé Kristovo vzkriesenie! “.
Každý úradník ruského pravoslávneho štátu musí byť podľa Gogola zároveň „čestným úradníkom veľkého Božieho štátu“ (Rozuzlenie „“), ktorý je na Zemi zobrazovaný a existujúci už na jeho prahu - v r. podoba Rusa: „Spolu dokážeme celému svetu, že všetko je v ruskej krajine, čokoľvek je, od malých po veľké, sa snaží slúžiť tým istým, komu by malo slúžiť všetko, čo je na celej Zemi, tam sa ponáhľa ... hore, k Najvyššej večnej kráse! " , - vyjadruje myšlienky „prvého komického herca“ blízke samotnému Gogolovi. Rusko musí ukázať stratenému svetu príklad zvrchovaného uctievania Boha.
V.<«Авторской исповеди»>Gogol zhŕňa svoju suverénnu doktrínu: „Takže po mnohých rokoch práce, experimentov a úvah ... prišiel som na to, na čo som už v detstve myslel: že účelom človeka je slúžiť a celý náš život je služba. Je len potrebné nezabudnúť, že v pozemskom stave bolo prijaté miesto, aby v ňom slúžilo nebeskému panovníkovi, a preto malo na pamäti Jeho zákon. Iba takouto službou môžete potešiť každého: panovníka, ľudí a jeho krajinu. “ Toto je jedna z možných definícií pravoslávnej „rímskej“ symfónie Cirkvi a štátu. Cirkev a služba Bohu vykonávaná prostredníctvom nej sú obsahom štátneho života a štát je plotom Cirkvi ako Božieho ľudu.
V kapitole „Vybrané miesta ...“ „Pár slov o našej Cirkvi a klére“ Gogol pripomína krajanom a celému ľudstvu skutočnú podstatu pravoslávia a úlohu Ruska v jeho rozvoji: jeho pôvodnú čistotu, túto Cirkev, ktorá ... sám je schopný vyriešiť všetky uzly zmätku a našich otázok, ktoré môžu v mysli celej Európy priniesť neslýchaný zázrak, ktorý v nás núti každú triedu, titul a pozíciu zadať svoje zákonné hranice a limity a , bez toho, aby sa na štáte niečo zmenilo, dodať Rusku silu ohromiť celý svet harmonickou harmóniou toho istého organizmu, s akým sa doteraz desila - a táto Cirkev je pre nás neznáma! A túto Cirkev, stvorenú pre život, sme ešte do svojho života nezaviedli! “ ...
Ťažiskom cirkevného života je bohoslužba, liturgia a Gogol, ktorý uvažuje o „našej liturgii“ (1845-1851), okrem iného poukazuje na „rímsku“ symboliku, napríklad v „cherubínskej piesni“ („ ... ako cár všetkých povstaňme, anjelsky neviditeľne Dorinoshima chinmi, aleluja! “):„ Starovekí Rimania mali vo zvyku priviesť novozvoleného cisára k ľudu v sprievode légií vojsk na štíte pod tieňom sklonilo sa nad ním veľa kopí. Túto pieseň zložil sám cisár, ktorý so všetkou svojou pozemskou veľkosťou zapadol pred veľkosťou kráľa všetkých, v čele s cherubínmi a légiami nebeských síl: v počiatočných časoch pokorne stáli v radoch samotní cisári. sluhov pri vynášaní svätého chleba ... Pri pohľade na kráľa všetkých nesený v pokornom stave Baránok ležiaci na diskosoch, ako na štíte, obklopený nástrojmi pozemského utrpenia, ako keby s oštepy nespočetných neviditeľných armád a vládnucich mocností, všetci skloňujú hlavy a modlia sa so slovami zbojníka, ktorý k Nemu kričal: „Pamätaj na mňa, Pane, keď prídeš do Jeho Kráľovstva“.
Trieda: 10
Prezentácia lekcie
Dozadu dopredu
Pozor! Náhľady snímok slúžia iba na informačné účely a nemusia predstavovať všetky možnosti prezentácie. Ak vás táto práca zaujíma, stiahnite si plnú verziu.
Účel lekcie:
- zovšeobecniť a rozšíriť znalosti o niekoľkých stranách života a diela spisovateľa;
- prehĺbiť znalosti o romantizme a romantických dielach N.V. Gogol;
- vytvárať stály záujem o ruskú literatúru, schopnosť vyvodiť nezávislé závery.
Typ lekcie: kombinované.
Štruktúra lekcie:
- Slovo učiteľa.
- Náčrt života a diela N.V. Gogol (správa študenta).
- Opakovanie znalostí o romantizme a jeho hlavných črtách.
- Rozhovor o dielach zo zbierky „Večery na farme pri Dikanke“.
- Záver z rozhovoru.
- Počítačové testovanie.
- Záver na tému hodiny.
- Odraz.
- Domáca úloha.
- Známkovanie lekcie.
Metódy a druhy vzdelávacích aktivít, techniky:
- metóda tvorivého čítania (techniky: konverzácia, expresívne čítanie; činnosti: počúvanie, prezeranie ilustrácií);
- heuristická metóda (techniky: budovanie systému otázok pre nezávislé osvojovanie znalostí, kladenie problematickej otázky; druhy aktivít: výber materiálu z výtvarného diela, prerozprávanie s prvkami textovej analýzy, epizódová analýza;
- reprodukčná metóda (činnosti: zaznamenávanie základných pojmov, testovanie).
Formy práce: frontálny, skupinový, individuálny.
Vybavenie: prezentácia „N.V. Gogol. „Večery na farme pri Dikanke“; zbierka N. V. Gogola „Večery na farme pri Dikanke“; počítačové testovanie.
Počas vyučovania
1. Slovo učiteľa (úvod do témy hodiny, stanovenie cieľa).
- Dnes hovoríme možno o jednom z najznámejších a najzáhadnejších spisovateľov Ruska, ktorého 200. výročie sme oslávili v roku 2009 - o Nikolajovi Vasilievičovi Gogolovi.
Účel lekcie:
- zovšeobecniť a rozšíriť znalosti o niekoľkých stranách života a diela spisovateľa;
- prehĺbiť znalosti o romantizme a romantických dielach N.V. Gogol;
- vytvárať stály záujem o ruskú literatúru, schopnosť vyvodzovať nezávislé závery. ( Snímky 1, 2, 3... Študenti si tému lekcie napíšu do zošitov.)
- Každý človek má svoje obľúbené knihy, spisovateľov. Pre mňa je jedným z týchto spisovateľov Nikolai Vasilyevič Gogol: možno najneobvyklejší a najzáhadnejší spisovateľ, muž s tragickým osudom, ktorý až do konca svojich dní vášnivo miloval Rusko, ktorý veril v jeho veľký osud, ktorý sníval venoval všetku svoju prácu službe ľuďom a vlasti. Gogol je jedným z najkontroverznejších spisovateľov ruskej literatúry. Raz veselý a veselý sa do štyridsiatky zmenil na čierneho melancholika a A.S. Puškin, ktorý si v roku 1831 prečítal svoje príbehy z „Večier na farme pri Dikanke“, ocenil: spisovatelia s takým zmyslom pre humor sa rodia len zriedka.
- Aká je originalita a dráma Nikolaja Gogola? Na túto otázku sa pokúsime odpovedať odkazom na niektoré stránky jeho života. Skúste na konci hodiny odpovedať na otázku: Prečo sa veselý spisovateľ milujúci život zmenil na namosúreného, čierneho melancholika?
- Pripomeňme si niektoré stránky N.V. Gogoľ, odrážajúci lásku k životu a protirečenia spisovateľa.
2. Realizácia individuálnych domácich úloh: správa študenta o živote a diele N.V. Gogol.(Snímky 4-15).
Učiteľ: Ako vidíte, život N.V. Gogol je od konca 30. rokov minulého storočia tragický. Ale dnes hovoríme o najskorších dielach spisovateľa, keď bol Gogol mladý, plný sily a tvorivých myšlienok. Sú to zábavné a strašidelné príbehy, ktoré rozpráva včelár Rudym Panko. Spisovateľ si vkladá do úst myšlienku, že skutočnú poéziu vytvárajú ľudia. Vo svete „Večier ...“ víťazí dobro nad zlom, láska nad nenávisťou, krásne nad škaredým.
3.
Opakovanie znalostí o romantizme a jeho hlavných črtách.
- Early Gogol je romantik. Pripomeňme si, čo je to romantizmus, aké sú hlavné črty romantizmu. (Definícia je uvedená v prezentácii, Snímka 19):
Učiteľ:Čo priťahuje romantikov?
(Odpovede študentov.) (Snímka 20).
Učiteľ: S dielami romantizmu sme sa už stretli. Pamätajte si a pomenujte diela romantizmu.
Odpovede študentov: Rané texty od M.Yu. Lermontov, jeho básne „Mtsyri“, „Démon“, balady V.A. Zhukovsky „Svetlana“, „Lyudmila“ atď.
4. Rozhovor o dielach zo zbierky „Večery na farme pri Dikanke“.
Učiteľ: Gogol, romantik, dobre vie, že svetlý svet, ktorý namaľoval, je rozprávka, krásny sen ľudí, stelesnený nie tak krásne, ako je to vyobrazené v knihe. V skutočnosti sú talentovaní ľudia utláčaní, zbavení slobody. Spisovateľ vidí svojich nepriateľov zahanbených iba vo sne, ale nie v skutočnosti. Preto smutné tóny prepukli v optimistický tón „Večery ...“.
V každom príbehu Gogol dáva pocítiť, že nad ľuďmi stojí temná a strašná sila moci. Príkladom toho sú slová:
„... posudzovateľ s čertovsky upleteným bičíkom, pred ktorým neunikne ani jedna čarodejnica na svete, vie celkovo, koľko ošípaných má každá žena ošípanú a koľko pláten leží ...“ (Snímka 21).
- A v „Májovej noci alebo utopenke“ môže každý z úradníkov „uviazať bežného človeka v putách a približne ho potrestať. Dajte im vedieť, čo znamená moc. Od koho teda bola hlava položená, ak nie od kráľa? " (Snímka 21).
- Toto sú skutočné životné podmienky ľudí. Ale vo „večeroch ...“ o tom Gogol hovorí tupo, v náznakoch. Pri tvorbe poetickej rozprávky, ktorá čitateľov zavedie do sveta krásnych snov, ukazuje, že taký by mal byť ľudský život. Toto je ďalší rys romantizmu: dvojitý svet (Snímka 22):
Dualita - priepasť medzi svetmi: jeden svet, najlepší, nadpozemský, skutočné duchovné kráľovstvo - v duši hrdinu, druhý - empirická realita - okolo neho (študenti napíšu definíciu do zošitov).
- Zbierka „Večery na farme pri Dikanke“ obsahuje niekoľko príbehov.
(Snímky 23, 24).Žiaci zapisujú názvy príbehov.
Učiteľ: So zbierkou „Večery na farme pri Dikanke“ ste sa stretli ešte na strednej úrovni. Pozrite sa na ilustrácie príbehov zo zbierky „Večery na farme pri Dikanke“, zistite hrdinov N.V. Gogol. (Snímky 16, 17, 25-28). (Odpovede študentov.)
Našou úlohou je pripomenúť zápletky príbehov a črty niektorých z nich a považovať tieto príbehy za romantické diela, pričom na ich príklade zvážime romantizmus Gogola.
- V skupinách ste dostali za úlohu čítať príbehy a pripraviť odpovede na otázky.
Otázky skupiny 1:
- Povedzte nám o myšlienke a histórii vzniku „Večierkov na farme pri Dikanke“.
- V mene koho je príbeh rozprávaný v príbehoch zaradených do zbierky „Večery ...“. Prečo N.V. Gogoľ? (Popíšte rudnú panku.)
- Ako je fikcia prepojená s realitou v príbehu „Sorochinskaya Yarmarka“?
- Aká ľudová legenda sa odráža v príbehu „Večer v predvečer Ivana Kupalu“?
Otázky skupiny 2:
- Ako sa prejavila zručnosť spisovateľa pri popise ukrajinskej noci?
- S pomocou akých jazykových prostriedkov sa Gogolovi podarilo poetizovať májovú noc?
- Legenda, ktorú Levko rozprával svojej milovanej Hanne, sa zázračne prelína so skutočným životom hrdinov a má svoje pokračovanie. Ako sa Levkovi podarilo získať povolenie vziať si Gannu?
(Ukážka fragmentu z filmu „May May, or the Drowned Woman“.)
- Aký obrázok ruského umelca odráža epizódu, ktorú ste sledovali z filmu „Kvetná noc alebo utopená žena“? Povedzte nám o histórii obrazu. (Obraz IN Kramskoy „Morské panny“. Snímka 18, Príloha 2).
Otázky skupiny 3:
- Jedným z najpozoruhodnejších diel je príbeh „Noc pred Vianocami“, ktorý zachytáva úžasný a zvláštny stav ľudského ducha počas týchto sviatkov a sprostredkuje národnú príchuť.
Ako je v príbehu prepletené fantastické so skutočným?
- Manželia a dievčatá si v noci pred Vianocami koledovali. Viete, odkiaľ pochádzajú slová „kolyada“, „koleda“?
- Pozrite sa, ako ľudia v dávnych dobách oslavovali Vianoce, koledovali si.
(Ukážka fragmentu z filmu „Noc pred Vianocami.“
- V zbierke „Večery na farme pri Dikanke“ sú nielen vtipné príbehy plné humoru, ale závažnejšie aj ich obsahové diela, ktoré sa dotýkajú akútnych sociálnych a politických problémov. Jedným z týchto diel je príbeh „Hrozná pomsta“.
Aké skutočné historické udalosti sa odrážajú v príbehu „Hrozná pomsta“?
- Gogol vo svojom príbehu podáva krásne obrázky Dnepra. Za akým účelom autor zahrnul opis Dnepra do príbehu „Hrozná pomsta“?
Otázky skupiny 4:
- Aký je ideový a tematický obsah príbehu „Ivan Fedorovič Shponka a jeho teta“?
- Čo je komický obsah príbehu „Začarované miesto“?
- Preskúmali sme zápletky a niektoré črty príbehov zo zbierky „Večery na farme pri Dikanke“. Čo je podľa vás základom Gogolovho romantizmu?
- Čo vysvetľuje Gogolov záujem o ľudové zvyky a legendy?
5. Záver z rozhovoru.
- Vráťme sa na začiatok našej hodiny a pripomeňme si hlavné črty romantizmu.
(Snímka 29).
- Dokážte, že príbehy z „Večier na farme pri Dikanke“ sú romantické diela.
- Ako konsolidácia a overenie vašich znalostí vám bude ponúknuté počítačové testovanie.
6. Počítačové testovanie(8 minút) (Príloha 1).
(Testovanie sa vykonáva podľa 4 možností.)
7. Záver na tému hodiny.
Učiteľ: Dnes sme si pripomenuli niekoľko strán zo života N.V. Gogol, hovoril o zvláštnostiach svojich romantických diel. Na začiatku hodiny som si vam lámal hlavu otázkou: prečo sa veselý spisovateľ, ktorý vytváral nádherné obrázky ukrajinského života, znázorňujúce odvážnych, šľachetných a krásnych obyvateľov Dykanky, zmenil na namosúreného, čierneho melancholika?
Odpoveď študenta: Gogol vo filme „Večery ...“ nakreslil nádhernú rozprávku o tom, aký by mal byť život a akí by mali byť ľudia, veril vo svoj vysoký osud, vo svoje veľké poslanie: pomocou svojej kreativity napraviť spoločnosť a zlepšiť život Ale realita je drsná, škaredá ... Gogol si uvedomil, že tento svet nebude môcť napraviť, utiahol sa do seba, trýznil sa náboženskými pôstmi, upadol do skľúčenosti a skutočne sa zmenil na čiernu melancholici.
8. Odraz:
- Čo nové ste sa dnes naučili? (Snímka 30).
- Ako vidíte N.V. Gogol po našom dnešnom rozhovore?
Učiteľ: Bez ohľadu na to, ako protirečivá je práca N.V. Gogol, pre nás zostane veľkým spisovateľom, ktorý oslávil Rusko svojim talentom, do ktorého bol vášnivo a vrúcne zamilovaný až do konca svojich dní. Pre mňa je to jeden z najvýznamnejších a najobľúbenejších spisovateľov. Chcem, aby si miloval a chápal aj jeho prácu.
9. Domáca úloha. V ďalšej lekcii budeme pokračovať v práci na práci N.V. Gogol. Na ďalšiu lekciu by ste si mali prečítať príbehy zo zbierky „Mirgorod“.
10. Známkovanie lekcie.
