Grigoriev je hudobník. Igor Grigoriev: životopis. - Prečo ste začali natáčať videá a potom filmy

Muž sedí predo mnou a každú minútu hovorí, že je unavený. Toto je hlavný redaktor časopisu „OM“ Igor Grigoriev. Za posledných päť rokov o ňom nikto nič nevedel. A zrazu je späť v radoch. Chcel som natočiť smutný film o veľkej láske, ale uvádzam na trh novoročnú komédiu o ženách. Považuje Eduarda Limonova za génia, v krutosti porovnáva Larsa von Triera s Čechovom a bojí sa povedať banálne veci.

- Vrátili ste sa do časopisu OM. Prečo?

"Naozaj nie som späť." Vo všeobecnosti som nikam nešiel. Len som posledných päť rokov nerobil časopis. Bolo smutné pozerať sa na časopis celý ten čas. Je to moje dieťa, nikoho iného.

- Čo ste priviedli dieťa do takého stavu?

- Boh vie! Taký som otec. Absolútne mizerný otec. Vo všeobecnosti vám poviem: Som unavený z práce. Nechce sa mi pracovať. Za posledných päť rokov som nič neurobil. A veľmi sa mi to páčilo. Nechcem nič robiť. Nič!

- A čo potom robiť?

- Cestovanie. Jediné povolanie, ktoré si ma teraz zaslúži. Odišiel by som, vrátil by som sa, hodil tašku, chytil novú a podobne.

- Fascinujúci svet jetset ...

- O čom to hovoríš? To je mimo môj dosah. Máte časopis s tryskovými súpravami? .. S tryskovou súpravou nemôžem vystáť ...

- V januári 2002 ste hovorili o nakrúcaní filmu podľa knihy Denisa Bushueva. Film mal byť o láske mladého učiteľa a jeho 14-ročnej študentky. Čo je s projektom teraz?

- Bol napísaný veľmi dobrý scenár, ktorý leží v stole a čaká v krídlach. Štát nenašiel možnosť dať peniaze ...

- Prečo štát? Nenašli ste sponzorov?

- Nie, scenár sme predložili štátnej komisii. A boli sme odmietnutí. Ale myslím si, že scenár si musí ľahnúť.

- Zúčastnila sa Renata Litvinová nejako na projekte?

- Renata sa nijakým spôsobom nezúčastnila. Povedala, že toľko špiny a ohavnosti v jednom scenári už dlho nevidela. Neprijala moju ponuku stať sa spoluautorkou. Ale točím ďalší film. Komédia

- Akosi sa nedá povedať, že by ste mohli točiť komédie.

- Faktom je, že je to jediná vec, ktorú chcete urobiť. Čudné.

- O čom film je?

- O ženách.

- Ozón v ruštine?

- Potom už Woody Allen. Ženy sú pre neho nespochybniteľným predmetom satiry. Ten muž je dosť nudné stvorenie. Ak muž nie je nudný, potom už nie je mužom.

- A čo je klasické chápanie?

- To je 85% všetkých mužov.

- Slová nemožno jasne vysvetliť. Vidíte, muž je veľmi stabilná bytosť, na rozdiel od ženy je bytosťou, ktorá neustále reflektuje. Žena napríklad začne chudnúť od narodenia. A čo stojí za ženské priateľstvo! Muži sa navzájom kamarátia rovnomerne, stabilne, pevne. Nudné. Rozumieš, o čom hovorím?

- Kým chápem.

"Pozrite sa na tie ženy, ktoré sedia pri stole za nami." Toto je už kinematografia. Za posledných päť minút si niekoľkokrát upravili vlasy, osviežili rúž a trikrát zmenili polohu.

- Kto je teda vo filme? Slávne herečky alebo vaše zistenia?

- Nálezy. Potreboval som tridsaťročné herečky a z tejto generácie žiadna z nich, ktoré poznám, nevyhovovala. Nakrúcajú sa mi úžasné dievčatá, takmer všetky kedysi režiséri odmietli. Ale nie sú zlí herci, existujú zlí režiséri. Potreboval som prázdne listy na maľovanie.

- Takže všetkým hrdinkám je asi tridsať?

- Áno. Tridsať je zaujímavý vek. Zvlášť, ak žena ešte nie je vydatá. Na letiskách je to ako „Hovor na poslednú chvíľu“. Ak máte po tridsiatke a ešte nie ste ženatí, ste v neustálej pohotovosti. Veľmi zábavný stav. Zboku.

- Toto je séria?

- Nie. Štvordielny hraný film.

- Ako sa volá film?

- „Twin Twix“. Toto je názov baru, v ktorom sa hrdinky zhromažďujú. Takáto spoločnosť, pozostávajúca iba zo žien. A napriek tomu sú to všetko celebrity.

- Cítiš tú ženu?

- Samozrejme. Osud ženy je celkom jednoduchý: žena je potešením muža. Toto je klasický typ ženy. A tento typ si veľmi vážim. Žena je sekundárna bytosť, neschopná činov, ale jej poslaním je posunúť muža k činom.

- Hovoríš to ženám?

- Každý deň. A v prvom rade jeho šikovnej manželke, ktorá ma kŕmi, chváli a rozosmieva ma. A pritom sa nečíta pri jedinej príležitosti. Ak stretnete takú ženu, považujte sa za mimoriadne šťastné. Toto je žena vášho života. Teraz sa tieto prakticky nevydávajú.

- Komunikujete s mužmi?

- V službe. Pre zábavu sú muži zaujímaví, ak nie sú muži.

- Potrebujete sa cítiť múdrejší ako ostatní?

- Áno, pre mňa. Nepopriete, že prsty dvoch rúk stačia na zoznam ľudí, ktorých chcete počúvať. Napríklad Andrey Sergeevich Konchalovsky. Málokedy o niekom môžete povedať - „Mám česť vedieť“. Takže mám tú česť ho poznať. Mám ÚCTU, aby som poznal Innu Michajlovnu Čurikovú. Snívam o ÚCTE, že ma reprezentuje Bekhtereva.

- Ste metrosexuál?

- No, kto iný? .. Môj redaktor Denis Boyarinov hovorí, že v Rusku sú len dvaja metrosexuáli - Grigoriev a Lagutenko.

- Je to módne?

- A čo sme my, novinári? Vhadzovať do ľudí nové koncepty, aby boli módne. Myslíte si, že ma od roku 951 zaujímalo spájanie 200 strán mesačne do jedného časopisu. Mýlite sa, ak si myslíte, že je to zaujímavé. Zaujímalo by ma, čo je okolo týchto stránok.

- Vyslovujete často slovo „módny“?

- Už je to nadužívané.

- Trend?

- Trend? Ďalšie slovo, ktoré som v roku 1993 preložil do ruštiny. Tieto nové slová ... Včera mi zavolal Kirill Serebrennikov a povedal, že s mojím novým časopisom som vytvoril proti-očarujúci pôvab. Vtipné.

- Ideš do Petrohradu?

- Bohužiaľ, alebo našťastie, nie často. Prišiel som k vám šesťkrát. Prvýkrát som prišiel do Petrohradu a stretol ma s nízkou oblohou, chladným vetrom a zimou. Ľudia chodili so zapnutými goliermi a zabalili sa do šatiek. Pomyslel som si: „Do riti! V tomto meste musia ľudia piť vodku a plakať, piť vodku a plakať. Ráno sa prebuďte, prihoďte pohár, plačte a podobne až do večera. “ A potom som prišiel druhýkrát. Mraky sa trochu pootvorili a zdalo sa, že všetko nie je také zlé. Keď som prišiel tretíkrát, náhodou som bol pri jednom stole v reštaurácii s vašim bývalým guvernérom Jakovlevom. A ja mu hovorím: „Počúvaj, zapáľ Nevského! Máte také čarovné mesto. Ale v noci ... Rozsvieť Nevského. “ Musím povedať, že v tom čase som bol opitý a úplne som bubnoval, ako tam zareaguje. Len som sa rozplýval. A potom, o niekoľko mesiacov, mi zavolal môj priateľ z Petrohradu a povedal, že Nevsky bol v noci rozsvietený. A štvrtýkrát, keď som dorazil do vášho mesta, stretol ma petrohradský vodič. A išli sme jarným mestom a ja som bol za sebou, ako som sa nahlas hádal o tom, že čím viac sem chodím, tým viac sa mi to páči. A zrazu tento samotný vodič hovorí, potichu to hovorí, takmer pre seba: „A ťažká láska je pravá láska.“ Viete, v živote každého človeka existujú také frázy, frázy, z ktorých sa formuje váš pohľad na svet. A tento vodič to hovorí ... A ja si myslím: „Tu je sviňa syn ...“ Keď sa takto, krok za krokom, dostanete pod nízku oblohu, cez zdvihnuté goliere ... Toto je iné poradie koncepcie ... Preto nenávidím poskytovanie rozhovorov. Často hovorím čudné veci. A musíte im porozumieť rovnako ako ja im ...

- Hovoríš, akoby ťa unavovalo vysvetľovať svoje myšlienky ...

- Unavený, unavený ...

- Musíte hovoriť nejakým neľudským jazykom ... Možno gestami. Dbajte na to, aby každý všetkému porozumel. Takto ste vdýchli dym a každý by pochopil, že by ste mali zostať ... A už odsek textu, aby tam bol.

- No, áno ... No, samozrejme ... Samozrejme, a tak je už dlho každému všetko jasné. Tu máte, ja robím časopisy, robíme filmy. Za čo? A tak je všetko jasné. Hry, hry, hry o hrách. Sakra, do akej miery je všetko predvídateľné. Ale musím pracovať, pretože ja osobne nemám žiadne iné zdroje peňažného príspevku. Tento rok mám 37 rokov a pýtam sa, či si skutočne nezaslúžim mier?

- Je ti ľúto seba?

- Škoda.

- plačeš?

- No, plačem ... Ak stlačím mačací chvost ... Plačem pri melodramách. Takže, vieš, nechaj slzu ísť. Rovnako ako predtým, lekárom vykrvácali kvôli úľave.

- Verejne?

- Chcem verejne, ale nejde to. Niekedy sa mi chce plakať, aby sa vytvoril obraz, aby to každý ocenil ... Hovorili sme o niečom inom ...

- Povedz mi, poznáš podstatu?

- Myslím, že áno. V roku 1998 som zanechal časopis „OM“ vo veľmi odskrutkovanom stave. Som veľmi unavený zo všetkého, zo života, ktorý som viedol. Od všetkého. Nechcem si pamätať detaily, ale stál som pred naliehavou potrebou prelomiť kruh. A išiel som do Európy, zostal som v Prahe, v tom istom pekelnom meste ako tvoj Peter. Niekedy vzal batoh za rameno a cestoval po Európe. Pracoval v bare, miešal koktaily a predstavoval sa ako Anton, Ivan, Stepan - podľa nálady. A veľmi sa mi to páčilo. Bol som muž bez mýtov, bez dlhého chvosta legendy.

- Naozaj ste sa naučili esenciu za barom?

- Nie, nie, podstatu som sa dozvedel neskôr. Barový pult bol však nevyhnutnou predohrou k poznaniu.

- Je to fyzický moment? Vošli ste do sprchy a viete?

- Ako to. Keď som sa už vrátil zo zahraničia, ráno som sa zobudil a za oknami som videl padať hollywoodsky sneh. Mám obrovské - od podlahy po strop - okná, obrovské. A padal taký veľký, neskutočný sneh. A povedal som si: „Pozri, chlapče, máš príliš veľa dôvodov na to, aby si bol šťastný! Ste najšťastnejší človek na tomto svete! Najšťastnejší".

- A teraz viete všetko, potom, čo ste sa naučili podstatu?

- Takmer všetky. Aj ako sa skončí váš život.

- Môžete povedať?

"Obávam sa, že ťa to nezapne."

- Povedz. Možno dať peniaze? Stačí sto rubľov?

- Nie, nie, len ma ponižuješ.

"Možno sa už nikdy neuvidíme." Len využívam príležitosť.

- Teraz robíte veľmi vážne vyhlásenia. Viete o tom, že podľa budhistického konceptu sa ľudia nikdy nestretnú len tak? A ak sme sa dnes stretli a sedíme pri jednom stole, znamená to, že v minulom živote sme sa poznali. A stretneme sa aj nabudúce. Avšak ... Porozprávajme sa o niečom vtipnom.

- Vytvorte portrét ideálneho muža.

- Ideálny muž má jednu vlastnosť - musí vo svojom živote neustále robiť veci, ktoré si zaslúžia všetku úctu. Potom má právo byť tak hrdo nazývaný.

Grigoriev: Hneď na úvod mám pre vás otázku - ako je taký skúsený básnik ako Derbenev (Leonid Derbenev. - Esquire), mohla chýbať taká zdrvujúca chyba v Paname?

Černavský: Máte na mysli „obliecť - obliecť“ alebo čo? Teraz si pamätám všetky tieto kanoe ... Úprimne, naozaj, boli tam dospelí chlapi ... Derbenev spravidla písal kompetentne, vedel jazyk. Nahrali sme „Panamu“ pod svetelným dopom v mojom dome na Baumanskej. Tam to bolo ... Alla a ja (Pugacheva. - Esquire) prišiel napísať ďalšiu pieseň ... A v predvečer vbehla Lenya. Hovorí „Juran, potrebuješ peniaze?“ Povedal som mu: „Máš toho veľa?“ Hovorí: „Áno, haldy, ďalej.“ A hodí papier s touto Panamou. A predtým som už mal náčrt piesne s mojím hrdzavým hlasom na abrakadabre. Alla počúvala a povedala: „Skús to.“ Vyliezol som za obrazovku, zapol mikrofón a ona niesla toto! .. Mali sme náladu na vážneho Mouzona a ona: „Biela Panama-ah-ah.“ Rozdala to vidieckym spôsobom. Vo všeobecnosti sme tam už mali taký stav, dusili sme sa od smiechu ... Myslím, že to vykĺzlo z ničoho nič.

Grigoriev: Počúvajte, aký doping ste vtedy používali v roku 1984? No vtedy rozhodne neboli žiadne drogy. Prekryté na modrej?

Černavský: Tvrdé drogy rozhodne neboli. Marihuana, áno, bola, je navždy mladá. Kokaín sa niekde objavil koncom deväťdesiatych rokov minulého storočia, zatiaľ som ho nenašiel. Ale akosi sa to na mňa a na mojich priateľov vôbec nelepilo. Niekoľko lekcií sa skončilo bolesťou hlavy a návratom k našim štandardom: koňak je vždy koňak.

Grigoriev: Myslel som si. Práve som ukázal svojim 25-ročným priateľom „Banánové ostrovy“ a oni mi povedali: „Prečo tam fajčili?“ Hovorím: „Nič nefajčili.“ Vidíte, dnešní mladí ľudia potrebujú niečo fajčiť, aby prišli s takou skrútenou * batou.

Černavský: Všetci sme boli zaseknutí v hudbe, starec. To isté „Banány“ ... Neexistuje ani naratívny štýl: „Odišiel som“, „Ty si prišiel“, „Láska prešla“. Také slová som vôbec nepoužíval. Uistil som sa, že prevezmem význam cez svoje čipy, vieš? Aj v „Paname“ je význam nakazený takýmito gagmi. Písali sme ako impresionisti. Tu máš nos, tu máš ucho. A skvelý let pre fantáziu (smiech).

Všetci sme boli zaseknutí v hudbe. Písali sme ako impresionisti. Tu máš nos, tu máš ucho.

Grigoriev: Povedzte mi, ako sa stalo, že takmer všetky vaše zlaté skladateľské akcie sa zmestili do dvoch filmov? Bang bang! A za jeden rok vyjdú „Sezóna zázrakov“ a „Nad dúhou“ od jedného režiséra s tuctom piesní od jedného skladateľa.

Černavský: Je tam tím ... Všetko sa vždy robí v dobrej spoločnosti, nie? Keď začnete pracovať, vždy máte pocit, že ste na nejakom imaginárnom stretnutí, v hudbe, ktorú neustále počúvate a dostanete zabrať. Po Bananas, ktorá mala bližšie k rock and rollu, bolo ťažké vstúpiť do popovej hudby. Na požiadanie som nikomu nepísal piesne. Ale nejako sa mi to všetko spojilo hneď v hlave. Jedna otázka zostala otvorená - koľko chlapcov, dáme do toho všetkého dynamitu? (smiech)

Grigoriev: Moja obľúbená pieseň je Reflexia vo vode.

Černavský: Možno sa teraz to všetko hlúpo počúva, ale potom sme všetci išli prvýkrát do prvej triedy. Nepozerali sme sa na noty, ale na farbu hudby, jej vôňu, viete? V tom čase to vôbec nebola sovietska hudba. „Odraz vo vode“, podobne ako „Biele dvere“, sú také nádherné kvety z predzáhradky „Abba“. Frida (Anni -Fried Lingstad, sólistka skupiny ABBA. - Esquire) Odrezal som si telefón, keď Alla spievala „Biele dvere“. Ona a Phil Collins chceli, aby som bol na ich albume. Ale zabalili ma vízom, zobrali mi pas. Vzali to, ako keby, na skúšku a s koncami.

Grigoriev: A vy ste to všetko poslali do pekla a v roku 1991 ste emigrovali, nie?

Černavský: Nikdy som nikam nešiel, stále som občanom Ruska, takže to chápete. Vo všeobecnosti som išiel cestovať. Žil niekoľko mesiacov v Taliansku, potom sa stretol s niekoľkými nemeckými chlapcami. A stalo sa, že v Nemecku som sa stretol a nejako sme sa rýchlo stali priateľmi.

Grigoriev: Išli ste si posedieť, ale ambície nezmizli? Opustili ste úspešného a bohatého človeka. Je zrejmé, že si nešiel len tak posedieť.

Černavský: Vidíš, starec, ako keby sa už všetko stalo. Všetko, čo bolo počaté, všetko bolo hotové. Keď krajina nemala čas na hudbu, keď zo všetkých strán prichádzali v hojnom počte rôzni pankáči a keď ma pozvali do Nemecka, bez váhania som odišiel. Predali sme všetko, čo sme mali, urobili sme si základňu v Berlíne. Za štvrť milióna dolárov postavili slušné štúdio. Vytvorili sme spoločnosť s Bruceom Hammondom a mali sme tohto chlapíka Marka „Ach ...

Grigoriev: A napísali ste pre neho niekoľko piesní a piesne sa dostali do hitparád.

Černavský: Páni, „do grafov“. Billboard! Číslo jeden! Tabuľka tanca! A v tomto čase, keď sa propagovalo, skončil som v Amerike. Vidíte, keď je váš tím číslo jeden v rebríčku Billboard, môžete spoznať, koho chcete.


Grigoriev:Úprimne sa obávam otázky - prečo všetky tieto vaše známosti neviedli k niečomu veľkolepému? Pravdepodobne ste to chceli, obzvlášť po úspechu s Markom O?

Černavský: Mal som iný cieľ. Môj chlapec vyrástol, Dimka, mal 16 rokov. Odviezli sme sa do Hollywoodu, hneď som si urobil kopu známych, veľa z nich pracovalo v kine, v počítačovej grafike. A začal som deväťdesiat percent svojho času tráviť na Dimke. Nie bez rozmyslenia, samozrejme, s vedomím, že to bude užitočné aj pre mňa. Vyprodukoval som svoje dieťa v takzvanom CGI-FX... Rok po príchode dostal Cena MTV Video Music Award za klip Backstreet Boys... Potom Timberlake okamžite pribehol so svojim N'Sync, urobili sme pre nich video a znova Cena. Zostúpte(pieseň Backstreet Boys. — Esquire) a Chcem ťa späť(pieseň N'Sync. — Esquire) sú vyrobené výlučne na grafike Dimky. Potom tu bol Rod Stewart, Tupac, kino, reklama ...

Grigoriev: Vráťme sa do osemdesiatych rokov minulého storočia. Album „Disky sa točia“, nahratý „nonstop“, ako hotový DJ set na diskotéky. Mám 14 rokov, prichádzam do svojho dedinského klubu a zbláznil som sa z hudby, ktorú som predtým nepočul. Nedávno som ho počúval. S jasnými toleranciami kvality záznamu to teraz môže znieť takto. Jamiroquai.

Černavský: Poviem vám, že až do konca 70. rokov minulého storočia nič také ako európska diskotéka neexistovalo. Bol tu americký funk s trúbkami ... A v roku 1977 Frank Farian naverboval Portoričanov, Jamajčanov z emigrantov z Frankfurtu nad Mohanom a vymyslel taký mix juhoamerických rytmov a jednoduchých slovanských melódií a zasadil ho do prvého rytmu smrtiaceho bubnovania. so sudom. Najprv tam boli Boney M, po Moderné rozprávanie... Európou prešlo hrozné cunami. Amerika sa trochu dotkla a celá Európa bola odvážne vo figách - čo robili s halami! O tejto vlne boli vyrobené „disky“.

Grigoriev: Je pravda, že to bol štátny príkaz, aby olympiáda prekvapila zahraničných hostí?

Černavský:Áno, to bol nápad komunistov: tu všetci vyrábame stoličky a vy chlapi budete vyrábať lakované stoličky so všetkými svojimi buržoáznymi fintiflyushki, aby existoval exportný produkt.

Grigoriev: To znamená, že ste boli pozvaní do ústredného výboru a rozhodli ste sa napísať skvelý diskotékový disk?

Černavský: No áno, boli tam také chrtom opité tvejkovské tváre a dávali mi rady, akú hudbu mám napísať. (smiech) Vo všeobecnosti sme dostali „Melodia“ (jediné štátne nahrávacie štúdio v ZSSR. - Esquire) na mesiac a povedal: rob si tam, čo chceš - piš, choď, ale tak, aby o mesiac bol rekord. Mesiac tam sme mali na platniach dievčatá a nielen z vokálnej skupiny miestni behali pre pálenku desaťkrát za deň. Každý mal svoj vlastný limit na alkohol, hlavné bolo, že nikto nepadol do štúdia a každý sa cítil dobre. V tých časoch to bolo u nás tak - od roku 1970 som pracoval vo vážnych jazzových kapelách, kde bola disciplína na prvom mieste. Všetci nejakým spôsobom rypali, ale nikto nešiel hrať opitý, pretože každý vedel, že na druhý deň obrátim celú Moskvu a nájdem za neho náhradu.

Grigoriev: Všeobecne platí, že prvú tanečnú nahrávku v ZSSR vydali „Veselí chlapi“ v 70. roku. V tom čase som bol celkom stehlík a nejako ma to prešlo. Potom však nahrali aj Pugachevovo „Arlekino“ a ja som sa opäť zbláznil, keď som to počul. A potom som sa opäť zbláznil, keď som zistil, že „Funny Guys“ nahrávajú vaše „Banánové ostrovy“.

Černavský: Vidíte, u Pašu (Pavel Slobodkin, vedúci Veselých chlapcov. - Esquire) mal rodokmeň, jeho otec bol slávny violončelista. Mal najlepšie objednávky, najlepšie miesta konania, najlepších hudobníkov. Keď som prišiel do jeho skupiny ako učiteľ hudby, hneď som so sebou zobral dvoch svojich priateľov, bubeníka Kitaeva a basgitaristu Ryžova, ktorí za mnou utiekli pred Dinamikom pred bláznivým Kuzi (Vladimir Kuzmin, frontman skupiny Dinamik - Esquire), ktorej veža bola úspechom odfúknutá. Stručne povedané, všetko „vtipné“ sme začali našim nápadom a nahrali sme „banány“. Výsledkom bolo, že Slobodkin na umeleckej rade to označil za bláznivé delírium, album bol zakázaný a dostal som rozkaz zaoberať sa „vážnou sovietskou hudbou“. Potom, o päť rokov neskôr, sa Paša bil do hrudníka: „To som ja, všetko som vymyslel! My, smiešni chlapci! " (smiech)

Grigoriev:Dostali ste príkaz robiť „vážnu sovietsku hudbu“? Čo to znamená?

Černavský: Pamätáte si, aká hudba vtedy dominovala naberačke, nie? Túto hudbu som zúrivo nenávidel. Aj keď teraz je všetko po starom, šansón a „šnúry“.

Grigoriev: To je teraz o „šnúrach“. Ako vnímate „šnúry“?

Černavský:Áno, je mi to jedno, jednoducho nie! Všetko, čo tam počujem, je „do prdele“ s hromadou predvádzania sa. Nie je to o hudbe, starec. Proti šrotu však neexistuje žiadny trik, viete? Ak muž vyjde a bude na celý štadión kričať „Do prdele“, potom celá táto šantrapa, ktorá týmto jazykom hovorí už od detstva, a nemá nič milšie vidieť policajtov dupajúcich po topánkach na balkóne a kričiacich s ním „Do riti ! " Všetci, bl ***, si v tejto chvíli myslia, že majú pocit úplnej neporaziteľnej slobody.

Grigoriev: Nedokážem pochopiť jednu vec - ako sa to všetko stalo? Chastooshkas na preplnenom štadióne ...

Černavský: Musíte pochopiť, že je prospešné, aby ľudia všeobecne hrali dobrú hudbu, pretože pri dobrej hudbe sa okrem tela hýbe aj mozog. Naivne sa domnievate, že to úrady potrebujú? A potom sa tam niekto rozhodol, že teraz bude hlavnou ruskou hudbou táto: „Do prdele **“. Toto bude naša hviezda. Čo tam spieva, obscénne? Áno, nechajte ho spievať s čímkoľvek. Keby ho napríklad napadlo kráčať a mávať x ** m po javisku, nikto by tomu ani nevenoval pozornosť, každý by povedal: „Ach, bl ***, aké originálne!“ Čo je to tu za blázna, starec? Na čo sa ma pýtaš? Čo to má spoločné s hudbou vo všeobecnosti?

Je prospešné pre úrady, že ľudia vo všeobecnosti bijú na dobrú hudbu, pretože dobrá hudba ich núti rozhýbať mozog. Niekto tam rozhodol, že táto bude teraz hlavnou ruskou hudbou: „Do riti.

Grigoriev: Nemysleli ste si, že váš starý priateľ Pugacheva môže v jednom momente obrátiť chuť krajiny iným smerom? Mala takú moc a vplyv, že rukou mohla ukazovať kam a celá krajina by išla dopredu a tam aj s piesňou. Pozrite sa ... Niekedy zapnem kanál Nostalgia a zobrazujú napríklad autorský večer Tukhmanov v roku 86. A čo vidím? Trojtisícová sála "Rusko", tágo. Na kolotoči sú všetci rovnakí-Dolina, Leontyev a ďalší, ale spievajú piesne, ktoré by teraz už nikdy nehrali, pretože sú kurevsky komplikované. To znamená, že sa ukazuje, že v 86. roku bolo publikum pokročilejšie ako teraz? Nedokážem pochopiť, na akom mieste, kedy a prečo sa to všetko zlomilo?

Černavský: Poviem vám ... Bez ohľadu na to, ako bola Tukhmanova hudba prepracovaná, bez ohľadu na to, aká dobrá bola Pugacheva, v naberačke neboli žiadni umelci na medzinárodnej úrovni. Vo všeobecnosti bolo málo umelcov. Tentokrát. Ak ich teraz desaťtisíce cestujú po krajine, bolo tam desať ľudí. A polovicu z nich ste už pomenovali. Druhý. To, čo spievali, bola stále hudba, vytesaná z prsta člena komunistickej strany.

Grigoriev: Nepočuješ ma Hovorím, že iba Pugacheva, ktorá sa ničoho nebála, stačila na to, aby krajinu bez akejkoľvek rebélie presvedčila o opaku. Vybrala si však „vianočné stretnutia“ s „Lube“ a Natashou Korolevou.

Černavský: A ja vám odpovedám: nemal kto predvádzať skvelú hudbu. Hudba urobí dojem, keď z vás vytiahne kvalitu. Keď sedíte, počúvate, dupete nohou, tlieskate rukou. Dokonca ani redaktorom kanála One nemožno nariadiť tlieskať, ak netlieskajú. Okrem toho, že sú redaktormi, sú aj ľuďmi. Vezmite si nejakého Petra Gabriela, ktorý je pre priemerného západného poslucháča ťažký, ale jeho hudba má vo svojom vnútri toľko žliabkov, taký vlak sa na vás valí, že je nemožné ho ľahostajne počúvať. A čo bolo v naberačke, bol „Neobvyklý koncert“ Obraztsovského divadla.


Grigoriev: Pozrite, v polovici deväťdesiatych rokov, keď som robil časopis, som bol absolútne presvedčený, že budujeme záhradnú krajinu. Dobre, záhradné mesto. Ľudia mali absolútnu potrebu niečoho nového, a potom sme si všetci sadli na túto vlnu. To, čo nasledovalo, je pre mňa záhadou. Táto záhrada bola vyvrátená a vyhodená pre hovno.

Černavský: Bol som v 90. rokoch v Nemecku a tiež som si bol istý, že teraz niečo začne. Ale potom sa rýchlo ukázalo, že to bol dočasný záujem a nemalo to pokračovanie, pretože prvá vec bola, že to boli pre niekoho rovnaké falzifikáty. A za druhé, nebola to hudba, ktorou všetci žili. Pozrite, osemdesiat percent krajiny stále spieva kriminálnikov. Ako to hodnotíte?

Grigoriev: Neviem. Ako?

Černavský: Krajinu riadia peniaze zlodejov. A kto platí, ten tancuje. Ľudia, ktorí robia niečo skutočné, nie sú závislí na peniazoch, najmä na zlodejoch. Ver mi, nestaneš sa bohatším ako Kirkorov, pretože jednoducho nemáš dostatok slín, aby si to takto olízol. Ale tento, ktorý „do prdele **“, je všetko v rukách, pretože celá jeho myšlienka je zločinná. Zločinci nie sú nevyhnutne tí, ktorí sú vo väzení. Nosia kravaty, rôzne ramienka ... Kedy inokedy bol taký dopyt po gauneroch? Nebudem prekvapený, že tento Kord dostane o rok plukovníka výboru. Všetci sú tam plukovníci. Veľkosti nie sú dané, plukovníci sú okamžite uvedení.

Osemdesiat percent krajiny stále spieva blatnyak.

Grigoriev: Viete, čo sa deje s hudbou v Rusku všeobecne?

Černavský: Niečo mi príde, áno. Toto ma veľmi nezaujíma, starec.

Grigoriev: Sledovali ste rapové bitky? Oksimiron, Purulent, Rapper Syava ... 30 miliónov zhliadnutí na YouTube. Tlač píše takto: „Došlo k historickej bitke medzi rappermi Syavou a X ** howl.“ Slovo „historické“ je napísané bez úvodzoviek.

Černavský: To, že si to teraz spojil s hudbou, ma dokonca prekvapilo. Čo to sakra je za hudbu? V 68. roku som bol dieťa s koncertmi a mali sme zabávača, ktorý z pódia povedal: „Daj mi tému.“ K nemu z publika: „Poďte o Vasyovi, ktorý šukal Dusyu, a potom o traktoristovi Koljovi, ktorý začal piť.“ A on šukal ako automat, rýmuje sa. Na akú kurevskú hudbu sa ma pýtaš?

Grigoriev: No, toto, mimochodom, k nám prišlo aj z Ameriky. Z amerických 80. rokov.

Černavský: Po prvé, v Amerike to bol protestný hlas z ulíc. Všetci títo černosi, ktorí boli mimo Reaganomics, sa zhromaždili v Bronxe a začali tam takto hovoriť. Toto je tradícia čiernych štvrtí. Za druhé, v Amerike začal rap s hudbou. Priniesli to sem jamajskí DJs. Mám kopu rapperov, ktorých poznám, všetci robia hudbu, spievajú chalani. Každý z nich R'n'B herachit, aby sa nikomu ani nesnívalo.

Grigoriev: Poďte na majstrovskú triedu od Černavského po očné buľvy. Som si istý, že tento rozhovor si prečítajú mladí hudobníci. A každý z nich túži napísať svoj vlastný „zurbagan“, aby prenikol každým, naraz a navždy. Čo im povieš?

Černavský: Pýtate sa ma, ako vymyslieť geniálnu pieseň? (Smiech)

Grigoriev: Ide o toto

Černavský: V žiadnom prípade. Môžete vytvoriť 4-5 skladieb veľmi dobrej kvality, a ak ich budete hrať spoločne, možno sa jedna z nich stane hitom. Tu je dôležitá kvalita výberu. Vytvoríte sto skíc a potom ich vložíte do patchworku. Sedíte pri whisky a počúvate. Bach, niečo je závislé. Prestaň! Čo je to? Počúvajme znova. A toto je možno skvelý pesničkár, alebo je to refrén ( refrén, z angličtiny - refrén. - Esquire) môže byť podivné. Niečo také.

Grigoriev: Myslíte si, že stačí jeden hit, aby ste sa stali hviezdou?

Černavský: Vôbec to nie je hit. Tu išla Britney Spears Univerzálne, otec dal cesto na záznam, ona spievala Udri ma zlatko ešte raz a každý si myslel - trieda, jeden hit a stala sa z nej superstar. To sa nestáva, starec. Je na mojom chvoste priamo pred mojimi očami N'Sync a Backstreet Boys Stretával som sa s profesionálnymi mladými ľuďmi od 14 rokov. Letela za nimi po celej krajine, spievala v zákulisí, zachytávala každú ich nôtu, každý pohyb ... A až potom jej dali mikrofón, keď si uvedomili, že sa z nej už rúti ... Je to nereálne dosiahnuť veľký duševný úspech ihneď. Na svete nie sú žiadne také úspechy! Najprv na 10 až 15 rokov prídete na to, že sa prehrabávate v odpadkoch a hľadáte tam diamant. A ak Boh chce, hodí ho tam za teba.

** Igor Grigoriev študuje hudbu od roku 2008, má trvalé bydlisko v Moskve. Yuri Chernavsky je skladateľ, producent, autor Banánových ostrovov, Zurbaganu, Sireny a Robinsona. Od roku 1995 žije v Los Angeles. Časový rozdiel medzi Moskvou a Los Angeles 10 hodín.

„Zjavenie“ (najotvorenejšia rubrika) a „Hudobná pravda“ (najhudebnejšie noviny) pozdravuje všetkých svojich čitateľov.

S pánom Grigorievom sa poznáme nie tak dávno, a preto som ho ako partnera ešte nemal čas odhaliť. Ale v každom prípade som bol presvedčený, že rozhovor s touto osobou bude veľmi zaujímavý. Pre Igora neexistujú žiadne tabuizované témy. Môžete hovoriť úprimne o najdôležitejších problémoch. Dokonca sa s ním podeľte o svoje problémy a úspechy. Rozhovor nadobúda zvláštny charakter. Povaha slobody! Emócie! Osoba, ktorá vytvorila časopis, ktorý sa stane celou érou vo svete tlače a prevezme vlastnú hypostázu, ktorá bude vyjadrená prostredníctvom veľmi módnej, dnes už formulácie „časopis XXI. Storočia“. „Om“ a jeho šéfredaktora, ako aj veľmi dobrého človeka Igora Grigorieva.

- Narodil som sa v malej dedine neďaleko Taganrogu a som veľmi južanský človek, a keď som v roku 87 prišiel do Moskvy, veľmi chladne ma pozdravila. Pamätám si ten moment, keď som vystúpil z metra ... Fúkal silný vietor, ulicami lietali odpadky, banky, banky, videl som obrovské domy, ktoré som počul a súdil len z obrázkov. Ale uvedomil som si jednu vec ... Toto je moje mesto a budem v ňom prvý ...

A.Zh.: - Za akým účelom ste prišli dobyť Moskvu? Pretože sa tu všetko koncentruje a život je v plnom prúde?

- Prišiel som kvôli tomu aj do Moskvy, ale mojim hlavným cieľom bolo vstúpiť na Inštitút medzinárodných vzťahov. Nikdy som to nedokončil, aj keď som mal ešte jeden rok, ale neľutujem. Život ma naučil najviac.

- Igor, je pre teba Oblomov životný štýl prijateľný? Súhlasili by ste, aby ste žili bohato, prosperujúco, ale nič by ste nerobili. Všeobecne?

- Nie. Oblomovizmus u mňa nie je. Nie som taký typ človeka. Stále sa o niečo snažím. To je normálna reakcia. Byť prvý. Chcem byť hviezda. Chcem byť prvý, do čerta!

- Je časopis „Om“ pre vás prostriedkom na zarábanie peňazí, potešenia alebo oboje?

- Nemám radosť z toho, čo robím, a najmä z časopisu „Om“. Úprimne povedané. Pravdepodobne by som sa rád stal spevákom alebo natočil dobrý módny film. Ale na kariéru výtvarníka alebo režiséra musím byť vyškolený. V zásade je tam všetko. Úprimne povedané, ak by mi Jurij Michajlovič Lužkov pridelil Vorobyovy Gory, poskytol by som 4 bojovníkov a ja by som urobil zvyšok a všetko by som získal sám, potom by moja šou nedopadla horšie ako Jean-Michel Jarre. Jarre je v skutočnosti atrapa. Áno, má očarujúce show, úžasné pyrotechnické efekty, ale malú predstavivosť. Áno nádherné! Nič nepoviem Ale ukázal by som viac. Exkluzívny rozhovor s Jarrem sme odmietli, pretože Podľa mňa od seba nepredstavuje nič zvláštne.

- Veľa som počul, že „Om“ pripravuje nejaké prekvapenia, vrátane: televízneho programu, večierky v klube Titanic a mnohých ďalších nápadov?

- Áno. Onedlho budeme mať skutočne vlastnú párty na Titanicu. To sa bude konať vo štvrtok. Zhromaždí sa tam celá partia, takzvaná „OMovschina“. A o televíznom projekte ... Ako viete, kríza žánru je teraz v televízii. Rozumieš, však? Takže ... Kto chcel kapustu nakrájať, už ju dávno nasekal. A v skutočnosti sme vždy chceli v televízii urobiť niečo neobvyklé a štýlové, ale štýl časopisu „Om“ bol bohužiaľ pre televíziu neprijateľný. Napokon, projekty ako „Party zóna“ sú medzi ľuďmi oveľa obľúbenejšie. Rozsekal tento program kapustu? Sekané. A pokračuje v rezaní ďalej. Veci sú dobré. Nie je však nič nové. Je tu žánrová kríza. Stagnácia. Ale zatiaľ nemôžem hovoriť o našich plánoch, pretože Výrobcovia nesmú zverejňovať.

- Sledujte „Disc Channel“ (TV-6), čítajte „Om“ a počúvajte rádio „Maximum“. Spojili sme sa a robili sme rozhovory s rôznymi postavami šoubiznisu. A z niekoľkých otázok bola hlavná: Kto bude určovať hudbu v 21. storočí?

- Kto bude určovať hudbu o 3 roky? Kto sa vyrovná trendovej hudbe v novom storočí? V novembri si prečítajte výsledky v časopise „Om“, sledujte „Disc Channel“ TV-6 a počúvajte rádio „Maximum“. To je veľmi zvedavé. Sľub.

- Časopis má taký nadpis - „Chill Out“. V minuloročnom septembrovom čísle, len pred rokom, bol uverejnený úžasný rozhovor s kráľom našej žurnalistiky Otarom Kushanashvilim. Génius bulvárnej tlače! Aj keď teraz mierne upravuje svoj imidž a píše menej škandalózne a hlbšie články. Potvrdzuje to nový nadpis v Om, nadpis v časopise Aida a mnoho ďalších. Čo si myslíte o tejto osobe, v ktorej sú sústredené doslova všetky hypostázy ruskej hudobnej žurnalistiky? Je škandalózny a sentimentálny, hrubý a nežný. Má niekoľko postáv. A napriek tomu je lídrom v žltom drese.

"Viete, Otar si vďaka Howardovi Sternovi vytvoril obrovský verejný záujem. Je to osoba, ktorá robí svoje show úžasnými a oslavuje sa škandalóznosťou. Stern vstupuje na pódium, vyzlieka si nohavice, krúti zadkom a z reproduktorov vydáva zvuk ... vieš ako. Od tohto muža Otar veľa vzal. V skutočnosti sa predvádza a nie je tým, čo sám ukazuje. Organicky je to iné. Otara poznám ako úžasného, ​​milého, sentimentálneho a emocionálneho človeka. Je taký v srdci. Je veľmi talentovaný. Robí všetko správne a kompetentne. Ale časom zmení svoj imidž, tk. sám chápe, že šoubiznis je veľmi ťažká vec. Je veľmi bystrý a aj teraz jeho bývalá škandalóznosť klesá. Teraz má svoj vlastný stĺpček „Pop Opera s Otarom Kushanashvili“ v časopise „Om“. A nikdy som nečítal bulvárnu tlač a nenávidím mnohých našich novinárov. Požiadal som svoju sekretárku, aby mi priniesla všetku žltú tlač, ktorá s nami každý deň vychádza. Začalo to byť pre mňa zaujímavé. Zrazu! („Expresné noviny“ sú na Igorovom stole).

V skutočnosti sú naši hudobní novinári hladní, špinaví, nie štýloví a pekní. Keď som bol s Likou na Wolfeovej „Press Party“, povedal som: „Chlapci, nemilujem vás!“.

- Igor, mimochodom, aký vzťah máš teraz s Likou (ospravedlňujem sa za netaktnú otázku)? V poslednej dobe sa na všetkých večierkoch javíš v nádhernej izolácii ...

- S Likou sme sa stali dvojicou trás. Raz som bol riaditeľom Iriny Ponarovskej a potom sme s ňou nehovorili 5 rokov. Ale jeden deň po Moiseevovom koncerte sme sa stretli na bankete: ja, Lika, Ponarovskaya, Alla Borisovna. A hovorili sme s Irinou tak, že akoby sa týchto päť rokov nikdy nestalo. Práve sa začali rozprávať. Vo všeobecnosti nechápeme dôvod, prečo sme 5 rokov mlčali. Nevadí. Takto sa to stalo. Potom nasledovala úžasná epizóda. Keď bola o 3 hodiny ráno v klube Bulgakov, Ponarovskaja spolu s Likou zdvihli ruky, zatancovali rave v čiapke pre mládež. Je to úžasné. Takáto baba zrazu tancuje rave! Niektorí fotografi ju ani nespoznali, pretože bola úplne na nepoznanie. A s Likou sme sa stali (s pátosom) dvojicou trás.

- Povedzte mi otvorene, páči sa vám Lika ako speváčka?

- Vždy som zodpovedný za svoje slová. Očividne je to talentovaný človek. Je však tiež zrejmé, že ... Nechcem hovoriť o vokálnych dátach, pretože nemá ich veľa (ako viete), ale v popovom obchode majú vokálne údaje malý význam. Ak sú, potom je to spravidla vzrušujúce. Bratia Samoilovovci nedostávajú notu za každú druhú pieseň. Ale keď Sergej Krylov svojho času temperamentne tancoval na pódiu, pohyboval nohou a pre mňa to bol skutočný balet ... úplne rovnaká organickosť ako vokál bratov Samoilovcov.

Lika má problémy ... (dlho rozmýšľa) s ... prostredím ... Môžete sa postaviť pred zrkadlo a myslieť si, že ste oblečený ako debil. Ale ak ste sa obliekali pre ľudí, aspoň pre 10 ľudí, potom je váš názor 0. Ak sa však oblečiete pre seba, potom vás nezaujíma názor ostatných. Potom áno, ale koniec koncov, pracujete v obchode, ktorý adresujete ľuďom, a nemôžete sa postaviť a povedať: ja ohh ... oh, spieval som, vyzerám úžasne, mám najlepšie video, všetko je v poriadku ! Nie je to pravda. Hlavné prostredie. Hudobný producent hovorí: „Tu je neporiadok. Toto je prepísané. " Imagemaker hovorí: „Toto nie je štýl časopisu Muzoboz. Toto nie je dobré". Toto je jediný problém Liky. A existujú vokály, nie vokály ... to všetko sa dá urobiť. Veľký spevák Vlad Stashevsky sa stal veľkým spevákom. Svinstvo. Zbiera plné haly. Ak som ho úprimne povedané len viezol, teraz som s tým prestal. Boris Moiseev. Zhromažďovacie haly? Zbiera. Znamená to, že ho tiež niekto potrebuje. Ľudia predsa nie sú poháňaní bičom. Ľudia si kupujú lístky sami a prichádzajú na koncert. Ak prídu, tak to niekto potrebuje. Nechaj to tak. Absolútne. To naznačuje, že rozdeliť speváka na časti a povedať, že má zlý vokál, tu zle tancoval alebo niečo iné ... to všetko sú problémy hlúpeho komplexu, do ktorého sú zapojení ľudia. Skutočnosť, že Lika má talent, je absolútna. Ak má umelec umelý talent, potom to všetko netrvá dlhšie ako dva roky.

- Obal „OMa“ dostal skupina „Mumiy Troll“. Štýlová skupina nič nepoviete, ale sú príliš predvádzaní. Súhlasíte?

- Nie. Predvádzanie nie je vôbec rovnaké. Viete, aké to je predvádzať sa? Otar Kushanashvili sa predvádza, pretože je organicky odlišný. Keď je človek viac, ako v skutočnosti je, potom sa predvádza. Ilya Lagutenko sa správa absolútne organicky. On je. Toto je veľmi módny obrázok. Je to zaujímavé. Doslova pred hodinou som Šulginovi zablahoželal k tomuto projektu a ak to urobil podľa svojich výpočtov, potom je geniálnym producentom a ak je to len šťastím, potom je dobrým producentom. „Mumiy Troll“ je veľmi dobrou kópiou Brid-popu. Tento štýl hudby bol vytvorený pred 7 rokmi ďaleko od Británie na druhom konci sveta.

Na druhej strane ľudia melódiu vždy potrebujú, bez ohľadu na to, ako je usporiadaná alebo aký prúd predstavuje. Ak môžete spievať, spievať, stane sa z toho hit. Pieseň „Moje šťastie“ (spieva) sa stala hitom, pieseň „Utekaj“ sa stala hitom? Sa stal. Po 3 pohároch vodky sa zahučí. Iná vec je, že som za túto skupinu veľmi urazený, pretože nie ... nepoddáva sa zákonom šoubiznisu. Aby podľahla, musí byť v tejto krajine (poznámka redaktorov - kolektív skupiny a jej sólista žije v Londýne) a v prípade potreby sa zhromažďuje na príkaz producenta. Doposiaľ prakticky nemali žiadnu koncertnú činnosť. A ak nezmení svoju súčasnú pozíciu, zomrú. Skupina sa môže konať, podobne ako umelec, iba vtedy, ak existuje osoba, ktorá bude tento produkt jasne a kompetentne propagovať.

- Napriek tomu táto štýlová skupina vyhodila do vzduchu nielen Moskvu. Myslel som si, že tejto hudbe rozumejú iba moskovskí rozmaznaní poslucháči. Ukazuje sa, že nie. Keď som nedávno v Rostove na Done počul túto pieseň na všetkých diskotékach, zo všetkých komerčných stánkov, bol som prekvapený. Táto pieseň obsadila prvé miesta v miestnych rebríčkoch. Hoci tamojší ľudia nie sú takí štýloví a navyše nie rozmaznaní?

- Existuje elementárny motív a pieseň sa stane hitom. Ak v rebríčkoch Billboard môžu byť také skupiny ako Nirvana, potom je naša historická tradícia úplne odlišná. Milujeme stagnujúce, melodické piesne. Môžem uviesť milión príkladov. V tomto sa oslávil ten istý „Mumiy Troll“. Práve v Moskve sa im hovorí štýlovo, ale tam ich napokon nikto nevidel. Ich piesne sa iba hrajú a klipy sa tu zobrazujú hlavne na miestnych, vo väčšine prípadov na kanáloch. Naši umelci sa stávajú obľúbenými vďaka stánkom, ktoré pieseň propagujú lepšie ako ktorákoľvek televízia. Toto je jedinečný prípad. Rovnaká situácia je aj s mladým spevákom menom Shura. Nikto ho nevidel Jeho pieseň „Cold Moon“ však spieva celá krajina. Prečo? Ide hlavne o to, že pieseň má motív, ktorý je možné naspievať. Túžba napísať hit však nestačí. Na to všetko opäť potrebuje tú istú osobu, ktorú som spomenul o niečo vyššie.

Keď som bol v Soči a rozprával som sa s Igorom Sorinom, povedal mi, že v blízkej budúcnosti (po rozpade ich skupiny, ku ktorému vždy dôjde) utopí celú krajinu v romantike. Čítal mi jeho básne. Sú veľmi krásne. Má jedinú šancu z celej skupiny vyniknúť v budúcnosti a urobiť svoju kariéru. Aj na to musí platiť iba ruka výrobcu. Nevyhnutne.

- Povedz nám o svojej sólovej kariére, keď si naspieval so skupinou Agatha Christie pieseň z ich nového albumu s rovnakým názvom Hurricane.

- Áno. Málokto o tom vie. Máme zvláštnych novinárov. Zdá sa to ... samotná vec, o ktorej musíte písať? Šéfredaktorka módneho časopisu spievala z najhodnotenejšej skupiny v krajine „Agatha Christie“! Nie Nikoho to nezaujímalo, aj keď to bol veľmi zaujímavý príbeh. Spievala som neprofesionálne, ale s emóciami. Každý to pochopil. Pieseň „Hurricane“ som si vybral, pretože je to od mojej povahy.

- Všetko. Z A do Z. Pohlo ma jedno písmeno. Napísalo to postihnuté dievča, pripútané k kreslu, žijúce v zabudnutom meste. Poďakovala nám za to, že vďaka nášmu časopisu si uvedomila, že svet je sakra krásny a jasný.

Tiež nám počas vojny v Čečensku napísal jeden vojak, ktorý prišiel o všetko. Stratil som svojich blízkych priateľov, vieru v dobro. Napísal, že 6-stranový článok „Takto čakáme na slnko“ mi dáva nádej, že aj ja budem mať v živote slnko. V skutočnosti píšu veľmi emotívne listy, až sa vám niekedy chce plakať.

- Čítate literatúru, okrem novín a časopisov, ako aj listy?

"Veľmi sa hanbím, ale nič iné nečítam." Strasne sa hanbim. Prihlasujem sa k týmto slovám. Za to sa hanbím. Literatúra bohužiaľ prestala byť masovou kultúrou.

- V čom vidíte problém nečítania kníh? Nové storočie je na prahu. Automatizácia?

- Nie. Počítač je iný príbeh. Všetko závisí od rytmu času a života. Kniha o trvaní štúdie je najdlhšia, aká môže byť. Film trvá 3 hodiny, časopis nevyžaduje žiadne sústredenie a knihu je možné čítať a čítať. Je to večné. Môžete si to prečítať znova. Myslím si, že problém hromadnej smrti kníh zo života je ten, že každý deň človek dostane také obrovské množstvo informácií, že na knihy už nezostane čas ani energia. Ak sme skôr dostávali informácie iba z kníh, teraz ich dostávame pomocou televízie, rozhlasu, novín, časopisov. Pozri sa! Pulty sú nabité rôznymi novinami a časopismi. Novinky sa hrnú! Rádio! Stlačte! Televízia! Nasleduje výbuch, katastrofa, havária lietadla, voľby, prázdniny! Informácie prichádzajú každú sekundu a hlava je plná neustálych problémov a je veľmi náročné psychologicky sa na knihu naladiť. Koniec koncov, potom sa musíte od všetkého odpojiť a čítať.

- Čítal som váš úžasný rozhovor pod nadpisom „Chill Out“ s Allou Borisovnou Pugachevou. Aký bol váš názor na ňu pred rozhovorom a čo bolo po ňom?

- O Alle sa dá veľa hovoriť, pretože je samozrejme skvelá, pokiaľ ide o rozsah jej aktivít. Často ju porovnávam s princeznou Dianou. Existuje popularita. Popularita je na okraji. Za hranicami tejto popularity sa stáva obľúbená láska. Rovnako to bolo aj s Dianou. Dve skvelé ženy, ktoré celý život robia emocionálne striptíz. Pugacheva hovorila o svojich mužoch, Diana o svojich. Nedalo sa to nevšimnúť. Zvlášť pre ľudí, ktorí sú jednoduchší. Oveľa ťažšie je oklamať bežných ľudí. Preto všetci chápeme. Cítime sa veľmi falošne. Alla sa stala osobou celonárodného rozsahu a dosiahla veľkú celonárodnú lásku. Pri tom všetkom je to žena, ktorá dodržiava veľmi jasný nastavený program. Jej obraz opustenej ženy, osamelej, zabudnutej, bol overený. Chápem to. Alla je veľká igrunya. Hrá solitaire veľmi jasne. Vie, v akej forme sa predo mnou objaví, v akej forme príde na koncert Iriny Ponarovskej. 2 dni pred „generáciou“ (v časopise je fotka) som ju videl a ona bola len bábika. A zrazu príde lakhudra s úklonom. Má program. Ľudia potrebujú takú lakhudru a ona to robí. Neuveriteľné. Ale jej program nie je klamlivý. Koniec koncov, človek je veľmi zložitý robot.

- Čo si na ľuďoch najviac ceníte?

- Nikdy neverím, keď ľudia hovoria, čo sa im páči a čo nie. Niekedy dokonca úprimnosť, slušnosť, otvorenosť - sú kurva zbytočné. Nikto. Existujú situácie, keď táto úprimnosť, slušnosť a otvorenosť funguje proti vzťahu s ktoroukoľvek osobou. Celý náš život je o kompromisoch. Hovoriť, čo je na ľuďoch cenné, čo nie je veľmi hodnotné, je nezmyselné.

- Igor, napadla ťa niekedy taká myšlienka - napísať knihu a stať sa filozofom? Podľa mňa by to bolo dobré?

– (Smiech). Poďme. Zaplatím vám peniaze a diktujem a vy napíšete moju knihu. Súhlasíte? Vo všeobecnosti som v minulom živote bol svätý. Žil na juhu Španielska. Teraz mi to pomáha. Informácie vnímam adekvátne. V skutočnosti hovoria, že táto farba je biela alebo červená, ale v skutočnosti je svetlo zelená. Vlastne. Pre mňa existuje odpoveď na akúkoľvek otázku. Rozumiem všetkému. Preto som možno pre vás ako filozof zaujímavý. Pretože odpoveď dám všade. Budem špekulovať na akúkoľvek tému.

- Máte obľúbené miesto alebo obľúbené mesto na svete, kde sa snažíte zakaždým?

- Každý je dobrý rôznymi spôsobmi. Paríž je dobrý na romantické vzťahy, Londýn na noc. Milujem New York. Bol som tam mnohokrát. Toto je mesto mojej postavy. Ak chcete rezonovať so svetom, New York je na to mesto. V New Yorku sa vám vôbec nechce spať. Dokonca aj v suteréne môžete cítiť vzduch tohto šialenstva života. Moskvu nemám veľmi rád a považujem ju za samostatný štát. Nie Rusko. Vo všeobecnosti nemám rád Rusko. Nenávidím bydlyak, ktorých je v Rusku a v Moskve teraz neskutočne veľa. Neznášam to. Nejako nie som ako všetci ostatní. A tieto oslavy 850. výročia ma jednoducho zabili. Tieto davy, ruch a zhon nie sú jasné kvôli tomu, čo je charakteristické iba pre nás. Nešiel som nikam okrem laserovej show Jarre, aj keď ani tam som nenašiel svoju spriaznenú dušu.

Anton ZHELNOV.