Satirické obrázky v dielach V. V. Mayakovského. "Analýza básne Vladimíra Majakovského" Hymna na vedca Hymna na kritika Mayakovského analýza

"Hymna zdravia" Vladimir Mayakovsky

Medzi tenkými nohami, tekutý s krvou,
s ťažkosťami otáčať krkom býka,
na dobre najedenej dovolenke k obéznemu zdraviu
Hlasno volám za ľuďmi vyrobenými z mäsa!

Tancovať zem šialeným tancom,
nudný ako konzerva,
poďme chytať jarné motýle
sieť zbytočných nervov!

A na kameňoch ostrých ako oči rečníkov,
pekní otcovia veľkých objemov,
preťahovanie tvárí šikovných psychiatrov
a hodiť ich za mreže v šialených domoch!

A cez mesto, vyschnuté ako Onania,
s davom lampiónov so žltými tvárami ako eunuchovia,
hladným samičkám nakŕmime túžby,
krásni muži obrastení vlnou!

Analýza Mayakovského básne „Hymna na zdravie“

Literárny text z roku 1915 patrí do série satirických diel, ktoré autor označil za hymny. Takáto definícia neodráža žánrové črty, ale je výrazom sarkazmu. Pochvalné intonácie tu ustupujú odsudzovaniu nerestí spoločnosti a zabehnutého spôsobu života. "Dvojnohá impotencia", "žalúdok v Paname" alebo "slepé črevo" - básnik nestojí na ceremónii s adresátmi svojej satiry a metaforám a prirovnaniam dáva žieravý, žieravý význam. Bizarné, absurdné obrazy, vytvorené podľa zákonov grotesky, majú v čitateľovi vyvolať pocity odmietnutia a opovrhnutia.

V analyzovanej básni sú redukované drsné intonácie charakteristické pre iné diela - hymny Mayakovského. Hlavným cieľom hrdinu je vyzvať časť svojich krajanov, ktorí ešte nie sú úplne utápaní v buržoáznej rutine, aby odmietli spoločenské konvencie.

Lyrický subjekt rozdeľuje svojich súčasníkov na dve skupiny na základe slabosti a sily: prvú klasifikuje ako „tenkonohé“ a „tekuté s krvou“ a druhú – silných „ľudí z mäsa“. Do poslednej menovanej kategórie zaraďuje aj vlastnú osobu, o čom svedčia detaily portrétu – zle sa pohybujúci „býčí krk“ a vysoký hlas.

Čo volá lyrické „ja“ pre tých, ktorí prekvitajú zdravím svojich spoluobčanov? Lákavá ponuka je zahalená do kvetnatého a vágneho vzorca pre dovolenku obdarenú prívlastkami „dobre kŕmený“ a „tučný“. Nehovoríme však o gastronomických, ale o telesných pôžitkoch, ktoré podľa autora prinesú radostné uspokojenie a slobodu.

Živé porovnanie planéty s plechovkou konzervy, odkazujúce na „Hymnu na večeru“, dopĺňa množstvo kulinárskych asociácií. Hrdina prechádza na šokujúcu tému telesnej emancipácie: sľubuje premenu nudnej reality.

Lyrický subjekt má vety adresované pevnému zdraviu svojich druhov. Otvára ich ozdobná poznámka o chytaní motýľov pomocou „siete zbytočných nervov“. Pôvodná metaforická konštrukcia naznačuje, že oslobodenie tela je schopné liečiť psychiku, zbaviť sa duševnej stuhnutosti. Štruktúra obrazu vám umožňuje vidieť sexuálne podtexty skryté v tajomnom výpovedi.

Ďalšie hovory sú už konkrétnejšie. Represálie proti príliš „inteligentným psychiatrom“ dopĺňa tému duševného uzdravenia. Záverečná epizóda obsahuje vrcholný obraz, v ktorom sa „pekní muži“, ktorí mali čas zarásť primitívnou vlnou, konečne stretávajú s „hladnými ženami“.

Vášnivé, šokujúce volanie po návrate k prirodzeným inštinktom zaznieva aj v Láske, napísanej dva roky pred hymnou.

Majakovskij vo svojom predrevolučnom diele odmieta svet buržoázie a podvodnícku spoločnosť, ktorú vytvorila. Doslova vtrhne do literatúry, opúšťa napodobeniny a otrepané šablóny. Jeho rané diela sa zásadne líšia od všeobecne akceptovanej myšlienky poézie. Prvé básne Majakovského vyšli v antológii „Faska do tváre verejnému vkusu“ (1912).

V predslove k prvému vydaniu básne „Oblak v nohaviciach“ básnik svojim charakteristickým spôsobom definoval význam svojho diela: „Dole s tvojou láskou!“, „Dole s tvojím umením!“, „Dole s vaším systémom!", "Preč s vaším náboženstvom!" Tieto názvy sloganov sa stali hlavnými témami satiry Majakovského. Dielo sa skladá zo štyroch častí, z ktorých každá exponuje určitý objekt okolitej reality.

Satira v raných textoch básnika je namierená proti hlúpemu a zlomyseľnému davu, ktorý nerozumie Majakovskému. Básnik popiera filistínsku vulgárnosť, filozofiu „tučného“, inertného myslenia. Zapnuté hovorenie na verejnosti s „hrozivým smiechom“ smelo vbehol do boja za svoje ideály. Dokonca aj názvy jeho básní znejú podľa vkusu verejnosti ako údery alebo facky: „Ty!“, „Nate!“, „Tired of“ a iné.

Takže v básni "Nate!" Majakovskij s nenávisťou odsudzuje svet obyčajných ľudí, ľahostajných k nešťastiu iných, ktorí sa na svet pozerajú ako z puzdra či škrupiny. Básnik sarkasticky zosmiešňuje závislosť „tučných“ filištínov na veciach, hovorí o ich nedostatku duchovnosti a hlúposti. Svojím jedinečným spôsobom píše:

Tu máš, človeče, máš kapustnicu v fúzoch, niekde polozjedenú, polozjedenú kapustnicu; tu si, žena, sa na teba husto belieš, hľadíš hlivou zo škrupín vecí.

Z možných krívd tejto časti obyvateľstva sa básnik neobáva. Uráža obyvateľov mesta, aby počul odpoveď, aby rozvíril spoločnosť. Kričí to bolestivé, čo mu nedovoľuje žiť a dýchať:

A ak ja, drzý Hun, nechcem pred vami robiť grimasy – a tak chcem a s radosťou pľuvať, napľujem vám do tváre – neoceniteľné slová márnika a odpadu.

Majakovskij reagoval na udalosti prvej svetovej vojny obviňujúcou básňou "Ty!" Odsudzuje v ňom buržoázne vlády, ktoré rozpútali masaker vo svetovom meradle. Vládnuce triedyľahostajný k smrti tisícov nevinných ľudí. Je dôležité, aby si udržali svoju moc a zisk z vojny.

Nemenej pútavo zneli známe „Hymny“ – Majakovského pamflety, ktoré vytvoril pre časopis „New Satyricon“: „Hymna na sudcu“, „Hymna na úplatok“, „Hymna na večeru“ a iné. Už názvy týchto básní obsahujú výsmech. Ako môžete skladať hymny na ľudské neresti alebo jedlo? V "Hymn to Dinner" básnik vytvára obraz bohatého muža na ulici - to je "žalúdok v Paname" a nič iné. V „Hymne na sudcu“ Mayakovskij, aby sa vyhol prenasledovaniu cenzúrou, presúva dejisko akcie do krajiny Peru, hoci, samozrejme, kritizuje súdnych úradníkov Ruska. V Peru sa krajiny zmocnili necitliví „tupí“ sudcovia s „očami prísnymi ako pôst“. Nenávidia všetko živé, všetko zakazujú:

A vtáky, tance a ich peruánske ženy boli obklopené článkami. Sudcove oči sú pár plechoviek, ktoré sa mihajú v žumpe.

V kedysi prekvitajúcej krajine sa dnes ozýva len zvonenie okov, prišlo „bezvtáctvo“ a „púšť“. Z jedného smrteľného pohľadu sudcu pávov chvost vybledol. Sudcovia dokonca sopky zakázali vyvesením tabúľ „Údolie pre nefajčiarov“. Aby čitatelia nepochybovali o tom, o kom bola hymna napísaná, Majakovskij ju končí slovami:

Vieš, stále mi je ľúto toho Peruánca. Darmo mu dávali galeje. Rozhodcovia zasahujú do vtáka a do tanca, do mňa, do teba a do Peru.

V "Hymne na vedca" sa vedec javí ako "dvojnohý impotencia s odhryznutou hlavou." Je autorom traktátu O bradaviciach v Brazílii. Vedec nemá „ani jednu ľudskú vlastnosť“, nezaujíma ho moderný život:

Jediace oči sa zahryzli do písmena - ach, ako je mi ľúto toho písmena.

Vedca nezaujíma, že deti v jeho krajine vyrastajú hlúpo a submisívne. Do jeho pracovne, kde je všetko zaplnené mŕtvymi exponátmi, sa nechce pozerať ani slnko. Chce, aby mier „odmocninu každú sekundu“.

V Hymne na kritiku básnik sleduje vývoj kritika od narodenia. Odkiaľ pochádzajú kritici? Ukazuje sa, že pochádzajú z celkom obyčajných rodín. Hrdina básne, budúci kritik, sa narodil v rodine práčky a ženícha. Autor sarkasticky naznačuje, na akej úrovni kultúry toto dieťa vyrastalo, čo v detstve počúvalo od svojich rodičov. Keď chlapec dozrel, rýchlo sa zorientoval v živote a rozhodol sa stať sa kritikom: Materiál zo stránky

A nejaký majiteľ mena, najnežnejšieho, počul klopanie na dvere. A čoskoro kritik vydojil z narodeninového vemena nohavice, rolku a kravatu. Básnik navrhuje: Spisovatelia, je nás veľa. Zbierajte milión. A v Nice postavíme almužnu pre kritikov. Myslíte si, že je pre nich ľahké vypláchnuť našu bielizeň každý deň na stránke novín!

V „Hymne na zdravie“ Mayakovsky nazýva „tučných“ obyvateľov zdravými ľuďmi. Jedlo je pre nich zmyslom života. Po jedle tancujú na celej planéte, ktorá je pre nich nudná, „ako plechovka konzervy“. Sú to „ľudia z mäsa“, nepotrebujú nervy, nič nevidia ani necítia.

Mayakovského možno právom nazvať talentovaným satirikom 20. storočia. Obnovil satirický žáner. Nápadná je rozsiahlosť tém jeho satirických básní. Zdá sa, že v živote spoločnosti nebolo takého negatívneho javu, ktorý by básnik obišiel. Majakovskij vytvoril galériu satirických portrétov úplatkárov, lenivcov, šmejdov, bláznov a nenažraných ľudí. Hnev a odpor vyvolávajú satiru. Nie náhodou nazval básnik svoju zbierku satirických diel „Strašný smiech“. Majakovskij pokračuje v najlepších satirických tradíciách ruskej literatúry: Griboyedov a Saltykov-Shchedrin. Básnikove básne prežili svoju dobu a sú aktuálne aj dnes. Majakovského smiech stále zaváňa buržoáziou, kritikmi, úplatkármi a byrokratmi.

Nenašli ste, čo ste hľadali? Použite vyhľadávanie

Na tejto stránke materiál k témam:

  • analýza kritiky hymny
  • analýza úplatkov hymny Majakovského
  • satirické obrazy v diele Majakovského
  • analýza básne je tu hymnus na večeru
  • Mayakovského hymnus na analýzu zdravia


ty, drahý úplatok,
tomu, kto je utkaný v zlate.

Každý, kto stojí za našou pravicou
sme takí, ako nikdy nesnívajú,
potrestáme eštebákov za závisť.


obliecť si uniformy a medaily
spýtaj sa: "Videli ste to?"

Ak sa pozriete zhora, otvoríte ústa.
Rusko - zhora - len zeleninová záhrada,


a koza je lenivá vyliezť do záhrady.
Bol by čas, dokázal by som
čo sú kozie a zelené.

A nie je čo dokazovať - ​​choďte a vezmite si to.

Hymna na úplatok.

Stručný rozbor Majakovského básne Hymna na úplatok.

V Sovietsky čas bol zahrnutý do všetkých viaczväzkových zhromaždených diel básnika (v prvom zväzku).

Napríklad „Hymn na úplatok“ sa objavuje v Úplnom 12-zväzkovom súbornom diele 1939-1949 v prvom zväzku na s. 96-97.

Majakovskij v básni Hymna na úplatok hovorí, že v štáte je prvok úplatkárstva. A skutočnosť, že nie je možné priamo vydávať alebo kupovať, alebo je potrebné stáť v dlhom rade, sa dá rýchlo získať zaplatením dodatočnej sumy (úplatku) úradníkovi alebo predajcovi. V niektorých prípadoch sa kontroverzný problém dá vyriešiť úplatkom. No tí, ktorí sú zvyknutí dostávať úplatky k základnej mzde, si na ne zvyknú a potrebujú ich znova a znova, aby si udržali a zlepšili svoj blahobyt.

V mnohostrannej poézii Majakovského zaujíma dôležité miesto satira. Satira je druh komiksu, ktorý nanajvýš nemilosrdne zosmiešňuje nedokonalosť sveta, ľudské neresti. A úlohou tejto umeleckej formy, slovami veľkého ruského satirika M. E. Saltykova-Shchedrina, je „odprevadiť všetko, čo umiera, do kráľovstva tieňov“.

V rokoch pred revolúciou Majakovskij odmieta buržoázny svet. „Preč s tvojou láskou“, „preč s tvojím umením“, „preč s tvojím náboženstvom“, „preč s tvojím systémom! "- taký je pátos jeho básne" Oblak v nohaviciach ". Jeho slávne „Hymny“ sa stali satirickými básňami predrevolučného obdobia: „Hymna na sudcu“, „Hymna na úplatok“, „Hymna na večeru“ ... V samotných názvoch mnohých hymnov je komický nesúlad, pretože hymna je slávnostná pieseň, ktorú je jednoducho smiešne venovať na počesť večere alebo úplatku. V „Hymne na sudcu“ Majakovskij žieravo zosmiešňuje spoločenský systém Ruska, hoci ďaleká krajina Peru je pomenovaná ako dejisko akcie. Tejto krajine vládnu smutní sudcovia nepriateľskí ku všetkému živému.

Analýza „Hymna na úplatok“, „Hymna na večeru“, „O odpadkoch“ (Majakovskij V.V.)

Napísať knihu je asi veľmi ťažké a zodpovedné. Nikdy nevieš, čo ju čaká. Nájde si svojich čitateľov, stane sa populárnym? Takéto diela sú básne Vladimíra Vladimiroviča Mayakovského. V ťažkých a ťažkých podmienkach sa začala cesta k umeniu jedného z najväčších básnikov 20. storočia. V jeho tvorbe je veľa tém. Toto je meditácia o láske, básnikovi a poézii. A obzvlášť ma láka satira. Tu je potrebný verš nasiaknutý horkosťou a hnevom. Ako najlepší básnik našej doby vydláždil cestu satire s nesmiernou odsudzujúcou silou.

Vráťme sa najprv k básnikovým predoktóbrovým textom. Tieto básne odhaľujú podstatu poriadku, ktorý bol v tom čase v Rusku. Odrážajú zlozvyky, ktoré nám v živote zostali dodnes. Takže v „Hymn to Dinner“ zručne stvárnil večnú večeru. Hlavný nápad vyjadril v nasledujúcich riadkoch:

A ak zomriete na kotleta s vývarom,

na pomník objednáme vytesať:

"Z toľkých a toľkých rezňov z vašich miliónov štyristotisíc"

A v "Hymna k úplatku" napísal slová, ktoré sú dodnes aktuálne:

Príď ťa pokorne pochváliť, drahý úplatok,

Všetko tu, od mladšieho školníka

Tomu, ktorý je utkaný zlatom.

Bez úplatku je totiž veľmi často nemožné získať byt, vyhotoviť dokumenty, kúpiť auto alebo dohodnúť si stretnutie s úradníkom.

V porevolučnom období bojoval básnik s vonkajšími i vnútornými nepriateľmi nášho ľudu nástrojom satiry, odhaľoval rozzúrených bielogvardejcov. Zvlášť jasne je to vidieť na "Windows of ROSTA", kde Mayakovsky pracoval viac ako dva a pol roka a vytvoril veľa kresieb a tisíce poetických podpisov na plagáty.

Básnik ich nazval svojím druhým súborným dielom. V nasledujúcich rokoch Vladimír Vladimirovič zlostne útočil na všetko, čo bolo brzdou ekonomického a kultúrneho rozvoja našej krajiny. Satirická tvorba 20. rokov je pestrá. Pravdepodobne neexistuje jediný fenomén, ktorý by neodrážal V. V. Mayakovsky. Toto je buržoázia a úplatkárka, hlupák, zbabelec a pokrytec. Po adaptácii na nový systém chcú žiť po starom. Takíto ľudia prirodzene vzbudzovali básnikov hnev. Jedným z prvých prejavov vyzývajúcich k boju proti filistínom, zvyškom filistínov, oživených počas NEP, bola báseň „Na odpadky“.

Už od prvých slov je jasné, že básnik chcel nielen rozprávať o vykorisťovaní ľudí, ale aj nemilosrdne poraziť odpadky. Kto sú oni? Toto sú úradníci, ktorí nazývajú chrbty inštitúcií, „silné ako umývadlá“, domy „urobené útulné kancelárie a spálne“. Pred nami je manželský pár pri večernom čaji. Pohodlie domova sa zmenilo na moderný nádych. Raduje sa zo zvýšenia svojho platu a sníva o tom, že sa dostane „pacific galefisches“, ona chce šaty s emblémom kladiva a kosáka, aby sa „objavila na plese Revolučnej vojenskej rady“. Básnik týchto ľudí nenávidel. Neustále varoval pred nebezpečenstvom, ktoré v sebe ukrývajú. Preto to Marx nevydržal a zo steny zakričal:

„Vlákna filistínskej revolúcie ich zaplietli.

Filištínsky život je hroznejší ako Wrangel.

Radšej gúľaj hlavy kanárikov,

aby komunizmus neporazili kanáriky.“

Tento muž je živým príkladom tých ľudí, ktorí nemohli zostať ľahostajní k situácii v krajine.

Efektívna príprava na skúšku (všetky predmety) – začnite sa pripravovať

www.kritika24.ru

Rozbor Majakovského básne Hymna na úplatok

Analýza básne Vladimíra Mayakovského „Hymna na vedca“

Mayakovského báseň „Hymn to the Scientist“ je súčasťou série groteskných satirických „hymnov“, ktoré vytvoril básnik pred revolúciou v roku 1917. Umelec v nich maľuje nedostatky svojho súčasného života v rôznych sférach, vyjadruje svoj postoj k nim.
Majakovskij teda v „Hymne na vedca“ (1915) opisuje „človeka z vedy“, ktorý je podľa básnikových predstáv typickým „knihomoľom“. Vedec je úplne odrezaný od života, hoci je „naložený“ veľké množstvo vedomosti. To robí „veľkého vedca“ úplne neživotaschopným, mizerným a úbohým.
Báseň začína úvodom, ktorý opisuje nebývalé vzrušenie spôsobené objavením sa vedca. Všetci, od slnka až po stonožku, „visia na okne so zúfalou zvedavosťou“, chcú vidieť „postavu slávneho vedca“. Divákov však čaká obrovské sklamanie:
Vyzerajú: a ani jedna ľudská vlastnosť.
Nie muž, ale impotencia s dvoma nohami,
s odhryznutou hlavou
pojednanie „O bradaviciach v Brazílii“.
Všetko intelektuálne úsilie tohto muža bolo vynaložené na štúdium skromného problému, oddeleného od života, málo hodnotného (niečo ako „O bradaviciach v Brazílii“). A teraz sa táto osoba „rúti“ so svojou témou, „vysáva“ z nej aj posledné, no vyzerá to úbohé a úbohé. Autorovi takýto vedec pripomína ohrozeného ichtyosaura.
Slávny vedec totiž navonok a čo je horšie aj vnútorne vyzerá ako fosília – ohnutá chrbtica, vyhasnutý pohľad, mŕtva duša:
Slnko prenikne do malej trhliny
ako malá hnisavá rana
a schovať sa na zaprášenú poličku
kde sa banka hromadí na brehu.
Nič naokolo ho nerobí šťastným, nič ho nemôže prinútiť žiť naplno.
Majakovskij nachádza presné a obrazné prirovnania pre svojho hrdinu. Vyzerá to ako „dievčenské srdce, vyparené v jóde“, „fosílny fragment z predminulého roku“.
Toto všetko nenávidí človek, ktorý študuje život a svet okolo seba. Zavretý vo svojej tmavej miestnosti sedí celé dni a všetko, čo sa deje vonku, ho len hnevá a otravuje. Možno by takého človeka bolo možné ľutovať, lebo je naozaj nešťastný. Bolo by to možné, keby nebol vedcom, ktorý je povinný skúmať javy života, a tým tento život zlepšovať, robiť ho ľahším, radostnejším a šťastnejším.
Vidíme však, že „slávny vedec“ je toho úplne neschopný. Navyše nemá nič spoločné so skutočným životom, s jeho skutočnými starosťami a problémami, pretože beznádejne zaostáva za dobou, je mu úplne ľahostajné všetko okrem „bradavíc v Brazílii“:
Červenoušáci idú okolo, ale on sa nenudí,
že muž sa stáva hlúpym a submisívnym;
pretože na druhej strane môže každú sekundu
extrahujte druhú odmocninu.
Satirický portrét pseudoučeného básnika pomáha vytvárať originál umeleckými prostriedkami... Sú to predovšetkým živé metafory („nie muž, ale impotencia na dvoch nohách“; „s hlavou odhryznutou traktátom„ O bradaviciach v Brazílii “; Dievčenské srdce odparené v jóde“; „ Skamenený fragment z predminulého leta“ atď. ) a porovnanie („Takže ohrozený ichtyosaurus musel žuť fialku, ktorá sa mu náhodou dostala do čeľuste“; „Chrbtica bola zakrivená ako úder stopkou“; „ako malý hnisavý rana“ atď.)
Majakovskij vo svojej básni „rozvíja“ definíciu „literárneho“ do satirickej metafory: „Jediace oči sa zahryzli do písmena, ach, škoda toho písmena!“ Majakovského nápadnou technikou je takzvaná tautológia, ktorá v tejto básni umocňuje význam slov a robí zobrazený obraz jasnejším a jasnejším: „ľudia, vtáky, stonožky, naježené štetinami, vystrčené perie, visia so zúfalou zvedavosťou na okno."
V "Hymn to the Scientist" "dominuje" inverzia, ktorá približuje báseň hovorenej reči - reči ulice. Inverzia navyše umožňuje intonačne zvýrazniť významné slová v diele, aby na ne upriamila ďalšiu pozornosť čitateľa:
A slnko má záujem a apríl stále,
dokonca záujem o čierneho kominára
úžasný, mimoriadny pohľad -
postava slávneho vedca.
Dôležitú úlohu v tejto básni zohráva aliterácia – spojenie spoluhláskových zvukov pomáha Majakovskému vytvoriť viditeľnejší a živší obrazný obraz: „Slnko prenikne do malej trhliny, ako do malej hnisajúcej ranky, a skryje sa na zaprášenej poličke, kde banka sa hromadí na banke“.
„Hymn to the Scientist“ je teda Majakovského satira zameraná na svet „knižných ľudí“, odrezaných od života, boja sa a nenávidí všetkého okrem svojej „doslovnej“ práce.

0 ľudí zobrazilo túto stránku. Zaregistrujte sa alebo prihláste a zistite, koľko ľudí z vašej školy už túto esej skopírovalo.

/ Diela / Majakovskij V.V. / Hymna na vedca / Analýza básne Vladimíra Mayakovského "Hymna na vedca"

Už do 24 hodín napíšeme skvelú esej pre vašu objednávku. Jedinečná kompozícia v jedinej kópii.

100% záruka opakovania!

Hymnus na večeru - B

Nie si horší! Naopak, ak by boli ústa len jedny, bez očí, bez zátylku, do úst sa zmestí naraz celá plnená tekvica.

Lež pokojne, bez očí, bez ucha, s kúskom torty v ruke a tvoje deti budú hrať kroket na tvojom brušku.

Spite bez obáv z obrazu krvi a skutočnosti, že svet je opásaný ohňom - ​​sila kravy je bohatá na mlieko a bohatstvo býčieho mäsa je nesmierne bohaté.

Esej na tému: Satira v dielach Mayakovského

„Od detstva som zvyknutý nenávidieť tučných ľudí / Vždy sa predám na obed,“ napíše o sebe Majakovskij. Táto istá „dobre živená“, spokojná buržoázia sa stala hlavným predmetom satiry v pooktóbrovom období Majakovského tvorby. Majakovskij v skutočnosti písal satiry na všetky javy, ktoré boli v rozpore s jeho romantickým ideálom revolúcie – o bielogvardejcoch („Windows ROST“), dezertéroch („Príbeh o dezertérovi...“), vo všeobecnosti „buržoáznych“ („The Rozprávka o Petrovi a Sime"), byrokracia ("Sadni"), rôzne druhy sociálnych a morálnych deformácií ("Zbabelec", "Podliza" atď.

Hymna na podplatenie analýzy Majakovského

O niekoľko rokov neskôr budú vedci vŕtať v týchto oknách a budú chrániť špinavý papier pred časom.

Tieto okná je potrebné a potrebné chrániť.

toto je pestrý príbeh troch najmilitantnejších rokov únie –

toto sú predkovia všetkých sovietskych satirických časopisov, predkovia najťažšieho, bezpapierového, strojového, manuálneho času.

Prvé okná sú unikátne, boli nakreslené v jednom exemplári, ďalšie boli množené v desiatkach a stovkách kópií pomocou šablóny.

Majakovskij - satirik

Samotný žáner pôsobí paradoxne: hymnus nie je glorifikáciou, ale satirickou výpoveďou. Sudca so svojim formalistickým, bezduchým prístupom k životu, ktorý sa nechce vtesnať do množiny pravidiel a paragrafov, sa zdá byť nepriateľom všetkého živého, ľudského.

Vzdialená exotika Peru je v kontraste s jeho bezduchou byrokraciou, ktorá v krátkom boji zvíťazila a úplne zničila všetku svetlú, veselú exotiku: „okamžite vybledlo“, „páv chvost stratil perie“, „chudák kolibrík“, „rovník chveje sa od spútaného zvonenia.“

Hymna na podplatenie analýzy Majakovského

Po odchode z väzenia, kde začal písať poéziu, sa Majakovskij rozhodol „robiť socialistické umenie“: „Prerušil som stranícku prácu. Sadla som si k štúdiu." V roku 1911 Mayakovsky vstúpil do Moskovskej školy maľby, sochárstva a architektúry. Prvé poetické experimenty súvisiace s teóriou a praxou skupiny kubofuturistov, ktoré ho zaujali protestom proti základom buržoáznej spoločnosti, sa datujú do roku 1912. No ak sa antiestetizmus futuristov prejavil najmä v oblasti „čistej“ formy, tak to Majakovskij vnímal svojsky, ako prístup k riešeniu problému – k vytvoreniu nového demokratického básnického jazyka.

"Hymna na zdravie" V. Majakovskij

"Hymna zdravia" Vladimir Mayakovsky

Medzi tenkými nohami, tekutý s krvou,
s ťažkosťami otáčať krkom býka,
na dobre najedenej dovolenke k obéznemu zdraviu
Hlasno volám za ľuďmi vyrobenými z mäsa!

Tancovať zem šialeným tancom,
nudný ako konzerva,
poďme chytať jarné motýle
sieť zbytočných nervov!

A na kameňoch ostrých ako oči rečníkov,
pekní otcovia veľkých objemov,
preťahovanie tvárí šikovných psychiatrov
a hodiť ich za mreže v šialených domoch!

A cez mesto, vyschnuté ako Onania,
s davom lampiónov so žltými tvárami ako eunuchovia,
hladným samičkám nakŕmime túžby,
krásni muži obrastení vlnou!

Analýza Mayakovského básne „Hymna na zdravie“

Literárny text z roku 1915 patrí do série satirických diel, ktoré autor označil za hymny. Takáto definícia neodráža žánrové črty, ale je výrazom sarkazmu. Pochvalné intonácie tu ustupujú odsudzovaniu nerestí spoločnosti a zabehnutého spôsobu života. "Dvojnohá impotencia", "žalúdok v Paname" alebo "slepé črevo" - básnik nestojí na ceremónii s adresátmi svojej satiry a metaforám a prirovnaniam dáva žieravý, žieravý význam. Bizarné, absurdné obrazy, vytvorené podľa zákonov grotesky, majú v čitateľovi vyvolať pocity odmietnutia a opovrhnutia.

V analyzovanej básni sú redukované drsné intonácie charakteristické pre iné diela - hymny Mayakovského. Hlavným cieľom hrdinu je vyzvať časť svojich krajanov, ktorí ešte nie sú úplne utápaní v buržoáznej rutine, aby odmietli spoločenské konvencie.

Lyrický subjekt rozdeľuje svojich súčasníkov na dve skupiny na základe slabosti a sily: prvú klasifikuje ako „tenkonohé“ a „tekuté s krvou“ a druhú – silných „ľudí z mäsa“. Do poslednej menovanej kategórie zaraďuje aj vlastnú osobu, o čom svedčia detaily portrétu – zle sa pohybujúci „býčí krk“ a vysoký hlas.

Čo volá lyrické „ja“ pre tých, ktorí prekvitajú zdravím svojich spoluobčanov? Lákavá ponuka je zahalená do kvetnatého a vágneho vzorca pre dovolenku obdarenú prívlastkami „dobre kŕmený“ a „tučný“. Nehovoríme však o gastronomických, ale o telesných pôžitkoch, ktoré podľa autora prinesú radostné uspokojenie a slobodu.

Živé porovnanie planéty s plechovkou konzervy, odkazujúce na „Hymnu na večeru“, dopĺňa množstvo kulinárskych asociácií. Hrdina prechádza na šokujúcu tému telesnej emancipácie: sľubuje premenu nudnej reality.

Lyrický subjekt má vety adresované pevnému zdraviu svojich druhov. Otvára ich ozdobná poznámka o chytaní motýľov pomocou „siete zbytočných nervov“. Pôvodná metaforická konštrukcia naznačuje, že oslobodenie tela je schopné liečiť psychiku, zbaviť sa duševnej stuhnutosti. Štruktúra obrazu vám umožňuje vidieť sexuálne podtexty skryté v tajomnom výpovedi.

Ďalšie hovory sú už konkrétnejšie. Represálie proti príliš „inteligentným psychiatrom“ dopĺňa tému duševného uzdravenia. Záverečná epizóda obsahuje vrcholný obraz, v ktorom sa „pekní muži“, ktorí mali čas zarásť primitívnou vlnou, konečne stretávajú s „hladnými ženami“.

Vášnivé, šokujúce volanie po návrate k prirodzeným inštinktom zaznieva aj v Láske, napísanej dva roky pred hymnou.

Náčrt hodiny literatúry (11. ročník) na tému:
Protikorupčná lekcia. Satira od Vladimira Majakovského „Dryantso bič rým s koncom. "

cez lyrické zväzky,

so živým rozprávaním.

Tak napísal básnik začiatku XX storočia V.V. Mayakovsky a predpovedal nesmrteľnosť svojich básní. V centre našej pozornosti sú dnes básnikove satirické diela. Ale skôr ako pristúpime k analýze poézie, pripomeňme si teóriu literatúry, konkrétne typy komiksu.

/ Študenti definujú pojmy „humor“, „irónia“, „satira“, „groteska“, „paródia“. Je možné použiť slovníky /.

III. Hlavná fáza lekcie. Osvojenie si nových vedomostí.

1). Slovo učiteľa.

V. Majakovskij tvoril satirické diela vo všetkých etapách svojej tvorby. V prvých rokoch pracoval pre časopisy Satyricon a New Satyricon. Satira vzdávala hold v poézii aj v hrách. Menili sa jej témy, obrazy, réžia, počiatočný pátos. V ranej poézii V. Majakovského bola satira diktovaná predovšetkým pátosom antiburžoázie. V Majakovského poézii dochádza ku konfliktu tvorivej osobnosti, tradičnej pre romantickú poéziu, autorovho „ja“ – rebélie, osamelosti, túžby dráždiť, dráždiť bohatých a sýtych, inými slovami šokovať. Mimozemské filistínske prostredie bolo zobrazené satiricky. Básnik ju maľuje ako bezduchú, ponorenú do sveta nízkych záujmov, do sveta vecí. Majakovskij už vo svojej ranej tvorbe využíval celý arzenál umeleckých prostriedkov, tradičných pre poéziu, pre satirickú literatúru, ktorá je v ruskej kultúre taká bohatá. Iróniu teda používa v samotných názvoch viacerých diel, ktoré básnik označil ako „hymny“: „Hymna na sudcu“, „Hymna na kritiku“, „Hymna na večeru“. Majakovského hymny sú zlá satira. Jeho hrdinami sú sudcovia, smutní ľudia, ktorí si sami nevedia užívať život a odkázali ho iným, snažia sa všetko regulovať, robiť všetko bezfarebným a fádnym.

Vzťah medzi básnikom a novou vládou nebol ani zďaleka jednoduchý, no jedno je isté – rebel a futurista Majakovskij v revolúciu úprimne veril. Mení sa satirická orientácia poézie V. Majakovského. Po prvé, nepriatelia revolúcie sa stávajú jej hrdinami. Táto téma sa stala pre básnika dôležitou na mnoho rokov, dala bohatú potravu jeho tvorbe. Majakovskij sa podieľal na tvorbe „ROSTA Windows“ ako básnik aj ako umelec. V "Windows of Growth" používa V. Majakovskij také satirické techniky ako groteska, hyperbola, paródia. Mnohé z jeho básní ukazujú zlozvyky nového života. Satirické motívy jasne zazneli v Mystery-Buff a v básni 150 miliónov. Ale ak bola skôr Mayakovského satira namierená proti vonkajším nepriateľom, teraz básnik prenáša „oheň na seba“, na naše vnútorné zlozvyky.

Majakovského satira pomohla čitateľovi jasnejšie vidieť početné nedostatky v spoločnosti a v ňom samom a podľa svojich najlepších schopností s nimi bojovať kriticky vo vzťahu k jeho činom.

2). Obráťme sa na básne básnika a rozoberme ich.

Skupina 1 analyzuje báseň - "Sediac"

Skupina 2 - "O odpadkoch"

Skupina 3 - "Maruška bola otrávená"

4. skupina – „Hymna na úplatok“.

/ Do 10 minút potrebujete:

- pripraviť si expresívne čítanie úryvkov,

- určiť ideovú a umeleckú originalitu básne,

- prejav typov komiksu v navrhovanom texte,

- odpovedať na otázky napísané na tabuli. /

3). Vypočujte si odpovede študentov.

1 skupina. Rozbor básne – „Sediac“.

V roku 1922 vyšla báseň „Stratené sedenie“. Trend zvyšovania byrokratického aparátu bol naznačený už v prvých rokoch sovietskej moci. Inštitúcie začali vznikať neuveriteľnou rýchlosťou, uviazli v neustálych stretnutiach, zhromaždeniach, napodobňovali energickú činnosť, ale ďaleko od skutočných potrieb ľudí. Hlavné techniky satiry sú irónia, groteska, fantázia.

Technikou dovedenia kvality do absurdna prichádza Majakovskij s „Asociáciou TEO a GUKON“, čiže spája divadelný spolok s Hlavným riaditeľstvom žrebčínov. A naopak, Glavkompolitprosvet sa delí na štyri organizácie: Glav, Kom, Polit, Prosvet. A aby úplne zosmiešnil absurdnosť tohto javu, pomenuje inštitúciu písmenami abecedy:

"Prišiel súdruh Ivan Vanyč?" -

Ak je počet stretnutí prehnaný, potom v otázke, o ktorej sa na stretnutí diskutovalo, je jasné podhodnotenie - „nákup fľaše atramentu Gubcooperative“. Je fantastické vidieť polovicu ľudí sediacich na porade – „do pása sem, a zvyšok tam“ – keďže zamestnanci musia byť medzi stretnutiami doslova na roztrhanie. Majakovskij v týchto líniách používa grotesknú techniku ​​- maximálnu nadsázku, ktorá dáva obrazu fantastický charakter. Groteska narúša hranice hodnovernosti, posúva obraz za hranice pravdepodobného, ​​deformuje ho.

Mnohé básnikove diela sú venované boju proti byrokracii: "Byrokracia", "Papierové hrôzy", "Súdruh Ivanov", "Balada o byrokratovi a robotníkovi korešpondentovi", "Ktorý?" Protibyrokratické sú aj jeho dve najobľúbenejšie komédie Ploštica a Kúpeľ.

Byrokracia je nebezpečná, pretože sama nič nerobí, aktívne bráni ľuďom kreatívne pracovať, vymýšľať, snažiť sa zlepšiť svoj život. Preto v závere básne zaznie život potvrdzujúci koniec: rozhodnutie, výzva na vykorenenie javu, ktorý bráni pohybu vpred: „. ešte jedno stretnutie týkajúce sa eradikácie všetkých stretnutí!"

Skupina 2. Analýza básne „O odpadkoch“

Ak v predrevolučných rokoch bola hrana satiry namierená proti „tukom“, proti „davu“ necitlivému na slová básnika, tak keď došlo k revolúcii, stali sa Majakovského nepriatelia Majakovského satirickým terčom. Bezpodmienečné popieranie buržoázneho sveta umožnilo Majakovskému nadšene prijať revolúciu a namieril okraj satiry proti tým, ktorí zasahovali do budovania komunizmu – byrokratom a buržoázii. Už v rokoch 1920-1921 sa objavila prvá báseň „O odpadkoch“, ktorá odsudzovala „mulicovú buržoáziu“ novej sovietskej éry. Mimozemské filistínske prostredie bolo zobrazené satiricky. Básnik ju maľuje ako bezduchú, ponorenú do sveta nízkych záujmov, do sveta vecí. Symbol a spoločník byrokrata v každodennom živote je podľa Mayakovského „besný kanárik“. Dokonca aj kosák a kladivo sú módne emblémy, bez ktorých nie je možné „figurovať“ „na plese v Revolučnej vojenskej rade“.

Vo finále básne sa opäť vynára groteskný obraz - tradičný literárny obraz ožívajúceho portrétu, tentoraz portrét Marxa, ktorý prichádza s dosť zvláštnou výzvou obrátiť hlavy kanárikov. Táto príťažlivosť je pochopiteľná len v kontexte celej básne, v ktorej kanáriky nadobudli taký zovšeobecnený význam – nenávistný voči pokroku buržoáznej existencie.

Pred akým nebezpečenstvom básnik varuje?

Buržoázia je nepriateľ prezlečený za sovietskeho robotníka, domnieva sa autor. Básnik sa posmieva „netvorom“, ktoré sa dokázali prispôsobiť novým podmienkam: „po výmene peria“ si pre seba skrútili „útulné kancelárie a spálne“. Buržoázia je nebezpečná, pretože sa obratne prediera do štátneho aparátu, čím vzniká choroba byrokratických inštitúcií. Hrozná je aj atmosféra, ktorú v sebe buržoázia nesie: je jej tak pohodlne „v blate“.

Detaily v básni zohrávajú dôležitú úlohu. Majakovskij expresívne kreslí detaily života: nepostrádateľný

šarlátový rám na portrét Marxa; noviny "Izvestia", ktoré slúžia ako podstielka pre mačiatko. Toto je pozadie „špinavosti“ lesklej samoľúbosti, sovietskeho úradníka, ktorý sa stará len o svoje blaho, a jeho manželky, „súdružky Nadie“, pre ktorú sú emblémy kosáka a kladiva revolúcie len nepostrádateľným vzorom. na jej šatách. Takíto ľudia len vulgarizujú pojmy spojené s revolúciou. Dokonca sa ukázalo, že slovo „Revolučná vojenská rada“ sa pre „súdružku Naďu“ spája s plesom, na ktorom sa chystá „hrať“.

Slová redukovanej slovnej zásoby sú zdôraznené ich polohou na koncoch riadkov: „mulica buržoázie“; "Chrbty"; "Svinstvo"; "tichomorské halifýzy". Hyperbola je expresívna: „po piatich rokoch sedenia mám chrbát premočený / pevný ako umývadlá“. Buržoázny symbol - kanárik - sa ukazuje byť hroznejší ako Wrangel. Celkovo sa získa absurdný obraz. Je to také poburujúce, že portrét Marxa sa nepostaví a „zakričí“ na strážcu. Excentrický záver básne: "Ponáhľaj sa / kotúľaj hlavy kanárikov - / aby komunizmus / kanárikov nebili!"

Skupina 3. Analýza básne "Maruška otrávená"

Básnik silou svojho umenia urputne a vášnivo bojoval proti všetkému, čo stálo v ceste vzniku a zveľaďovaniu štátu. Majakovského satirické diela sa rodili pod vplyvom doby, boli mimoriadne aktuálne a zároveň v sebe niesli hlboké zovšeobecnenie.

Mayakovsky všade široko používa rôzne prostriedky humoru a satiry. V mnohých básňach jasne stavia svoje postavenie – postavenie občana, budovateľa nového proletárskeho štátu, proti postaveniu a spôsobu správania, ktoré mu vytýka.

V básni "Maruška otrávená" básnik pokračuje v probléme, ktorý nastolil v ranom diele "Nate!" Básnik so sarkazmom hovorí o závislosti buržoázie na veciach, o ich nedostatku duchovnosti a vulgárnosti. Majakovskij sa vysmieva buržoázii, ktorá má konzumný vzťah k duchovným hodnotám. Rovnaké témy zaznievajú v básňach „Chuligan“, „Dávaš pôvabný život“, „Stabilizácia života“, „Dve kultúry“, „Idyla“, „Stará a nová“, hra „Brobnica“.

Dej básne „Marusya otrávená“ je jednoduchý: dievča nedokázalo zniesť zradu a spáchalo samovraždu. Autorka je pobúrená banálnosťou dôvodu, pre ktorý bola Maruška opustená: montér Vanya, ktorý si hovorí „elektroinžinier Jean“, ju inšpiroval: „Toto rodinné zajatie je hrozné filištínstvo“ a po 15 dňoch usúdil, že „Lyalya mal krásnu spodnú bielizeň“.

Básnikove slová sú preniknuté bolesťou a horkosťou:

A tie čierne rastú
Blázni a blázni
nechránené
z haraburdia kultúry.

Nepriateľom básnika sa stáva vulgárnosť vo všetkých jej prejavoch: nevkus, otrocká závislosť na západnej móde, materializmus, ktorý nahrádza komunikáciu s prírodou, skutočná kniha, láska.

4 skupina. Analýza básne „Hymna na úplatok“.

V. Majakovskij už vo svojej ranej satirickej poézii využíva celý arzenál umeleckých prostriedkov tradičných pre poéziu, pre satirickú literatúru, ktorá je v ruskej kultúre taká bohatá. Iróniu teda používa v samotných názvoch mnohých diel, ktoré básnik označil ako „hymny“: „Hymna na sudcu“, „Hymna na vedca“, „Hymna na kritiku“, „Hymna na večeru“ . Ako viete, hymnus je slávnostná pieseň. Majakovského hymny sú zlá satira.

Okamžite si spomeniete na žieravé obrázky „Hymns“ – „žalúdok v Paname“ z „Hymn to Dinner“, ľudia „z mäsa“ – „Hymn to Health“, „kozy“ – úplatkári z „Hymn to Bribe“.

Téma úplatkárstva má korene v dávnej minulosti: pripomeňme si starodávny ruský „Príbeh Shemyakinského dvora“, riadky z komédie Kapnista:

Vezmite si to - nie je tu žiadna veľká veda,

Vezmite si, čo môžete.

Prečo máme zvesené ruky

Ako nepribrať.

postavy Gogolovho „generálneho inšpektora“ a „Mŕtve duše“, hrdinovia príbehu „Starý génius“ od NS Leskova. Majakovskij pokračuje v tradícii.

Už od prvých riadkov je táto báseň, apel na „drahý úplatok“, presiaknutá iróniou.

Príďte ma pokorne pochváliť
ty, drahý úplatok,
všetko je tu, od mladšieho školníka
tomu, kto je utkaný v zlate.

Básnik zdôrazňuje, že tento jav je ťažké odstrániť, pretože úplatkári sú ľudia, ktorí majú moc.

Aby sa už žiadne rúhanie neodvážilo povstať,
obliecť si uniformy a medaily
a tlačiť dopredu presvedčivú päsť,
spýtaj sa: "Videli ste to?"
V ďalšej strofe Mayakovsky vytvára krásnu slovnú hračku - slovnú hračku:
Videli ste už niekde, že stála koza
a koza je lenivá vyliezť do záhrady.
Bol by čas, dokázal by som
čo sú kozie a zelené.

Gribojedovove a Gogoľove motívy sú vzkriesené v Majakovského hymne venovanej úplatkárom v posledných riadkoch básne:

A nie je čo dokazovať - ​​pozrite sa a zoberte,

Novinová špina prestane.

Rovnako ako barany ich musíte ostrihať a oholiť.

Prečo sa hanbiť vo svojej vlasti?

Majakovského báseň dnes znie veľmi moderne. keďže korupcia a úplatkárstvo preniklo nielen do orgánov mesta, ale aj do štátneho aparátu, čo nám bráni v uskutočňovaní reforiem, prekonávaní hospodárskej krízy a budovaní právneho štátu.

IV. Zhrnutie lekcie:

Učiteľ: - Sú témy a problémy nastolené V. V. Majakovským v analyzovaných veršoch tradičné?

Odpovede študentov. Áno, filištínske, filistínske záujmy boli vždy kritizované v práci klasikov: N. V. Gogol "Mirgorod", M. E. Saltykov-Shchedrin "Rozprávky pre deti v spravodlivom veku", AP Čechov "Malá trilógia", "Ionych".

Učiteľ: - Je práca V. V. Mayakovského aktuálna v našej dobe?

Študent odpovedá: Spoločenské neresti, ktoré umelec začiatkom minulého storočia odsudzoval, sa dejú aj dnes. Kreativita Mayakovského je mimoriadne moderná, ale spolu s básnikom chcem povedať: „... neprijímam, nenávidím to všetko ...“. Okrem toho musíme bojovať proti prejavom úplatkárstva, sprenevery, korupcie, zaujať v živote aktívne postavenie!

ZÁVER: Majakovského možno právom nazvať talentovaným satirikom 20. storočia. Obnovil satirický žáner. Nápadná je rozsiahlosť tém jeho satirických básní. Zdá sa, že v živote spoločnosti nebolo takého negatívneho javu, ktorý by básnik obišiel. Majakovskij vytvoril galériu satirických portrétov úplatkárov, lenivcov, šmejdov, bláznov a nenažraných ľudí. Hnev a odpor vyvolávajú satiru. Nie náhodou nazval básnik svoju zbierku satirických diel „Strašný smiech“. Majakovskij pokračuje v najlepších satirických tradíciách ruskej literatúry: Griboyedov a Saltykov-Shchedrin, Gogoľ a Minaev, Čechov. Básnikove básne prežili svoju dobu a sú aktuálne aj dnes. Majakovského smiech stále zaváňa buržoáziou, kritikmi, úplatkármi a byrokratmi.

Významné miesto v mnohostrannej básnickej tvorbe Majakovského zaujíma satira – druh komiky, nanajvýš nemilosrdne zosmiešňujúci nedokonalosť sveta, ľudské neresti. A úlohou tejto umeleckej formy, slovami veľkého ruského satirika M. E. Saltykova-Shchedrina, je „odprevadiť všetko, čo umiera, do kráľovstva tieňov“.

V. Zhrnutie lekcie: reflexia, známkovanie;

domáca úloha: podať súvislý príbeh na tému „Majakovského satira“.

Príďte ma pokorne pochváliť
ty, drahý úplatok,
všetko je tu, od mladšieho školníka
tomu, kto je utkaný v zlate.

Každý, kto stojí za našou pravicou
odváži sa hlásiť s výčitkou,
sme takí, ako nikdy nesnívajú,
potrestáme eštebákov za závisť.

Aby sa už žiadne rúhanie neodvážilo povstať,
obliecť si uniformy a medaily
a tlačiť dopredu presvedčivú päsť,
spýtaj sa: „Videli ste to? "

Ak sa pozriete zhora, otvoríte ústa.
A každý sval bude skákať od radosti.
Rusko - zhora - len zeleninová záhrada,
všetko sa leje, kvitne a žiari.

Videli ste už niekde, že stála koza
a koza je lenivá vyliezť do záhrady.
Bol by čas, dokázal by som
čo sú kozie a zelené.

A nie je čo dokazovať - ​​choďte a vezmite si to.
Novinová špina prestane.
Rovnako ako barany ich musíte ostrihať a oholiť.
Prečo sa hanbiť vo svojej vlasti?

POZOR NA ÚPLATKOV

Naozaj, a píšte o úplatkoch básnikom!

Vážení, nemáme čas. Nemôže to tak byť.

Vy, ktorí ste úplatkármi

ak len z tohto dôvodu,

nie, neber úplatky.

Ja, vyraďujem nohavice z radov,

samozrejme, ako začiatočník nie veľmi často,

Som tiež ruským občanom,

nezištne rešpektujúc oficiálne aj stránku.

Prichádzam a plačem všetky svoje žiadosti

naklonil sa lícom k svetlej tunike.

Úradník si myslí: „Ach, to by bolo možné!

Takto zjem vtáka za dve stovky."

Koľkokrát je úradník v tieni,

ublížiť im.

„Ehm, to by bolo možné,“ myslí si úradník, „

Takto vydojíme motýľa za tri stovky.

Viem, že potrebuješ dve a tristo...

bude brať, všetky rovnaké, nie tie, tak tieto;

a nebudem urážať súdneho vykonávateľa prísahou:

možno má súdny exekútor deti.

Ale práca navyše je dojiť jeden po druhom,

už teraz vediete v diele roka.

Toto som pre teba vymyslel schválne...

Hackujte skrine, truhlice a truhlice,

vezmi si matkine peniaze a šperky,

tak, že posledný chlapec v malej päste

upnutý ušetrený papierový rubeľ.

Zbierajte kostýmy. Aby tam neboli roztrhané.

Matka! Vypadni zo svojho veveričieho kabáta!

Prehrabať vrecká starých nohavíc -

vo vreckách kopejok na štyridsať maličkostí.

Toto všetko zauzlíme a zaviažeme,

a oni sami, bez peňazí a šiat,

poď, pokloň sa a povedz:

Aké peniaze potrebujeme, míňačky a motáky!

Ani nevieme, kam ich zaradiť.

Vezmite si to, drahí, vezmite, čo tam je!

Vy ste naši otcovia a my sme vaše deti.

Z prechladnutia bez toho, aby som dostal zub na zub,

Postavme sa nahí pod nahým nebom.

Vezmi to, drahý! Ale len hneď,

Aby som o tom už nikdy nepísal.

Satirické obrazy v dielach V. V. Mayakovského

Majakovskij vo svojom predrevolučnom diele odmieta svet buržoázie a podvodnícku spoločnosť, ktorú vytvorila. Doslova vtrhne do literatúry, opúšťa napodobeniny a otrepané šablóny. Jeho rané diela sa zásadne líšia od všeobecne akceptovanej myšlienky poézie. Prvé básne Majakovského vyšli v antológii „Faska do tváre verejnému vkusu“ (1912).

V predslove k prvému vydaniu básne „Oblak v nohaviciach“ básnik svojim charakteristickým spôsobom definoval význam svojho diela: „Dole s tvojou láskou!“, „Dole s tvojím umením!“, „Dole s vaším systémom!", "Preč s vaším náboženstvom!" Tieto názvy sloganov sa stali hlavnými témami satiry Majakovského. Dielo sa skladá zo štyroch častí, z ktorých každá exponuje určitý objekt okolitej reality.

Satira v raných textoch básnika je namierená proti hlúpemu a zlomyseľnému davu, ktorý nerozumie Majakovskému. Básnik popiera filistínsku vulgárnosť, filozofiu „tučného“, inertného myslenia. Vo verejných prejavoch sa odvážne rútil do boja za svoje ideály s „hrozivým smiechom“. Dokonca aj názvy jeho básní znejú podľa vkusu verejnosti ako údery alebo facky: „Ty!“, „Nate!“, „Tired of“ a iné.

Takže v básni "Nate!" Majakovskij s nenávisťou odsudzuje svet obyčajných ľudí, ľahostajných k nešťastiu iných, ktorí sa na svet pozerajú ako z puzdra či škrupiny. Básnik sarkasticky zosmiešňuje závislosť „tučných“ filištínov na veciach, hovorí o ich nedostatku duchovnosti a hlúposti. Svojím jedinečným spôsobom píše:

Tu máš, človeče, máš kapustnicu v fúzoch, niekde polozjedenú, polozjedenú kapustnicu; tu si, žena, sa na teba husto belieš, hľadíš hlivou zo škrupín vecí.

Z možných krívd tejto časti obyvateľstva sa básnik neobáva. Uráža obyvateľov mesta, aby počul odpoveď, aby rozvíril spoločnosť. Kričí to bolestivé, čo mu nedovoľuje žiť a dýchať:

A ak ja, drzý Hun, nechcem pred vami robiť grimasy – a tak chcem a s radosťou pľuvať, napľujem vám do tváre – neoceniteľné slová márnika a odpadu.

Majakovskij reagoval na udalosti prvej svetovej vojny obviňujúcou básňou "Ty!" Odsudzuje v ňom buržoázne vlády, ktoré rozpútali masaker vo svetovom meradle. Vládnuce triedy sú ľahostajné k smrti tisícov nevinných ľudí. Je dôležité, aby si udržali svoju moc a zisk z vojny.

Nemenej pútavo zneli známe „Hymny“ – Majakovského pamflety, ktoré vytvoril pre časopis „New Satyricon“: „Hymna na sudcu“, „Hymna na úplatok“, „Hymna na večeru“ a iné. Už názvy týchto básní obsahujú výsmech. Ako môžete skladať hymny na ľudské neresti alebo jedlo? V "Hymn to Dinner" básnik vytvára obraz bohatého muža na ulici - to je "žalúdok v Paname" a nič iné. V „Hymne na sudcu“ Mayakovskij, aby sa vyhol prenasledovaniu cenzúrou, presúva dejisko akcie do krajiny Peru, hoci, samozrejme, kritizuje súdnych úradníkov Ruska. V Peru sa krajiny zmocnili necitliví „tupí“ sudcovia s „očami prísnymi ako pôst“. Nenávidia všetko živé, všetko zakazujú:

A vtáky, tance a ich peruánske ženy boli obklopené článkami. Sudcove oči sú pár plechoviek, ktoré sa mihajú v žumpe.

V kedysi prekvitajúcej krajine sa dnes ozýva len zvonenie okov, prišlo „bezvtáctvo“ a „púšť“. Z jedného smrteľného pohľadu sudcu pávov chvost vybledol. Sudcovia dokonca sopky zakázali vyvesením tabúľ „Údolie pre nefajčiarov“. Aby čitatelia nepochybovali o tom, o kom bola hymna napísaná, Majakovskij ju končí slovami:

Vieš, stále mi je ľúto toho Peruánca. Darmo mu dávali galeje. Rozhodcovia zasahujú do vtáka a do tanca, do mňa, do teba a do Peru.

V "Hymne na vedca" sa vedec javí ako "dvojnohý impotencia s odhryznutou hlavou." Je autorom traktátu O bradaviciach v Brazílii. Vedec nemá „ani jednu ľudskú vlastnosť“, nezaujíma ho moderný život:

Jediace oči sa zahryzli do písmena - ach, škoda toho písmena.

Vedca nezaujíma, že deti v jeho krajine vyrastajú hlúpo a submisívne. Do jeho pracovne, kde je všetko zaplnené mŕtvymi exponátmi, sa nechce pozerať ani slnko. Chce, aby mier „odmocninu každú sekundu“.

V Hymne na kritiku básnik sleduje vývoj kritika od narodenia. Odkiaľ pochádzajú kritici? Ukazuje sa, že pochádzajú z celkom obyčajných rodín. Hrdina básne, budúci kritik, sa narodil v rodine práčky a ženícha. Autor sarkasticky naznačuje, na akej úrovni kultúry toto dieťa vyrastalo, čo v detstve počúvalo od svojich rodičov. Keď chlapec dozrel, rýchlo sa zorientoval v živote a rozhodol sa stať sa kritikom:

A nejaký majiteľ mena, najnežnejšieho, počul klopanie na dvere. A čoskoro kritik vydojil z narodeninového vemena nohavice, rolku a kravatu. Básnik navrhuje: Spisovatelia, je nás veľa. Zbierajte milión. A v Nice postavíme almužnu pre kritikov. Myslíte si, že je pre nich ľahké vypláchnuť našu bielizeň každý deň na stránke novín!

V „Hymne na zdravie“ Mayakovsky nazýva „tučných“ obyvateľov zdravými ľuďmi. Jedlo je pre nich zmyslom života. Po jedle tancujú na celej planéte, ktorá je pre nich nudná, „ako plechovka konzervy“. Sú to „ľudia z mäsa“, nepotrebujú nervy, nič nevidia ani necítia.

Mayakovského možno právom nazvať talentovaným satirikom 20. storočia. Obnovil satirický žáner. Nápadná je rozsiahlosť tém jeho satirických básní. Zdá sa, že v živote spoločnosti nebolo takého negatívneho javu, ktorý by básnik obišiel. Majakovskij vytvoril galériu satirických portrétov úplatkárov, lenivcov, šmejdov, bláznov a nenažraných ľudí. Hnev a odpor vyvolávajú satiru. Nie náhodou nazval básnik svoju zbierku satirických diel „Strašný smiech“. Majakovskij pokračuje v najlepších satirických tradíciách ruskej literatúry: Griboyedov a Saltykov-Shchedrin. Básnikove básne prežili svoju dobu a sú aktuálne aj dnes. Majakovského smiech stále zaváňa buržoáziou, kritikmi, úplatkármi a byrokratmi.


Napísať knihu je asi veľmi ťažké a zodpovedné. Nikdy nevieš, čo ju čaká. Nájde si svojich čitateľov, stane sa populárnym? Takéto diela sú básne Vladimíra Vladimiroviča Mayakovského. V ťažkých a ťažkých podmienkach sa začala cesta k umeniu jedného z najväčších básnikov 20. storočia. V jeho tvorbe je veľa tém. Toto je meditácia o láske, básnikovi a poézii.

A obzvlášť ma láka satira. Tu je potrebný verš nasiaknutý horkosťou a hnevom. Ako najlepší básnik našej doby vydláždil cestu satire s nesmiernou odsudzujúcou silou.

Vráťme sa najprv k básnikovým predoktóbrovým textom. Tieto básne odhaľujú podstatu poriadku, ktorý bol v tom čase v Rusku. Odrážajú zlozvyky, ktoré nám v živote zostali dodnes. Takže v „Hymn to Dinner“ zručne stvárnil večnú večeru. Hlavnú myšlienku vyjadril v nasledujúcich riadkoch:

A ak zomriete na kotleta s vývarom,

na pomník objednáme vytesať:

"Z toľkých a toľkých rezňov z vašich miliónov štyristotisíc"

A v "Hymna k úplatku" napísal slová, ktoré sú dodnes aktuálne:

Príď ťa pokorne pochváliť, drahý úplatok,

Všetko tu, od mladšieho školníka

Tomu, ktorý je utkaný zlatom.

Bez úplatku je totiž veľmi často nemožné získať byt, vyhotoviť dokumenty, kúpiť auto alebo dohodnúť si stretnutie s úradníkom.

V porevolučnom období bojoval básnik s vonkajšími i vnútornými nepriateľmi nášho ľudu nástrojom satiry, odhaľoval rozzúrených bielogvardejcov. Zvlášť jasne je to vidieť na "Windows of ROSTA", kde Mayakovsky pracoval viac ako dva a pol roka a vytvoril veľa kresieb a tisíce poetických podpisov na plagáty. Básnik ich nazval svojím druhým súborným dielom. V nasledujúcich rokoch Vladimír Vladimirovič zlostne útočil na všetko, čo bolo brzdou ekonomického a kultúrneho rozvoja našej krajiny. Satirická tvorba 20. rokov je pestrá. Pravdepodobne neexistuje jediný fenomén, ktorý by neodrážal V. V. Mayakovsky. Toto je buržoázia a úplatkárka, hlupák, zbabelec a pokrytec. Po adaptácii na nový systém chcú žiť po starom. Takíto ľudia prirodzene vzbudzovali básnikov hnev. Jedným z prvých prejavov vyzývajúcich k boju proti filistínom, zvyškom filistínov, oživených počas NEP, bola báseň „Na odpadky“. Už od prvých slov je jasné, že básnik chcel nielen rozprávať o vykorisťovaní ľudí, ale aj nemilosrdne poraziť odpadky. Kto sú oni? Toto sú úradníci, ktorí nazývajú chrbty inštitúcií, „silné ako umývadlá“, domy „urobené útulné kancelárie a spálne“. Pred nami je manželský pár pri večernom čaji. Pohodlie domova sa zmenilo na moderný nádych. Raduje sa zo zvýšenia svojho platu a sníva o tom, že sa dostane „pacific galefisches“, ona chce šaty s emblémom kladiva a kosáka, aby sa „objavila na plese Revolučnej vojenskej rady“. Básnik týchto ľudí nenávidel. Neustále varoval pred nebezpečenstvom, ktoré v sebe ukrývajú. Preto to Marx nevydržal a zo steny zakričal:

„Vlákna filistínskej revolúcie ich zaplietli.

Filištínsky život je hroznejší ako Wrangel.

Radšej gúľaj hlavy kanárikov,

aby komunizmus neporazili kanáriky.“

Tento muž je živým príkladom tých ľudí, ktorí nemohli zostať ľahostajní k situácii v krajine.

Aktualizované: 2018-03-19

Pozor!
Ak si všimnete chybu alebo preklep, vyberte text a stlačte Ctrl + Enter.
Projektu a ostatným čitateľom tak poskytnete neoceniteľné výhody.

ďakujem za pozornosť.

Zloženie

Mayakovského báseň „Hymn to the Scientist“ je súčasťou série groteskných satirických „hymnov“, ktoré vytvoril básnik pred revolúciou v roku 1917. Umelec v nich maľuje nedostatky svojho súčasného života v rôznych sférach, vyjadruje svoj postoj k nim.

Majakovskij teda v „Hymne na vedca“ (1915) opisuje „človeka z vedy“, ktorý je podľa básnikových predstáv typickým „knihomoľom“. Vedec je úplne odrezaný od života, hoci je „nabitý“ veľkým množstvom vedomostí. To robí „veľkého vedca“ úplne neživotaschopným, mizerným a úbohým.

Báseň začína úvodom, ktorý opisuje nebývalé vzrušenie spôsobené objavením sa vedca. Všetci, od slnka až po stonožku, „visia na okne so zúfalou zvedavosťou“, chcú vidieť „postavu slávneho vedca“. Divákov však čaká obrovské sklamanie:

Vyzerajú: a ani jedna ľudská vlastnosť.

Nie muž, ale impotencia s dvoma nohami,

S čistou odhryznutou hlavou

Pojednanie „O bradaviciach v Brazílii“.

Všetko intelektuálne úsilie tohto muža bolo vynaložené na štúdium skromného problému, oddeleného od života, málo hodnotného (niečo ako „O bradaviciach v Brazílii“). A teraz sa táto osoba „rúti“ so svojou témou, „vysáva“ z nej aj posledné, no vyzerá to úbohé a úbohé. Autorovi takýto vedec pripomína ohrozeného ichtyosaura.

Slávny vedec totiž navonok a čo je horšie aj vnútorne vyzerá ako fosília – ohnutá chrbtica, vyhasnutý pohľad, mŕtva duša:

Slnko prenikne do malej trhliny

Ako malá hnisavá rana

A schovať sa na zaprášenú poličku

Kde sa banka hromadí na brehu.

Nič naokolo ho nerobí šťastným, nič ho nemôže prinútiť žiť naplno.

Majakovskij nachádza presné a obrazné prirovnania pre svojho hrdinu. Vyzerá to ako „dievčenské srdce, vyparené v jóde“, „fosílny fragment z predminulého roku“.

Toto všetko nenávidí človek, ktorý študuje život a svet okolo seba. Zavretý vo svojej tmavej miestnosti sedí celé dni a všetko, čo sa deje vonku, ho len hnevá a otravuje. Možno by takého človeka bolo možné ľutovať, lebo je naozaj nešťastný. Bolo by to možné, keby nebol vedcom, ktorý je povinný skúmať javy života, a tým tento život zlepšovať, robiť ho ľahším, radostnejším a šťastnejším.

Vidíme však, že „slávny vedec“ je toho úplne neschopný. Navyše nemá nič spoločné so skutočným životom, s jeho skutočnými starosťami a problémami, pretože beznádejne zaostáva za dobou, je mu úplne ľahostajné všetko okrem „bradavíc v Brazílii“:

Červenoušáci idú okolo, ale on sa nenudí,

Že muž sa stáva hlúpym a poddajným;

Veď na druhej strane môže každú sekundu

Extrahujte druhú odmocninu.

Satirický portrét pseudoučeného básnika pomáha vytvárať originálne umelecké prostriedky. Sú to predovšetkým živé metafory („nie muž, ale impotencia na dvoch nohách“; „s hlavou odhryznutou traktátom“ O bradaviciach v Brazílii “; Dievčenské srdce sa vyparilo v jóde“; „A skamenený fragment z predminulého leta“ atď. ) a porovnanie („Takže ohrozený ichtyosaurus musel žuť fialku, ktorá sa mu náhodou dostala do čeľuste“; „Chrbtica bola zakrivená ako úder stopkou“; „ako malá hnisavá rana ", atď.)

Majakovskij vo svojej básni „rozvíja“ definíciu „literárneho“ do satirickej metafory: „Jediace oči sa zahryzli do písmena, ach, škoda toho písmena!“ Majakovského nápadnou technikou je takzvaná tautológia, ktorá v tejto básni umocňuje význam slov a robí zobrazený obraz jasnejším a jasnejším: „ľudia, vtáky, stonožky, naježené štetinami, vystrčené perie, visia so zúfalou zvedavosťou na okno."

V "Hymn to the Scientist" "dominuje" inverzia, ktorá približuje báseň hovorenej reči - reči ulice. Inverzia navyše umožňuje intonačne zvýrazniť významné slová v diele, aby na ne upriamila ďalšiu pozornosť čitateľa:

A slnko má záujem a apríl stále,

Dokonca záujem o čierneho kominára

Úžasný, mimoriadny pohľad -

Postava slávneho vedca.

Dôležitú úlohu v tejto básni zohráva aliterácia – spojenie spoluhláskových zvukov pomáha Majakovskému vytvoriť viditeľnejší a živší obrazný obraz: „Slnko prenikne do malej trhliny, ako do malej hnisajúcej ranky, a skryje sa na zaprášenej poličke, kde banka sa hromadí na banke“.

„Hymn to the Scientist“ je teda Majakovského satira zameraná na svet „knižných ľudí“, odrezaných od života, boja sa a nenávidí všetkého okrem svojej „doslovnej“ práce.