Теология икони на православната църква. Флоренски и "Икони на теология Морални значими икони

"Теология на иконата в Православната църква", посветена на спомена за протопсихотер на Александър Шмеман.

Архприентът Александър Шмеман наистина усеща смисъла на красотата и хармонията за човешкия духовен живот. Самият той перфектно разбрал в изкуството, притежаваше неповторим художествен вкус, който придаваше размишленията си, дълбоко в съдържание, красива форма и стил. Много места в наследството му заемат теологическото разбиране на изкуството: "Какво е истинско произведение на изкуството, каква е тайната на Неговото съвършенство? Това е пълно съвпадение, сливането на закона и благодатта. Без закона, благодатта е невъзможна и именно защото те са около същото - като образ и екзекуция, форма и съдържание, идея и реалност ... Това е ясно в изкуството. Тя започва със закона, т.е. с "намаление", това е по същество с подчинение и смирение, приемане на форма. Той се изпълнява в благодат: когато формулярът стане съдържание, той е докрай това е неговото съдържание "(1).

Една от най-високите прояви на художествения гений на човека отец Александър съвсем правилно вярваше на икона, която тя имаше ясно богословско потвърждение: "Иконата е плод на" обновяване "на изкуството, а външният й вид в църквата е свързан, разбира се, с Разкриване в църковното съзнание за рождението на Бога: пълнотата на божественото живеене в Христовото тяло. Никой не е виждал Бог, но той е напълно Христос. В него Бог става видим. Но това означава, че става и описано. Образът на човек на Исус е Божият образ, защото Христос е Божеството ... в иконата - от една страна, дълбочината на халкидонския догма се разкрива и тя дава ново измерение на човешкото изкуство, защото Христос даде ново измерване на самия човек "(2).

В този доклад бих искал да живея на няколко от най-характерните свойства на иконите в Православната църква. Ще се опитам да разгледам православната икона в своите богословски, антропологически, космически, литургични, мистични и морални аспекти.

Теологично значение на иконите

На първо място, иконата на богословците. Д. Трубецкая нарече иконата "събиране в боя" (3), а свещеник Павел Флоренски е "напомняне за възбудата" (4). Икона припомня Бог като процес, в образа и сходството, на което е създаден всеки човек. Богословското значение на иконата се дължи на факта, че той говори живописен език за тези догматични истини, които са отворени за хората в светите писания и църквата на традицията.

Светите бащи се наричаха иконата на Евангелието за неграмотни. "Изображенията се използват в храмовете, за да не знаят писмата, поне гледат на стените, четат това, което не може да чете в книгите", каза Свети Григорий велик, папа (5). Според Rev. John Damaskina ", изображението е напомняне: и каква е книгата за тези, които помнят четенето и писането, същото за неграмотния образ; и че за слушане е думата, тя е за визия - изображение; С помощта на ума, ние сме в единство с него "(6). Rev. Feodor Sconeit подчертава: "Какво е изобразено в Евангелието чрез хартия и мастило, след което иконата показва чрез различни цветове или друг материал" (7). Шестният акт на VII Вселенска катедрала (787) гласи: "Че думата докладва през слуховете, а след това рисуването се показва мълчаливо чрез изображението."

Иконите в Православната църква играят роля на катехимия. "Ако един от езичниците идват при вас, казвайки: Покажете ми вярата си ... ще го отведете в църквата и ще поставите пред различни видове свети образи", казва Рев. Джон Дамаскин (8). В същото време иконата не може да се възприема като проста илюстрация за Евангелието или за събития от живота на Църквата. "Иконата не изобразява нещо, е", казва архимандрит Zinon (9). На първо място, това е народът на бога на невидимия - Бог, който според словото на евангелиста "никой никога не е виждал", но който е бил разкрит на човечеството в лицето на Годрогин на Исус Христос ( Йоан 1:18).

Както знаете, в Стария Завет имаше строга забрана за образа на Бога. Първата заповед на Moiseeva Decaloga казва: "Не правете идол и няма образ на това, което е на небето, и това на земята долу и това във водата под земята. Не им се покланяйте и не ги служете, защото Аз съм Господ, Бог на зелето "(напр. 20: 4-5). Всяко изображение на невидим Бог ще бъде плодът на човешкото въображение и лъжа срещу Бога; Поклонението на такова изображение ще бъде поклонение на създателите вместо създателя. Но новият завет беше откровението на Бога, който стана човек, т.е. става видим за хората. С една и съща упоритост, с това, което Мойсей казва, че хората в Синай не са виждали Бога, апостолите казват, че го виждат: "И видяхме славата на Него, славата на единственото породие от Отца" (Йоан 1:14 ); - За това, което беше от самото начало, това, което чухме, видяхме очите ни, които се смятаха за ... за словото на живота "(1 в. 1: 1). И ако Мойсей подчертава, че народът на Израел не виждат "нито един образ", но чувай Божия глас, тогава апостол Павел нарича Христос "Пътят на Бог на невидимите" (брой 1:15), и Самият Христос говори за себе си: "Видях ме баща". Невидимият баща е светът през неговия образ, иконата му - чрез Исус Христос, невидимия Бог, който стана видим човек.

Това, което е невидимо, е непозволено и какво очевидно може да бъде изобразено, тъй като това не е плод на фантазията, а реалност. Забраната на Стария Завет върху образите на невидимия Бог, според мисълта на Св. Йоан Дамаскина, прогнозира способността да го представя, когато се вижда: "Ясно е, че не можеш да бъдеш изобразен в Стария Завет), но Когато видиш неумеленото за теб, тогава ще правиш образите на човешкия му тип. Когато невидимото, като се засили в плътта, става видимо, след това изобразява сходството на появата ... всички теглене - както в думата, и бои, както в книги, така и на дъски "(10).

Архейскрител Александър Шмеман в книгата "Историческият начин на православието" дава отлично обяснение на догмата на икономисто, неговото принципно значение за одобрението на истината за христологичната позиция: "Но тъй като Бог е свързан с края с човек, Образът на човек на Христос е и образа на Бога: "Цялата човешка Христос вече има образ на Божественото" (на около. Етаж). И в това съединение и самата "вещество" се актуализира и става "преднамерено": "не е вещество, а създателят на веществото, който е станал истински за и чрез веществото, което направих спасението си; и няма да преставам За да прочетете веществото, чрез което е извършено моето спасение "(11) ... това е христологична дефиниция на икони и икони и представлява съдържанието на догмата, провъзгласена от VII Вселенската катедрала и от тази гледна точка, тази катедрала завършва Цялото христологично объркване - й дава последното "космическо" смисъл. ... Догмата на иконата е завършена по този начин догматичната "диалектика" на епохата на екуменическите катедрала, фокусирана, както вече говорихме, по двете основни теми на християнското откровение: за преподаването за Троицата и за учението за Godchild. В това отношение "Вера Ками" на универсалните съвети и бащи "е вечната и неизменната основа на Православието" (12).

Тази богословска инсталация най-накрая беше формулирана по време на борбата срещу иконокологичната ерес на VIII-IX век, но тя имплицитно присъства в църквата от първите векове на своето съществуване. Вече в римски катакомби, ние срещаме образите на Христос - като правило, в контекста на определени сцени от евангелската история.

Иконографският вид на Христос най-накрая се образува през периода на иконокологични спорове. Успоредно, богословската обосновка на иконографията на Исус Христос, с крайната яснота, изразена в KOddake на празника на празненствата на Православието, и инвазионния словен доклад от вас, девственото, описано на изпълнението и специалния образ в Древно въображение, божествената доброта на сместа. Но потвърждавайки спасението, случаят и думата на това предполагам. Този текст, принадлежащ на Перу от Св. Фаоган, митрополит на Никине, един от защитниците на иконопредават през 9 век, говори за Бога думата, която чрез изпълнението е "описана"; След като възвърне падналата човешка природа, той възстанови, че Божият образ, според който лицето е създадено. Божествена красота (слава. "Любезно"), смесен с човешки лош, спаси природата на човека. Това спасение е изобразено и на икони ("случай") и в свещените текстове ("дума").

Византийската икона не е просто човек Исус Христос, но Бог е въплътен. Това се отличава с иконите от картината на Възраждането, представляваща Христос "Мисъл", хуманизирана. Коментирайки тази разлика, L. Uspensky пише: "Църквата има" очи да видят ", както и" ушите да чуят ". Ето защо, в Евангелието, написано от човешката дума, тя чува Божието слово. Също така, тя винаги вижда очите на непоклатима вяра в неговото божество. Ето защо тя го показва на иконата, а не като обикновен човек, а като плаж в Неговата слава, дори по времето на екстремното си изчерпване ... Ето защо православната църква в иконите му никога не показва Христос само човек, страдащ от Физически и психически, както се прави в западната религиозна живопис "(13).

Иконата е неразривно свързана с догмата и неудобството извън догматичния контекст. В иконата, с помощта на художествени фондове, основните догми на християнството се предават - за Светата Троица, за осъзнаването, за спасението и епонците на човека.

Много събития от историята на евангелието се интерпретират в иконата, които се боядисват предимно в догматичен контекст. Например, на канонични православни икони, възкресението на Христос никога не е изобразено, но резултатът от Христос от ада и ги прави от там от Стария Завет праведник. Образът на Христос, който напуска ковчега, често е с банер в ръцете си (14) - много късния произход и генетично свързан със западната религиозна картина. Православната традиция знае само образа на рисунката на Христос от ада, който съответства на литургичната памет за възкресението на Христос и литургичните текстове на окята и триоди, разкривайки това събитие от догматична гледна точка.

Антропологично значение икона

Според съдържанието си, всяка икона е антропологична. Няма нито една икона, на която човек не би бил изобразен, независимо дали Бог, Исус Христос, най-святата девица или някой от светиите. Изключението е само символичните изображения (15), както и изображенията на ангелите (но дори ангелите върху икони са изобразени от човешки подобни. Няма иконови пейзажи, икони-все още животи. Пейзаж, растения, животни, домакински артикули - всичко това може да присъства в иконата, ако се изисква от парцела, но основният характер на иконата живопис изображение е.

Иконата не е портрет, той не претендира за точно предаване на външния вид на светец. Ние не знаем как изглеждат древните светии, но на разположение има много снимки на хора, които църквата прослави в лицето на светиите наскоро. Сравнението на снимките на светеца с нейната икона ясно показва желанието на художника на иконата да запази само най-често срещаните характерни черти на външния вид на светеца. Той признава и иконата, обаче, той е различен, че техните черти са сложни и разширени, им се дава икона външен вид.

Иконата е човек в преобразуваното, конвенционално състояние. "Икона", пише Л. Упенски ", има образ на човек, в който падащата страст и благодатта на Святия Дух. Следователно плътта е изобразена значително различна от обичайната топене на човек. Иконата е трезвен, базиран на духовен опит и напълно лишен от всякакви екзалтативни трансфер на определена духовна реалност. Ако Грейс просветлява целия човек, така че цялата му духовна и базирана на душата композиция е покрита с молитва и пребъдва в божествената светлина, иконата я улавя на този човек, който е станал жива икона, като Бог "(16). Според Архимандрит Zinon, иконата е "феноменът на преображението, послушно създание, на най-трансформираното човечество, което в лицето му разкрива Христос" (17).

Според библейското откровение човек е създаден в образ и подобие на Бога (Бит. 1:26). Някои бащи на църквата се отличават с образа на Бога като първоначално даден от човека от човека, от сходството като цел, която трябваше да постигне в резултат на подчинение на Божията воля и добродетелния живот. Рев. Джон Дамасцин пише: "Бог, от видимата и невидима природа, със собствените си ръце, произвежда от човек по свой собствен начин и подобие. От земята той формира тялото на човек, душата е разумна и мисленето му даде пот. Това наричаме начина, по който Бог, за израза "в образа" показва умствената способност и свободната воля, докато изразът "като" означава вероятността от Бога в добродетелта, доколкото е възможно за човек "(18).

Чрез греха образът на Бога в човека беше затъмнен и изкривен, въпреки че не беше напълно изгубен. Падналният човек е като потъмнен от време на време и иконата на лъжица, която трябва да се изчисти, за да блести в девствената си красота. Това почистване се дължи на въплъщението на Божия Син, който "осквернявият образ в старейните си представя", това е образът на Бога в Неговата девствена красота, както и поради действието на Святия Дух, е възстановено . Но от самия човек се изисква аскетично усилие, за да се гарантира, че Божията благодат не е напразна, така че да може да го настани.

Кристиан Асуск е пътят към духовната трансформация. И това е преобразуваното лице, което мога да икона. Православната икона в същата степен е учител на аскетичния живот, който преподава догадки вярата. Иконата на художника умишлено прави ръцете и краката на човек по-фин, отколкото в реалния живот, характеристиките на лицето (нос, очи, уши) са по-удължени. В някои случаи, като например, на стенописите и иконите на дневника, пропорциите на човешкото тяло се променят: тялото се удължава, а главата става почти една и половина пъти по-малка, отколкото в действителност. Всички тези и много други художествени техники на такъв вид са предназначени да предадат духовната промяна, която човешката плът претърпява благодарение на аскетия подвиг на Святия Дух и трансформационния ефект върху него.

Месото на човек на икони е просто различно от плътта, изобразена върху живописните платна: тя става особено очевидна, когато сравнява иконите с реалистична живопис на Ренесанс. Сравняване на древните руски икони с Web на Рубенс, която показва мазнината човешка плът във всичките му голи позор, Е. Трубецкая предполага, че иконата се противопоставя на новия живот на биологичното, животното, животът на макаралите на падналия човек (19) ). Основното нещо в иконата, счита, че тюбетой ", радостта от последната победа на Бохел над носителя, представяйки храма на цялото човечество и цялото създание". Въпреки това, според философа ", човек трябва да бъде подготвен за тази радост: той не може да влезе в Божия храм, какво е, защото за необрязаното сърце и за боядисаната, самостоятелна плът в този храм няма място: няма място: И затова иконите не могат да бъдат написани с живи хора "(20).

Иконата на Saint показва не толкова процеса, колкото резултатът, не толкова по пътя, колко дестинация не е толкова движение към целта като самата цел. Човек не се бори със страсти, които се появяват на иконата, но който вече е побеждавал страстта, а не възстановяването на небесното царство, но вече го достига. Следователно иконата не е динамична, а статична. Основният герой на иконата никога не е изобразен в движение: той или стои или седи. (Изключенията съставляват живите печати, които ще бъдат споменати точно под). В движението са изобразени само вторични знаци, - например, магически на иконата на рождението на Христос, - или героите на многофункционалните състави, които имат умишлено спомагателен, илюстративен.

По същата причина, светият в иконата никога не е написан в профила, но почти винаги в FAS или понякога, ако се изисква от парцела, в полупрозрачния филм. Профилът показва само лица, които не се дават на поклонение, т.е. Или незначителни герои (отново, магически) или отрицателни герои, например, стада предател на тайна вечер. Животните на икони също са написани в профил. Коня, на която Сейнт Джордж викторианският седи, винаги е изобразен в профила, както и змията, която светецът е поразителен, докато самият светил ще бъде разгърнат в зрителя.

Според ученията на Свети Григорий, след възкресението на мъртвите, хората ще получават нови органи, които също ще се различават от техните бивши, материални органи, като Христовият орган след възкресението, различен от земното му тяло. Новото, "известно" тяло на човек ще бъде светло и лесно, но ще запази "изображението" на материалното тяло. В същото време, според St. Gregory, няма недостатъци на материалното тяло, като различни наранявания или признаци на стареене, няма да бъдат присъщи на него (21). По същия начин иконата трябва да запази "изображението" на материалното тяло на човек, но не трябва да възпроизвежда телесни недостатъци.

Икона избягва натуралистичен образ на болка, страдание, той не се стреми да засяга емоционално зрителя. Иконата обикновено е чужда всяка емоционалност, всеки завой. Ето защо, на византийската и руската икона, разпятието, за разлика от западния си колега, Христос е изобразен от мъртвите, а не онези, които страдат. Последната дума на Христос на кръста беше: "случило" (Йоан 19:30). Иконата показва какво се случи след това, а не че това е предшествано, а не процесът, но резултатът: това е глава. Болка, страдание, агония, - това, което е било толкова привлечено в образа на Христос Епопо на западните художници на Възраждането - всичко това в иконата остава зад кулисите. В ортодоксалната икона, разпятието е мъртъв Христос, но не е по-малко красив, отколкото върху иконите, които го изобразяват живи.

Основният съществен елемент на иконата е лицето му. Древните икони художници отличават "лични" от "валянката": последният, включват фона, пейзажа, дрехите, често се урежда от ученика, субстрийзер, докато близащите винаги са написали майстора (22). Духовният център на лицето на иконата е очите, които рядко гледат направо в очите на зрителя, но и не са насочени към: най-често те изглеждат като "на върха" зрителят - не толкова в очите му, както в душата. "Лично" включва не само лицето, но и ръцете. В иконите ръцете често имат специална изразителност. Рек Бащите често се изобразяват с повдигнати ръце и дланите са изправени пред зрителя. Този характерен жест е като върху иконите на благословения вирджински тип "Oranta" - е символ на молитва за Бога.

Космоса, което означава икона

Ако главният герой на иконата винаги е човек, тогава образът на трансформираното пространство често става негов произход. В този смисъл иконата е космическа, тъй като тя е природа - но природата в нейната есхатологична, модифицирана държава.

Според християнското разбиране, първоначалната хармония, която съществува в природата, преди грехът на човек да бъде нарушен в резултат на есента. Природата страда от човек и заедно с човек очаква изкупление. Това казва апостол Павел: "... създанието изчезва с надеждата за откровението на Божиите синове, защото съществото завладяваше шум, а не доброволно, а чрез волята на завладяването, с надеждата, че самият създание е било освободен от робството на свободата на славата на Божиите деца. Защото знаем, че цялото създание е кумулативно (23) рокли и страдат от дона "(Рим 8: 19-21).

Есхатологичното, апокастачно, изкупено и послушно състояние на природата показва иконата. Характеристиките на магарето или кон на иконата са толкова сложни и разширени като черти на човек, а очите на тези животни на иконите на хората, а не магаре или конски сили. Виждаме на иконите на земята и небето, дърветата и тревата, слънцето и луната, птиците и риба, животни и влечуги, но всичко това е подчинено на един план и представлява един храм, в който Бог царува. На такива иконографски композиции, като "всеки дъх, Господ похвали:" Хвалете името на Господа "и" Аз съм щастлив за вас, възхитил се, всяко създание ", пише Е. Трубески," можете да видите цялото създание, Комбинирани в оженерта на птици, които пеят птици и дори риба, плаващи във вода. И във всички тези икони, архитектурното намерение, което цялото създание е подчинено, е неизменно изобразено под формата на храма - катедралата: ангелите се стремят към него, светиите се събират наоколо, растията на рая се развива и животните претъпкани около него или около него "(24).

Тъй като философът отбелязва, "аз се позох на човек, новият ред на взаимоотношенията се прилага за ниско създание. Извършва се цял космически преврат: любовта и жалост отвориха началото на ново същество в човека. И това ново създание се намира на себе си образ в икона живопис: молитвите на Божия храм, изяснили за най-ниското същество, давайки мястото в нейния духовен образ "(25).

В някои, доста рядко, случаи, природата става никакъв опит, но основният предмет на изкуството на църковния художник - например в мозайките и стенописите, посветени на създаването на света. Отличен пример за този вид е мозайка на катедралата на Св. Марк във Венеция (XIII век), на която в рамките на гигантски кръг, разделен на много сегменти, изобразява шест дни на сътворението. В мозайките на катедралата "Св. Марк", както и на някои икони и стенописи - както византийски, така и стари руснаци - природата понякога е изобразена. В мозайката на гарванския баптистерия (VI век), посветен на кръщението на Господа, Христос е представен от колана във водата на Йордан, надясно на него Йоан Кръстител, и в ляво персонализирано Йордан във формата на старейшина с дълга сива коса, дълга брада и зелен клон в ръката й. На древните икони на кръщението на Господа във водата често са изобразени две малки човешки същества, мъже и жени: мъжът символизира Йордан, женската - морето (която е икона, боядисана ализия на пс. 114: 3: "Море от погледа и тласък, Йордан се връща към обръщане"). Някои възприемат тези цифри като реликви на езическа античност. Струва ми се, че те, по-скоро свидетелстват за възприемането на художните художници като жив организъм, който може да възприеме Божията благодат и да реагират на Божието присъствие. Като се успокои във водата на Йордан, Христос освети цялата водна природа, която беше щастливо срещна и прие Бог, въплътен: тази истина е човешка същества, изобразени върху иконите на кръщението на Господа.

На някои старо-руски икони на Pentecost по-долу, в тъмна ниша, човек е изобразен в кралската корона, над която е надписът: "Космос". Този образ понякога се тълкува като символ на Вселената, просветлен от действието на Святия Дух чрез апостолското евация. Д. Трубецкой вижда символ на древно пространство, заловен от грях, който се противопоставя на глобалния дух, изпълнен с благодатта на Святия Дух: "От обратното на Петдесетницата, царят може да се види, че храмът, къде Апостолите са притиснати, се разбира като нов свят и новото царство: това е космическият идеал, че действителното пространство трябва да бъде премахнато от плен; За да даде място на този кралски затворник, който трябва да бъде освободен, храмът трябва да съвпадне с вселената: той трябва да включва не само ново небе, но и нова земя. И огнените езици над апостолите ясно показват как силата, която трябва да произведе този космически преврат "(26).

Гръцката дума "Космос" означава красота, любезно, много. В трактата, Дионисий на ареопагит "За Божествените имена" се тълкува като едно от имената на Бога. Според Дионисий Бог е съвършена красота ", защото е докладвана сама за всички за всички съществуващи; И защото това е причината за озеленяването и благодатта на всичко и като светлината излъчва цялото им обучение на сиянието; И защото привлича всеки към себе си, който се нарича красота. " Всяка земна красота е от съществено значение в божествената красота, както в основната му причина (27).

В книгата с характерното име "мир като красота", руски философ н. Загуба казва: "Красотата е абсолютна стойност, т.е. Стойността, която има положителна стойност за всички личности, способни да го възприемат ... перфектната красота има пълнота на съществуването, съдържащо съвкупността от всички абсолютни стойности "(28).

Природата, Космос, цялата земна вселена е картографиране на божествена красота и точно това се появява иконата. Но светът е замесен в божествената красота, доколкото той не е "завладял суетата", не е загубил способността си да усеща Божието присъствие. В фалшивата световна красота съжителства с позор. Въпреки това, как злото не е пълноправен "партньор" на доброто, но само липсата на добри или колеги от добри и позор в света, това не надделява над красотата. "Красотата и позорът не се разпространява еднакво в света: като цяло, красотата принадлежи към предимството", казва Н. Загуба (29). Иконата е абсолютната преобладаване на красотата и почти пълна липса на позор. Дори змията на иконата на св. Георги и демони в сцената на ужасен съд имат по-малко страхотно и отблъсквайки вида от много герои на Бош и Гоя.

Икона на литургика

Икона в целта си литургична, тя е неразделна част от литургичното пространство - храм - и незаменим участник в поклонение. "Иконата е по същество ... това не е начин за лично благоговейно поклонение", пише Херомона Габриел Бъдж. - своето богословско място е преди всичко, liturgi, където евангелизмът е изпълнен с иновация на изображението "(30). Извън контекста на иконата на храма и литургия, губи значението си. Разбира се, всеки християнин има право да води икони у дома, но той е вдъхновил само от това право, тъй като къщата му е продължение на храма, а животът му е продължение на литургията. В музея иконата не е място. "Иконата в музея е глупост, тук не живее, но съществува само като скок в хербарий или като пеперуда на щифт в кутия за колектор" (31).

Иконата участва в поклонение заедно с Евангелието и други свещени теми. В традицията на православната църква, Евангелието не е само книга за четене, но и темата, на която се дава литургично поклонение: Евангелието е тържествено теглене, вярващите се прилагат към Евангелието. По същия начин иконата, която е "евангелието в цветовете", е предмет не само за Humilion, но и молитва поклонение. Прилага се към иконата, пред нея се поставя пред нея и лъкове. В същото време обаче християнинът не е боядисан съвет, но този, който е изобразен върху него, защото според свещеното васиво на великия "честта, възнаграждаван от образа, отива на премиера" ( 32).

Значението на иконата като обект на литургично богослужение се разкрива в догматичното дефиниция на VII на Вселенския вкус, който управлява "да почитат иконите с лобоцион и уважение поклонение - не е вярно на нашата служба за вяра, която е само Един от божествената природа, но четейки същия модел, тъй като е възнаграден честен и животът, който дава кръст и свято евангелие и други светилища. " Бащите на катедралата, след като Св. Джон Дамаск, се отличаваше от министерството (Лакрия), кои богове, от поклонение (проспектиза), кой ангел или човек се кондензира, било това най-святата девица или някой от светиите.

Древните храмове бяха украсени не толкова икони, написани на борда, колко картина: това е фреското, което е най-ранният пример за православна иконография. Вече в римски катакомби, стенописите заемат значително място. Храмовете се появяват в епохата на пощальона, напълно боядисани от стенописи, на върха на Дономис, на всичките четири стени. Най-богатите храмове, заедно със стенописите, са украсени с мозайка.

Най-очевидната разлика в стенописите от иконата е, че фреската не може да бъде извадена от храма: той е "прикрепен" към стената и завинаги е свързан с храма, за който е написан. Фреското живее заедно с храма, остарял с него, възстановен с него и умира заедно с него. Да бъдеш неразривно свързан с храма, фреската е органична част на литургичното пространство. Парцелите на стенописите, както и парцелите на иконите, съответстват на темата на годишния кръга на литролерия. През годината църквата си спомня основните събития от библейската и евангелска история, събития от живота на най-святата девица и от историята на Църквата. Всеки ден църковният календар е посветен на паметта на тези или други светии - мъченици, светии, преподобния, изповедници, благословени князе, мустаци и др. В съответствие с това, стената на стената може да включва изображения на църковни празници (както християнски, така и насилствен цикъл), светии, сцени от старите и новите завещания. В същото време събитията от една тематични серии обикновено се намират в един ред. Целият храм е замислен и построен като едно цяло, а темата на стенописите съответства на годишния литургичен кръг, което отразява по същото време спецификата на самия храм (в храма, посветен на най-святата Божия майка, Фреските ще представят живота си, в църквата, посветена на Св. Никълъс, - животът на Св.).

Иконите, написани на дървената дъска от Tempel в Levukas или с екранката, извършени в техниката, се разпространяват в ерата на пощальона. Въпреки това, в началото на храма, иконите бяха малко: две изображения - Спасителят и Божията майка могат да бъдат поставени пред олтара, докато стените на храма са украсени изключително или почти изключително със стенописи. В византийските храмове нямаше многостепенна иконостас: олтарът беше отделен от Наос с ниска пречка, която не криеше това, което се случваше в олтара от очите на вярващите. Досега на гръцкия Изток иконостасът се правят главно едностепенни, с ниски кралски порти и по-често без царски порти. Многостепенният иконостас са широко разпространени в Русия в епохата сцени и, както знаете, броят на нивалите се е увеличил през вековете: тристепенни иконостас се появяват до XV век, през XVI век - четири ядро, в XVII-M - пет-, шест и семена.

Развитието на иконостаса в Русия има дълбоки богословски причини, подробно описани от редица учени. Архиниката на иконостаса има солидност и пълнота, а темата съответства на предмета на стенописите (често икони в иконостаса тематично дублират стенописи за стена). Богословският смисъл на иконостаса не е да се скрие нещо от вярващите, но напротив, да ги отвори реалността, прозореца, в който е всяка икона. Според Флоренски, иконостасът "не крие нещо от вярващите ... и напротив, се посочва, себе си, по себе си, на тайните на олтара, отваря ги, хром и насип, входът на друг свят, заключен от тях Неговата собствена осноза, викайки им в глухите уши на небесното царство "(33).

За ранната християнска църква има активна част в поклонението на всички вярващи - и духовници и миряни. В стените на този период най-важното място се дава от евхастистическите теми. Евхаристичният подтекст вече е рантуващ християнски символи, монтирани на стени, като купа, риба, агне, кошница с хляб, гроздови лози, птица, куп страна на грозде. В византийската епоха цялата картина на храма е тематично фокусирана върху олтара, все още остават отворени, а олтарът е рисуван от образи, които са пряко свързани с Евхаристията. Те включват "общуването на апостолите", "последната вечеря", изображенията на създателите на литургията (по-специално, васимно на великия и Джон Златуст) и църковните гинографии. Всички тези образи трябва да създадат вярващ по пътя на Евхаристия, да го подготвят за пълно участие в литургия, до общуването на тялото и кръвта на Христос.

Промяната в стила на иконография в различни епохи също е свързана с промяната на еприистичното съзнание. В синодалния период (XVIII-XIX век) в руското църковно благочестие, обичаят най-накрая е поверен да извърши един или няколко пъти годишно: в повечето случаи хората дойдоха в храма, за да "защитят" обяд, а не да се присъединяват Светите Танер. Спадът в църковното изкуство беше напълно спазен от спад в църковното изкуство, което доведе до заместването на иконата, която рисува реалистична "академична" живопис, и древен банант пееше по половина полифония. Храмовата картина на този период остава само далечна тематична прилика с древните си прототипи, но напълно лишени от всички основни характеристики на иконите, които го отличават от обикновената живопис.

Възраждането на евхастистистистистието в началото на 20-ти век, желанието за по-често причастие, опитите да се преодолее бариерата между духовенството и хората - всички тези времеви процеси съвпадат с "откритието" на иконата, с възраждането на интерес към древната иконография. Църковните художници от началото на 20-ти век започват да търсят начини за съживяване на каноничната иконография. Това търсене продължава в руската емиграционна среда - в работата на такива художници на икони, като мастило Григорий (кръг). Тя е завършена в нашите дни в иконите и стенописите на архимандрит Zinon и редица други майстори, които съживят древните традиции.

Мистично значение икони

Икона мистична. Той е неразривно свързан с духовния живот на християнин, с опита си на Божието издание, опит за контакт с планинския свят. В същото време иконата отразява мистичния опит на цялата пълнота на църквата, а не само отделните членове. Личният духовен опит на художника не може да бъде показан в иконата, но се пречупва в опита на църквата и се проверява. Феофан гръцки, Андрей Рубъл и други майстори на миналото бяха хората с дълбок вътрешен духовен живот. Но те не пишеха "от себе си", техните икони са дълбоко вкоренени в църковната легенда, която включва цялото вековно преживяване на църквата.

Много големи икони бяха големи съзерцания и мистици. Според свидетелството на Св. Йосиф Волци за Даниел Черно и Андрей Рубъл ", помпите на иконите художници на Даниил и неговия ученик на неговия андрей ... Толика Добродетелта е Imusche и Толико да се изпотява за пребиваването и за пребиваването на жилището, аз съм Божествена благодат на благодат и Толико в Божествената любов, никога няма да за земното упражнение, но винаги ума и идеята за приноса към униформата и божествената светлина ... на най-голямата почивка на ярко възкресение на Седани на заседналата и преди, има всички сватбени и божествени икони, а върху тези стабилни, божествената радост и лекота се усъвършенстват, а не заточването на този ден, но дори и в други дни, не трябва да се вписва в картината " (34).

Преживяването на съзерцанието на божествената светлина, отразено в дадения текст, се отразява в много икони - както византийски, така и руснаци. Това се отнася особено за иконите на периода на византийския Isichasm (XI-XV век), както и за руските икони и стенописи на XIV-XV век. В съответствие с преподаването на ISIHAST на леката на леката светлина като не-светлина върху божеството на Спасителя, благословените Дева Мария и светиите върху иконите и стенописите на този период, често "подчертани" от Behllyl (класическият пример е Фреските на Феофан гръцки в Новгород Грузия на Преображение). Разпръсква образ на Спасителя в бялата роба със златни лъчи от него - изображение, основано на евангелската история за преображението на Господа. Изобилно използване на злато в иконопиите на периода на ISIHAST също се дължи, тъй като се смята за учението за леката светлина.

Икона расте от молитва и без молитва не може да бъде истинска икона. "Иконата е въплътена молитва", казва архимандрит Zinon. - Създаден е в молитва и заради молитвата, движещата сила на която е любов към Бога, желанието за него като съвършена красота "(35). Като плод на молитвата, иконата е едновременно молитва за онези, които я съзерцават и я молят преди. Цялата им икона за духовно изграждане има молитва. В същото време молитвата показва човек отвъд границите на иконата, като го доставя в лицето на много нагласа - Господ Исус Христос, Божията майка, Светия.

Има случаи, когато по време на молитвата човекът видя, че животът му е показал. Така че, например, Рев. Силуан Ателки видя живия Христос на мястото на иконата си: "По време на вечерта, в църквата ... надясно от кралските порти, където се намира местната икона на Спасителя, Той видя живия Христос ... Невъзможно е да се опише държавата, в която е бил в този час ", казва биографът му архимандрит Софроним. - Ние знаем от устата и писанията на благословения старейшина, че той е говорил тогава божествената светлина, която е бил изваден от този свят и е издигнат по небето, където е чул недостатъчни глаголи, които в този момент той получава като ново раждане "(36).

Не само свети, но и обикновени християни, дори и икони. В приказката за иконата на Божията майка "Увеличаването на радостта", това е разказване на това как "един човек човек не е имал ежедневно като най-святата Божия майка да се моли." Веднъж по време на Божията молитва, майката му се появи и предупреди от грешния живот. Такива икони като "неподходяща радост", в Русия бяха наричани "Jawland".

Въпросът за чудотворните икони и като цяло за връзката между иконата и чудото биха заслужили отделно внимание. Сега бих искал да живея на едно явление, което има разпространението на явлението: говорим за мирните икони. Как да се отнасяме към това явление? На първо място, трябва да се каже, че спокойствието е неоспоримо, многократно фиксирано от факта, че е невъзможно да се постави под въпрос. Но едно нещо е факт, друг е неговото тълкуване. Когато знак за апелан от апокалиптичните времена и близостта на появата на атаката на апокалиптичните времена и близостта на идването на Антихриста не е нещо повече от частно мнение, което не се простира от същността на явлението на мира. Изглежда, че иконите не са мрачна празна на бъдещите бедствия, но напротив, феноменът на Божията благодат, изпратен за утеха и духовно укрепване на вярващите. Икона, прекомерна миро, е доказателство за истинското присъствие в църквата на този, който е изобразен върху него: той свидетелства за близостта до нас от Бога, майка му майка и светии.

Теологичното тълкуване на явлението на мирната бележка изисква специална духовна мъдрост и трезвост. Циола, истерика или паника около това явление са неподходящи и вреждат църквата. Чейс за "чудото за чудото" никога не е бил особен за истинските християни. Самият Христос отказа да даде на евреите "знак", подчертавайки, че собственото му сближаване в ковчега и възкресението е единственият истински знак.

Икона на моралното значение

В заключение бих искал да кажа няколко думи за моралното значение на иконата в контекста на съвременната конфронтация между християнството и така наречения "следхристиянски" светския хуманизъм.

"Това състояние на християнството в света е обичайно да се сравни с позицията си през първите векове на своето съществуване ... - пише Л. Упенски. - Но ако през първия век християнството имаше езически свят пред него, тогава днес е пред света, който се отклонява, увеличава се в почвата на апостас. И сега в лицето на този свят, православието и "призовава за свидетелство" - свидетелството за истината, което носи от своята Божествена служба и икона. Оттук и необходимостта да се реализира и изразява догмата на икониране в приложението към съвременната реалност, към исканията и търсенията на съвременен човек "(37).

В светския свят доминират индивидуализма и егоизма. Хората са разделени, всеки живее за себе си, самотата стана хронични заболявания на мнозина. Съвременният човек е чужд на идеята за жертва, чужденец желание да даде живот за живота на друг. Чувството за взаимна отговорност един за друг и пред приятеля в хората е притъпкано, мястото му е заета от инстинкта за самосъхранение.

Християнството също говори за човек като член на един единствен катедрален организъм, който е отговорен не само за себе си, но и пред Бога и други хора. Църквата свързва хората в едно тяло, главата на която е бог-Человкин Исус Христос. Единството на църковното тяло е модел на това единство, към което цялото човечество е предназначено в есхатологичната перспектива. В Божието царство хората ще бъдат свързани с Бога и помежду си една и съща любов, която свързва трима души от Света Троица. Образът на Светата Троица е човечеството, след това духовно единство, към което се нарича. И църквата ще бъде неуморно - противно на всяко разединение, всеки индивидуализъм и егоизм - да напомни на света и всеки човек за това високо призвание.

Опозицията между християнството и дефтезизирания свят е особено очевидна в областта на морала. В светското общество преобладава либералният морален стандарт, отричайки наличието на абсолютна етична норма. Според този стандарт всичко е допустимо за лице, което не противоречи на закона и не нарушава правата на други хора. В светския лексикон няма концепция за греха и всеки човек да определи, че моралният критерий, за който е фокусиран. Светският морал отхвърля традиционната идея за брак и брачната вярност, децентрализира идеалите на майчинството и чашата. Той контрастираше "свободната любов", хедонизма, пропагандата на заместник и греха. Освобождаването на жената, желанието му да изравни човека доведе до рязък спад в плодородието и остра демографска криза в повечето страни, които са адаптирани светски морал.

Противно на всички съвременни тенденции, църквата, както и векове, продължава да проповядва целомъдрието и прекрасната лоялност, настоява за недопустимост на неестествени пороци. Църквата осъжда аборт като смъртен грях и го приравнява към убийството. По-високото разделение на жените църква счита, че майчинството и най-високото благословение от Бога - много часове. Православната църква прославя майчинството в лицето на Божията майка, която тя трябва да бъде като "честен херувим и съжалявам, без сравнение на Серафимите". Образът на майка с бебе на ръцете си, нежно отдаде бузата си към бузата й, - това е идеалът, който православната църква предлага цялата християнска жена. Този образ, в безброй опции, присъстващи във всички православни църкви, има най-голямата духовна привлекателност и морална сила. И докато църквата съществува, тя ще бъде - противно на всяка тенденция на време - да напомня на жена за нейното обаждане за майчинство и чадор.

Модерна морална дезацелираща смърт, обърна я в тъпа, лишена от положителна поддръжка на ритуал. Хората се страхуват от смъртта, които я срамуват, избягват да говорят за нея. Някои предпочитат, без да чакат естествен край, доброволно оставят живота. Получава нарастващо разпределение на евтаназията - самоубийство с помощта на лекари. Хората, които са живели без Бог, умират толкова безцелно и смътно, колкото са живели, - в една и съща духовна празнота и слава.

Православното вярване за всяка божествена служба пита Бога на християнската смърт, безболезнен, лекар, мирен, той се моли да се отърве от внезапната смърт, за да има време да донесе покаяние и да умре в света с Бога и средата. Смъртта на християнин не е смърт, а преходът към вечен живот. Видимо напомняне е иконата на предположението за благословената девствена мария, в която Божията майка е изобразена от пръскан отворен върху нейното смъртно облекло, заобиколен от апостолите и ангелите, и най-хубавата душа, символизирана от бебето , поема Христос. Смъртта е преходът към нов живот, по-красив от земята, а за прага на смъртта душата на християния е посрещнат от Христос - това е новината, която образът на предположението носи. И църквата винаги е - противоречаща на всички материалистични идеи за живота и смъртта - това ще изостави тази истина на човечеството.

Ще има много други примери за икони, които твърдят някои морални истини. По същество всяка икона носи мощен морален заряд. Иконата припомня съвременен човек, който в допълнение към света, в който живее, има и друг свят; В допълнение към ценностите, проявявани от неприятен хуманизъм, все още има други духовни ценности; В допълнение към тези морални стандарти, които създават светско общество, все още съществуват и други стандарти и норми.

И разстройването на основните норми на християнския морал става сега за всички нас най-важната задача. Това е не само изпълнението на мисията, а проблемът с оцеляването на християнската цивилизация. За без абсолютните норми на човешката общежитие, в условията на общия релативизъм, когато всички принципи могат да бъдат разпитани и след това да бъдат премахнати, обществото, в крайна сметка, е обречено за пълно разграждане.

В борбата за опазване на хората в душите на евангелски идеали, борбата със силите на злото е толкова сложна и разнообразна, че дори винаги да се основаваме на рационалните аргументи на човешката логика, често да ни помогне да дойдем на Красота на изключителните произведения на истинското изкуство. "Мисля, че изкуството (от" християнска гледна точка ") е възможно не само и, така да се каже, това е оправдано, но това по отношение на християнския" един има есе, "може би само изкуство и може би само изкуство" Той е оправдан. Христос, ще разберем - в Евангелието (книга), в иконата (живопис), в поклонение (пълно с изкуство) "(38).

В заключение на вашата лекция бих искал да кажа няколко думи за изключителното значение на иконата в Православието и неговото свидетелство към света. В много съзнание, особено на запад, православието се идентифицира предимно с византийски и стари руски икони. Малко хора, запознати с православната теология, малко хора познават социалните учения на православната църква, малцина влизат в православни църкви. Но репродукциите с византийските и руски икони могат да се видят както в православни и в католическата, протестантска и дори нехристиянска среда. Иконата е мълчалив и красноречив проповедник на православието не само вътре в църквата, но и в чужд за нея, или дори враждебен към нейния свят. Според Л. Успесенски ", ако църквата се бори за икона по време на организацията, тогава в нашето време иконата се бори за църквата" (39). Иконата се бори за Православието, за истината за красотата. В крайна сметка тя се бори за душата на човека, защото в спасението на душата има гол и смисъл на съществуването на църквата.

2Проти. Александър Шмеман.

3Д. Трубецкая.Три есета за руската икона. Друго царство и търсещите му в руската народна приказка. Ед. Второ. М., 2003 г. стр. 7.

4Свещеник Пол Флоренски.Иконостас. В книгата: събрани произведения. Т. 1. Париж, 1985 г. P. 221.

5Свети Григорий.Писма. Kn. 9. Писмо 105, до Серена (PL 77, 1027-1028).

6Ор. Джон Дамаскин.Първата отбранителна дума срещу обвиняващите свещения икони, 17.

7Rev. Feoodor sticit.. (Pg 99, 340).

8Ор. Джон Дамаскин.Сита. От: В. Лазарев. Византийска живопис. М., 1997. стр. 24.

9Архимандрит Zinon (Теодор).Разговори икона художник. Санкт Петербург., 2003. S. 19.

10Ор. Джон Дамаскин.Третата отбранителна дума срещу светите икони обвинява, 8.

11Ор. Джон Дамаскин.Втората отбранителна дума срещу обвиняващите свещения икони, 14.

12Проти. Александър Шмеман.Исторически път на православието. GL. 5, § 2.

13Л. Упенски.Икони на теология в Православната църква. Стр. 120.

14 В някои храмове такова изображение, написано на стъклото и подчертано отвътре с електричество, се поставя в олтара на олтара, който показва не само липсата на вкус от автори (и клиенти) на такива състави, но и за невежество или съзнателно пренебрегване на иконографската традиция на православната църква.

15 Например, кръст (без разпятие) или "престол приготвен" - символичен образ на престола на Бога.

16Л. Упенски.Икони на теология в Православната църква. Стр. 132.

17Архимандрит Zinon.. Разговори икона художник. Стр. 19.

18Ор. Джон Дамаскин.Точно представяне на православната вяра, 2, 12.

19Д. Трубецкая.Три есета за руската икона. Стр. 40-41.

20Д. Трубецкая.Три есета за руската икона. Стр. 25.

21Сейнт Грегъри Нися.За душата и възкресението.

22 cm. I. LANGUA.Теологични икони. М., 1995. стр. 21.

23, т.е. Заедно с мъж.

24Д. Трубецкая. Три есета за руската икона. Стр. 44.

25Д. Трубецкая. Три есета за руската икона. Стр. 46-47.

26Д. Трубецкая. Три есета за руската икона. Стр. 48-49.

27Дионисий аропагит. За божествените имена 4, 7.

28Los N. O.. Светът е като красота. М., 1998. стр. 33-34.

29Los N. O.. Светът е като красота. Стр. 116.

30Хиеромона Габриел Бъндж. Друг утешител. Стр. 111.

31И. Лангов. Теологични икони. Стр. 33.

32Свети Василийно страхотно. За Святия Дух, 18.

33Свещеник Пол Флоренски. Иконостас. В книгата: иконостас. Избрани произведения по изкуство. Санкт Петербург., 1993. стр. 40-41.

34Ор. Джоузеф Волци. Отговаряйки на всяка любов и приказка накратко за светите бащи, които бяха в манастира, и в Руши, земята на целта. В книгата: Голяма мина Чиетия Метрополитън Макария. 1-13 септември. Санкт Петербург., 1868. стр. 557-558.

35Archimandrite Zinon (Теодор). Разговори икона художник. Стр. 22.

36Йеромона Софрония. Старец Силло. Париж, 1952. стр. 13.

37Л. Асусенски. Теология икони на православната църква. Стр. 430.

39Л. Асусенски. Икони на теология в Православната църква. Париж, 1989. стр. 467

В ортодоксалната традиция иконата заема извънредно място. В много съзнание, особено на запад, православието се идентифицира предимно с византийски и стари руски икони. Малко хора, запознати с православната теология, малко хора познават социалните учения на православната църква, малцина влизат в православни църкви. Но репродукциите с византийските и руски икони могат да се видят както в православни и в католическата, протестантска и дори нехристиянска среда. Иконата е мълчалив и красноречив проповедник на православието не само вътре в църквата, но и в чужд за нея, или дори враждебен към нейния свят. Според Л. Успешенски ", ако църквата се бореше на иконата по време на иконинга, след това в нашето време иконата се бори за църквата." Иконата се бори за православие. В крайна сметка тя се бори за душата на човека, защото в спасението на душата има гол и смисъл на съществуването на църквата.

Д. Трубецкая нарече иконата на "създаване в цветовете", а свещеникът Павел Флоренски е "напомняне за възбудата". Икона припомня Бог като процес, в образа и сходството, на което е създаден всеки човек. Богословското значение на иконата се дължи на факта, че той говори живописен език за тези догматични истини, които са отворени за хората в светите писания и църквата на традицията.
Светите бащи се наричаха иконата на Евангелието за неграмотни. "Изображенията се използват в храмовете, така че тези, които не познават дипломите, поне гледат на стените, те четат, че не могат да четат в книгите", пише Свети Григорий велик, папа. Според Св. Йоан Дамаскина, "изображението е напомняне: и че за слушане е думата, тя е за визия - изображение; С помощта на ума, ние сме в единство с него. " Rev. Feoodor Sconeit подчертава: "Какво е изобразено в евангелието чрез хартия и мастило, след което иконата показва чрез различни цветове или друг материал." 6-ият акт на седмата екуменическа катедрала (787) гласи: "Това, че думата докладва през слуховете, тогава картината се показва безшумно през изображението."
- Ако един от езичниците дойде при вас, казвайки: Покажете ми вашата вяра ... ще го хвърлите на църквата и ще поставите пред различни видове свети образи, "казва Рев. Джон Дамаскин.
В същото време иконата не може да се възприема като проста илюстрация за Евангелието или за събития от живота на Църквата. Иконата е Божият народ невидим - Бог, който според словото на евангелиста "никой не е виждал, но кой е бил разкрит на човечеството в лицето на Годрогин на Исус Христос (Йоан 1:18).
Всяко изображение на невидим Бог ще бъде плодът на човешкото въображение и лъжа срещу Бога; Поклонението на такова изображение ще бъде поклонение на създателите вместо създателя. Но новият завет беше откровението на Бога, който стана човек, т.е. става видим за хората. С една и съща упоритост, с това, което Мойсей казва, че хората в Синай не са виждали Бога, апостолите казват, че го виждат: "И видяхме славата на Него, славата на единственото породие от Отца" (Йоан 1:14 ). И ако Мойсей подчертава, че народът на Израел не виждат "без образ", но само чул Божия глас, тогава апостол Павел нарича Христос "Пътят на Бог невидим" (граф. 1:15) и Христос Самият говори за себе си: "Видях ме видях баща. Невидимият баща е светът през неговия образ, иконата му - чрез Исус Христос, невидимия Бог, който стана видим човек.
Иконата не е само човек Исус Христос, но Бог е въплътен. Това е разликата в иконите от живопис
Ренесанс, представляващ Христос "задължен", хуманизиран. Коментирайки тази разлика, L. Suspensky пише: "Църквата има" очи да видят ", както и" ушите да чуят ". Ето защо, в Евангелието, написано от човешката дума, тя чува Божието слово. Също така, тя винаги вижда очите на непоклатима вяра в неговото божество. Така че тя го показва на иконата, а не като обикновен човек, а като Бохел в славата си, дори по време на екстремното си изчерпване ... Ето защо православната църква в иконите му никога не показва Христос само човек, страдащ от физически лица И психически, точно както това се прави в западната религиозна картина. "
Всъщност иконата на Бога, единствената допустима, от гледна точка на православната легенда, Божият образ е иконата на Христос - Бог, който е станал човек.
В иконата, с помощта на художествени фондове, основните догми на християнството се предават - за Светата Троица, за осъзнаването, за спасението и епонците на човека.
Много събития от историята на евангелието се интерпретират в иконата, които се боядисват предимно в догматичен контекст. Например, на канонични православни икони, възкресението на Христос никога не е изобразено, но резултатът от Христос от ада и ги прави от там от Стария Завет праведник. Образът на Христос, който излиза от ковчега, често е с банер в ръцете си - много късния произход и генетично свързан със западната религиозна картина. Православната традиция знае само образа на рисунката на Христос от ада, който съответства на литургичната памет за възкресението на Христос и литургичните текстове на окята и триоди, разкривайки това събитие от догматична гледна точка.

Антропологично значение икона

Няма нито една икона, на която човек не би бил изобразен, независимо дали Бог, Исус Христос, най-святата девица или някой от светиите. Изключението е само символични изображения, както и образите на ангелите (но дори ангелите върху икони са изобразени от хуманоид). Няма иконови пейзажи, икони-все още животи. Пейзаж, растения, животни, домакински артикули - всичко това може да присъства в иконата, ако се изисква от парцела, но основният характер на иконата живопис изображение е.
Иконата не е портрет, той не претендира за точно предаване на външния вид на светец. Ние не знаем как изглеждат древните светии, но на разположение има много снимки на хора, които църквата прослави в лицето на светиите наскоро. Сравнението на снимките на светеца с нейната икона ясно показва желанието на художника на иконата да запази само най-често срещаните характерни черти на външния вид на светеца. Той признава и иконата, обаче, той е различен, че техните черти са сложни и разширени, им се дава икона външен вид.
Иконата е човек в преобразуваното, конвенционално състояние. "Икона", пише Л. Шърски ", има образ на човек, в който падащата страст и все пасящата благодат на Святия Дух. Следователно плътта е изобразена значително различна от обичайната топене на човек. Иконата е трезвен, базиран на духовен опит и напълно лишен от всякакви екзалтативни трансфер на определена духовна реалност. Ако благодатта просветлява целия човек, така че целият му духовен и спокоен състав да бъде покрит с молитва и да живее в божествената светлина, иконата очевидно улавя този човек, който се превърна в икона на живо, като Бог. "
Според библейското откровение човек е създаден в образ и подобие на Бога (Бит. 1:26). За образа на Бога като иконата на божествената красота перфектно казва Свети Грегъри Нися: "Божествената красота не е във външни характеристики, а не в приятната заплата на лицето и не свети никаква доброта, но изглежда в неизразима блаженство на добродетелта ... Тъй като картините са човешки лица в картинните бои, триене за тази боя от такива цветове, които са близки и съответно, изразяват прилика, която красотата на оригинала е точно изобразена в списъка, така че си представете, че нашето загриженост, сякаш налагането на някои бои, т.е. Добродетели, цъфтят изображението преди подобието със собствената си красота, да покажат собствените си шефове. Това са разнообразни и различни бои, с които снимките на истинските снимки са: това не е руж, а не белота, а не всяка смес от тези цветове с друг; Не черно есе, изобразяващо вежди и очи; не всяка смес от бои, оттегляне на задълбочени черти, а не нещо като всичко, което изкуствено произведено от художниците, но вместо всичко това - чистота, безстрастно, блаженство, отчуждение от всичко тънко и всичко е равномерно с това, което е изобразено в човека като божество. В такива цветове създателят на собствения му образ рисува нашата природа. "
Иконата е преобразител. Месото на човек на икони е просто различно от плътта, изобразена върху живописните платна: тя става особено очевидна, когато сравнява иконите с реалистична живопис на Ренесанс. Сравнявайки древните руски икони с въгленално платно, което показва мазнината човешка плът във всичките му голи позор, Е. Трубецкая предполага, че иконата се противопоставя на новия живот на биологичното, животното, живота на бедния на падналия човек. Основното нещо в иконата, счита, че тюбетой, "радостта от последната победа на бохемия над носителя, представяйки храма на цялото човечество и цялото създание". Въпреки това, според философа ", човек трябва да бъде подготвен за тази радост: той не може да влезе в Божия храм, какъв е, защото за необрязаното сърце и за хумонатите, контрабандата плът в този храм няма място: и Ето защо иконите не могат да бъдат написани с живи хора. "
Иконата на Saint показва не толкова процеса, колкото резултатът, не толкова по пътя, колко дестинация не е толкова движение към целта като самата цел. Човек не се бори със страсти, които се появяват на иконата, но който вече е побеждавал страстта, а не възстановяването на небесното царство, но вече го достига. Следователно иконата не е динамична, а статична. Основният герой на иконата никога не е изобразен в движение: той или стои или седи. (Изключението е маркировка на ширките). В движението са изобразени само вторични знаци, - например, магически на иконата на рождението на Христос, - или героите на многофункционалните състави, които имат умишлено спомагателен, илюстративен.
По същата причина, светият в иконата никога не е написан в профила, но почти винаги в FAS или понякога, ако се изисква от парцела, в полупрозрачния филм. Профилът показва само лица, които не се дават на поклонение, т.е. Или незначителни герои (отново, магически) или отрицателни герои, например, стада предател на тайна вечер. Животните на икони също са написани в профил. Конят, на който Сейнт Джордж Викторианският седи, винаги е изобразен в профила, както и змията, която той удари светеца.
Същата причина е желанието да се покаже човек в неговото конвенционално, трансформирано състояние - кара иконите да се въздържат от образа на всички телесни дефекти, които са присъщи на светеца в живота. Човек, който нямаше една ръка, се появява на иконата с две ръце, сляпо изглежда напразно и носенето на очила на иконата "премахва". В този смисъл някои икони на благословения Matrona Moscow трябва да бъдат разпознати в този смисъл, на които е изобразен със затворени очи: въпреки факта, че е бил сляп от раждането, на иконата трябва да бъде изобразено напразно. С затворени очи на древни икони те бяха изобразени не сляпове, а мъртвите - Божията майка в мястото на предположението, Спасителят на кръста. Фоууууууууууо, изобразен със затворени очи, с очи без ученици или без око без очите на някои аскета и биваше, но всички те бяха напразни: изобразяването им по този начин, Фе Фефан искаше да подчертае, че те са напълно умрели за света и убит в себе си "всеки плунци".
Според ученията на Свети Григорий, след възкресението на мъртвите, хората ще получават нови органи, които също ще се различават от техните бивши, материални органи, като Христовият орган след възкресението, различен от земното му тяло. Новото, "известно" човешко тяло ще бъде нематериално, светлоподобно и светлина, но ще запази "изображението" на материалното тяло. В същото време, според St. Gregory, без недостатъци на материалното тяло, като различни наранявания или признаци на стареене, няма да бъдат присъщи на него. По същия начин иконата трябва да поддържа "изображението" на материалното тяло на човек, но не трябва да възпроизвежда телесни недостатъци.
Икона избягва натуралистичен образ на болка, страдание, той не се стреми да засяга емоционално зрителя. Иконата обикновено е чужда всяка емоционалност, всеки завой. Ето защо, на византийската и руската икона, разпятието, за разлика от западния си колега, Христос е изобразен от мъртвите, а не онези, които страдат. Последната дума на Христос на кръста беше: "случило" (Йоан 19:30). Иконата показва какво се случи след това, а не че това е предшествано, а не процесът, но резултатът: това е глава. Болка, страдание, агония, - това, което е било толкова привлечено в образа на Христос Епопо на западните художници на Възраждането - всичко това в иконата остава зад кулисите. В ортодоксалната икона, разпятието е мъртъв Христос, но не е по-малко красив, отколкото върху иконите, които го изобразяват живи.
Основният съществен елемент на иконата е лицето му. Древните икони художници отличават "лични" от "Valiant": последният, включват фона, пейзажа, дрехите, често се ръководи от студент, поддуцьор, докато лизите винаги са написали самия господар. "Личните" винаги се обръщат със специални грижи и тази част от труда на художника на иконата беше оценена особено висока (ако иконата е написана по поръчка, може да бъде инсталирана отделна, по-висока такса за "лични"). Духовният център на лицето на иконата е очите, които рядко гледат направо в очите на зрителя, но също така не са насочени към: най-често те изглеждат като "над" зрителя - не толкова в очите му, както в душата.
"Лично" включва не само лице, но и ръце. В иконите ръцете често имат специална изразителност. Рек Бащите често се изобразяват с повдигнати ръце и дланите са изправени пред зрителя. Този характерен жест е като върху иконите на благословения вирджински тип "Oranta" - е символ на молитва за Бога. В същото време той показва отхвърлянето на Светия свят с всичките му страсти и похотчета.
Някои икони включват не само образа на светеца, но и сцените от живота му са така наречените икони на надморска височина. Марката на такива икони, съдържащи изображения на сцени от живота на светеца, са разположени под формата на рамка около основния образ и се четат от ляво на дясно. Всеки печат е миниатюрна икона, написана в съответствие с картината на иконата. В същото време, печатите, които са вградени в една верига, възпроизвеждат живота на светеца в реда възможно най-близо до хронологичния, се вписват в общата архитектура на иконите. Ако основният образ на светеца е резултат от неговите дейности по мобилност, тогава печатите илюстрират, че пътят, за който той е дошъл в целта. Ето защо, в печатите, светият може да бъде изобразен в движение.
Природата, цялата земна вселена е картографиране на божествената красота и точно това се появява иконата. "Красотата и позорницата не се разпространява еднакво в света: като цяло, красотата принадлежи към предимството", казва Н. Загуба. Иконата е абсолютната преобладаване на красотата и почти пълното отсъствие на позор. Дори змията на иконата на св. Георги и демони в сцената на ужасен съд имат по-малко страхотно и отблъсквайки вида от много герои на Бош и Гоя.
Следва продължение

Библиотека "Благовещение"

Както написаха икони

Иконите в древната Русия бяха свещен бизнес. Стриктно последвано от канонични правила, принудиха художника всичките му умения, цялото му внимание се съсредоточава върху същността на "духовната тема".
Когато пишете икони в древна Русия, бяха използвани бои, в които свързващото вещество е емулсия от вода и яйчен жълтък - температури.
Иконите най-често пишат на дървени дъски. Момичето, като правило, беше доставено от дневника, избирайки най-силния вътрешен слой на багажника. На предната страна на дъската обикновено беше направена плитка разкопки - ковчегът, ограничен до краищата на дъската, леко извисяващ над него. За големите икони бяха свързани няколко дъски.
Levkas се използва като почва, което се приготвя от креда или алабастър и риба (есетра) лепило. Иконата се източваше няколко пъти с течно горещо лепило, после постави пасавока, като я притискаше с дланта си. След сушене, паволока се прилага наляво. Левите бяха насложени от слоеве. Повърхността на Levkas беше внимателно подравнена и понякога смилане.
Чертеж е направен върху подготвената повърхност на почвата. След това започна писмото. Първо златна всичко, което се изисква: полета икони, светлина, корони, гънки на облеклото. След това беше извършено ценена писмо, която пише дрехи, сгради, пейзаж. На последния етап - лица. Готовото изображение беше покрито със специален вид лак на маслото - "FROLL".
Работата с бои се извършва в строго определена последователност. И писмото на иконата и неговата последователност не беше еднаква в различните училища, оцветени икони и се промениха с течение на времето.
Първо, парцелите, ограничени от контурите на рисунката, бяха покрити с тънки слоеве бои в този ред: фон (ако не е златен), планини, сгради, дрехи, отворени части на тялото, лица. След това беше направен лаптопът, в който бяха пуснати изпъкнали подробности за обектите (с изключение на лицето и ръцете). Постепенно добавяне към боята Белил, покрита всички по-малки и по-малки участъци.
Указания за писане на икони сервират проби - "оригинал". Оригиналите съдържаха инструкции като едно или друго изображение трябва да пише.
Инспекцията беше специално подготвена за Комисията на "Икона на бизнеса": "... той, когато написал свещената икона, само в събота и възкресение, тя се занимаваше, без да се отпуска ден и нощ. Нощта, прекарана в BDation, молитва и лъкове. Следобед с всякакви смирение, неприятности, чистота, търпение, поща, любов, Гирки предаде иконография. "
За съжаление, масленият лак - маслината потъмнява с течение на времето и около осемдесет години след прилагането на лаковия филм върху иконата става черен и почти напълно затваря картината. Иконите трябваше да бъдат разбрани.

йеромона Тикхон (Козшин) "Свети Лики"

Икона в целта си литургична, тя е неразделна част от литургичното пространство - храм - и незаменим участник в поклонение. "Икона в същността на собствената ви ... това не е начин за лично благоговейно поклонение", пише Херомона Габриел Бъдж. - своето богословско място е преди всичко литургия. " Извън храма и иконата на литургията до голяма степен губи нейното значение. Разбира се, всеки християнин има право да постави иконите у дома, но това право е вдъхновило само, тъй като къщата му е продължение на храма, и животът му е продължение на литургията. В музея иконата не е място. "Иконата в музея не живее, но съществува само като скок в хербарий или като пеперуда на щифт в кутия за колектор."
Иконата участва в поклонение заедно с Евангелието и други свещени теми. В традицията на православната църква, Евангелието не е само книга за четене, но и темата, на която се дава литургично поклонение: Евангелието е тържествено теглене, вярващите се прилагат към Евангелието. По същия начин иконата, която е "Евангелието в цветовете", е обект не само да си представим, но и молитва поклонение. Прилага се към иконата, пред нея се поставя пред нея и лъкове. В същото време обаче християнинът е поставен на не рисувана борда, но на този, който е изобразен върху него, защото според свещеното васиво на великия, "честта, възнаграждаването, отива на Пърдредния".
Значението на иконата, като обект на литургично поклонение, се разкрива в догматичната дефиниция на седмата екуменическа катедрала, което е довело до "да почитат иконите с лобоцион и уважение поклонение - не е вярно на нашата служба, която оценява една от. \\ T Само божествената природа, но прочетете същия модел, честен и животът - даване на кръст и свято евангелие и други светилища. " Бащите на катедралата, след като Св. Джон Дамаскин, разграничават служението, което Бог даде, от поклонение, който е кондензиран ангел или човек, е най-святата девица или някой от светиите.
Днес най-често срещаната икона, написана на индивидуална поръчка за храм или домашна употреба. Такава икона може да бъде тематично свързана с други икони, тя живее живота си, да го даде и удобен, сложи го в музея, окачи се на стената в храма или у дома. В зависимост от вкуса на клиента, иконите са написани на византийски, стари руски, ушаковски, "академик" или друг стил.
В древната църква най-често срещаната е икона, написана за конкретен храм като част от храмовия ансамбъл. Такава икона не е изолирана: тя е неразривно свързана с други икони, които са от нея в непосредствена близост. Във всяка ера на иконата бях написан през това време, което беше за това време: Ерата се промени, а стилът се промени, естетическите стандарти, техническите техники се променят. Единственият канон, боядисани с икони, остава непроменен, който се развива през вековете. Цялата древна иконография беше строго канонична и не оставяше място за човешко въображение.
Древните храмове бяха украсени не толкова икони, написани на борда, колко картина: това е фреското, което е най-ранният пример за православна иконография. Най-очевидната разлика в стенописите от иконата е, че фреската не може да бъде извадена от храма: тя е плътно "прикрепена" към стената. Фреското живее заедно с храма, остарял с него, възстановен с него и умира заедно с него. Иконата може да бъде добавена към храма и да извади от храма, той може да бъде преместен от едно място на друго. В ерата на новата иконокраст и брадата, стенописите загинаха с унищожените храмове, докато иконите загинаха извън храмовете - в пожарите, които бяха изчезнали в цяла Русия. Някои от иконите, направени от храмовете, успяха да спасят, и намериха подслон в музеите на древното изкуство или музеите на атеизма, в затворени складове и складове. Фреските от разрушените храмове се оказаха загубени безвъзвратно.
Да бъдеш неразривно свързан с храма, фреското е част от литургичното пространство. Парцелите на стенописите, както и парцелите на иконите, съответстват на темата на годишния кръга на литролерия.
През годината църквата си спомня основните събития от библейската и евангелска история, събития от живота на най-святата девица и от историята на Църквата. Всеки ден църковният календар е посветен на паметта на тези или други светии - мъченици, светии, преподобния, изповедници, благословени князе, мустаци и др. В съответствие с това, стената на стената може да включва изображения на църковни празници като християнски и девствен цикъл, светии, сцени от старите и новите завещания.
В храма на наследяването иконите бяха малко: две изображения - Спасителят и Божията майка - могат да бъдат поставени пред олтара, докато стените на храма са украсени изключително или почти изключително стенописи.
В византийските храмове нямаше многостепенна иконостас: олтарът беше отделен от Наос с ниска пречка, която не криеше това, което се случваше в олтара от очите на вярващите. Досега на гръцкия Изток иконостасът се правят главно едностепенни, с ниски кралски порти и по-често без царски порти. Многостепенната иконостас е широко разпространена в Русия в епохата на Собергол; Тристепенният иконостас се появява на XV век, през XVI век - четири ядро, в XVII-M - пет-, шест- и семена.
Развитието на иконостаса в Русия има своите дълбоки богословски причини. Богословският смисъл на иконостаса е да се отвори реалността, прозореца, в който е всяка икона. Според Флоренски, иконостасът "не крие нещо от вярващите ... и напротив, се насочва към тайната на олтара, той отваря входа на друг свят, заключен от тях със собствената си осноза, вика в глухите ушите на небесното царство. "
Трудно е да се съгласим с онези изследователи, които отбелязват, че трансформацията на иконостаса в глухо непроницаема стена между олтара и Нао имаше отрицателно въздействие върху литургичната традиция на Руската църква. Висшият иконостас изолиран олтара от основното пространство на храма, допринесъл за разкъсването между клирънса и църквата хора: последният от активния участник в поклонението се превърна в пасивна аудитория. Възракването на свещеника, информирано за хората поради глухата стена на иконостаса със затворени кралски порти и водна завеса, не допринасят за участието на "общата причина", която се превръща в "обща причина", която трябва да бъде божествена Литургия и всяко църковно поклонение.
Развитието на иконографските промени в иконописвия стил, възникването или изчезването на някои елементи на украсата на храма - всичко това е неразривно свързано с литургичния живот на църквата, с нивото на евхаристичното благочестие на църковните хора.
За ранната християнска църква има активна част в поклонението на всички вярващи - и духовници и миряни. Евхаристическите молитви в древната църква са прочетени на глас, а не тайно; Хората, а не хор, отговарят на възмоциите на свещеника; Всички вярващи, не само духовници или специално подготвени за общуване, са подходящи за Светата купа. Този църковен опит съответства на открит олтар, липсата на видима стена между духовенството и хората. В стените на този период най-важното място се дава от евхастистическите теми. Евхаристичният подтекст вече е рантуващ християнски символи, монтирани на стени, като купа, риба, агне, кошница с хляб, гроздови лози, птица, куп страна на грозде.
В византийската епоха цялата картина на храма е тематично фокусирана върху олтара, все още остават отворени, а олтарът е рисуван от образи, които са пряко свързани с Евхаристията. Броят на такова "общение на апостолите", "последната вечеря", образите на създателите на литургията (по-специално, васимно на великия и Джон Златуст) и църковните химонографи. Всички тези образи трябва да създадат вярващ по пътя на Евхаристия, да го подготвят за пълно участие в литургия, до общуването на тялото и кръвта на Христос.
Промяната в еприистичното съзнание, когато причаснята е престанала да бъде неразделна част от участието на всеки вярващ в Евхаристията и литургията е престанала да бъде "обща материя", доведе до псевдоморфоза и в икона живопис Чл. Евхаристията стана преди всичко собственост на Cleryers, която запази обичайното причастие за всяка литургия, докато хората започнаха да преминават рядко и нередовно. В съответствие с това, олтарът беше отделен от Наос, стената на иконостаса, картината на олтара, посветена на Евреист, беше израснала между наемните духовници и неясна миряност, бяха скрити от очите на Миян.
Промяната в стила на иконография в различни епохи също е свързана с промяната на еприистичното съзнание. В синодалния период (XVIII-XIX век) в руското църковно благочестие, обичайното причастие най-накрая бе поверено с един или няколко пъти годишно: в повечето случаи хората дойдоха в храма, за да "защитят" обяд, а да не се присъединят към Светия Тайн. Спадът в църковното изкуство напълно се е съобразил с упадъка на еприистичното съзнание, което доведе до замяната на иконата, която рисува реалистична "академична" живопис, и древен банант пеене на Plainary Polyphony.
Възраждането на евхастистистистистието в началото на 20-ти век, желанието за по-често причастие, опитите да се преодолее бариерата между духовенството и хората - всички тези времеви процеси съвпадат с "откритието" на иконата, с възраждането на интерес към древната иконография. Едновременно в Руската църква, нисък едночленка иконостас започна да се връща, което отвори погледа, молещ се какво се случва в олтара. Църковните художници от началото на 20-ти век започват да търсят начини за съживяване на каноничната иконография.

Мистично значение икони

Иконата е неразривно свързана с духовния живот на християнин, с преживяването на Божието издание, опитът на контакт с минния свят. В същото време иконата отразява мистичния опит на цялата пълнота на църквата, а не само отделните членове. Личният духовен опит на художника не може да бъде показан в иконата, но се пречупва в опита на църквата и се проверява. Феофан гръцки, Андрей Рубъл и други майстори на миналото бяха хората с дълбок вътрешен духовен живот. Но те не пишеха "от себе си", иконите им са дълбоко вкоренени в църковната легенда, която включва цялото вековно преживяване на църквата.
Много големи бои на икони бяха страхотни. Според свидетелството на Св. Йосиф Волоци за Даниел Черно и Андрей Рубъл ", иконописските художници на Даниил и неговия ученик на неговия Андрей ... Толика Добродетелта е Imusche и Толико да се изпотява за престой и за пребиваване на жилища, аз съм божествен Благодатта на благодатта и Толико в Божествената вишаща любов, Яко никога не съм в земното упражнение, но винаги ума и идеята за приноса към изобретателната и божествена светлина ... ".
Преживяването на съзерцанието на божествената светлина, отразено в дадения текст, се отразява в много икони - както византийски, така и руснаци. Това се отнася особено за иконите на периода на византийския Isichasm (XI-XV век), както и за руските икони и стенописи на XIV-XV век. В съответствие с преподаването на ISIHAST на светлината на Favorsk като недържавната светлина на божеството на Спасителя, благословеният девица и светиите върху иконите и стенописите на този период, често "подчертани" от Белили. Разпръсква образ на Спасителя в бялата роба със златни лъчи от него - изображение, основано на евангелската история за преображението на Господа. Изобилната употреба на злато в иконопукатите на периода на Isihast също е свързана с ученията за леката луксовска светлина.
Икона расте от молитва и без молитва не може да бъде истинска икона. Тя е създадена в молитва и за молитва, движещата сила на която е любов към Бога, желанието му като съвършена красота. Като плод на молитва, иконата е едновременно училище за молитва за онези, които го съзерцават и се молят пред нея, иконата има молитва. В същото време молитвата показва човек отвъд границите на иконата, като го доставя в лицето на много нагласа - Господ Исус Христос, Божията майка, Светия.
Специално внимание заслужава въпроса за връзката между иконата и чудото. Чудесните икони са широко разпространени в Православната църква, с които случаите на изцеление или освобождаване от военни опасност са широко разпространени. В Русия, Владимирская, Казан, Ивърская, "Възстановяването на мъртвите", "всички скърбили радост" и други чудотворни икони на Бога са специално почитани.
През последните години се наблюдава разпространение на феномен, към който много хора дават мистично значение: говорим за мирните икони. Днес иконите на мирохота навсякъде - в манастири, храмове и частни къщи; Мирачките икони на Спасителя, Божеството на Бога, Св. Никълъс, свещеният велик мъченик Пантелеймон, цар-мъченик Николай II и други светии. Mirochita Както древните икони и модерни, дори репродукции с икони и пощенски картички, които изобразяват икони.
Как да се отнасяме към това явление? На първо място, трябва да се каже, че спокойствието е неоспоримо, многократно фиксирано от факта, че е невъзможно да се постави под въпрос. Но едно нещо е факт, друг е неговото тълкуване. Когато знак за апелан от апокалиптичните времена и близостта на появата на атаката на апокалиптичните времена и близостта на идването на Антихриста не е нещо повече от частно мнение, което не се простира от същността на явлението на мира. Изглежда, че иконите не са мрачна празна на бъдещите бедствия, но напротив, феноменът на Божията благодат, изпратен за утеха и духовно укрепване на вярващите. Икона, прекомерна миро, е доказателство за истинското присъствие в църквата на този, който е изобразен върху него: той свидетелства за близостта до нас от Бога, майка му майка и светии.
Теологичното тълкуване на явлението на мирната бележка изисква специална духовна мъдрост и трезвост. Hype или Panic около това явление е неподходящо и навреди на църквата. Чейс за "чудото заради чудо" никога не е бил особен за истинските християни. Най-голямото чудо на църквата е Евхаристията, на която са бременни хляб и вино в тялото и кръвта на Спасителя. Не по-малко чудо е духовната промяна, която се случва с вярващите благодарение на участието в тайнствата на Църквата. Но за осъзнаване на смисъла на тези чудеса са необходими духовни очи, които мнозина са похвалени от греха, спокойствието се посещава от физическите очи. Ето защо, някои от тях се отнасят до спокойствието с най-доброто им уважение, отколкото до самата Евхаристия.
Трябва да се отбележи, че само иконите на каноничното писмо могат да бъдат чудотворни, но също така са написани в живописен, академичен стил и обикновено са отдалечени от изображението на Canon за религиозни теми. Въпреки това, нито прекрасното, нито спокойствието, нито други подобни явления превръщат рисуването в иконографията.
По отношение на иконографията църквата винаги е напреднала като основен критерий за канонизъм, а не критерий за чудейки. "Основите от целия живот на църквата са несъмнено решаващи и всичко това определя чудо: въплъщение на Бога и човешката забрадка ..." казва Л. Шрански. - Това е чудото, което е норма на живота на църквата, фиксирана в своя канон, която се противопоставя на истинското състояние на света. Църквата не живее в това, което е преходно и индивидуално, но това, което е последователно. Дали това никога не е било в нейния критерий и животът на църквата никога не е равен на тях? И това не е случайно, че резолюциите на катедралата да предпишат икони за писане, основани на не чудотворни проби (защото миракуларизацията на иконата е външна временна, а не постоянна проява) и така, както пишат древни икони, които са написани, т.е. на оцветения на иконата Canon. "

Иларион (Алфейев), епископ Viennese и австрийски
Библиотека "Благовещение"

Предговор

Всички признават, че руската ортодоксална икона е една от най-високите постижения на човешкия дух. Сега е трудно да се намери в Европа такъв храм (католически или протестант), където иконата няма да има, поне едно добро възпроизвеждане на дъска от обработеното дърво, поставено на най-видното място.

В същото време руските икони станаха предмет на спекулации, контрабанда, фалшификати. Удивително е, че въпреки многогодишните ограбване на такава собственост на нашата национална култура, потокът на руските икони не изсъхва. Това показва великия творчески потенциал на руския народ, който създаде такова голямо богатство през последните векове.

Въпреки това, с такова изобилие от икони, е доста трудно да се разбере и да разбере, че това е наистина пилето създаване на религиозно чувство и вяра и какъв е неуспешен опит да се създаде образ на Спасителя, Божията майка или светец. Оттук и неизбежната фетишизация на иконата и намаляване на високата си духовна цел към обичайния почтен обект.

Когато отговаряте на иконите от различни векове, ние се нуждаем от обяснения на експерти, подобни на историята на ръководство, което ще ни покаже, като се има предвид древната катедрала, разликите между древните части на сградата от по-късни атаки, ще обърнат внимание На пръв поглед, но много важни подробности, характерни за един или друг път или стил.

В проучването на иконите, в желанието е по-добре да се разбере, че тези творения на човешкия дух се превръщат в необичайно важен опит на хората, които съчетават професионално изкуство историческо образование със значителен опит в църквата. Точно това е това, което авторът отличава автора на уважавания читател на книгата. Жив и достъпна форма в книгата описва първите християнски образи. Първоначално това са символи: риба, котва, кръст. След това дойде преходът от символа към иконата, ако си спомняте образа на любезен пастир с агне на раменете. И накрая, се появиха ранни икони - синтез на антична живопис и християнски мироглед. Обяснение на смисъла на иконата на иконата от ранната византий до руски език помага да се разбере каква е иконата, какъв е нейният стил, символизъм, художествен език. Знаейки този език, ние ще можем да разберем истинското значение на истинските шедьоври и да ги разграничим от неуспешни опити за имитация.

Днес Русия отново е предназначена за духовно съживление. Осъзнаването на най-добрите и най-ценни в християнския и особено в православната традиция е абсолютно необходимо да се създаде плодотворна атмосфера, в която ще бъде възможно възраждането на старите и появата на нови пътища в религиозното изкуство.

Архприент Александър Борисов

Предговор към второто издание

В ортодоксалната традиция иконата заема извънредно място. В съзнанието на много хора по света Православието се идентифицира предимно с византийски и стари руски икони. Малко хора, запознати с православната теология, малко хора познават социалните учения на православната църква, малцина влизат в православни църкви. Но репродукциите с византийските и руски икони могат да се видят както в православни и в католическата, протестантска и дори нехристиянска среда. Иконата е мълчалив и красноречив проповедник на православието не само вътре в църквата, но и в чужд за нея, или дори враждебен към нейния свят. Според Л. Успесенски ", ако църквата се е борила за иконата по време на иконоборността, тогава в нашето време иконата се бори за църквата." Иконата се бори за Православието, за истината за красотата. В крайна сметка тя се бори за душата на човека, защото в спасението на душата има гол и смисъл на съществуването на църквата.

За теология иконите са написани много за този момент, за да кажат нещо фундаментално ново за тази тема. "Отваряне" икони в началото на XIX и XX век, когато древните образи започнаха да се отстраняват от заплатите и се изчистят, доведоха до обширна литература: "Три есета за руската икона" трябва да се припише на броя на. \\ T Най-значими икономия на руската икона. "Iconostasis" свещено. Павел Флоренски. През втората половина на 20-ти век руският Париж даде фундаментално проучване "Теология на иконата в Православната църква", принадлежаща на Перу Л. А. Асусенски. Сред най-значимите икони на думата, които се появяват през последните десетилетия на 20-ти век, също трябва да споменат брилянтното изследване на кардинал Кристоф Шънборн "икона на Христос", книгата на Хиеромонач Габриел Бъдж "Друг утешител", посветен на иконографията на Свещената Троица и "Разговори на иконата" на архимандрит Zinona (Теодор). В същия ред има брилянтно проучване на I. K. Език "съвместно създаване на изображението. Теология на иконата ", която в момента е публикувана.

Езикът на книгата IK е написан като учебник за духовни училища и излезе с голяма циркулация, която вече се е разпаднала, тъй като тази книга се оказа, че е търсена от иконите, студенти от светски образователни институции и просто хора, които се интересуват от православни изкуство. И четенето на интерес към него не изсъхва. Ако преди десет години вниманието към темата се дължи на необходимостта от читателя да запълни липсата на духовна информация, днес интересът към темата на иконата вече се дължи на причините за по-дълбок ред. Всяка година разбирането за необходимостта от запазване на традиционните християнски ценности, които губи света, нараства. Наред с това нараства разбирането на значимостта на църквата и църковната култура за Русия. Но съвременният човек се нуждае от ръководство за света на традицията, чийто език, като всеки език, трябва да бъде асимилиран, преди да възприеме богатството, което се натрупва от Православието в две хилядолетия нейната история. В това велико икона на наследството заема специално място.

Светите бащи се наричаха иконата на Евангелието за неграмотни. Днес нашите сънародници въпреки факта, че почти всички са компетентни, не винаги разбират какво говори евангелието, имайки трудности при четене на библейски текстове. Иконата помага в разкриването на дълбокото значение на светите писания.

Разбира се, иконата не може да се възприема като проста илюстрация на евангелието или на събитията от живота на църквата. "Иконата не изобразява нищо, е", казва архимандрит Zinon. На първо място, това е Божият народ на невидимия - Бог, който според словото на евангелиста "никой никога не е виждал", но който се разкрива на човечеството в лицето на Годрогин на Исус Христос (Ying 1:18). И в този смисъл иконографското изображение, привлекателно не само на ума, но и към сърцето на зрителя, тя е предназначена да помогне чрез съзерцанието на изображението да се доближи до примитивността. Снимките на иконите учат очите ни за визията не само на физически неща и умът е да обмислим света на света.

Праводоксията разбира иконата като един от видовете теология. Така че, от Е. Трубецкая, наречена иконата на "огромни в бои". В иконата, с помощта на художествени фондове, главните догми на християнството се предават: за Светата Троица, за осъзнаването, спасението и изгарянето на човека. Това е, което не е на разположение за разбиране на рационалното съзнание, но се отваря извън думите.

Икона в целта си литургична, тя е неразделна част от литургичното пространство - храм - и незаменим участник в поклонение. "Иконата е по същество ... това не е начин за лично благоговейно поклонение", пише Херомона Габриел Бъдж. "Неговото богословско място е предимно литургия, където евентурата на думата се попълва с обжалване." Извън контекста на иконата на храма и литургия, губи значението си. Но понякога в храма да влезе в съвременния човек помага на иконата.

Икона мистична. Той е неразривно свързан с духовния живот на християнин, с опита си на Божието издание, опит за контакт с планинския свят. В същото време иконата отразява мистичния опит на цялата пълнота на църквата, а не само отделните членове. Чрез съзерцание на иконите човек идва в молитвения опит на светиите и се научи да се моли, и молитва, дори най-прост, в крайна сметка има манейка. "Иконата е въплътена молитва", казва архимандрит Zinon. - Създаден е в молитва и за молитва, движещата сила на която е любов към Бога, желанието за него като съвършена красота.

За тези и много други сетива икони разказват книгата I. K. език. Книгата е привлечена от най-широк четец и е написан от език, чист за модерен човек, защото ползата от новините, изразена в иконата, не е предназначена за тесния кръг от теолози, но за цялото човечество. Задачата на Църквата по всяко време е една - да предадем думата за Бога, новината за спасението, истината за Христос на всички и всички.

Второто издание на книгата напомня, че днешният ни свят търси изход от тези духовни проблеми и задънения, които са взети да означават думата "постмодерна". В трудни времена човек търси отговор на своите въпроси, но често лежат извън този свят, които според словото на апостола "в зли лъжи" (1 в 5:19). Икона, която е прозорец в света на другите, може да помогне на нашите съвременници да разберат себе си и своята дестинация в света. Всяка икона носи мощен морален заряд, напомнящ съвременния човек, който в допълнение към света, в който живее, има и друг свят; В допълнение към ценностите, проявявани от неприятен хуманизъм, все още има други духовни ценности; В допълнение към тези морални стандарти, която създава светско общество, все още има други норми. Отварянето на света на иконите, читателя, дори най-неопитни в богословски проблеми, ще открие света на любовта, красотата, святост и следователно ще види светлината, която може да се превърне.

Иларион,

метрополитен Волоколамски,

доктор на философията, председател на OSCS

Въведение

Иконата е неразделна част от православната традиция. Без икона е невъзможно да се представи вътрешността на православната църква. В къщата на православен човек иконите винаги заемат видно място. Отивате на пътя, православен християнин според обичайните с него малък туристически иконостас или сгънат. Така че в Русия той отдавна е публикуван: човек е роден или умрял, женен или започнал нещо важно - той е придружен от изображение, изобразен от икони. Цялата история на Русия е преминала под знака на иконите, много известни и чудотворни икони са свидетели и участници в най-важните исторически промени в съдбата й. Самата Русия, възприемаща веднъж кръщението от гърците, наследи голямата традиция на източния християнски свят, която с право се гордее с богатството и разнообразието от училища за рисуване на византия, Балкани, християнския изток. И в тази великолепна корона на Русия падна златната му нишка.

Богатството на иконата често става причина за екзалтацията на православните пред другите християни, чийто исторически опит не е запазил традицията във всяка своя чистота или отхвърля иконата като елемент от емблематичната практика. Въпреки това, често е съвременен православен човек с извинение на иконата, не удължава допълнителна защита на традицията, неясна разсъждение за красотата на божествения свят и се оказва неплатежоспособно наследство на богатството му. В допълнение, емблематичните продукти с ниско художествено качество, които наводниха нашите храмове, се напомня за това, което се нарича икона в патристичната традиция. Всичко това показва забравата на иконата и истинската му стойност. Това не е толкова много за естетическите принципи, както знаете, се променяха през вековете и зависете от регионалните и националните традиции, колко за значението на иконата, тъй като изображението е една от ключовите понятия на православния светоглед . В крайна сметка, това не е случайно, че победата на Iconoborets Iconoborets, накрая одобрена през 843 г., влезе в историята на празника на Православието. Догматът на иконата - комплимент се превърна в един вид апогей догматично творчество на светите бащи. Това беше поставена точка в догматичните спорове, шокираха църквата с IV до IX век.

Какво толкова ревниво защитава почитателите на иконите? Не само красотата, но и истината. Те защитават възможността да продължат пред Бога лице в лице. Можем днес да наблюдаваме ехото на тази борба в спорове на представители на историческите църкви с апологети на младите християнски тенденции, които се борят с очевидни и въображаеми прояви на идолопоклонство и езичество в християнството. Откриването на иконата в началото на 20-ти век е принудено да погледне новия начин като поддръжници и противници на иконизацията по въпроса за спора. Богословското разбиране на явлението на иконата, което все още идва до днес, помага да се идентифицират неизвестните по-ранни резервоари на божественото откровение и патристичната легенда.

Наскоро нарастващ брой християни оценяват иконата като общо духовно наследство. Това е древна икона, която се възприема като действително откровение, изисквано от съвременен човек. Икона като духовен феномен все повече се привлича към себе си, не само в православния свят, но и в католически и дори в протестант.

Тази книга е второто и съвременното издание на хода на лекции, прочетено в много образователни институции, духовни и светски, в Русия и чужбина. Книгата е предназначена да въведе слушатели в комплексен и многоценен свят на икони, разкрива значението на иконата като духовно явление, дълбоко вкоренено в християнския, библейския светоглед, показват своята неразривна връзка с догматичната и богословската креативност, литургичния живот, литургичния живот на църквата.

Глава 1
Икона от гледна точка на християнския светоглед и библейската антропология

И Бог видя всичко, което той създаде, и толкова добре.

Тя е предназначена да оцени красивия човек. Душата на човека се нуждае от красота и я забранява. Цялата човешка култура е проникнала от търсенето на красота. Библията също свидетелства, че светът се основава на красота и човек първоначално е замесен в него. Излъчването от рая доведе до загуба на красота, разкъсване на човек с красота и истина. След като загуби наследството си, човек го кара да го върне отново. Човешката история може да бъде представена като път от изгубена красота до красотата на възстановимата, на този път човек реализира себе си като член на божествения създаден свят. Излизайки от красивата градина на Едем, символизирайки чистото му естествено състояние на падането, човекът се връща в градината - небесен ерусалим, "ново, идващо от Бога, от небето, приготвено като булка, украсена за нейния съпруг" ( Rev 21: 2). И този образ на последната книга на Библията е образът на бъдещата красота, който се казва: "Не съм виждал окото, не чух ухото и не дойдох в сърцето на човек, който съм приготвил Бог като "(1 Кор 2: 9).

Цялото Божието творение е първоначално добре. Бог се възхищаваше на нейното творение на различни етапи от създаването му. "И Бог видя, че това е добро", тези думи се повтарят в първата глава на Книгата на Битие седем пъти и те са очевидно всеобхватен естетичен характер. Библията започва с това. И тя завършва с откровение за красота - за новото небе и нова земя (Rev 21: 1). Светът е замислен от Бога перфектно. Апостол Джон казва, че "светът е в злото" (1 в 5:19), като по този начин се подчертава, че светът (т.е. създанието) не е само по себе си, Бог не е създал злото, но влиза в света, изкривен е свят, изкривен красотата му. И в края на времето истинската красота на Божественото творение ще се вълнува - перфектно, изкупено, трансформирано.

Концепцията за красотата включва винаги концепциите за хармония, съвършенство, чистота и за християнския светоглед в тази серия, той със сигурност е включен и добър. В славянската "доброта" означава "красота" и "добро" едновременно. Разделянето на етиката и естетиката вече се е случило в ново време, когато културата е претърпяла секуларизацията и цялостността на християнския поглед върху света е загубена. Пушкинският въпрос за съвместимостта на гений и вилуини вече е роден в разделения свят, за който християнските ценности не са очевидни. Един век по-късно този въпрос звучи вече като изявление: "естетика на грозното", "театър на абсурд", "хармония на унищожението", "култ на насилие" и т.н. - това са естетическите координати, които са определили културата на 20-ти век. И в XXI, всичко това се влошава. Разликата на естетическите идеали с етични корени води не само за анти-естетика, но и право към сатанизъм. Въпреки това, сред срива, човешката душа никога не престава да се стреми към красотата. Известният Чеховска екранса "в човек, всичко трябва да е наред ..." Няма нищо друго освен носталгия за почтеността на християнското разбиране за красотата и единството на образа. Отклоните и трагедиите на съвременните търсения са красиво сключени в пълна загуба на насоки за стойността, в забравата на източниците на красота.

Красотата в християнското разбиране е категорията онтологична, тя е неразривно свързана със значението на съществуването. Красотата се корени в Бога. Библията учи, че има само една красота - красотата е вярна, самият Бог. И всяка красота е само изображение, до по-голям или по-малко отразяващ източник.

"В началото имаше дума ... всичко е започнало да бъде чрез него, и без него не е започнало нищо да бъде, че започва да бъде" (Ying 1: 1-3). Word, безплатно лого, ум, значение и т.н. - Тази концепция има огромна синонимична серия. В същия ред намира своето място и думата "образ", без която е невъзможно да се разбере истинското значение на красотата. Думата и изображението имат един източник, в неговата онтологична дълбочина те са едно.

Образът на гръцки - ἰἰκών (Eykon), руската "икона" също се появява от тази дума. Но когато разграничаваме думата и думите, изображението и изображенията също трябва да бъдат разграничени, в по-тесен смисъл - икони (на руски, името на иконите - "изображение" не се запазва случайно. Без разбиране на смисъла на образа, ние не разбираме значението на иконата, нейното място, нейните роли, неговите значения.

Бог създава света чрез дума, той е думата, която дойде в света, това е придобит образ. Бог създава света, давайки на всичко изображение, не случайно на руски, това означава, че светът е формуляри. Той сам, който няма образа, е прототип на всичко в света. Всички съществуващи в света съществуват поради факта, че носи образа на Бога. Руската дума "грозна", синоним на думите "грозни", което означава нищо друго освен "без оформена", т.е. кой няма Божиите образи, неизвестното, несъществуващо, мъртво. Целият свят е проникнат от думата, а целият свят е изпълнен с Божия път, може да се каже: нашият свят е иконологичен.

Цялото творение на Бога може да бъде представено като стълба на образи, които като огледала се отразяват и в крайна сметка отразяват Бога, като първичен и прототип на всичко. Символът на стълбището (в древната руска версия - "Песновници") е традиционен за християнската живопис на света, варираща от ваканцията на Джеймс (Бит. 28:12) и на "райската област" на Йоан, Синай Hegumen, наречен "lieving". Символът на огледалото също е добре известен - срещаме го, например, в апостола Павел, който говори за знанието: "Сега виждаме как през мрачното стъкло, Gdessing" (1 Кор 13:12), който се изразява На гръцки: "Като огледало в Fortune'y." Така че, нашите знания се припомнят не прекалено ясно огледало, смътно отразяват истинските ценности, които само предполагаме. И Божият свят е цяла система от образи и огледала, построена под формата на стълбище, всеки етап от тях в неговата мярка отразява Бога. В основата на всичко е самият Бог, един, първоначален, неразбираем, без да има образ, който дава всичко живот. Той е всичко и всичко в него, и няма кой да може да погледне Бога отвън. Неограничимостта Бога се превърна в основата на заповедта, която забранява го изобразяването му (Ex Ras 20: 4). Трансценденцията на Бога, която отвори човек в Стария Завет, надминава човешките способности на възприятието, така че Библията казва: "Човек не вижда Бога и да остане жив" (Ex Ras 33:20). Дори Мойсей, най-великият от пророците, които се предадоха с себе си, повече от веднъж чуха гласа му, когато го помоли да му покаже Божието лице, получил следния отговор: "Ще ме видиш отзад и лицето ми няма да бъде видим "(Exchast 33:23).

Евангелист Йоан също свидетелства: "Никой никога не е виждал Бог" (в 1: 18а), но освен това добавя: "Единственият син, който е в подпочвен, той разкри" (Ying 1: 186). Тук - Центърът на новозаветното откровение: Бог идва на света, слиза от небето на земята, свързва ги. Чрез Исус Христос имаме пряк достъп до Бога, виждаме лицето на Бога, който не трябваше да вижда. "Словото се превърна в плът и обитава с нас, пълна с благодат и истина, и ние видели Слава го "(в 1:14). Исус Христос, единственият Божий Син, въплътената дума е единственият и истински образ на бащата - Бог невидим. В известен смисъл Исус Христос е първата и единствена икона. Апостол Пол пише: "Той е образ (гръцки. Ειόόό) на бога на невидим, роден преди всички същества" (граф 1:15), и "докато Бог, той приема образа на роб" (FLP 2 : 6-7). Явлението на Бог в света се случва чрез Неговото намаление, Кенозис (гръцки. Ένωσις). И на всеки етап на съществуване, има неговото разкриване на изображението, което отразява първоначалното, поради това е изградена вътрешната структура на света. Христос като Божият образ - вторият етап на стълбите, привлечени от нас.

Следваща стъпка - човек. Бог създаде човек в образа и подобието към неговия (Бит. 1: 26-27), като по този начин го разпределя от цялото творение. И в този смисъл човекът е и иконата на Бога. По-скоро той замисли така и е предназначен да бъде такъв. Спасителят говори на учениците: "Бъдете съвършени, както вашият Небесен Отец" (MF 5:48). В това истинско човешко достойнство, отворено за хората от Христос. Но в резултат на греха, изчезващ от източника на съществуване, човек в естественото му естествено състояние не отразява Бога, като чисто огледало, не е идеален начин, наистина е като глупава чаша, през която светлината не преминава. За да се постигне съвършенство, човек трябва да положи усилия (МФ 11:12), да преодолее съпротивата на неговата паднала природа, да се стреми нагоре. Божието Слово прилича на човек за първоначалното му обаждане. Това се доказва от изображението на иконата. В ежедневието често не е лесно да се намери това потвърждение. Оглеждайки се и безпристрастно погледна към себе си, човек може веднага да помисли за Божия образ в ближния и в себе си. Въпреки това той е във всеки човек. Изображението на Бога може да не се прояви, скрити, пълни, дори са изкривени, но тя съществува в нашата дълбочина като гаранция за нашето същество.

Процесът на духовно образуване в това и се състои, за да отвори образа на Бога, да разкрие, чист, да го възстанови. В много отношения, тя прилича на възстановяването на иконата, когато почернелите, увитата борда се измива, почистена, изваждаща слоя на слоя със старата затъмнена маслина, многобройни късни слоеве и записи, докато лицето няма да се залепи, няма да се придържа Светла светлина, изображението няма да се появи. Апостол Павел (много преди каноните на иконографията) пише на своите ученици: "Моите деца! За което отново съм в брашното на раждане, Съветът не изобразява в теб Христос! " (Гал 4:19). Толкова е християнският аскетизъм разбира по-високото изкуство. Евангелието учи, че целта на дадено лице не е просто самоусъвършенстване, като развитието на естествените си способности и естествени качества, а разкриването на истинския образ на Бога, постигането на Божието прилигване, факта, че светите бащи наречен "ebin" (гръцки θεόσις). Този процес е труден; Според Павел, това са брашно от раждане, защото имиджът и сходството в нас са разделени: Бог е замислил да създаде човек в образа и подобието (Бит. 1:26) и е създаден само в изображението (Бит. 1) : 27), така че е даден образът на нас и подобието е поставено. Образът на всеки получава при раждането и сходството, което постигаме по време на живота ви. Ето защо в руската традиция на светиите се нарича "Rev.", която е достигнала Божието подобие. Това заглавие се присъжда най-великите свети бхакти, като Sergius Radorezh или Seraphim Sarov. И в същото време това е целта, която е пред всеки християнин. Не случайно. Василийно казано, че "християнството е вероятността от Бога до степента, която е възможна за природата на човека".

Процесът на "мадами", духовната трансформация на човек на Крайцентър, както се основава на подобието на Христос. Дори следвайки примера на всеки свят не е затворен върху него, а на първо място на Христос. "Имитирай ме както и Христос", казва Апостол Павел (1 Кор 4:16). Така че всяка икона първоначално Christcentric, който е бил изобразен върху него: дали самият Спасител ни е разкрил (Йинд 14: 9), Дева Мария, чрез която е въплътен Христос, или някой от светиите, който освети Христос. Христови икони и икони, особено на празнични икони, защото те изобразяват събитието, в което Христос стана известен. Именно защото ни се дава единственият истински образ и ролев модел - Исус Христос, Божият Син, въплътената дума. Този образ трябва да се прослави и да се наслади на всеки човек: "Въпреки това, ние, отворено вход, като в огледалото, гледайки славата на Господа, ние сме превърнати в същия образ на слава към слава, както от Господа на Господа Духът "(2 Кор 3:18).

Човекът живее на ръба на два свята: над човека - светът на божественото, долу - светът е естествен, от мястото, където огледалото на душата му, нагоре или надолу, ще зависи, чийто образ ще възприеме. След падането човешкото внимание се фокусира върху Създателя, а поклонението на Създателя беше преместено във фонов режим. Проблемът на езическия свят и вината на културата на новото време не се състоят, че хората не познават Бога, а във факта, че "навигират Бога, не го прославял като Бог и не празнува, но те бяха внимателни, но те бяха внимателни на квалификаторите на техните ... и славата на нежелания Бог се промени в образ, подобен на суров човек и птици, и четирикраки, и влечуги ... замени истината с лъжа и се покланяха и служеха като същества вместо това на Създателя "(1 Кор 1: 21-25).

Човекът е създание на създание и живее в света на създанието. И този свят също отразява образа на Бога, като всяко творение, което носи печат на го създаде. Това е друг етап от стълбището, което изследвахме. Въпреки това, Божият образ е видим в този свят само подлежащ на правилната йерархия на ценностите, като чрез бинокъл, когато точният фокус се вижда от окото на окото. И Twean World свидетелства за Бога. Не е случайно, че светите бащи казват, че Бог е дал мъж за познаване на две книги - книгата на Писанието и Книгата на Сътворението, първо разкрива смъртта на Спасителя, а втората е мъдростта на създателя. Прочетохме книгата с "Разглеждане на творения" (Рим 1:20). Това т.нар. Ниво на естествено откровение и е било на разположение на света и за Христос. Но в творението, Божият образ е намалял още повече, отколкото в човек, тъй като Грян влезе в света и светът в злото лъжи. Всеки основен етап отразява не само първичния, но и предишния, на този фон, ролята на човек е много ясна, тъй като "създанието няма да предизвика доброволно" и "очаква спасението на Божиите синове" (Рим 8: 19-20). Човек, който се грижи за Божия образ, изкривява този образ във всяко творение. Всички екологични проблеми на съвременния свят произтичат от тук. Тяхното решение е тясно свързано с вътрешната трансформация на самия човек. Откровението на новото небе и новата земя открива тайната на бъдещото творение, за "образа на този свят" (1 Кор 7:31). Но веднъж чрез творението, образа на създателя във всяка красота и светлина. Руски поет Е. И. Тютов Тази перспектива е видяла по този начин:

Когато последният час на природата се опитва,
Съставът на частите ще се срутят на сушата,
Всички видими около водите ще покрият водата
И Божието лице ще бъде показано в тях.

И накрая, последният, пети етап от вътрешно стълбището, всъщност икона и по-широк - създаването на човешки ръце, цялото човешко творчество. В идеалния случай, всяка човешка творчество иконопично трябва да се превърне в огледало на Божията слава. Днес само иконата може да претендира. Но става такова, само в системата, описана от нашите огледала, отразяващи първичния; В този случай иконата престава да бъде само дъска с написаните на него парцели и се превръща в прозореца до планинския свят. Извън това стълбище иконата е неразбираема, тя не изпълнява своята дестинация, дори и да е написана в съответствие с всички канони. Неразбирането на тази духовна йерархия води до изкривявания в иконоплантацията: някои избягали магия, груба идолация, други попадат в изкуството и сложния естетизъм, третата възприема иконата, която е като трима традиция, която не е атакувана от нейното съдържание. Целта на иконата е да обърне вниманието ни към приходите - чрез единствения образ на въплъщения на Бога - на Бога невидим. По този начин ние откриваме образа на Бога в себе си, започваме да виждаме Божиите идеи в света и в живота си, а след това Господ е прославен в нашите дела и чертите на Божието царство се появяват в ежедневната реалност, която, която, Според думата спасител е прославен.

Но за да разберете значението на иконата и прочетете иконографското изображение, не е същото. Тук много хора виждат препъване. Но, както подчертават основателите на иконостовете, прочетете иконата, ние сме чест да не се качват и бои, но на онези, които са боядисани с бои на този съвет. Премахването на иконите е поклонението на примитивността, молитвата пред иконата е потискането на неразбираем и жив Бог. Иконата е знак за неговото присъствие. В никакъв случай не замества живия Бог по какъвто и да е начин и не се преструва, че напълно оповестява секретността на бъдещия век. Икони на естетиката - само малък подход към детската красота на Божието царство, сякаш едва привлекателен контур, не напълно ясни сенки и знаци; Обмислянето на иконата е като постепенно набръчквам човек, който излекува от Христос (MK 8:24). Затова. Пол Флоренски твърди, че иконата винаги е или повече, или по-малка от произведението на изкуството. Тук вътрешният духовен опит на предстоящия опит е от решаващо значение. Ако човек е готов да чуе - Бог казва, ако човек е готов да види - изображението ще бъде разкрито.

Човек пише икона, наблюдение Истински образ на Бога, но иконата създава човек, който го припомня за Божия образ, в него, скрит. Човек през иконата се опитва да пие в Божието лице, но Бог ни гледа през иконата. Иконата ни научи на опозицията пред Бога лице в лице. "Защото ние частично знаем и частично пророкувам. Когато перфектното ще дойде, тогава фактът, че отчасти ще престане.<…> Сега виждаме, сякаш през тъмното стъкло, Gdessing, но след това лицето в лице; Сега знам, ще бъда отчасти, но след това нека, като мен, "(1 Кор 13: 9,10,12). Конвенционалният език на иконата е отражение на непълнотата на нашите познания за божествената реалност. И в същото време това е знак, показващ наличието на абсолютна красота, която е скрита в Бога. Известният Достоевски "красота ще спаси света" ще спаси не само успешна метафора, но точна и дълбока интуиция на християнин, възпитана от хилядолетната православна традиция на търсенията за тази красота. Бог е истинска красота и затова спасението не може да бъде грозно, без оформена. Библейският образ на страдащия Месия, в който няма "никакъв вид, нито величие" (IC 53: 2), подчертава горепосоченото, откривайки точката, в която намаляването на Бога и в същото време намалението на Неговият образ и красотата му идват да ограничат. Но от една и съща точка започва да се изкачва, възстановявайки нов образ и нова красота във всяко творение. В края на краищата смъртта и възкресението на Христос в православната традиция мислят като космически кораб към ада, което е унищожението на ада (като граница на всичко без храна) и елиминирането на всички тези верни в неделята и живота на Вечно, в Божието царство, от тъмнина до истинска и вечна светлина. "Бог е лек и в него няма тъмнина" (1 в 1: 5) е образът на истинска божествена и спасяваща красота.

Човек, участващ в иконата, редовно трябва да се занимава със специална икона митология - комплекс от предразсъдъци, стереотипи и псевдо-гравитационни фантазии, понякога граничещи с суеверие и дори с окултизъм.

Снимка strana.ru.

Аз няма да търся срещу истината, ако кажа, че почти цялата популярна литература, посветена на иконата живопис, по един или друг начин култивира тази митология. Който не е чул за специалната "духовна" техника на ортодоксална икона живопис, която се противопоставя на "фалшивия" западноевропейски реализъм или около t. Обръснатата гледна точка, за просветеното лице, което "нямат сенки" и "светят отвътре"? Fooks красиви и езотерични звукови печати. И въпреки че творчеството на професионалното изкуство историци и реставратори създават съвсем различна картина, митологията живее със собствения си живот и дори твърди, че се гордее с "теологията на иконите".

Аз, като Iconight, постоянно трябва да отговарям на различни, по-голямата част от един и същ вид въпроси, свързани с тази теология. В търсене на оригиналния източник - и двата въпроса и генерирането на техните стереотипи - почти винаги дойдох, в крайна сметка, на същото доста известно име, чиято власт вече почти не е разпитана. Но едно от тези имена е може би най-известното ...

Към днешна дата е трудно да се намери монография, посветена на иконата на теологията, която няма да спомене името на свещеника Пол Флоренски или в който не биха били използвани неговите идеи. Те бяха толкова дълбоко вкоренени в разбирането на иконите, доминиращи в литературата на живописната живопис, която е невъзможно да се разбере работата на Флоренски (1).

Друг въпрос за качествените резултати от тази стойност.

В тази статия бих искал да разгледам идеите. Павел Флоренски, неговата методология и специфичен мироглед в контекста на ортодоксалната икона. Ние няма да повлияем на живота и трагичната съдба на религиозния философ в това есе.

Теология и теология на иконата

Парадоксално, но теология и др. "Теологията на иконата" не е много идентична неща. По същество, свещеницата определя какво точно Изобразени на иконата. Въпросът е как точно Той е изобразен (т.е. въпросът за иконографската технология) се отнася до теологията в много по-малка степен.

Но точно този елемент, който се разглежда от "теолозите" от иконата като ключ, в тази тема е, че основните митове за почти konny бяха корени и това е темата на самия Флоренски, прикрепен специален, почти свещено значение .

Мнения свети. Павел Флоренски се възпроизвежда главно от работата си "Iconostasis" (1922), обаче, ние използвахме другите произведения, пряко или косвено свързани с иконата: "обратна перспектива" (1919), "Храмово действие като синтез на изкуствата" (1922) (1922) и "небесни знаци. (Размисли за символи на цветове) "(1922).

Така че думата е за това. Павел:

"В съгласуваността на боята, в метода на неговото прилагане върху подходящата повърхност, в самата механична и физическа структура на повърхностите, в химичното и физическото естество на свързващата боя на веществото, в състава и консистенцията на техните разтворители, \\ t Подобно на цветовете, в лакове или други фикситори, написани от работата и че метафизиката вече е пряко изразена в други съществени причини, тогава дълбоката глобулност, за да изразят какво се стреми към този продукт, като цяло, творческа воля на художника " (2).

С други думи, сродът на художника, според Флоренски, е изразен не толкова много, което пише, и това, което го пише и как го пише. След това изображението да бъде икона трябва да бъде написано от специални материали и специални начини. Без тези състояния иконата не може да бъде реална, или, изразявайки думите на о. Пол, той няма да съответства на "духа на иконографски технологии" (3). В този смисъл техниката на иконопис, според Флоренски, това не е нещо незначително, а напротив - най-необходимото условие за създаването на "правилната" православна икона. Това е точно фактът, че сега в популярната литература най-често се разбира като концепция за "икона боядисване на Canon".

Най-изцяло, тази тема се разкрива от Флоренски в своята програма (по отношение на иконографията) на работата на "иконостас".

За неподготвен читател, който не е запознат с техническата страна на рисуването, прочетете Флоренски е доста трудно. Представянето на технологията за рисуване в него е наслажност на информацията, изтеглена от различни, често неравномерни източници, щедро подправени от авторски права и мистико-романтични отклонения. За да прочете Флоренски често е очарователно, но първо, той е изключително субективен и обикновено не се притеснява с обосновката на собствените си тези (тук е целесъобразно да се цитират думите на архивирания Джордж Флоровски, каза за друг програмен продукт. Павел - "стълбове и одобрение на истината", но много подходящо и за този случай: "Книгата на Флоренски умишлено и умишлено субективно... той винаги говори от себе си. Той остава субективен и след това бих искал да бъда обективен. И това е неговата неяснота. Книгата на личните избори, той дава за изповед на катедралния опит "(4)).

И второ, авторът се обръща повече към емоциите, отколкото на логиката на читателите. Това беше странно на една от критиците на Флоренски Б. Яковенко: "Изрично усилие да се хипнотизира и неговите читатели ... този несистематичен начин на представяне и оправдание, които лишават" работата "на Светия. Флорена теоретични центрове, всички биещи до емоционално да се ударят, да се възползват, прекъсват, предварително забавляват вниманието на теглото и заемите и от свещените книги, а от богословските интерпретации и от философски източници и от индивидуални науки, особено лингвистика, особено лингвистика, особено лингвистика, особено лингвистика и математици Но равно на безкрайното повторение на някого и същото не е поръчано и в някакви видове вихри на мисли и преживявания "(5).

Икона във Флоренски и икона в действителност

Така че до иконата на свети. Павел Флоренски поставя редица изисквания:
1. Материали. Иконата е написана на дъска, покрит с кърпа и левка (наземен грунд и лепило). За писмото се използват яйчни температури. Готовата икона е покрита с масло.
2. Всъщност техника. Иконият художник се движи от сянката до светлината. Първоначално контурите на бъдещото изображение са покрити с тъмна боя, в която по-ярки слоеве са последователно насрегистрирани.
Методът за прилагане на боята също е важен. По-специално, с писмо от лица, формулирането на формата се случва чрез манипулиране с разлята течна боя (Т. N. под). Този метод (за тези, които се интересуват), описани подробно, по-специално в NUN Julia (Falcon) (6). Да пиша с помощта на инсулти по друг начин - неприемливо (7).

Но нека се опитаме да разгледаме одобрението на Флоренски в светлината на действителните данни за картината на иконата:

Икона на Новгород. 1484-1504 години

Материали.
Всъщност дървото никога не е било единственият материал за иконата. Припомнете, например, t. N. Таблетки - икони на Новгород на XV-XVI век. Те написаха плътно запознат от двете страни на платното. Получената в резултат плочата е в дървена рамка. За разлика от иконите, написани на дървото, таблетките бяха по-крехки, но те не се размножават като дървена дъска.

Температурата на яйцата не е точно единствената емблематична техника. Първите икони бяха написани, в които боята беше меси в восъка, а не на яйчния жълтък. Восъчната живопис съществува до XII век (8). В същото време говорим сега само за рисуване с бои и дори не докосваме такова оборудване като мозайка.

Часовникът на иконите не винаги е имал масло. Всъщност под "Olympa" в Русия се разбира доста голяма гама от материали - и маслени лакове и всъщност Олифу. И между другото, това най-олифа е далеч от най-доброто покритие за иконата: за разлика от Византия, Балканите и Domongolian RU, като се започне от XIII век, руските икони са започнали да добавят така наречените последователности до петролната база (9) (Спомагателни вещества за ускоряване на процеса на сушене), който междувременно допринесе за бързото потъмняване на Олифе, понякога до такава степен, че самата образ на иконата вече не е възможна за разграничаване.
Техника.

Методът за прилагане на боята (от тъмното до светлина), описан от Флоренски, е снабден със специално значение. Една от основните идеи. Павел се противопоставя на средновековната източна икона на реалистичната западна боя. Понякога изглежда като мания.

Така че, ако има един вид феномен в реализма, тогава в иконата, според Флоренски, трябва да бъде всичко до обратното: "Художникът идва от светлина до сянката, или от осветената до тъмно ... Има и обратна философия и следователно трябва да бъде съответното артистично. Правото, ако ICONOPISI не съществува, Il Faudreit L "изобретател [би било необходимо да се измисли (орт)]. Но това е - и същото древно като човечеството. Иконата пейкър идва от тъмнината до светлина, от тъмнината, от тъмнината, от тъмнината към светлината "(10).

В това изявление методологията на Флоренски се проявява ясно: не са основата, на която са изградени заключения, а напротив - идеята е родена за първи път, тогава фактите са персонализирани под него ("Би било необходимо да се измисли" то").

В действителност, описаният буквен метод. Пол, също не е в икона живопис.

Най-характерният пример е рисуването на лицата. Флоренски, всъщност, описва Т. N. Пеене на буквите: "Санър или Санкиер се нарича главен колоритен състав за полагане на човек ... следващ е топенето на хора ... ярки места на лично - челото, бузите, нос са покрити с течна боя от ефреален цвят , който включва наш или, в иконопис, войник; Следователно цялата част от иконографията се нарича напрежение "(11).

Спасител вкусен. Domongolsky RUS. XII век. Технически писма без рамки

Въпреки това, този метод на писане изглежда не по-рано от XIII век, а само в XIV руската иконография се възприема най-накрая (12). До този момент се използва т.нар. Необработен метод: "В бялата почва се прилага слой ... след първия чертеж на този слой (и не под него, както някои автори твърдят) боя, наподобяваща Цветът на санкур ... написал сянка зони "(13).

Както виждате, писмото за писане е толкова отказано от Флоренски (от светлина до тъмно), е доста класически и още по-древен от описания.

Може ли иконата да бъде реалистична?

В разсъждения. Пол за иконописа може да бъде намерен номер и други категорични твърдения. Например, че изображението на иконата трябва да бъде плоско, което сянката в иконата е невъзможна, че художникът на иконата е длъжен да избегне всяка близост до природата, всякакви "анимация" и т.н.

Становище срещу факти

В същото време произведенията на професионалните изследователи на средновековната иконография осигуряват огромен брой факти, които не се вписват в рамките на такова категоризност.

Сравнение.

Флоренски: "В иконата живопис, намазка е невъзможна, като полагането (14), като полутонове и сенки не са налични." (15).

Арт критик: "Естеството на писмото в иконата Синай от гледна точка на художествените техники е развитието на прозрачен, метод за намаляване на намаляването на намаляването на слоевете в точно в зависимост от дълбоката, триизмерна конструкция на релефа" (16) \\ t .

Икона на Sinai Savior. VI век

"Лица - закръглена, скулптура изпъкнала - са обръснати с широки цветни самолети и нежни прозрачни лъчи" (17). "Прозрачните тънки божества са многопластови, те са пълни с най-добри цветови градации" (18). "Контрастите на осветлението се превръщат в водещи средства при образуването на хвърляне, сякаш е издълбан или идеален обем" (19).

"БЕЗПЛАТНА живописна техника, използваща нежни полупусания." "Лицата се обработват с помощта на светли, прозрачни сенки" (20).

Така че. Павел е напреднал и защитава идеята, че в иконата живопис звукът се твърди, че не се предава от помощта на светлина и сянка (както в западната живопис), но е изобразена от "светлината" (SIC). Освен това тази светлина не е външна, но "вътрешна", сякаш излишък на темата на самия образ: "Моделирането ... обем чрез просветление" (21).

Звучи, разбира се, красива. И ако все още сравнявате с Favorky Light, духовни просветки, прозрения и други подобни, тезата ще изглежда още по-духовно ". Но всъщност идеята не издържа никаква критика. В този случай има същия същият антагонизъм на средновековната иконография и реалистична живопис: "художникът иска да разбере темата като нещо само по себе си реалната и противоположна светлина; Борбата със светлината е, т.е. сенките, с помощта на сенките, той разкрива самия зрител като реалност. Светлината, в живописно разбиране, има само причина за самоличилищни неща. Напротив, няма реалност за художника на иконата, в допълнение към реалността на самата светлина и какво ще произвежда "(22).

Флоренски се противопоставя на всяка натурализъм. Иконата, чрез частното си мнение, априори не може да изобразява реалния външен вид на обекта, но е предназначен да бъде само символ на духовни реалности. И дори такъв, изглежда, земното нещо, като гънките на облеклото, също са задължени да избегнат всеки реализъм. Това е, което Флоренски говори за това в контекста на "приоритет" (в негово мнение) иконопия на XVII век: "гънките се върти, става все повече и повече, влез в бъркотията и всички честно се стремят към" природата ", т.е. до видимостта на чувствените, вместо да служат символ на свръхчувствителен "(23).
Но как да бъде, ако всички поколения на византийски икони художници, дълго преди критиката XVII век, не избягват "природата", илюзорна, включително в гънките на облеклото: "Пластмасата се отличава с великолепната скулптура на обема, илюзорът Реалността на външния вид на изображението, "" в разработването на обема, в тълкуването на тъканите няма намек за консолидация или стилизация - те са напълно илюстрични, "лоби" (24).

Абсолютно същата история излиза с известната "обратна перспектива", от която за това. Павел Флоренски донесе цяла теория.

Тази тема се занимава с отделна работа със същото име. Основната идея отново е обсесивно противопоставяне на иконопия на реализма. И ако в реализма има правила на линейни (директни) перспективи (позициите намаляват пропорционално, когато ги премахват от преден план), след това в иконата картина, всичко трябва да бъде напротив.

Разбира се, щеше да е странно да се твърди, че средновековните майстори се биха с феномен, който все още не е бил отворен (и откриването на пряка гледна точка, ние си спомним, настъпила само през XIV век в Италия). Ако смятате, че изграждането на пространство на иконите на различни епохи, ще бъде очевидно, че перспективите като система (директно или "обратното"), разбира се, не. Съществуват различни възможности за изграждане на пространство - например, аксонометрията и дори елементите на пряката гледна точка (в средновековното разбиране на него, разбира се) (25).

Четенето на Флоренски, почувствайте някакъв когнитивен дисонанс - така че истинската икона се различава от всичко, което декларира. Павел. Изглежда, че той описва други феномени, говорят за друга икона.

Каква е причината? Ще говорим за това във втората част на нашата статия.

Дмитрий Марченко

Забележки:
1. Всъщност "безусловен орган" за. Павел Флоренски стана не толкова отдавна, а не за всички. Това е един от най-противоречивите мислители на своето време. Оценката на творчеството му винаги е била доста полярна - от ентусиазирано до унизително. Например, метрополисът на Антъни (Храповицки) е бил изразен по-скоро: "или не съм нищо повече от нещо друго във философия, или просто е глупост!" (S. A. Volkov. P. A. Florensky. Цитирано от P. A. Florensky: Proutcontra. Санкт Петербург. 1996 г. P. 144).
2. Флоренски П. иконостас. В колекцията: свещеник Пол Флоренски. Работи в 4 тома. Т. 2. стр. 473.
3. Пак там. Стр. 507.
4. Проти. Джордж Флоровски. Начини на руската теология. М., 2009. стр. 626.
5. Яковенко Б. Отчаяние Философия. Цитирано от P. A. Florensky: Proutcontra. Spb. 1996. стр. 256.
6. Nekhina Juliania (М. Н. Соколова). Развателство на икона на труда. Света Троица Сергиев Лава. 1998.
7. Флоренски П. иконостас. В колекцията: свещеник Пол Флоренски. Работи в 4 тома. Т. 2. стр. 473, 505.
8. Нов енциклопедичен речник на изобразителното изкуство. Санкт Петербург., 2004-2009.
9. Greenberg Yu. I. Техника на живопис. М., 1982.
10. Флоренски П. иконостас. В колекцията: свещеник Пол Флоренски. Работи в 4 тома. Т. 2. стр. 510.
11. Пак там. Стр. 507.
12. Greenberg Yu. I. техника за рисуване. М., 1982.
13. Пак там.
14. По-малко - техниката за прилагане на полупрозрачни бои в горната част на основния цвят.
15. Флоренски П. Иконостас. В колекцията: свещеник Пол Флоренски. Работи в 4 тома. Т. 2. стр. 505.
16. Колпакова. Изкуство на Византия. Ранни и средни периоди. Санкт Петербург., 2010. стр. 239.
17. Колпакова град Византия. Късния период. SPB., 2004. стр. 32.
18. Пак там. Стр. 40.
19. Пак там. Стр. 130.
20. Лазарев V. N. Историята на византийската живопис. М., 1986.
21. Флоренски П. Иконостас. В колекцията: свещеник Пол Флоренски. Работи в 4 тома. Т. 2. стр. 510.
22. Пак там.
23. Пак там. Стр. 489-490.
24. Колпакова град Византия. Късния период. Санкт Петербург., 2004. стр. 102.
25. Виж например: Raushenbach B.V. Пространствено строителство в древната руска живопис. М., 1975.