Писане
Романтизмът на „Вечери...“ е преди всичко проява на дълбок интерес към особеностите на националния манталитет, духовността и оригиналността на украинската история, националното художествено мислене, рисуването на оригиналните характери на личности, които са определили християнското- философска концепция за човешкото съществуване. Мистичният романтизъм на Гогол, от чийто произход ще се определи фантастичният реализъм на много писатели от 20-ти век (О.Довженко, Г.Булгаков, Ч.Айтматов, Гарсиамарк), зачеркна идиличните представи за Украйна който се е развил в литературата по това време.
Вниманието на Гогол ще се съсредоточи върху социално-етични, духовни, исторически проблеми, които няма да напуснат писателя до края на живота му: това е намесата на зли духове в съдбата на човек, който често я прави безпомощно трагична, носи съблазненото грешник жестоко възмездие за съвършената стъпка, за прекомерна доверчивост и изкушението на любопитството, желанието да се оборудва земния живот с призрачни луксове, често придобити с кръвта и скръбта на другите.
Историята на Басаврюк, свързана със зли духове (а именно „злият дух“, който коварно вреди на човек, водещ до смъртта на душата, показва прекомерно внимание към автора), известен в „Вечери ...“ под заглавие „Вечер в навечерието на Иван Купала”. Творбата, изградена върху митологичен сюжет, предава романтично трагичната история на фермера Петър Безродни, красив и безпомощен, безнадеждно, изглежда, влюбен в дъщерята на богат казак Корж Сидорка. Момичето отговаря на младежа в замяна (любовта на беден селски работник към дъщери от заможни семейства често е била водеща тема във фолклора, с времето Т. Шевченко ще се обърне към нея в стиховете си, Марко Вовчок в „Народни разкази” , и др.), но не могат да свържат съдби и бащата на Сидорка прогонва Петър.
Бързо се появява ловецът на блуждаещата душа - Басаврюк, свързан с дяволските зли духове, който предлага на младежа да намери съкровището в нощта на Иван Купала, когато папратът цъфти. По-нататък мистично ужасна сцена се пресича върху кръв: за да получи съкровище, покрито със сън със златни златни парчета, Петро, по нареждане на стара вещица, е принуден да го внесе, отколкото над главата на невинно дете , който се оказа крадено от цигани шестгодишният брат на Сидорка Иван. Именно това момче предаваше сълзливите откровени истории на по-голямата сестра на Питър.
Вчерашният работник забогатява, придобивайки съкровище в кръвта, но губи спомена за онази зловеща нощ. Животът със Сидорка, богатството не носи щастие. Петро страда от забравени и неразгадани тайни – тайните на мъките и объркването. Изгубен в търсене на щастие, грешникът научава причината за своето психическо заболяване в старата магьосница, която се оказва онази злощастна вещица, която веднъж обърна момчето от кръста.
Развръзката е трагична и философски метафорична: и къщата, и цялото имущество, и съкровището изливат кръв, като се превръщат в прах, тъй като човек не може да създаде благополучие в компромис с дявола, въпреки това върху страданието и скръбта на другите ( Идеята за рационалното зло, така вдъхновена от „Фауст“ на Гьоте и интерпретирана от блестящия немски поет като извинение, никога не е донесла добро в живота: между другото, истинският лекар Фауст, алхимик и окултист-магьосник, е бил намерен в канавка, проснат, с нож в гърба).
Надарен с таланта на велик сатирик да рисува съвременници, обезобразени от дяволството, общество, действително деформирано от греха, в отделни разкази от „Вечер...“ („Вечер в навечерието на Иван Купала“, „Ужасно отмъщение“) Гогол е дълбоко трагичен във възпроизвеждането на борбата между доброто и злото, опитите на дявола да плени душата на човек.
За разлика от Гьоте, който във Фауст до известна степен въплъщава идеята за страха от силата на невидим враг и следователно преработва трагичния край на историята на алхимика и магьосника от народните легенди, очевидно успокоявайки не толкова читателя, колкото самия него , младият Гогол неговата романтика и мистицизъм се фокусира върху ужасната опасност от демонизма, който очевидно, агресивно, скрито, коварно вреди на всички етапи от човешката история, въплъщавайки по правило антинационалните, хищнически стремежи на чужди, антиправославни светове (в творбите на писателя злите духове се свързват с неверници, католици, евреи и др.).
Характерно е, че в „Ужасното отмъщение“ (почти най-силната история на цикъла, която очертава мистичната фантазия на автора в осмислянето на доброто и злото върху плочите на казашката история на борбата за вяра, семейство, национални християнски ценности), авторът, може би, все още не е достигнал до православното разбиране за Висшия - Божия съд, тъй като Бог се явява в него като изпълнител на стремежа, отмъстителен и садистичен, казакът Иван, станал жертва на собствения си брат Петър, прелъстен от богатство и завист. И Върховният Съдия, който олицетворява любовта и милосърдието, е в състояние да прости и на най-големите грешници, но... ако си починат, осъзнават изкушението си да нахлуят: така беше простен от Христос разпънат от дясната страна крадец, крадецът, който разпозна Божията истина.
В Ужасното отмъщение няма покаяние на грешниците (те са замесени в десетото поколение на проклетото поколение и изглежда са програмирани за грях: често играят въображаемо покаяние с коварна цел, тези пратеници на ада, чрез измама на лековерните, донесе друго, още по-голямо бедствие), следователно представител на последното проклето поколение е бащата Екатерина (тя се появява в творбата като ревностна християнка, вярна съпруга и майка) по същество и лишена от правото да избира между доброто и зло: дори на отшелника е забранено да се моли за него ...
Магьосникът от прокълнатото семейство изчезна за дълго в чужди бусурмански земи и се обръща към някогашната си изоставена дъщеря (той веднъж предателски уби майка й) в Украйна, за да донесе нещастие на семейството, народа и казаците, защитникът на вяра и Отечество. Той мрази и се стреми да се отърве от зет си Данила, истински защитник на вярата и честта, насочва дъщеря си Катрин чрез душа, призована насън чрез магьоснически заклинания към нелюбимия, и това е едно от най-големите престъпления . Магьосникът, чрез коварна измама, причинява милостта на собствената си дъщеря към себе си (тя освобождава престъпника от затвора) и води враговете към Украйна.
Смело се защитават казаците, водени от Данил Бурулбаш, който все пак подло и безчестно убива с изстрел магьосника. С течение на времето непокаялият се грешник, неспособен да постигне любовта на собствената си дъщеря чрез измама, убива както малкото си дете, така и себе си. И тогава той ще бъде хвърлен от могъщ конник, като изпълнител на Висшето провидение, в бездната ...
Всъщност коварният магьосник в „Ужасното отмъщение“ е известна мярка за олицетворение на враждебната родна християнска земя, клан и хора на силите, въплъщение на дяволската идея за предателство, чийто произход е пряко скрит в изричен начин на меркантилност и завист. Гогол отхвърля оптимизма на Гьоте в тълкуването на злото, което може да се използва отвъд твърденията на немския класик и за доброто. Басаврюк от „Вечерта в навечерието на Иван Купала“, бащата на магьосника от „Ужасното отмъщение“, различни зли духове в обидни вещици, герои от други истории носят нещастия под прикритието на добри намерения. Дори дяволът, оседлан от Вукол, изпълнява волята на ковача само по принуда (в агиографските преразкази има приказки как празниците биха могли да принудят нечистите да ги пренесат на други места; между другото, бурсакът Фома Брут доказва панна вещицата до смърт, въпреки че по-късно, изкушена от любопитство, тя умира и аз).
Той иска да принуди светия старец да извика милост за себе си Бог магьосника в „Страшното отмъщение“, но, извършвайки нова кръвна вражда, самият той се срива, тъй като не е в състояние да спаси душата със собственото си покаяние. И е характерно, че много по-късно, не без влиянието на Гогол, съчетавайки митологично-легендарни мотиви с конкретни исторически конфликти, украинският писател Алексей Стороженко създава разказа (незавършен) „Марк Проклетият“ - всъщност приключенска приказка за великия грешник Марк, който извърши ужасно престъпление: той живееше със собствената си сестра, която роди дете от него, след това уби собствената си майка, сестра с дете, за което беше принуден да носи главите на близки хора зад себе си рамото като тежко бреме - бремето е облекчено, когато грешникът е вършил добри дела, защитавайки преди всичко родната си земя от полско-поробителите. Така героят на приключенската история Стороженко смекчава миналите си грехове с доблест в чест на родината си, понасяйки тежестта на един вид украински „Вечен евреин“. Магьосникът на Гогол от „Страшно отмъщение” винаги е солидарен с поробителите, които довежда в родната си земя, свързвайки се с антинародни, антихристиянски сили.
Характерно е, че в „Ужасното отмъщение“, покрито с романтичен ореол на святост, има истински безкомпромисни патриоти на Украйна. Това е казашкият вожд-победител Данил Бурулбаш, неговият верен жура Стецко, брат капитан Врабец. Те се противопоставят на сатанинската разрушителна сила на злото, обгърнала родната земя: Гогол винаги свързва патриотизма със защитата на православната вяра от чужда експанзия.
Други писания за това произведение
Вечери във ферма край Диканка Исторически, битово-нравствен елемент в "Вечери на чифлика край Диканка" Мистицизъм в "Вечери във ферма край Диканка" от Н. В. Гогол Първото ми четене на Гогол Народен персонаж в "Вечери на чифлика край Диканка" Образът на Оксана в историята на Н.В. Гогол "Нощта преди Коледа" ("Вечери във ферма край Диканка") Анализ на произведенията на Гогол "Вечери във ферма край Диканка" Романтика на украински приказки и легенди Романтика на украинските приказки и легенди в произведенията на Н. В. Гогол (Въз основа на книгата „Вечери във ферма близо до Диканка“)Въпреки факта, че творческият живот на писателя беше кратък, а някои периоди от живота му са напълно обвити в мистерия, всички знаят името на Николай Василиевич Гогол. След като бързо стана известен, младият автор изненада своите съвременници с таланта си. Изненадва и настоящия читател.
Тези петнадесет години, които писателят посвети на писането, показаха на света гений от най-висок стандарт. Отличителна черта е гъвкавостта и творческата еволюция. Поетика, асоциативно възприятие, метафора, гротеска, интонационно разнообразие, редуване на комичното с патоса. Романи, пиеси, дори поезия.
Надомна къща (1826)
Целият живот на писателя беше изпълнен с борба и вътрешни преживявания. Може би, докато все още учи в Нежин, младежът почувства, че ще има много въпроси за смисъла на живота.Там, като гимназист, Коля пише стих за училищното ръкописно списание, чието име се смята за „Надома”. Но със сигурност се знае, че в окончателен дизайн с автограф на автора е наречен "Лошо време".
Младият поет, вече на седемнадесет години, се съмнява в правилността на заглавието на стихотворението си. Тези съмнения относно правилно избран стил, правилно вмъкната реплика и дори една дума авторът ще пренесе през цялото си творчество, безмилостно разбивайки текстове, които според него са се провалили.
Младият мъж сякаш пророкува на себе си:
Светло ли е, тъмно ли е - все едно е,
Когато има лошо време в това сърце!
В допълнение към поемата „Надомна къща“ Гогол написва още четири стихотворения и поемата „Hanz Kühelgarten“.
Ганц Кюхелгартен (1827-1829)
Първата публикация не оправда очакванията на Николай – беше жестоко разочарование. Надеждите, възложени на тази история, не се оправдаха. Романтичната идилия в картини, написана още в гимназията в Нежин през 1827 г., получи отрицателни отзиви и принуди автора да преразгледа творческите си възможности.По това време Гогол се крие зад псевдонима А. Алов. Писателят изкупи всички непродадени екземпляри и ги унищожи. Сега Николай реши да пише за това, което знае добре - за красивата Украйна.
Вечери във ферма край Диканка (1829-1832)
Книгата предизвика интереса на читателите. Историческата обиколка на Малка Русия, изобразяваща картини от украинския живот, сияеща с веселост и тънък хумор, направи страхотно впечатление.
Би било напълно логично, ако разказвачът използва украински езикза вашите творения. Но на руски език Гогол сякаш заличи границата между Малорусия и Велика Русия. Украинските фолклорни мотиви, където основният език е руски, щедро осеяни с украински думи, направиха цялата колекция от "Вечери" напълно изящна, абсолютно различна от всичко, което беше по това време.
Младият писател не започва работата си от нулата. Дори в Нежин той поддържаше една тетрадка, която самият той наричаше „Всякакви неща“. Беше четиристотин и деветдесет листа тетрадка, в която ученикът записваше всичко, което му се струваше интересно: исторически и географски препратки, изказвания на известни писатели, поговорки и поговорки, поговорки, песни, обичаи, собствени мисли и писания.
Младежът не спря дотук. Той пише писма до майка си и сестрите си и ги моли да му изпращат различни сведения на тема: „животът на малкоруския народ“. Той иска да знае всичко. Така започна голямата работа по книгата.
„Вечери“ имаше подзаглавие: „Приказки, публикувани от пчеларя Руди Панк“. Това е измислен герой. Трябваше да даде достоверност на историите. Авторът сякаш отива в сянка, предавайки напред образа на прост, добродушен, весел пчелар, позволявайки му да се смее и да се шегува със своите съселяни. И така, чрез историите на обикновен селянин, ароматът на украинския живот се предава. Този герой сякаш намига на читателя, лукаво си запазва правото на измислица, но го представя като чиста истина. И всичко това със специална повишена интонация.
Разликата между художествената литература и историите на писателя е, че магическите герои действат в приказките, докато Гогол има религиозни. Тук всичко е наситено с вяра в Бога и в силата на дявола.
Действието на всички разкази, включени в сборника, е свързано с един от времевите хронологични пластове: античността, последните легендарни времена на Екатерина Велика и настоящето.
Първите читатели на „Вечерите” бяха печатници, които, като видяха Гогол, който дойде при тях, започнаха да се смеят и го увериха, че неговите „трикове” са много смешни. "Така! помисли си писателят. "Черни ме хареса."
Първа книга
И ето го дебютът. Излезе първата книга. Това са: „Сорочински панаир“, „Вечер в навечерието на Иван Купала“, „Удавена жена“, „Липсващо писмо“.И на всички наоколо стана ясно – това е Талант! Всички известни критици единодушно изразиха радостта си. Писателят се запознава в литературните среди. Публикуван от барон Антон Антонович Делвиг, научава мнението на Василий Андреевич Жуковски, вече признат критик по това време. След като се сприятелява с Жуковски, Николай попада в литературния и аристократичния кръг.
Измина една година и излезе втората част от сборника. Простотата, разнообразието, многообразието на националността се разпръсква с разкази: „Нощта преди Коледа“, „Ужасно отмъщение“, „Иван Федорович Шпонка и неговата леля“, „Омагьосаното място“.
Празничната, пъстра страна има и друга – нощна, тъмна, греховна, отвъдно. Истината рамо до рамо с лъжи, ирония със сериозност. Имаше място за любовни истории и неразгадани мистерии.
Още в зората на киното произведенията на Гогол започват да привличат режисьори. В началото на 20-ти век филмовата адаптация на Нощта преди Коледа, Ужасното отмъщение, Вий, беше приета от публиката с гръм и трясък, въпреки факта, че поетиката и образността на сюжета, които разказвачът толкова усърдно инвестира, изчезнаха на екрана в немите филми.във всяка фраза.
По-късно излизат филми по „Вечери“ на Гогол, а „Вий“ всъщност е първият съветски филм на ужасите.
Арабеск (1835)
Това беше следващият сборник, отчасти съставен от статии, публикувани през 30-34 години на XIX век, а отчасти от произведения, публикувани за първи път.Разказите и художествените текстове, включени в този сборник, са малко известни на широкия читател. Тук Гогол говори за руската литература, търси нейното място в историята и очертава задачи за нея. Той говори за изкуството, за Пушкин, като за величието на народния поет, за народното творчество.
Миргород (1835 г.)
Този период е върхът на славата на Гогол и всички негови произведения, включени в колекцията на Миргород, само потвърждават гения на автора.
За редакционни цели сборникът беше разделен на две книги, по два разказа.
Тарас Булба
След освобождаването на Тарас Булба Белински веднага заявява, че това е „поема на големи страсти“.Наистина: война, убийство, отмъщение, предателство. В тази история имаше място за любов, но толкова силна, за която героят е готов да даде всичко: другари, баща, родина, живот.
Разказвачът създаде такъв сюжет, че е невъзможно да се оценят еднозначно действията на главните герои. Тарас Булба, толкова жаден за война, в крайна сметка губи двама сина и сам умира. Предателството на Андрий, който толкова се влюби в красивата полякиня и беше готов на всичко в името на тази фатална страст.
земевладелци от стария свят
Тази работа беше неразбрана от мнозина. Малко хора видяха любовна история в история за стара брачна двойка. Любовта, която не се изразява с бурни признания, клетвени уверения или предателства с трагичен край.Простият живот на стари земевладелци, които не могат да живеят един без друг, защото са едно цяло в този живот - това се опита да предаде на читателя разказвачът.
Но публиката, след като разбра историята по свой начин, все пак изрази своето одобрение.
Съвременниците на Николай Василиевич бяха изненадани да се запознаят със старославянския езически характер. В народните украински приказкитози персонаж не съществува, Гогол го е „донесъл“ от историческите дълбини. И героят се вкорени, плашейки читателя с опасния си поглед.
Историята има огромно семантично натоварване. Цялото основно действие се развива в църквата, където има борба между доброто и злото, вярата и неверието.
Краят е тъжен. Злите духове победиха, главният герой умря. Ето какво да помислите. Човекът нямаше достатъчно вяра, за да бъде спасен.
Историята за това как Иван Иванович се скарал с Иван Никифорович
Това е заключителната работа на сборника Миргород, в която всички страсти са иронични.
От всички страни се показва човешката природа в лицето на двама хазяи, които, нямайки какво да правят, започнаха дългосрочен съдебен процес, разкривайки най-лошите им черти. Елитното светско общество е показано в най-непривлекателните картини: глупост, глупост, глупост.
И краят: "Скучно е на този свят, господа!" - храна за дълбоки философски разсъждения.
Бележки на един луд (1835)
Първото заглавие на разказа е „Изрезки от записките на един луд“.
Тази история за лудостта, издържана в стила на Гогол, нямаше аналози. Тук Николай Василиевич добави добра част от жалост към остроумието и оригиналността си.
Героят не страда напразно. В тази странна гротеска мнозина видяха както поезията на словото, така и философията на мисълта.
Невски проспект (1835 г.)
Писателят е живял дълги години в Санкт Петербург и просто не може да опише мястото, което е централно в живота на много граждани.Какво просто не се случва на Невски проспект. И разказвачът, сякаш прави Невски проспект главен герой, показва живота си, използвайки примера на двама герои, напълно произволно грабнати от тълпата.
Изследовател (1835)
Безсмъртна пиеса, която донесе на Николай Василиевич голяма слава. Той създаде най-ярките автентични образи на провинциална бюрокрация, присвояване, подкуп и глупост.
Смята се, че идеята за тази пиеса се е родила в главата на Пушкин, но разработването на сюжета и създаването на героите на героите са заслуга на Гогол. Зад фарса и натурализма се крие философски подтекст, защото измамникът е наказан от служителите на окръжния град.
Не беше възможно веднага да се постигне постановката на пиесата. Самият император трябваше да убеди, че пиесата не е опасна, че е просто подигравка с лоши провинциални чиновници.
Комедийна сутрин на бизнесмен (1836)
Първоначално творбата е замислена като голяма творба, която е трябвало да се казва „Владимир от трета степен”, а „Утро” е само част от една голяма идея.Но поради различни причини, включително поради цензура, голямата творба не беше предопределена да се осъществи. В комедията има твърде много „сол, гняв, смях”. Дори първоначалното име „Утро на чиновник“ беше заменено от цензурата с „Утро на бизнесмен“.
Останалите ръкописи на голямата работа, която не се състоя, бяха преработени и използвани от Гогол в други произведения.
Съдебни спорове (1836 г.)
Незавършена комедия - част от пиесата "Владимир от трета степен". Въпреки факта, че "Владимир" се разпадна и не се проведе, а "Съдебен спор" остана недовършен, отделни сцени получиха право на живот и бяха поставени в театъра приживе на автора.Извлечение (1839-1840)
Първото заглавие, Сцени от социалния живот, е драматичен пасаж. Не му е било писано да види светлината - така реши цензурата.Николай Василиевич включва този пасаж в Драматични фрагменти и отделни сцени в изданието си през 1842 г.
Лаки (1839-1840)
Още един драматичен откъс от неуспешната пиеса "Владимир от трета степен", самостоятелно публикувана в "Произведенията на Николай Гогол" през 1842 г.Нос (1841-1842)
Абсурдната сатирична творба не беше разбрана. Списание Moscow Observer отказа да го публикува, обвинявайки писателя в глупост и вулгарност. Но Пушкин намери в него много неочаквано, смешно и оригинално, публикувайки го в своето списание „Современник“.Вярно е, че не беше без цензура, която изряза цели парчета от текста. Но образът на празен амбициозен човек, стремящ се към статуя и възхищение към по-високи рангове, беше успешен.
Мъртви души (1835-1841)
Това е най-фундаменталното творение, с трудна съдба. Замисленият тритомник не можа да види светлината във варианта, в който Николай Василиевич искаше - ад, чистилище, рай (много филолози смятат така).
През 1842 г. излиза първият том, стриктно редактиран от цензурата. Но семантичният товар остана. Читателят можеше да види всичко: изкушение, зло, динамично начало. И да разпознае дявола в този, който купува души - в Чичиково. А всички земевладелци са цяла галерия от различни видове, всеки от които олицетворява някакво свойство на човешкия характер.
Книгата е добре приета. Той е преведен на други езици още през 1844 г. и много скоро може да се чете на немски, чешки, английски, полски. Приживе на автора книгата е преведена на десет езика.
Идеите на третия том си останаха идеи. За този том писателят събра материали, но нямаше време да ги използва.
Театрална обиколка след представянето на новата комедия (1836-1841)
Писателят прекарва целия си живот в търсене на истински чувства, анализира духовните качества, влага определена философия в творенията си.
По същество „Theatre Journey“ е пиеса за пиеса. И заключението се налага. Броят на шутовете, от които обществото се нуждае, е непропорционален на всякакъв вид грабене на пари и желание за печалба. „Има много мнения, но никой не разбра основното“, оплаква се авторът.
Палто (1839-1841)
Смята се, че тази история е родена от анекдот. Смесвайки състрадание с раздразнение, Акакий Акакиевич изведнъж излезе. И една тъжна забавна история за малък, незначителен човек изведнъж се оказа интересна.
И след като се смеем на героя на Гогол, е време да помислим дали библейският смисъл е заложен в тази история. В крайна сметка душата иска да обича едно красиво нещо, а хората не са толкова съвършени. Но Христос призовава всички да бъдат добри и кротки. На гръцки "не върши зло" - Акаки. Така получаваме Акакий Акакиевич, образът е мек и уязвим.
„Шинел“ се разбираше по различни начини, но се влюби. Тя намери своето място в киното. Филмът "Шинел", издаден през 1926 г. и приет с ентусиазъм от публиката, е забранен от цензурата през 1949 г. Но по случай 150-годишнината от рождението на писателя беше заснет нов филм „Шинелът“ на режисьора Алексей Баталов.
Портрет (1842)
В първата част писателят се докосва до отношението на другите към изкуството, карайки еднообразието и късогледството. Авторът осъжда измамата върху платната, която толкова харесва публиката, призовавайки да служи на истинското изкуство.Във втората част Гогол копае още по-дълбоко. Обяснявайки, че целта на изкуството е служене на Бога. Без прозрение художникът просто прави бездушни копия и в този случай триумфът на злото над доброто е неизбежен.
Историята е критикувана, че е твърде поучителна.
Игра Брак (1842)
Пиесата с пълното заглавие „Брак, или абсолютно невероятно събитие в две действия“ е написана през далечната 1835 г. и носеше името „Младоженци“.Но Николай Василиевич направи корекции за още осем години и когато накрая представлението беше поставено, мнозина не го разбраха. Дори самите актьори не разбираха какво играят.
Но времето постави всичко на мястото си. Идеята, че бракът е съюз на две души, а не търсене на илюзорен идеал, в продължение на много години кара публиката да отиде на този спектакъл, а режисьорите го поставят на различни сцени.
Комедийни играчи (1842)
V царска Русиятемата за хазарта витаеше във въздуха. То е засягано от много писатели. Николай Василиевич изрази своето виждане по този въпрос.
Писателят изкриви сюжета толкова много, като овкуси всичко с шикозни обрати, включително жаргонни изрази на комарджии, че комедията се превърна в истинска сложна матрица, където всички герои се преструват, че са някой друг.
Комедията имаше незабавен успех. Актуален е и днес.
Рим (1842 г.)
Това не е самостоятелно произведение, а откъс от недовършения роман „Анунциата”. Този пасаж доста ясно характеризира еволюцията на автора в творчеството, но той не получи достойна оценка.Избрани пасажи от кореспонденция с приятели (1845 г.)
Духовна криза тласка писателя към религиозни и философски теми. Плод на тази работа беше издаването на сборника „Избрани пасажи от кореспонденция с приятели“.Това произведение, написано в назидателен проповеднически стил, предизвика буря в критичните кръгове. Във всички литературни среди се водеха спорове и се четеха откъси от тази книга.
Страстите бяха сериозни. Висарион Григориевич Белински пише критикапод формата на отворено писмо. Но писмото беше забранено за печат и започна да се разпространява под формата на ръкопис. Именно за разпространението на това писмо Фьодор Михайлович Достоевски е осъден на смърт. Вярно е, че „смъртното наказание чрез разстрел“ не се случи, присъдата беше заменена с наказание под формата на тежък труд.
Гогол, от друга страна, обяснява нападките срещу книгата като своя грешка, смятайки, че избраният назидателен тон разваля всичко. Да, и тези места, които цензурата първоначално не пропусна, накрая съсипаха представения материал.
Всички произведения на Николай Василиевич Гогол са страници от удивителната красота на руската дума, когато четете се радвате и се гордеете, че можете да говорите и мислите на един и същи език.
Урок 19 Романтични произведения.
Целта на урока: запознаване с живота и творчеството на Н. В. Гогол; повторение на предварително проучени произведения на писателя; укрепване на уменията за водене на бележки.
Цели на урока.
- Продължете запознаването с живота и творчеството на великия руски писател; да покаже оригиналността и уникалността, значението на творчеството на Н. В. Гогол за руската литература;
- Развийте способността да избирате основното, водете кратка бележка на лекцията, водете си бележки.
- Да възпитава нравствени качества, естетически вкус на учениците.
Тип урок: комбинирани.
Оборудване.
- мултимедийна инсталация.
- Презентация „Н. В. Гогол“.
Епиграфи.
Влиянието на Гогол върху руската литература е огромно. Не само всички млади таланти се втурнаха към посочения от него път, но и някои писатели, които вече бяха придобили слава, тръгнаха по същия път, напускайки предишния си.
В. Г. Белински
Той ни каза кои сме, какво ни липсва, към какво трябва да се стремим, какво трябва да се отвращаваме и какво трябва да обичаме. И целият му живот беше страстна борба с невежеството и грубостта... всичко беше оживено от една пламенна, неизменна цел - мисълта да служи на доброто на родината.
Н. Г. Чернишевски
По време на занятията
1. Организационен момент.
2. Усвояване на нов материал.
Разглеждането на презентацията е придружено от разказ на учител и разговор с учениците по изучаваните по-рано произведения на Н. В. Гогол. (презентацията се подготвя от учениците)
По време на лекцията на учителя децата правят кратко обобщение на лекцията.
Детските години преминаха в имението на родителите Василиевка, близо до село Диканка, страната на легенди, вярвания, исторически традиции. Във възпитанието на бъдещия писател определена роля играе неговият баща Василий Афанасиевич, страстен почитател на изкуството, любител на театъра, автор на поезия и остроумни комедии. .През 1818-19 г. Гогол, заедно с брат си Иван, учи в Полтавското окръжно училище, а след това през 1820-1821 г. взема частни уроци.
През май 1821 г. постъпва в гимназията по висши науки в Нежин. Тук рисува, участва в спектакли – като декоратор и като актьор, и с особен успех изпълнява комични роли. Опитва се и в различни литературни жанрове (пише елегични стихотворения, трагедии, историческа поема, разказ). Тогава той написа сатирата „Нещо за Нижин, или законът не е писан за глупаци“ (не е запазена).
След като завършва гимназия през 1828 г., Гогол заминава за Санкт Петербург. Изпитвайки финансови затруднения, безуспешно суетене около мястото, Гогол прави първите литературни проби: в началото на 1829 г. се появява стихотворението "Италия", а през пролетта на същата година, под псевдонима "В. Алов", Гогол отпечатва "идилия в картини" "Ханц Кюхелгартен". Стихотворението предизвика много негативни отзиви от критиците, което увеличи тежкото настроение на Гогол, който през целия си живот изпитваше критика към творбите си много болезнено.
През юли 1829 г. той изгаря непродадени екземпляри от книгата и внезапно заминава в чужбина, в Германия, а до края на септември почти също толкова внезапно се завръща в Санкт Петербург. В края на 1829 г. той успява да вземе решение за служба в отдела за държавна икономика и обществени сгради на Министерството на вътрешните работи. От април 1830 г. до март 1831 г. той служи в отдела за апанажи (отначало като чиновник, след това като помощник-чиновник), под ръководството на известния идиличен поет V.I. богат материал за бъдещи творби, изобразяващи бюрократичния живот и функционирането на държавната машина.
През 1832 г. излиза книгата на Гогол „Вечери на чифлика край Диканка”, базирана на украинското народно творчество – песни, приказки, народни вярвания и обичаи, както и на личните впечатления на самия автор. Тази книга донесе на Гогол голям успех. Появата на Вечери във ферма край Диканка, споредПушкин, беше необичайно явление в руската литература. Гогол отвори на руския читател прекрасния свят на народния живот, пропит с романтиката на народните легенди и традиции, весел лиризъм и пламенен хумор.
В края на 1832 г. Гогол вече пристига в Москва известен писател, където приближава М.П. Погодин, семейството на С.Т. Аксакова, М.Н. Загоскин, И.В. и П.В. Киреевски, който оказа голямо влияние върху възгледите на младия Гогол. През 1834 г. Гогол е назначен за доцент в катедрата по световна история в Санкт Петербургския университет. Изучаването на произведения по история на Украйна е в основата на идеята за "Тарас Булба".
През 1835 г. напуска университета и се отдава изцяло на литературното творчество. През същата година се появява сборник с разкази "Миргород", който включва "Старосветски земевладелци", "Тарас Булба", "Вий" и други, и сборник "Арабески" (по темите на Санкт Петербург) живот).
През есента на 1835 г. той се заема с писането на „Генерален инспектор“, чийто сюжет е подтикнат от Пушкин; работата напредва толкова успешно, че на 18 януари 1836 г. той чете комедията на една вечер у Жуковски (в присъствието на Пушкин, П. А. Вяземски и др.), а през февруари-март вече е зает да я поставя на сцената на Александрински театър. Премиерата на пиесата е на 19 април. 25 май - премиера в Москва, в Малия театър.
Също през 1935 г. е завършена творбата „Носът“ - върхът на фантазията на Гогол (публикувана през 1836 г.), изключително смела гротеска, която предусеща някои тенденции в изкуството на 20-ти век.
Скоро след постановката на „Главният инспектор“, тормозен от реакционната преса и „светската тълпа“, Гогол заминава в чужбина, установява се първо в Швейцария, след това в Париж и продължава да работи върху „Мъртви души“, която започва в Русия. Новината за смъртта на Пушкин беше ужасен удар за него. През март 1837 г. се установява в Рим.
През септември 1839 г. Гогол пристига в Москва и започва да чете главите на „Мъртви души“, което предизвиква ентусиазиран отзвук. През 1940 г. Гогол отново напуска Русия и в края на лятото на 1840 г. във Виена внезапно получава един от първите пристъпи на тежко нервно заболяване. През октомври той идва в Москва и чете последните 5 глави на Мъртви души в къщата на Аксакови. Въпреки това в Москва цензурата не позволява романът да бъде публикуван и през януари 1842 г. писателят изпраща ръкописа в Санкт Петербургския комитет по цензура, където книгата е разрешена, но с промяна в заглавието и без „Приказката за капитана“ Копейкин. През май излезе от печат „Приключенията на Чичиков, или Мъртви души“ И отново творбата на Гогол предизвика вълна от най-противоречиви отзиви. На фона на всеобщо възхищение се чуват остри обвинения в карикатура, фарс и клевета. Цялата тази полемика се развива в отсъствието на Гогол, който заминава за чужбина през юни 1842 г., където писателят работи върху 2-ри том на Мъртви души.
Цялото лято на 1842 г. Николай Василиевич прекарва в Германия и едва през октомври се премества в Рим. Отнема му много време, за да се подготви за издаването на събраните творби, но успява да работи по втория том на Мъртви души. „Произведенията на Никол Гогол“ започват да се появяват през 1843 г., но има известно забавяне (за един месец) поради придирки на цензурата. Началото на 1845 г. е белязано за Гогол с нова духовна криза. Той започва да се мести от курорт на курорт, за да намери спокойствие. В края на юни или началото на юли 1845 г., в състояние на рязко обостряне на болестта си, Гогол изгори ръкописа на 2-ри том. Впоследствие (в „Четири писма до различни лица за мъртвите души“ – „Избрани места“) Гогол обяснява тази стъпка с факта, че „пътищата и пътищата“ към идеала не са ясно показани в книгата. И започва да работи отново.
През следващите години писателят често се мести от едно място на друго, надявайки се, че промяната на обстановката ще му помогне да възстанови здравето си. Към средата на 40-те години духовната криза се задълбочава. Под влияние на А.П. Толстой Гогол беше пропит с религиозни идеи, изостави предишните си вярвания и произведения.
През 1847 г. е публикувана поредица от статии на писателя под формата на писма под заглавие „Избрани пасажи от кореспонденция с приятели“. основната идеяна тази книга е необходимостта от вътрешно християнско възпитание и превъзпитание на всеки и всеки, без което не са възможни социални подобрения. Книгата е публикувана в силно цензурирана форма и е призната за слабо художествено произведение. В същото време Гогол работи и върху произведения от богословски характер, най-значимото от които е „Размишления върху Божествената литургия“ (публикувани посмъртно през 1857 г.).
Религиозното чувство остава негово убежище: той решава, че не може да продължи работата си, без да изпълни дългогодишното си намерение да се поклони на Гроба Господен. В края на 1847 г. се премества в Неапол и в началото на 1848 г. отплава за Палестина, откъдето накрая се завръща в Русия през Константинопол и Одеса.
Пролет 1850 г. - Гогол прави предложение за брак на А. М. Виелгорская, но получава отказ. 1852 г. - Николай Василиевич редовно се среща и разговаря с протойерей Матвей Константиновски, фанатик и мистик.
В 3 часа сутринта от понеделник до вторник, 11-12 февруари 1852 г., Гогол събуди слугата на Семьон, заповяда му да отвори вентилите на фурната и да донесе куфарче с ръкописи от килера. Изваждайки от него куп тетрадки, Гогол ги постави в камината и ги изгори (само 5 глави, свързани с различни чернови издания на Мъртви души, са запазени в непълен вид). На 20 февруари медицинският съвет взема решение за принудителното лечение на Гогол, но предприетите мерки не дават резултат. Сутринта на 21 февруари Н.В. Гогол умря. Последните думи на писателя бяха: „Стълба, побързай, да се качим по стълбите!“.
- Спомнете си какви произведения на Н.В. Чели ли сте Гогол преди?
„Вечери във ферма край Диканка”, разказа пчеларят Руди Панко
„Миргород“ („Тарас Булба“, „Земевладелци от стария свят“, „Приказката за това как Иван Иванович се скарал с Иван Никифорович“)
Могат ли тези творби да се нарекат романтични? Обосновете отговора си.
4. Обобщаване на урока.
1. Какво ново научихте днес в урока от живота на Н. В. Гогол?
2. Как си представихте писателя, след като изслушахте историята?
3. Какви личностни черти на Н. В. Гогол ви поразиха, изненадаха?
5. Обяснение на домашното.
разговор за цикъла "Петербургски приказки"; образът на малък човек; прочетете Невски проспект..
Гогол се опитва да използва основната си идея за ролята на Провидението в историята, за да оправдае частично Първия Рим. В своята дискусия „За Средновековието“ той пише за възхода на папата по следния начин: „Няма да говоря за злоупотребата и тежестта на оковите на духовен деспот. Прониквайки повече в това велико събитие, ще видим удивителната мъдрост на Провидението: ако тази всемогъща сила не беше грабнала всичко в свои ръце... – Европа щеше да се разпадне...“.
През същата 1834 г. Гогол си позволява единствената остра атака в живота си срещу Източен Рим в неговото първоначално, последващо съществуване: „Източната империя, която много правилно започна да се нарича гръцка и още по-справедливо можеше да бъде наречена империя на евнусите , комици, любимци на стадионите, конспирации, низки убийци и спорещи монаси ... ”(За движението на народите в края на 5 век) - мнение, ясно вдъхновено от западната историография.
Въпреки това, дори тогава, в душата на Гогол, интуицията на художника противоречи на възгледите на учения. Той комбинира историческите си статии и ги публикува през 1835 г. като част от сборника „Арабески“. Трите художествени разказа, включени в един сборник, написани от името на различни разказвачи, които не съвпадат във възгледите си със самия Гогол, оставиха особен отпечатък на откъснатост от личността на автора върху цялата книга, а следователно и върху статиите в нея. Като цяло различни нюанси на магическия мироглед се възпроизвеждат, отразяват, изразяват в арабески, а някаква обща „нечистота“ на книгата се подчертава от броя на избраните статии: има 13 от тях и тази, която съдържа атака срещу Византия е поставена точно на 13-то място - преди красноречиво да затвори книгата "Записки на един луд".
Обединяващата основополагаща основа на всички компоненти на „Арабески“ беше пантеизмът, насочващ съзнанието на разказвачите и героите към самообожествяване, а в действителност – към самоунищожение, разтваряне в елементите на естественото съществуване. Гогол намекна за това още в заглавието, което веднага беше забелязано от чувствителния F.V. Българин, който отговаря така: „Арабеските се наричат в живописта и скулптурата фантастични декорации, съставени от цветя и фигури, шарени и своенравни. Арабеските са родени на Изток и следователно не включват изображения на животни и хора, които е забранено да бъдат рисувани от Корана. В това отношение заглавието на книгата е подходящо подредено: в по-голямата си част, изображения без лица» .
Духът на магическия пантеизъм е пропит не само от измислените истории на Арабески, но и от статии, в които, например, според С. Карлински, кървавите завоеватели (Атила и други подобни) „се разглеждат като зли магьосници, които понякога получават възмездие от ръцете на средновековни папи и светци, изобразени от добри магьосници". Като част от Arabesques това действа по два начина: от една страна, повечето от артикулите в колекцията са поддържани в магически дух и магията има тенденция да се вижда навсякъде, включително в християнството; от друга страна, Гогол, криейки се зад своите магически мислещи разказвачи, посочва признаци на истинско, от православна гледна точка, отклонение на католицизма към магията.
В желанието си да разбере напълно същността на Първия Рим, Гогол се стреми към Италия, както някога се е стремил към Петербург. Заминавайки за Европа през юли 1836 г., от март 1837 г. той започва живота си в Рим. Сега той напълно се отдава на очарованието на италианската природа и древния град и се намира повече от всякога далеч от Русия и Православието. Прави впечатление, че наред със симпатиите към католицизма в писмата от 1838-1839 г. Гогол разкрива и страст към езичеството и магията. През април 1838 г. той пише от Рим до M.P. Балабина: „Страха ми се, че видях родината си ... родината на душата си ... където душата ми живееше още преди мен, преди да се родя на света." Нехристиянската идея за предсъществуването на душите (вътрешно свързана с пантеистичната идея за прераждането на душите) се допълва в същото писмо от общо изравняване на достойнствата на християнството и езичеството. Първият Рим, според Гогол, „вече е красив с това... че от едната му половина диша езическата епоха, от другата християнската и двете са най-големите две мисли в света“. Подобно изравняване на достойнствата на по същество различни видове духовност е признак на магическо съзнание. Гогол сякаш се опитва да върне историята назад, да се върне към езичеството и затова обозначава писмото си не с християнска, а с римско-езическа хронология: „годината 2588 от основаването на града“. Мисълта: „...само в Рим се молят, на други места показват само външния вид, че се молят” – звучи в това писмо не само прокатолически, но отчасти и в езичеството.
Католическите свещеници в Рим се опитаха да обърнат Гогол към своята вяра. Слуховете за това стигнаха до Русия. Когато Гогол се оправдава в писмо вкъщи на 22 декември 1837 г., думите му звучат неправославно: „... аз няма да променя обреда на моята религия... Защото и нашата религия, и католическата са абсолютно еднакви. "
В края на 1830-те години писателят симпатизира на католическата надежда, научена от юдаизма, в „царството Божие“ (или „рая“) на земята, което уж е възможно да се подреди с волята и силите на църковното човечество. Семето на този „рай“, разбира се, е Първият Рим. На 10 януари 1840 г. Гогол, който се завръща в Москва, пише на М.А. Максимович: „Нямам търпение да дойде пролетта и е време да отида в моя Рим, моя рай ... Боже, каква земя! каква земя на чудеса! .
Самите италианци признават, че в отношението на Гогол към тяхната столица се проявява способността „да обичаш, да се възхищаваш, да разбираш“ този „светещ оазис на мир и спокойствие“. Както никой друг сред чуждестранните писатели, Гогол в съзнанието на италианците придоби несравнимо право да говори от името на Рим. Т. Ландолфи, събрал десетки есета за живота на писатели от различни страни в Рим, нарече цялата книга „Гогол в Рим“, въпреки че на Гогол, както и останалите, са дадени само няколко страници.Още по-тежък изглежда повратният момент в „римското” самосъзнание на писателя, настъпил през есента на 1840 г. Външната причина стана мистериозна опасно заболяване, който се случи във Виена, разтърси душата и смачка тялото. Едва се възстановил и пристигнал в Рим, Гогол признал на М.П. Погодин: „Нито Рим, нито небето, нито това, което така би ме омагьосало, нищо сега няма влияние върху мен. Не ги виждам, не ги усещам. Бих искал път сега, но път в дъжд, киша, през гори, през степи, до краищата на света ”-„ дори до Камчатка “(писмо от 17 октомври 1840 г.).
Оттогава любовта към Първия Рим е изместена от влечение към Третия, към Москва, така че през декември 1840 г. Гогол пише на К.С. Аксаков от столицата на Италия: „Изпращам ви целувка, скъпи Константин Сергеевич, за вашето писмо. Кипи силно от руско усещане и от него ухае на Москва... Призивите ви за сняг и зима също не са без очарование, а защо да не изстинете понякога? Това често е страхотно. Особено когато има много вътрешна топлина и горещи чувства. Прави впечатление, че това е написано от човек, най-вече, изглежда, който се страхуваше от слана.
Забележителен е и провалът на руско-италианските католици при обръщането на Гогол към латинската вяра: от 1839 г. писателят рязко се противопоставя на техните съблазни. Много дори най-мимолетните познанства се споменават в римските писма на Гогол, но няма „ни най-малък намек за такива, във всеки случай, близки познати на поета като младите Семененко и Кайсевич“, свещеници, напуснали Полша, усилено опитвайки се да покръстят Гогол. Това говори за първоначално предпазливото отношение на писателя към католическите влияния, за първоначалното вътрешно отхвърляне (въпреки факта, че в Рим му е било много изгодно да поддържа добри отношения с католиците).
Промяната на съзнанието, разбира се, беше отразена в художествено творчествоГогол. Нещо повече, първоначално по прищявка, усещайки дълбоката основа на своите възгледи и предстоящото проявление на тази основа, той изразява привличането си към Първия Рим не от свое име, а чрез откъснато съзнание на разказвачите и героите. Така че, ако в "Портрет" (1834-1842) разказвачът говори за "чудесен Рим", а в "Рим" (1838-1842) друг разказвач развива този образ по всякакъв възможен начин, то зад гласовете им се чува повече сдържана преценка на самия писател, който показва, както например в "Рим" главният герой и разказвачът са увлечени от елемента на езическия пантеизъм - той се излъчва от руините древен Рими заобикалящата го природа и удавя в себе си християнското лице на града, заедно с душите на жителите му.
Разказът „Рим” е доминиран от образа на избледняваща, обстановка ( западен) на слънцето. В своята съблазнителна, изтощена, примамваща към мрака, призрачна светлина, душите се разтварят с отразените в тях черти на римския свят, езически и християнски: всички тези „гробници и арки“ и „най-неизмеримият купол“ на Църквата на Апостола Петър. И тогава, „когато слънцето вече се скри... навсякъде вечерта установи своя тъмен образ“. В това призрачно полусъществуване витаят „светещи мухи”, като някакви паднали духове, трептящи с крадено от слънцето магически огън. Те заобикалят полудялата човешка душа, която е забравила за Бога и за себе си, и сред тях е „тромаво крилато насекомо, което се втурва изправено, като човек, известен под името дявол”.
В сричката на "Рим" признаците на древно-езически поклонение на красотата са устойчиви. Историята разкрива хаотичната, елементарна, пантеистична основа на външно приличното езическо почитане на "божествената" красота на човека и природата. Триумфът на хаоса над привидно светлата подреденост на езическата визия за красота е подчертан в разказа от образите на древни руини, погълнати от насилствената природа, образа на залеза, пресъхнал в мрака, и най-объркващо неочакваната рязкост на "откъс", даден все пак от Гогол за печат.
В „Рим” младият принц усети „някакво мистериозно значение в думата „вечен Рим””, след като погледна италианското си отечество отдалеч, от суетен Париж. Междувременно самият Гогол, работещ в италиански Рим върху историята на римския принц, най-накрая започва да разбира римското, световно-суверенно достойнство на собствената си родина и нейната древна столица - Москва. Това разбиране е отразено в първия том на „Мъртви души”, завършен едновременно с разказа „Рим”: „Рус! Русия! Виждам те, от моето прекрасно, красиво далече те виждам: беден, разпръснат и неудобен в теб... Но каква неразбираема, тайна сила те привлича? И заплашително ме прегръща едно могъщо пространство, отразявайки се със страшна сила в моите дълбини; Очите ми светнаха с неестествена сила: уау! какво искрящо, чудно, непознато разстояние до земята! Русия!..“ Аргументиращият по този начин разказвач вече е изключително близък със самия Гогол и неслучайно го наричат „автора“. Първият том на „Мъртви души” завършва с пряко провъзгласяване на ненадминатата суверенна мощ на Русия: „...разкъсаният на парчета въздух бучи и се превръща във вятър; всичко, което е на земята, прелита и, гледайки настрани, се отдръпнете и го отстъпете на други народи и държави.
Чичиков, който според плана на Гогол е трябвало да се възроди в православния суверенен дух, още в първия том засяга основите на съответното учение, макар и не много близо до него: с голяма похвала за неговото пространство, каза че дори най-древната римска монархия не е била толкова велика и чужденците с право са изненадани ... "
Промяната в съзнанието на самия Гогол се доказва от неговото наблюдение, направено по време на пристигането на Николай I в Рим и незабавно разказано в писмо до A.P. Толстой от 2 януари н. Изкуство. 1846: „Ще ви разкажа малко за суверена ... Той беше наричан просто от хората навсякъде император, без да добавя: ди Русияза да може някой чужденец да си помисли, че това е законният суверен на тази земя. Гогол иска да види, че самите италианци, „римляните“ (като специална местна част от този народ) потвърждават възродената в Русия идея за православната руска държава като единствен законен приемник на „римската“ власт.Връщайки се от чужбина в родината си, Гогол предпочита да живее в Москва и от края на 1840-те години, след пътуване до Светите места, в душата му нараства желанието изобщо да не напуска Отечеството и дори да не напуска Москва изобщо: „Няма начин да не напусна Москва, която толкова обичам. И като цяло Русия ми се доближава все повече и повече. В допълнение към собствеността на родината, в нея има нещо дори по-високо от родината, сякаш това е земята, откъдето е по-близо до небесната родина ”(писмо до А. С. Стурдзе от 15 септември 1850 г.).
Русия за зрелия Гогол е именно Третият Московски Рим: не сладък рай на земята, а сурова временна крепост, която защитава верните на Христос души от видими и невидими врагове и ви позволява безопасно да преминете от кратък земен живот към вечен отвъден живот с евентуално последващо заселване (ако Христос каквото пожелаете) в Царството Божие, което „не е от този свят“.
Древно изображение на такава християнска крепост на земята е манастир, а Гогол в „Избрани места от кореспонденция с приятели“ директно пише: „Вашият манастир е Русия!“ Християнското смирение на руския манастир се превръща в войнственост само когато има заплаха за светилището на вярата: „...или не знаеш какво е Русия за руснака. Спомнете си, че когато я сполетя беда, тогава от манастирите излязоха монаси и застанаха в редици с други, за да я спасят. Черните от Ослябля и Пересвет, с благословията на самия игумен, взеха противен на християнски меч.
Москва за покойния Гогол е най-святото място в руския манастир, а Санкт Петербург е най-отдалеченото от светостта: „Ще има по-свободно, по-удобно време за нашите разговори, отколкото в разпуснатия Петербург“; в московски разговори за „истинска руска доброта“ „крепостът на нашия характер е възпитан и умът е осветен със светлина“ (писмо до А. О. Смирнова от 14 октомври 1848 г.). Воден от тази идея, Гогол в „Развръзката на генералния инспектор“ (1846) влага в устата на „първия комичен актьор“ мисълта: „... ние чуваме нашата благородна руска порода... чуваме заповедта от най-високият, за да бъдеш най-добрият от другите!" . В "Светла неделя", последната глава на "Избрани места ...", Гогол уверява себе си и своите сънародници, че именно в Русия чистотата на древното християнство, която беше изгубена навсякъде, ще бъде възстановена по-рано и възстановена, т.к. в Русия е най-запазена. Същността на християнството е вярата във въплъщението на Христос Бог, Неговата смърт на кръста за греховете на хората и Възкресението от мъртвите - така че падналите хора да възкръснат. За Светлата неделя на Христос Гогол пише: „Защо на един руснак все още му се струва, че този празник се празнува както трябва и се празнува по този начин в неговата земя? сън ли е? Но защо този сън не идва на никой друг, освен на руснака?.. Такива мисли не са измислени. По Божието вдъхновение те се раждат наведнъж в сърцата на много хора ... знам със сигурност, че повече от един човек в Русия ... твърдо вярва в това и казва: „В нашата страна преди всяка друга земя , Светлата неделя Христова ще бъде отбелязана!”
Всеки служител на руската православна държава, според Гогол, трябва в същото време да бъде „честен служител на великата Божия държава“ (Разделяне „“), която се показва и съществува на земята със своя праг - под формата на руски: „Заедно ще докажем на целия свят, че в руската земя всичко, от малко до голямо, се стреми да служи на едно и също, Комуто всичко трябва да служи, всичко на цялата земя, се втурва там... нагоре, към Висшия вечен красота! , - изразява мислите на "първия комичен актьор", близки до самия Гогол. Русия трябва да покаже на заблуждаващия се свят пример за поклонение на суверените.
V<«Авторской исповеди»>Гогол обобщава своето суверенно учение: „И така, след много години и трудове, и експерименти, и разсъждения... стигнах до това, за което вече мислех през детството си: че целта на човек е да служи и целият ни живот е услуга. Необходимо е само да не забравяме, че място в земно състояние е заето, за да служи в него на Небесния Суверен и следователно да се има предвид Неговия закон. Само като служи по този начин, човек може да угоди на всички: и на суверена, и на хората, и на своята земя. Това е една от възможните дефиниции на православно-"римската" симфония на църква и държава. Църквата и извършваната чрез нея служба на Бога е съдържанието на държавния живот, а държавата е оградата на Църквата като Божия народ.
В главата „Избрани места…” „Няколко думи за нашата църква и духовенство” Гогол напомня на своите сънародници и на цялото човечество истинската същност на Православието и ролята на Русия в неговото развитие: нейната изначална чистота, тази Църква, която... .. сам е в състояние да разреши всички възли на недоумение и нашите въпроси, които могат да направят нечувано чудо в очите на цяла Европа, принуждавайки ни да влезем в техните законни граници и граници и без да променяме нищо в държавата, да даде на Русия силата да удиви целия свят с хармоничната хармония на същия организъм, с който се е плашила досега – а тази Църква ни е непозната! И тази Църква, създадена за живот, ние все още не сме въвели в живота си!” .
Фокусът на църковния живот е богослужението, литургията и Гогол, размишлявайки върху „нашата литургия” (. издигай, ангелски невидимо dorinosima chinmi, алелуя!): „Древните римляни са имали обичая да довеждат новоизбрания император пред народа, придружен от легиони войски, на щит под падането на много копия, наведени над него. Тази песен е съставена от самия император, който падна на прах с цялото си земно величие пред величието на Царя на всички, носен от копия от херувими и легиони небесни сили: в първоначалните времена самите императори смирено стояха в чинове на слуги при извършване на Светия Хляб ... При вида на Царя на всички, носен в смирен вид Агнето, лежащо на диск, като на щит, заобиколено от инструменти на земното страдание, сякаш от копия на безброй невидими войски и служители, всички навеждат глави и се молят с думите на разбойника, който извика към Него на кръста: „Помни ме, Господи, когато дойдеш в Неговото царство”.
клас: 10
Презентация за урока
Назад напред
Внимание! Предварителният преглед на слайда е само за информационни цели и може да не представлява пълния обхват на презентацията. Ако си заинтересован тази работамоля, изтеглете пълната версия.
Целта на урока:
- обобщават и разширяват знанията за няколко страници от живота и творчеството на писателя;
- да задълбочи познанията за романтизма и романтичните произведения на Н.В. Гогол;
- да формира постоянен интерес към руската литература, способността да се правят самостоятелни заключения.
Тип урок:комбинирани.
Структура на урока:
- Думата на учителя.
- Очерк за живота и дейността на Н.В. Гогол (послание на ученика).
- Повторение на знанията за романтизма и неговите основни характеристики.
- Разговор по произведения от сборника „Вечери на чифлик край Диканка”.
- Заключение от разговора.
- Компютърно тестване.
- Заключение по темата на урока.
- Отражение.
- Домашна работа.
- Оценяване на урок.
Методи и видове образователни дейности, техники:
- метод на творческо четене (техники: разговор, изразително четене; дейности: слушане, разглеждане на илюстрации);
- евристичен метод (техники: изграждане на система от въпроси за самостоятелно усвояване на знания, задаване проблемен въпрос; дейности: подбор на материал от художествено произведение, преразказ с елементи на анализ на текст, анализ на епизоди;
- репродуктивен метод (дейности: записване на основни понятия, тестване).
Форми на работа:фронтални, групови, индивидуални.
Оборудване:презентация „Н.В. Гогол. „Вечери във ферма край Диканка”; Сборникът на Н. В. Гогол „Вечери във ферма край Диканка“; компютърно тестване.
По време на занятията
1. думата на учителя (запознаване с темата на урока, поставяне на цели).
- Днес говорим за, може би, един от най-известните и мистериозни писатели на Русия, чиято 200-годишнина отбелязахме през 2009 г. - Николай Василиевич Гогол.
Целта на урока:
- да обобщи и разшири знанията за няколко страници от живота и творчеството на писателя;
- да задълбочи познанията за романтизма и романтичните произведения на Н.В. Гогол;
– формиране на постоянен интерес към руската литература, способност да се правят самостоятелни заключения. ( Слайдове 1, 2, 3. Учениците записват темата на урока в своите тетрадки.)
Всеки има своите любими книги и писатели. За мен един от тези писатели е Николай Василиевич Гогол: може би най-необичайният и мистериозен писател, човек с трагична съдба, страстно влюбен в Русия до края на дните си, вярващ в великата си съдба, мечтаещ да посвети цялата си работа в служба на народа и отечеството. Гогол е един от най-противоречивите писатели на руската литература. Някога весел и весел, до четиридесетгодишна възраст той се превърна в черен меланхолик и в края на краищата A.S. Пушкин, след като прочете разказите си от „Вечери във ферма край Диканка“ през 1831 г., оцени, че писателите с такова чувство за хумор рядко идват на бял свят.
- Каква е необичайната и драматична природа на Н. В. Гогол? Ще се опитаме да отговорим на този въпрос, като се позоваваме на някои страници от живота му. До края на урока се опитайте да отговорите на въпроса: защо веселият, обичащ живота писател се превърна в мрачен, черен меланхолик?
- Нека си припомним някои страници от живота на Н.В. Гогол, отразяващ любовта на писателя към живота и непоследователността.
2. Изпълнение на индивидуална домашна работа: доклад на ученик за живота и дейността на Н.В. Гогол.(Слайдове 4-15).
учител:Както можете да видите, животът на Н.В. Гогол от края на 30-те години беше трагичен. Но днес говорим за най-ранните произведения на писателя, когато Гогол е млад, пълен със сила и творчески идеи. Това са забавни и страшни истории, разказани от пчеларя Руди Панко. Писателят влага в устата си идеята, че истинската поезия се създава от народа. В света на „Вечерите...“ доброто триумфира над злото, любовта тържествува над омразата, красивото тържествува над грозното.
3.
Повторение на знанията за романтизма и неговите основни характеристики.
– Ранният Гогол е романтик. Припомнете си какво е романтизъм, кои са основните черти на романтизма. (Определението е дадено в презентацията, Слайд 19):
учител:Какво привлича романтиците?
(Отговорите на учениците.) (Слайд 20).
учител:Вече се срещнахме с произведенията на романтизма. Припомнете си и назовете произведенията на романтизма.
Отговори на учениците:Ранна лирика на М.Ю. Лермонтов, неговите стихотворения „Мцири“, „Демон“, балади на В.А. Жуковски "Светлана", "Людмила" и др.
4. Разговор по произведения от сборника „Вечери на чифлика край Диканка”.
учител:Гогол, романтик, знае добре, че светлият свят, който рисува, е приказка, красива мечта на хората, въплътена далеч не толкова красива, колкото е изобразена в книгата. В действителност талантливите хора са потиснати, лишени от свобода. Писателят вижда посрамените си врагове само насън, но не и в действителност. Ето защо тъжни нотки избухнаха в оптимистичния тон на „Вечери…“.
Във всяка история Гогол кара човек да почувства, че над хората стои тъмна и ужасна сила на властта. Пример за това са думите:
„... оценител с дяволски изплетен камшик, от когото не може да избяга нито една вещица в света, той знае точно колко прасета има всяка жена, хвърляйки прасета и колко платна лежат...” (Слайд 21).
- А в „Майска нощ, или Удавената жена“ всеки от чиновниците може да „окове обикновен човек и да накаже приблизително. Нека знаят какво означава власт. От кого е поставена главата, ако не от царя? (Слайд 21).
- Това са реалните условия на живот на хората. Но в „Вечери…“ Гогол говори за това тъпо, с алюзии. Докато създава поетична приказка, пренасяйки читателите в света на една красива мечта, показвайки, че такъв трябва да бъде животът на човек. Това е друга черта на романтизма: двоен свят (Слайд 22):
Два свята - пропаст между световете: единият свят, най-доброто, неземно, истинско духовно царство - в душата на героя, другият - емпирична реалност - около него (учениците записват определението в тетрадки).
- Сборникът „Вечери във ферма край Диканка” включва няколко разказа.
(Слайдове 23, 24).Учениците записват заглавията на историите.
учител:Запознахте се със сборника „Вечери във ферма край Диканка” още в средата на връзката. Разгледайте илюстрациите към разказите от сборника „Вечери във ферма край Диканка“, разпознайте героите на Н.В. Гогол. (Слайдове 16, 17, 25-28). (Отговорите на учениците.)
Нашата задача е да си припомним сюжетите на историите и характеристиките на някои от тях и да ги разгледаме като романтични произведения, като използваме техния пример, за да разгледаме романтизма на Гогол.
- В групите ви беше дадена задачата да прочетете историите и да подготвите отговори на въпроси.
Въпроси от 1-ва група:
– Разкажете ни за идеята и историята на създаването на Вечери във ферма край Диканка.
- От чие име се разказва историята в разказите, включени в сборника „Вечери...”. Защо N.V. използва тази техника? Гогол? (Опишете Руди Панка.)
– Как фантазията се преплита с реалността в разказа „Сорочински панаир“?
– Каква народна легенда е отразена в разказа „Вечер в навечерието на Иван Купала“?
Въпроси от 2-ра група:
– Как се прояви умението на писателя в описанието на украинската нощ?
- С помощта на какви езикови средства Гогол успя да опоетизира майската нощ?
– Легендата, разказана от Левко на любимата му Хана, по чудо се преплита с реалния живот на юнаците и има своето продължение. Как Левко успя да получи разрешение да се ожени за Хана?
(Демонстрация на фрагмент от филма „Майска нощ, или удавената жена“.)
– Каква картина на руския художник резонира с епизода, който гледахте от филма „Майска нощ, или Удавената жена“? Разкажете ни за историята на картината. (Снимка на И. Н. Крамской „Русалки“. Слайд 18, Приложение 2).
Въпроси от 3-та група:
- Едно от най-забележителните произведения е разказът „Нощта преди Коледа”, който улавя удивителното, особено състояние на човешкия дух в тези почивни днипредаващи националния колорит.
Как фантастичното в историята се преплита с реалното?
- Момчетата и момичетата коледуваха в нощта срещу Коледа. Знаете ли произхода на думите „carol“, „carol“?
- Вижте как хората на старини празнуваха Коледа, коледуваха.
(Демонстрация на фрагмент от филма „Нощта преди Коледа.“)
– В сборника „Вечери във ферма край Диканка” има не само забавни истории, изпълнени с хумор, но и по-сериозни по съдържание произведения, засягащи остри обществено-политически проблеми. Едно от тези произведения е историята „Ужасно отмъщение“.
Какви реални исторически събития са отразени в разказа „Ужасно отмъщение“?
- В своя разказ Гогол дава красиви снимки на Днепър. С каква цел писателят е включил описание на Днепър в разказа „Ужасно отмъщение“?
Въпроси от 4-та група:
- Какво е идейното и тематичното съдържание на разказа „Иван Федорович Шпонка и неговата леля“?
- Какво е комичното на разказа „Омагьосаното място”?
- Разгледахме сюжетите и някои особености на разказите от сборника „Вечери във ферма край Диканка”. На какво според вас се основава романтизма на Гогол?
– С какво се обяснява интересът на Гогол към народните обичаи и легенди?
5. Заключение по разговора.
- Да се върнем в началото на нашия урок и да си спомним основните черти на романтизма.
(Слайд 29).
- Докажете, че историите от „Вечери във ферма край Диканка” са романтични произведения.
- Като консолидация и проверка на знанията ви се предлага компютърно тестване.
6. Компютърно тестване(8 минути) (Приложение 1).
(Тестването се извършва на 4 опции.)
7. Заключение по темата на урока.
учител:Днес си припомнихме няколко страници от живота на Н.В. Гогол, говори за особеностите на неговите романтични произведения. В началото на урока ви озадачих с въпроса: защо веселият писател, който създаде красиви картини от украинския живот, изобразявайки смелите, благородни, красиви жители на Диканка, се превърна в мрачен, черен меланхолик?
Отговор на ученика:Гогол в "Вечери ..." нарисува прекрасна приказка за това какъв трябва да бъде животът и какви трябва да бъдат хората, той вярва в своята висока съдба, в своята велика мисия: с помощта на творчеството си да поправи обществото, да направи живота по-добър , но реалността е груба, грозна . Гогол осъзна, че няма да може да оправи този свят, той се оттегли, измъчва се с религиозни постове, изпада в униние и наистина се превръща в черен меланхолик.
8. отражение:
- Какво ново научихте днес? (Слайд 30).
– Как виждате Н.В. Гогол след нашия разговор днес?
учител:Колкото и противоречива да е работата на Н.В. Гогол, за нас той ще остане велик писател, прославил Русия със своя талант, в който беше страстно и пламенно влюбен до края на дните си. За мен той е един от най-значимите, обичани писатели. Искам да обичаш и разбираш работата му по същия начин.
9. Домашна работа.В следващия урок ще продължим да работим върху работата на Н.В. Гогол. Трябва да прочетете историята от сборника „Миргород“ за следващия урок.
10. Оценяване на урок.
