19-ти век се нарича "златен век" на руската поезия и век на руската литература в световен мащаб. Не забравяйте, че литературният скок, извършен през 19 век, е изготвен от целия курс на литературния процес от 17-18 век. 19-ти век - това е времето на формиране на руския литературен език, който се оформя по много начини благодарение на А.С. Пушкин.
Но 19-ти век започна с разцвета на сантиментализма и формирането на романтизъм. Тези литературни посоки са намерили израз, преди всичко в поезията. Поетичните произведения на поети Е.А. са публикувани на преден план. Баратияски, К.н. Батишкова, В.А. Zhukovsky, A.A. FETA, D.V. Дайджова, n.m. Език. Творчество f.i. Tychetev "Златна епоха" на руската поезия е завършена. Въпреки това, централната фигура на това време беше Александър Сергеевич Пушкин.
КАТО. Пушкин започна да се изкачва по литературния олимп от поемата Руслан и Людмила през 1920 година. И романът му в стихове "Юджин Евгин" бе обявен за енциклопедия на руския живот. Романтични стихове А.С. Пушкин "меден конник" (1833), "БАКХЧИСАРАЙ", "Рома" отвори ерата на руския романтизъм. Много поети и писатели вярваха на А. С. Пушкин на техния учител и продължават своите традиции за създаване на литературни произведения. Един от тези поети е М.Ю. Лермонтов. Романтичната му поема "MTSI", поетична история "Демон", разнообразие от романтични стихове. Интересното е, че руската поезия на 19-ти век е тясно свързана със социалното политически живот държави. Поетите се опитаха да разберат идеята за тяхната специална цел. Поетът в Русия се смяташе за диригент на Божествената истина, пророка. Поетите призоваха силата да слушат думите си. Ярки примери за разбиране на ролята на поета и влиянието върху политическия живот на страната са стихове А.С. Пушкин "Пророк", Ода "Волост", "поет и врана", стихотворение М.Ю. Лермонтов "на смъртта на поета" и много други.
Заедно с поезията, прозата започна да се развива. Просоците от началото на века бяха повлияни от английските исторически романи на В. Скот, превежданията на които се радват на голяма популярност. Развитието на руска проза 19-ти век започва с прозаични произведения А.С. Пушкин и Н.в. Гогол. Пушкин под влиянието на английските исторически романи създава история "Капитанската дъщеря", където действията се разгръщат на фона на амбициозни исторически събития: по време на Пугачевския банк. КАТО. Пушкин направи колосална работа, проучвайки този исторически период. Тази работа е до голяма степен политическа по природа и е насочена към силата на нея.
КАТО. Пушкин и Н.в. Gogol отбеляза основните артистични типове, които ще бъдат разработени от писатели през 19-ти век. Това е художествен тип "излишък", пробата от която е Yevgeny enggin в римския А.С. Пушкин и така нареченият тип "малък човек", който е показан N.V. Гогол в историята му "Шинел", както и А.С. Пушкин в историята "Стадардер".
Литературата наследи публиката и сатиричния си характер от 18-ти век. В преследването на стихотворението N.V. Гогол "Мъртви души" писателят по остър сатиричен начин показва измамник, който купува мъртви души, различни видове собственици на земя, които са въплъщение на различни човешки пороци (влиянието на класицизма). При същите условия комедията "одитор" е издържана. Пълни сатирични образи и произведения А. С. Пушкин. Литературата продължава да изобразява сационалично руската реалност. Тенденцията на образи на дефекти и недостатъци на руското общество е характерна особеност на цялата руска класическа литература. Тя може да бъде проследена в произведенията на почти всички писатели от 19-ти век. В същото време много писатели прилагат сатирична тенденция в гротескна форма. Примери за гротесква сатират са произведени от N. V. Gogol "NOSE", M.E. Солтиков-Шчедрин "лорд Голови", "историята на един град".
От средата на 19-ти век формирането на руска реалистична литература, която е създадена на фона на напрегната социално-политическа ситуация, която е създадена в Русия по време на борда на Николас I. приготвя кризата на системата на SERF, противоречията между властите и обикновените хора са по-силни. Необходимо е да се създаде реалистична литература, като рязко реагира на социално-политическата ситуация в страната. Литературен критик VG. Белински обозначава нова реалистична посока в литературата. Неговата позиция е разработена от N.A. Добролюбов, п.в. Chernyshevsky. Има спор между Wessengers и славофили за пътищата на историческото развитие на Русия.
Писателите се харесват на социално-политическите проблеми на руската реалност. Жанрът на реалистичния роман се развива. Създайте мои собствени произведения от I.S. Тургенев, к.т. Dostoevsky, L.N. Толстой, т.е. Гончаров. Повечествените и политическите, философски въпроси преобладават. Литературата се отличава със специален психологизъм.
Развитието на поезията малко спад. Заслужава да се отбележи поетичните произведения на Некрасов, които за първи път въвеждат социални въпроси в поезията. Известна неговата поема "Кой живее добре в Русия? ", Както и много стихотворения, където се разбират трудният и безнадежден живот на хората.
Литературният процес от края на 19-ти век отвори имената на Н. С. Лескова, а.н. Ostrovsky a.p. Чехов. Последният показа един майстор на малък литературен жанр - история, както и отличен драматург. Състезатели A.p. Чехов беше Максим Горки.
Завършването на 19-ти век премина под знака за формиране на предварително революционни настроения. Реалистичната традиция започна да избледнява. Смяната беше заменена от така наречената декадилна литература, чиито отличителни черти бяха мистицизъм, религиозност, както и предчувствие на промените в социално-политическия живот на страната. Впоследствие депагент се превръща в символизъм. Това отваря нова страница в историята на руската литература.
Изпратете добрата си работа в базата знания е проста. Използвайте формата по-долу
Студентите, завършилите студенти, млади учени, които използват базата на знанието в обучението и работата ви, ще ви бъдат много благодарни.
Публикувано от http://www.allbest.ru/
1. Светостно значение и национално особеност на руската литература на XIX век. Вашето мнение за вашите творби, които са ви известни този въпрос. При изучаването на това училище е възможно да се възползвате от методологията за решаване на горния проблем?
В Русия, 19-ти век има безпрецедентно нарастване на литературата и е включено в културния процес. Тази ера се приема от "Златната епоха", времето на разцвета на творчеството и раждането на философската мисъл, формирането на руския литературен език, който се оформя по много начини благодарение на А.С. Пушкин. Литературният център е важна характеристика. На творбите на писателите от това време научаваме човечеството, патриотизъм, изучаваме нашата история. Не е нараснал едно поколение хора на това "класическо". Романтизмът става водещ арт метод, въпреки че в резултата от 30-те години на миналия век XIX век, водещото място в литературата ще вземе реализъм.
Руската литература е отлична и човечеството и човечеството се стреми да изрази мнението си. В Русия философията е индивидуална. Един от основните проблеми е проблемът с морала за собствените решения на всеки автор на този проблем. Моралните проблемни станаха най-важното и почти всички руснаци от писети се сближиха в 1m образуване на високи идеали. Високо в Русия преодолява егоизма и индивидуализма. И високия активен героич на тези за руски писатели на SV, но най-взискателното отношение. В Русия никога не е било невъзможно да живее отделна съдба. Руското общение винаги е колективно. Ръстър литър се характеризира с избора на избор за себе си и за целия свят. Рус Авторът показа живот в общността с целия свят. С това епикът на мислещите руски герои винаги комуникира с нацията на героите на Гогол Толстой. Тази почва беше много добра. благоприятно за развитието на романите. Руската романтика имаше голямо влияние на Запада. Героите бяха колосални, че не са били познати на читателя, руснаците знаеха как да отидат на въпроса за съществуването. Но същността и обратния момент, когато авторите проникнаха в националния. За да помислите за по-подробно разглеждане на този въпрос, можете да се свържете с работата на Kasyanova "Руски национален характер" в книгата, казва, че за един руски човек се характеризира с настройката на стойността, например, способността за постигане на цели. Русия и Западът имат различни цели в живота. Идеята за повишаване на високите чувства и идеали е висока и висока това егоизма.
Световното значение на литературата е тясно свързано с националната особеност: романската жалба до националните събития, от 19-ти век е епохата на епохимичните събития от глобален мащаб (война 1812), това са промени в общественото съзнание, изразения дух на патриотизма . Реформите от 1861 г. водят до поляризация на обществата. Когенерацията и чувството за човек намира израз в литературни образи. Например, епохата на декемврийството поражда идеал на свободен човек, така че темата на свободното лице става централна. Дейността на писателите не беше ограничена до субективния си духовен свят: те активно показаха интерес към обществения живот, фолклорните работи и взаимодействаха с чуждестранни писатели. Следователно литературата от 19-ти век носи глобалното покритие на целия социален и политически живот на това време и отразява глобужението на своята епоха. Националната особеност е отразена в типологията на портретите на хората, обобщавайки техните пороци и изразени свойства: 1) в центъра на лира. 19 В проблема с растежа на чувствата на личността: образът на един млад човек не отговаря на съвременния начин на живот 2). КАТО. Пушкин и Н.в. Gogol отбеляза основните артистични типове, които ще бъдат разработени от писатели през 19-ти век. Това е художествен тип "излишък", пробата от която е Yevgeny enggin в римския А.С. Пушкин и така нареченият тип "малък човек", който е показан N.V. Гогол в историята му "Шинел", както и А.С. Пушкин в историята "Стадардер".
3). Национална атмосфера в литературата, развитието на руски национален характер
4). Заглавие на писателите на сключването на интелигенцията от хората, като сближаване на корените му. 5). Личност - съотношението на една личност с това същество на целия народ (егоцентричност и пътища)
6) Внимание на писателя към психологическия и социалния анализ. Можете също така да се свържете с работата на Белински поглед към Ръстър литър. В училище този въпрос може да се използва нито встъпителни уроци на руския L 19 век. Например, тя може да бъде такава тема като тънки литри като вид изкуство
2. Проблеми на периодизацията на руската литература на XIX век. Каква отправна точка предпочитате да възприемате базата на периодизация на писателите на творчеството, изследвани в 9 клас?
Целта на периодизацията не е създаването на твърда схема и обозначението на редица основни забележителности на всеки етап от литературното движение.
19-ти век започна с формирането на романтизъм. Идеологическите предпоставки на романтизма - разочарование в голямата френска революция в буржоазната цивилизация като цяло (в неговата вулгарност, просперитет, объркване). Настроението на безнадеждността, отчаянието, "световна скръб" - болестта на века, присъща в героите на Shatubrant, Byrona, Müsse. В същото време тя е характерна за усещането за скрито богатство и безграничните възможности да бъдат за преден план. Поетичните произведения на поети Е.А. Баратияски, К.н. Батишкова, В.А. Zhukovsky, A.A. FETA, D.V. Дайджова, n.m. Език. Творчество f.i. Tychetev ". Въпреки това, централната фигура на този път беше Александър Сергеевич Пушкин - Руската поезия на 19-ти век беше тясно свързана с социалния политически живот на страната. Поетите се опитаха да разберат идеята за тяхната специална цел. Поетът в Русия се смяташе за диригент на Божествената истина, пророка. Youthman определя следните начини за развитие на естеството на зрял човек - това е значението на тази възраст за човешкия живот като историческо цяло. 2-ри период. Втората половина от 10x GG в RL произхожда нова революционна-романтична курс, котката достига вдигане през първата половина на 20-те в телевизора и поетите-декемвристите. Idean-TV Peraliar Revalticism е свързан с исторически събития (революция, която развива идеалите на свободите на братството и свещеното
От средата на XIX век образуването на руска реалистична литература, която е създадена на фона на напрегната социално-политическа ситуация, която е създадена в Русия по време на борда на Николас I. е станала необходимостта от създаване на реалистична литература, рязко реагиране на социално-политическата ситуация в страната. Литературен критик VG. Белински обозначава нова реалистична посока в литературата. Неговата позиция е разработена от N.A. Добролюбов, п.в. Chernyshevsky. Има спор между Wessengers и славофили за пътищата на историческото развитие на Русия. Писателите се харесват на социално-политическите проблеми на руската реалност. Жанрът на реалистичния роман се развива. Създайте мои собствени произведения от I.S. Тургенев, к.т. Dostoevsky, L.N. Толстой, т.е. Гончаров. Повечествените и политическите, философски въпроси преобладават. Литературата се отличава със специален психологизъм.
Втората половина на 19-ти век. И имаше епоха на разцвета на руския критичен реализъм. В средата на 50-те години Русия преживява изключително мощно публично повдигане. Кралското правителство беше принудено да започне подготовката на селската реформа, около която се разгръща идеологическа и политическа и литературна борба.
Критичната активност на Чернишевски и най-близкия служител Добролиюбов допринесоха за навлизането на напреднали идеи за освобождение в литературата, по-нататъшното и развитието на реализма. В атмосферата на публичен асансьор, стресираща идеологическа борба, безпрецедентен брой изключителни художествени произведения е създаден от руските реалистични писатели. В тези произведения в целия смисъл думите на класическите характеристики на руската литература бяха най-ярки, високите граждански чувства, ширината на обхода на живота, дълбокото разкриване на неговите противоречия. Безмилостно излагане на потисниците на хората - собственици на земя, буржоаз Делци, основни служители, руски писатели, контрастираха от хора на труд, в които нещо не убиваше най-добрите човешки качества: упорита работа и отдаденост, искреност и умствена чистота.
Литературният процес от края на 19-ти век отвори имената N.S. Лескова, а.н. Ostrovsky a.p. Чехов. Последният показа един майстор на малък литературен жанр - история, както и отличен драматург. Състезатели A.p. Чехов беше Максим Горки. Завършването на 19-ти век премина под знака за формиране на предварително революционни настроения. Реалистичната традиция започна да избледнява. Така наречената декадилна литература дойде да се промени
3. Характеристики на литературния живот на 1810 г.
През 1810 г. - Eclticom - смесителна литература. Ток: сантиментализъм, класицизъм, романтизъм. Zhukovsky като основател на психологическия романтизъм. Като важен фактор за влияние върху творчеството на романтиците от 1810 г. беше създаването на реформа на Караминзинг за руската дума, където писателят се стреми да добави славалност и изтънченост на руския език, въвеждайки чуждестранни заеми, замествайки църковния славянски речник. Поетичните произведения на поети Е.А. са публикувани на преден план. Баратияски, К.н. Батишкова, В.А. Zhukovsky, Baйон, А.А. FETA, D.V. Дайджова, n.m. Език. Творчество f.i. Tychetev "Златна епоха" на руската поезия е завършена.
Основното събитие на този период е развитието на романтизма. Първата трета от XIX се нарича "златната епоха" на руската култура. Той започна да съвпада с епохата на класицизма в руската литература и изкуство. През първите десетилетия на век в руската литература имаше водещ жанр. КАТО. Пушкин стана символ на своята епоха. Бързо се извършва в културното развитие на Русия. Възходът на общия живот причинява бърз растеж на журналистиката. Има много нови списания. Те изглеждат Lit.Krubi, които допринесоха за естетиката. самоопределение. Идеологическата борба е в ход. Няма шедьоври, но писма и мемоари на поетите казват, че това е бурна ера. Масовият LIT-RA е специално разработен
4. I.A. Wings-Basinista. Естество на Барън Крилова
До романтизма продължи да живее и развива образователна струя в руската литература, представена от басите на Крилов. Авторът не е толкова личен опит на човек, колко социално-обществен организъм, който е причинил тези преживявания. Човекът е разглеждан от него като социален, а не частно лице. Крилата се осмеляват да направят народното съзнание с най-високата стойност в своята художествена система: той има здрав разум на хората - предмета на художественото изявление, върховния съдия, който поставя мъдрите, блестящо весело или унищожаване на присъдата Реалност. (За разлика от класицистите, сантиментални и Rmantik, чиито хора са поле емоционално засягащо съзнанието на главния герой)
В бележката "на предговора към превод на Барън Крилов" Пушкин посочи "весела декорация на ума, поколебайството и живописния начин да изразяват" като "отличителна черта в нашите шорти" и в този смисъл Крилова "Представител на духа" на руския народ смятал Крилов. Наистина, ироничната интонация на разказ - една от най-важните характеристики на неговото басен.
Проблемът на нацията е напреднал на руските писатели, задачата да преодолее ограниченията на имота на техния светоглед и прехода към позицията на "мненията на хората".
Най-последователно и впечатляващо гражданството на творчеството на Крилов се проявява в басите, посветени на патриотичната война от 1812 г. ("врана и пиле", "вълк на psark", "щука и котка", "секция", "mostoza", " Котка и готвене "). Крила много преди Л. Толстой се противопоставиха официална версия Победи над Наполеон Неговото тълкуване от тях от гледна точка на народния морал. Това не е случайно в Басна "Чиз и таралеж" (1814), той с лукава простота отказа да "пее" заслугите на Александър I в победата над инвазията, прославяйки Кутузов като популярен командир.
Уникалността на басен в тяхната идея е само леко натискане на човек, който да анализира независимо и напълно да мисли за това, което е правото, което е правилно и виновно, и защо така, всъщност се случи. Типичните за изображенията, създадени от крилото, вертикалността на сатирата, надзора на автора, способността да се предадат стабилните характеристики на човешкия характер, истинската националност прави басните му безсмъртни. От факта, че произведенията на Крилов са напълно лишени от висока философия и по-скоро отиват на приказките, смисълът на вграждането се отнася до най-обикновените ситуации в живота ни. Това качество на историите ги прави толкова полезни за размисъл: защото само на "всеки ден" прости примери Можете да видите нещо по-дълбоко.
Съзнанието на руския човек беше покрит с Уиленс, а не от височината на "теориите" на учени на мъдреци, но моралният опит на хората, т.е. всеки опит, без разликата в класовете и редиците, за всеки човек е част от миналото, настоящата и бъдещата история. Четене на басните Крилов, хората с лов се научиха да разбират себе си. Басните Иван Крилова е написана от достъпна народна езика, но не лишава техните богатства на художествени и изразителни средства, с помощта на която се разкрива красотата на литературния руски език. Крилата влязоха вкъщи и сърца. От писателя, известен с литературните кръгове, той веднага изведнъж изведнъж "неговото" цяла Русия. Благодарение на лесния комик, историята на Крилов е на разположение на всички и се поемат от обществеността. Вероятно това се случва поради особена доброжелателна близост до хората и липсата на ненужни сложни парцели.
5. противоречията на "архаистите" и "новополучатели" по въпроса за руския литературен език в началото на XIX век
Прозата и поезията на Карамзин имаха решителен ефект върху развитието на руския литературен език. Karamzin е целенасочено отказа да използва църковен славянски речник и граматика, водещ езика на своите творби до ежедневния език на своята епоха и използва граматика и синтаксис на френски като проба. Karamzin въведе много нови думи на руски - като неологизми ("благотворителност", "неприличност", "свобода", "забележителност", "отговорност", "подозрение", "индустрия", "усъвършенстване", "първокласен", " Човек "и Варварисов (" тротоар "," Кучър "). Също така, той беше един от първите, които използват писмото Е. притежаваше извънредно стилистичен, той представи на руския език такъв Warparts (преки заети от чужди думи), който органично пристига в него: цивилизация, епоха, момент, бедствие, сериозно , естетичен, морален, тротоар и др.;
Промените в езика, предлагани от Караминци, предизвикаха бурно противоречие през 1810-те, писателят като Шишков, със съдействието на Державин, основан през 1811 г. на обществото "най-доброто от руската дума", целта на която е пропагандата на "Старият" език, както и критика на Караминцин, Жуковски и техните последователи. В отговор на 1815 г. се формира литературното общество "Арзамас", което гладил авторите на "разговорите" и отдели техните произведения. Много поети на новото поколение станаха членове на обществото, включително Батишков, Вяземски, Давадов, Жуковски, Пушкин. Литературната победа "Арзамас" над "разговора" засили победата на езика променя, че Karamzine представи.
Понякога критиката Шишкова е била етикет и точна. Шишкова възмути уклончивата и естетиката приветства в речта на Караминцин и Карамзинист: той вярваше, че вместо изражение "Когато пътуването е направено от нуждата на душата ми", можете просто да кажете: "когато обичам да пътувам"; В пика на Карамзински Шишков той предложи реформата си на руския език: вярваше, че липсващите концепции и чувства в нашата употреба трябва да бъдат обозначени с нови думи, образувани от корените на не-френски, и руски и стари славянски езици. Предвид, фен на езика на Ломоносов, той каза за завръщането на литературата за тълкуване на народното творчество, на народната простор, към православната църковна славанова книга. Той упреква карамзинистите във факта, че те се поддават на изкушението на европейските революционни лъжици. Стил на езика той разглежда идеологическата принадлежност на автора.
Шишков изглеждаше, че езиковата реформа на Karamzin е непатариатична и дори антиралигинална
Където няма в сърцата на вярата, няма съжаление на езика. Където няма любов към отечеството, там езикът не изразява чувствата на вътрешния. " И тъй като Караминзин реагира отрицателно на изобилието на църковните славянски думи на руски език, Шишков твърди, че иновациите на Карамзин изоставят благородната величествена простота. Шишков укорява Карамзин за необоснованото използване на военачалниците (ера, хармония, ентусиазъм, катастрофа), той е неологизми, ухото му изряза изкуствени думи: рисуване, бъдеще, готовност.
6. Idean-художествена особеност на творчеството на "поети-Радишвевцев", техният принос за развитието на руския класицизъм. Анализ на едно стихотворение (при избора на ученик).
Целта на художествените класицисти видяха знанието на истината, служейки като идеал на красивото. Те представят метода за постигане на него, въз основа на три централни категории на тяхната естетика: ум, проба, вкус. Всички тези категории бяха разгледани обективни критерии за художествени. От гледна точка на класицистите, великите произведения са плод на не талант, а не вдъхновение, а не художествена фантазия, а постоянна последователност на митинга на ума, изучавайки класическите произведения на древността и познаването на правилата на вкуса. Така те носят художествени дейности с научни. Ето защо те се оказаха приемлив рационалистичен метод на френския философ Рене Декарт (1596--1650), който стана основата на художествените знания в класицизма. Декарт твърди, че човешкият ум притежава вродени идеи, чиято истина не причинява никакви съмнения. Така умът става централната концепция за философията на рационализма, а след това изкуството на класицизма. Слабата страна на такава презентация е липсата на диалектически поглед. Светът се смяташе за неподвижно, съзнание и идеален непроменен.
Характер. В изкуството на класицизма внимание не се обръща на частно, едно, случайно и общо, типично. Ето защо, характерът на героя в литературата няма индивидуални черти, говорейки като обобщение на цял вид хора. Основния конфликт. Категорията на ума се оказва централна и при формирането на нов вид артистичен конфликт, отворен от класицизма: конфликт между ума, дълг към държавата - и чувство, лични нужди, страсти. Каквото и да е този конфликт да бъде победа на ума и дълга (като Корнел) или победата на страстите (като Рашин), само един гражданин, който е направил задължението си за държавата над личния живот, е идеалният класик.
Правата на човешката личност, свободата е политическа и социална, нация, нация - всички тези велики идеи, отразяващи промените в историческата реалност на преминаването от феодализъм на капитализма и заявяват в литературата на XVIII век., Сега те са станали основното му съдържание. Те поискаха сами и нови форми на художествено изразяване. През 1801 г., след завръщането на A.N. Радишчева от справка, кръгът от млади хора с еднакво мислене се е развил около него - "свободно общество с литературни литератори, науки и изкуства" - i.p. Pinne, v.v. Папагали, i.m. Роден, a.h. Изток и др. В историята на литературата те влязоха в името на поетите на Радишчев. Те имаха собствено списание "Северно вестник" и Алманс "свитък на Мус". По различно време, n.i. си сътрудничи с "свободно общество ..." Грешка, К.н. Батишков и други писатели. Сродите и дейностите на поетите на Радишчев бяха образовани. Те бяха убедени последователи и наследници на френското и руското просветление на XVIII век. Членове на "свободното общество ..." ратифицирано за уважение към човешкото лице, за стриктно спазване на законите, за справедлив съд. Един гражданин, според тяхното убеждение, има право да мисли свободно и безопасно да одобри истината и добродетелта.
В своята творческа дейност поетите радикали бяха ангажирани с традициите на класицизма. Любимите им поетични жанрове от стомана, посланието, епиграмата, рационалистичността на общия брой, не-документалната, започва от цялото, абстрактност в разбирането на човек - всичко това обвърза поезията на Радишчев и цивилни текстове на декемврирството с литературата XVIII век. И с поетиката на класицизма.
Следователно, във философските текстове на шарка, широката, универсалната рамка, козмията и алегоризма на неговите образи; От класицизъм в поетиката на Радишвцев и тържествен поток от стих, измерена обработка на поетичен синтаксис, висок речников речник. Философската шапка ("човек") е като величествена ораторност,
Класикизмът като стил е система от фино експресивни средства, които харесват реалността чрез призмата на древните проби, възприемани като идеал за хармония, простота, уникалност, подредена симетрия. Така този стил възпроизвежда само рационалистична подредена външна обвивка на древната култура, без да предава своята езическа, сложна и неуспелост. Не в древното облекло и в изразяването на гледната точка на света на абсолютната ера е същността на стила на класицизма. Има яснота, монументалност, желанието да премахнете твърде много, създайте едно и едно парче впечатление.
7. Появата и развитието на руския романтизъм. Неговата естетическа същност и основните потоци. Кои от творбите, двусмислено решават въпроса за генезиса и същността на романтизма, е близо до вас?
- През 1820-те години. Романтизмът стана основно събитие на литературния живот, борбата, центъра на ревитализацията и шумното списание - критично критично в Русия. Романтизмът в Русия беше създаден преди страната да се присъедини към буржоазната трансформация. Той засегна разочарованието на руските хора в съществуващия ред. Тя е изразена от публичните сили, които започнаха да се събуждат, желанието за растежа на общественото самосъзнание "- така казва Гуревич за появата на романтизъм в Русия в книгата си" Романтизъм в руската литература ".
Мимин в книгата си "На руски романтизъм" казва, че руският романтизъм е бил част от европейския романтизъм, така че в руски романтизъм има реклами на европейски романтизъм, но руският романтизъм също има своя произход. Именно войната от 1812 г., нейните последици за руския живот и самосъзнание. - Тя показа: - Мимин пише: "Силата и величието на простите хора". Това беше почвата за недоволство на робския начин на живот на простите хора и в резултат на това за романтичните и декемврирните настроения.
Първият, който се опита да разглоби какъв романтизъм е Пушкин и Рилев, трактатът на Георгиевски и галик се появява по-късно. В творбите на Веселовски романтизмът се счита за проявление на либерализма. Замотин вярва, че романтизмът е проявление, израз на идеалист в литературата. Sipovsky определя романтизма като индивидуализъм на ерата. Сокурин казва, че това е иреализъм. През 1957 г. има дискусия по проблемите на реализацията. На тази почва. Колекции и монографии за романтизма. Едно от произведенията са статия Соколов "до споровете на романтизма", в който авторът води различни гледни точки върху романтизма и не прави малко заключение: всяка от дефинициите включва дела на истината, но не и нито един от тях "Не прави сетива за пълно удовлетворение", защото се опитват да идентифицират романтизма "един от неговия знак". Междувременно, "всички опити за покриване на романтизма, някои еднакви форми неизбежно ще дадат изчерпано, едностранно и следователно неправилна идея за това литературно явление. Необходимо е системата за признаци на романтизъм и на тази система да определи изследваното явление. " И тогава, от своя страна, прави своята забележка: недостатъчността на всеки диференциран подход към романтизма, необходимостта от "разкриване на системата на знаците" се отбелязва правилно от соколи, но в същото време той не изяснява концепциите за системенсизъм като такова. Идеята за романтизма, в същото време, няма да бъде наистина, ако го съдим "не един знак", а за редица признаци. Няма задължение в техния списък: той може да бъде прекъснат и възобновен по всяко време. Всяка нова функция е в същата равнина като всички предишни, докато задължението за тяхното присъединяване ще бъде постигнато само ако можем да проникнем в "чрез тях" в най-организирането на художественото явление. Невъзможно е, невъзможно е да не се отбележи уводната статия Волкова в книгата "Историята на руския романтизъм", в която авторът поставя за себе си задачата да изясни концепцията за "романтизъм" и "романтика", като се вземе предвид различна национална литература , насочване към различни произведения на романтомизма, включително и статията Соколова, наречена по-горе. Multigid и демолизмът на теорията и историята на романтизма, той се отнася "повече за историята на този проблем, отколкото към сегашното състояние на научното си решение". Той казва, че много термини на романтизма вече са изчезнали, загубиха своето значение и, забележителен, той заключава, че има само две значения на термина "романтизъм" в съвременната литературна критика. Един от тях е "концепцията за романтизма като" трансформативна "страна на всички истинско художествено творчество." Тази концепция е най-последователно и изцяло посочена в учебника L.I. Тимофеев "Основи на теорията на литературата". Волците, от своя страна, казва, че поне теорията на реализма-романтизма Тимофеев и одобрява единството на обективното и субективно съдържание в художествените, познавателните и конверторните функции на художественото творчество, но изборът на термина "романтизъм" за обозначаване на трансформирането Част от художественото творчество е ясно произволно. Тя се обяснява с факта, че конверсионната страна може да се нарече както сантиментализъм, така и експресионизъм и интелектуализъм, защото тези термини са не по-малко от романтизма, показват именно субективната страна на художественото творчество, а след това заместването на цялото разнообразие от художествено творчество може да възникне от една от специфичните му исторически форми. И тогава в рамките на тази теория терминът "романтика" е по-подходящ (заедно с трагичен, сатитър и др.). "Остава един, общоприет смисъл на термина" романтизъм "- продължава Соколов, - какво се отнася до художествената система, генерирана в началото на 18-ти и 19-ти век, а през първата трета от 19-ти век цяла ера в художественото развитие на човечеството. Споровете, които в момента идват за романтизма, включват главно за това, всъщност романтично изкуство и на въпроса за възможността и наличността на такова изкуство в следващите времена и нашите дни. " Гуревич в книгата си "Романтизъм в руската литература" пише: "Романтизмът е революция в изкуството. Революционната епоха на романтизма е революционна, това е времето на големи разочарования и очаквания, времето на решаващи промени в умовете на хората. " Тогава той продължава: " Особеност Романтизмът е недоволство от реалността, понякога дълбоко разочарование в нея, дълбокото съмнение е, че животът може да бъде изграден върху принципите на доброто, ума, справедливостта. От тук има мечта за реорганизацията на мира и човека, страстно желание за възвишена идеализация. " "Безпрецедентната острота на реалността и перфектното генерира напрегнато, трагично преживяване. Това е dwellemirie - дефиницията на романтичното изкуство. " Мимин също вярва, че романтизмът се основава на разочарование в действителност. Той смята, че опозицията на мечтите и реалността, това, което е възможно и какво е. Гляев вярва, че романтизмът и реализмът - две лица на процеса на темата (ром) и обекта (реален.). P - Явлението Котката се появява в определението за определен етап и времето може да бъде точно определено. Времето на появата на 10 E GG, края на 30. Бувич смята, че руският романтизъм възниква на 30м GG T E Zhukovsky, Батишков, Рилев, езици, Пушкин и др. - Не Романтика. Има проблем с теченията.
Maimine в мулти-романтичния съвет на Съвета на многофункционалния романтизъм пише, че романтизмът е феномен, който се разбира и тълкува от самите романци по различни начини. Тук можем да видим обяснение защо съществуват различни посоки в руските романтици. Гуковински може да види няколко посоки на романтизъм. Първият е представен от Zhukovsky и Batyushkov. Те, както каза Гуиовски, са руски романтични хора. Въпреки романтизма и жуковски, и Батишкова, доста различни, но техните творби имат една, а не една маловажна линия: те не носят никакви идеи за революционери, окуражаващи да променят света. И другите поети създават свой собствен романтичен свят и предпочитат да живеят в него, без да се опитват да донесат идеалността си в реалност. Това е значителна разлика с романтизма на декемврист или граждански, революционер, който, напротив, създавайки имиджа на идеалния свят, искаше да го въплъщава в действителност, откъде са взели революционни идеи и жалби. Ярки представители на тази посока - Ryleev, Kühelbecker, Bestuzhev-Marlinsky и др. Трагеда на 25 декември 1825 г., декемврирните идеи за живота се счупиха на площад Сената и промениха творчеството си като такова. Творчеството pushkin-романтика може да се определи като отделна посока В романтизма, защото, въпреки факта, че в началото на творческия му път "Пушкин извърши поддръжник на революционен шок" той, въпреки това не е декемврир. "Пушкин", както пише Гуковински в книгата си "Пушкин и проблемите на истински стил" - започна по пътя си като колекционер и обединяване на противоречията и разнообразие от руски романтизъм. И, вървяйки напред в своята еволюция, Пушкин бързо преминава от романтизма към реализма. Този преход прави много по-рано от неговия "човек в Перу". Обръщайки се към четвъртата и последната посока на романтизма, тя трябва да бъде върната в бедствие на 25 декември 1825 г., която, както е споменато по-горе, унищожи представянето на декемвристите за живота. Започва търсенето на нова концепция за реалност, болезнена медитация. Работата на тази област се характеризира със сложно отношение на романтизма и реализма в работата на писателите. Версиците на тази посока са Лермонтов, прозата на Гогол, лирична Tyutchev.
Тъй като Ochermonts Gogol, Tyutchev подчертава различни неща в живота, те имат различни начини, различни идеи идеали, тогава тази солидна посока може да бъде разделена на още няколко контрола, така че копията и неправилните изображения да не бъдат създадени. Други, но все още нещо подобно на предишното, класификацията на районите на романтизма предлага Mimimine: 1) романтизъм на Zhukovsky, характеристика на ранния етап на руския романтизъм, се определя като съзерцателен; 2) Граждански, революционен романтизъм на декемвристите, по-специално, Ryleev, Kohhelbecker, Merlinsky-Bestuzhev: 3) романтизъм на Пушкин, имащ синтетичен характер и съчетавайки предимствата на първата и втората посока, включително нещо специално, уникално високо; 4) Романтизмът на Лермонтов е същият синтетичен, но иначе от Пушкин. Лермонтов развива трагията на втората и третата посока и романтизма на Бейрон; 5) Философски романтизъм. Представен от Вежевитов, Тототев, прозаични философски произведения на VL. Odoevsky. Друга класификация на районите на романтизма е представена във Фохта: 1) абстрактното психологическо (zhukovsky и козлов); 2) хедоничен (Батюшков); 3) цивилни (Пушкин, Рилев); 4) Философски (Venivitov, Варатински, Вл. Одоевски); 5) Senttetic Romanticizism - връх на руския романтизъм (Лермонтов); 6) Епигуи на психологическия романтизъм (Бенедикт, напр.); 7) "Lizgomantics" (кукловод, късно поле, ZagoSkin). Мимин смята, че тази класификация не е много удобна поради излишната нестабилност.
Така изследваха основните гледни точки за появата на романтизъм, нейната същност и основните потоци, можете да стигнете до заключението, че има много противоречиво мнение за романтизма. От работа, двусмислен решаващ въпросът за генезиса и същността на романтизма, работата на Гуревич "Романтизъм в руската литература" е най-близо до мен.
8. Историческата и литературната стойност на творчеството v.A. Zhukovsky. Особеност в стил жанр на текстовете му
Критика за zhukovsky.
В руската наука имаше спор за историческата оценка на творчеството на Жуковски. Иноваторът прогресивно преместване на руската литература напред? (Zhukovsky - романтично). Имаше ли консерватор в поезията си, дори реакционер, който извади руската литература в вчерашния сантиментализъм от 18-ти век? Белински говори за Том. Със своето мнение нашите съвременници са съгласни. Първо, Zhukovsky Romantic, дори основател, ръководител на руски романтизъм. Второ, предшественикът на Пушкин е необходим и положителен в историческата им роля. Пушкин смяташе Джуковски негов учител.
Въпреки че романтизмът на Zhukovsky е лишен от дейности, проповеди на либерализма и борбата срещу реакцията, той изобщо не е в явлението си за реакция на същността. Светът на поезията Жуковски сънува. В този мечтателен свят се стреми да отлети с душата си Жуковски от желания свят на реалността. Той е поет на неговото видения, а не поет на реалната реалност. Беше в това, че Пушкин видя нещо приемливо за поетията прогресивно.
Текстове на оригиналност на стила.
Същността и идеята за стила на Zhukovsky, неговата поезия е идеята за романтична личност. Жуковски отвори руската поезия на човешката душа, продължавайки психологическото търсене на Караминцин в проза и решително ги задълбочаваше. Психологическият романтизъм на Zhukovsky възприема целия свят чрез проблемите на интроспекцията. Той вижда в отделната душа, дори и отражението на целия свят, но целият свят, цялата реалност сама по себе си.
Личността в поезията на Zhukovsky е самотна, или намира разбиране сред малкото, разделяйки чувствата си. Самотата не го отхвърля от цял \u200b\u200bсвят. Душата на поета е огромна и се настанява цялата вселена. Zhukovsky отнема живота дори със страданието и тъгата си, защото те допринасят за моралното издигане на човека. Той вярва, че красивата и възвишена в човека ще спечели. Техният празник ще дойде извън земното съществуване, във вечния живот, където е небесното царство. В системата на Zhukovsky лиричната истина е най-високата и дори единствената истина. И обективният свят е само естествен външен вид и логиката на преценките за него - лъжа. Да бъдеш тук, душата се втурва в красивата там. Подобно разделение на най-интересното, задгробния живот, перфектното и несъвършено, busty, преходно, разделение, характерно за не само zhukovsky, но и за целия романтизъм, се нарича романтичен долмир. Това означава, че душата на романтиката едновременно живее в два свята - реални и нереални.
Човекът в поезията на Zhukovsky смята себе си поотделно от държавата, защото тези концепции, които са разработили в държавата, той не приема напълно и дори отрича. Zhukovsky е убеден, че целта на човечеството е да подобри тяхната природа и смисълът на живота на човека е да се издигне с спокойствие, чувствителни и чувствителни към страданието на други хора, проблеми и нещастия.
Щастието на човека и, следователно, смисълът на живота му, според Жуковски, не във външния интерес и в него самият, в силата на душата му, в богатството на мисли и чувства. От човешката личност и повече такива хора, по-щастлива държава. Не трябва да потискаме или скромната страст, а да подобрим вашия духовен свят. Човек за Zhukovsky не е средство за постигане на някои чуждестранни цели, дори и най-необходимите, полезни и благородни, и самата цел на историческия процес. Не е човек за държавата, но държавата за човек е мотото на Zhukovsky.
Единството на лиричния герой в работата на Zhukovsky води до единство на стила. Работите на Zhukovsky са комбинирани от личността на автора, която в същото време е героят на работата. Това важи и за балади, където няма лирично "аз", където героите са другите, но където истинският герой все още е поетът, който казва на легендата, съня и настроението е съдържанието на баладите.
Съвременниците са смятали Жуковски майстор на ландшафта поезия. Пейзажът има субективен характер. Образът на природата от Zhukovsky е "пейзаж на душата". Zhukovsky привлича душа, която възприема природата, той има пейзаж със специфично психологическо състояние. Поетът обединява ландшафта и неговия опит. Между тях има силна връзка, но не и абстрактна логическа, но специфично психологическа.
Той използва специално семантично пълнене на думата, започваща да означава много повече, отколкото означава терминологично, се появяват други значения, други звуци. Така беше създадено, че смисълът на стиха не се ражда с думи, но сякаш между думи, т.е. не в самия текст, а в съзнанието на читателя - феноменът на внушителната поезия.
Жанрова особеност на текстовете.
Елегия, романтична песен и приятелско послание - основните жанрове на Zhukovsky поезия. На материала на Елегия Жуковски разработи руски поетичен език. Елегия особено го привлече със своите теми, фиксирани от паневропейската традиция: потапяне във вътрешния свят, мечтателен и по-късно - мистично възприемане на природата. Zhukovsky - първият руски поет, който управлява не само да донесе истински бои в стихове, звуците и миризмите на природата - всичко, което го прави "материална красота", но и да постави природата и да си помисли, че възприемат мъжа си, така построена елегантност "Вечер" - шедьовър на ранните текстове на Zhukovsky. "Последният" е един от любимите "вербални" онези, които той винаги е адресиран до миналото, но такава условна и почти банална тема на поезията става дълбоко емоционално значение. В песните и романтиката, J. \u200b\u200bИма невероятна музикална организация. Пропускане на пълнобедността, мелодични шокови преходи. Чудесно място поетът дава развитието на интонацията в песните си. Въпросните интонации са характерни за този жанр. Трябва да се отбележи чисто песни от възклицания и жалби. Известни елегации като "вечер", "селско гробище", "море" и други.
През втората половина на 18-19 век жанрът на баладите, възходящ за популаторната традиция, придобива огромно разпространение. Баладът се отличава с пристрастяването към чудеса, ужасно - фактът, че е невъзможно за логиката и ума, - преобладаването на емоционално начало над рационално, концентрация върху разкриването на чувства. Zhukovsky има този жанр става един от основните. Почти всичките 39 балади от Zhukovsky - преводи. Zhukovsky правилно се обади на гений на превод. Преведени балади от Zhukovsky произвеждат впечатление за оригинала. Оригиналните балади в Zhukovsky 5. Баладите на всички Zhukovsky са едно цяло, те могат да се наричат \u200b\u200bарт цикъл, те се комбинират не само от жанр, но и семантично единство. Те рязко се противопоставят на доброто и злото. Техният източник винаги е сърцето на човешките и сърцето контролират мистериозните и други сили. Романтичните изследвания се появяват в балади в образите на дяволския и божественото. Идеята на дуолмирин е пропитана с Елхегия и балади и песни на Й. Известни, такива балади като "Людмила", "Светлана", "Елар Харп", и др.
Историческа и литературна стойност на творчеството.
Zhukovsky е един от създателите на нова руска поезия. Поет със специфичните си теми и интонация. В художествения начин на Zhukovsky преобладава лиризмът, образи на психични състояния.
Изигра изключителна роля в развитието на езика на руската поезия. Zhukovsky и училището му даде думата много допълнителни звуци и психологически бои. Важно е стилистичните нововъведения да влязат в руската поезия и литература и да останат нейната собственост.
Zhukovsky не искаше и не можеше да бъде учител в поезията. Той беше лиричен, който бе разкрил душата си и не претендира за пълноценността на себе си. Zhukovsky не търси всички да бъдат като него. Моралът се крие в правото на душата за самоунижение, предимство на чувствата и настроението, като най-високите ценности на свободата.
песни поезия романтична бас
9. Произходът на култа към природата в романтиците. Анализ на стихотворението V.A. Zhukovsky "море"
Както и при други романтици, пейзажът на бръмбар винаги е свързан със света на високо, несформиран, възвишен. Поетът обича естествено и загадъчно (нощ, море, гръмотевична буря) в природата. Очарователна тишина и бездна, привлечена от морето. Пейзажът в поезията, в Lit-Du като цяло, винаги е особено тясно свързан с вътрешния. Света и уникалния външен вид на поета. Толстой неразделна от ландшафта е ясна. Полянов, Достоевски-Петербург (мъглив, мрачен), пейзаж на Михайловски и Тригорски. Жуковски - Павловск. Анализ. "Аз стоя очарован" - LG се зарадва с морето, има дори някаква магия. Морето я привлича към вътрешността му. Неясна, непредсказуемост. Описание, което дава основание какво точно не е това море. EPITTS и глаголи, олицетворяват морето: "мълчание", "лазур"; "Вие галят", "борба", "износване", "напишете". Поетът вижда морето като елемент на емоционален, духовен. Впечатлението зависи от състоянието на душата. Вяземски каза: "На бръмбар, цялата душа, всичко за душата". Светът е душа. Но тук това не е имиджа на света, а образът на света на опита. Zhuk-еврейски със собствена душа. Ако, например, Лермонтов "Abyss" е директна стойностZhukovsky е символ. Много въпроси - винаги опит за разбиране на отраженията. Битие е лишена от географска ширина и пространство. Душата живее в това, че се стреми да избухне на свободно съществуване. Има някакъв вид джин, колебание, несигурност - това не е всичко в автора. Морето е постоянен контакт с идеала. Наличието на светлина е животът на душата. Душата, която се бори за идеалния живот - постоянният страх от загуба на този идеал. Всичко е изградено върху твърди символи. Има два симфонични принципа на мелодиите на организацията. "Една дума може да бъде повлияна от човек" Zho-Th.
10. Развитие на v.а. Zhukovsky принципи на внушителна поетика. Анализ на стихотворението "неразбираемо"
Какво е нашият език преди природата?
Какво случайно и лесно свобода
Тя се разпръсна навсякъде красота
И множество съгласувани с единство!
Но къде, каква четка е изобразена?
Едва една линия
С усилие да хванете, тя ще може да вдъхнови ...
Но логнирайте дали да предадете на мъртвите живи?
Кой може да създаде в думите, за да пресъздаде?
Невидим подлежащ на експресивна? ..
Светите тайнства, само сърцето ви познава.
Не е често в величествен час
Преображение на вечерната земя,
Когато душата объркана е пълна
Пророчество на Великата Визия
И в безграничното се извършва, -
Спиралите в гърдите болезнено чувство,
Искаме да запазим красивото в полета,
Небрежно искам да дам
И изкуствено мълчаливи изкуства.
Какво явно очите - този пламък на облаците,
Небето е тихо летящо
Тази лайна лъскава мая
Отделни снимки на бреговете
В огън на буен залез -
Това са толкова ярки характеристики -
Лесен за улов на мисълта за покритието,
И има думи за тяхната брилянтна красота.
Но това, което се обединява с тази брилянтна красота -
Това е толкова неясно, вълнуващо ни
Това е една душа
Намиране на глас
До далечна бърза бързаност,
Този, който е добит Здравейте
(Като внезапна тъмница
От ливадите на родината, където имаше един цвят,
Свещена младеж, където е живял),
Това прошепна душа спомени
За хубаво радостно и тъжно античността,
Това идва храм от бродираното
Това присъствие на създателя в създаването -
Какъв е езикът за тях? .. монтирайте душата мухи,
Всички огромни в една въздишка е претъпкана,
И само мълчание ясно казва.
11. Отражение на теорията на Doolrine в стихотворенията V.А. Zhukovsky "Тургенев в отговор на писмото си", "пролетно чувство"
Още Belinsky видя 2 тенденции в романтизма: 1- "Средновековие. Романтизъм, "и според Бел-та, тя е осветяваща Райхамемия:" Светът разпали два светове, презрелени тук и неопределен, загадъчен там. " "Там" е идеалният свят, но е недостижим: той или в миналото, или е само в сън, във фантазия, в сънищата. Презираният "тук" е модерен акт, където злото и несправедливо ще триумфира. За такъв романтизъм основният интерес е описание на "вътрешния свят на сърцето". Това беше романтизмът на Zhukovsky. 2emica y. Представени под формата на концепция за 2 светове, представени под формата на опозиции: земята и небето, там и тук. Земята в текстовете Джудиут от страданието и хората на земята са обречени на страданието. На небето, животът като възможността за щастие. И целта на живота за вечното щастие. 2Миля е свързана с идеята за безсмъртие на душата. Филосът. Деймирия се изразява в много стихове на J. Те са обединени от факта, че истинското блаженство на отворения SMI-KU е само след смъртта на тялото. Романтизмът обявява света в света на истинското страдание и на земята в някои моменти от хора, воал на небесния живот, който го чака напред. Това е "прекрасен момент". Така че, в посланието "" Тургенев, в отговор на писмото му "Жуковски, припомняйки ерата на приятелско литературно общество, когато приятели, пълни с дъгови надежди", разделен живот на свобода, "установяването на развалянето на" света на фантазията очарователен - Кой се сблъска с живота. Един рязко осъден глас на поета се чува с думи за "Gnus Light".
Също така, съобщението "Тургенев в отговор ..." е призив към приятел - Александър Тургенев - включва спомени от миналото, скръб от нередността на загубите (смърт на Андрей Тургенев, загуба на надежда, свобода). В стихотворението "пролетно чувство", теорията на Doolmirine се разкрива от факта, че главният герой (в този случай самият автор) се опитва да научи от вятъра на неговите въпроси, а именно какви далечни ръбове са там? Също така, авторът се опитва да разбере как може да стигне до това място? От това можем да заключим, че главният герой е недоволен от предишното си място, защото няма да изглежда толкова желателно да бъде очарован там.
12. Сравнителен анализ на "Ваханки" S. Batyushkov и "Песни" (1811) V.A. Zhukovsky. (По въпроса за творческата индивидуалност на поетите, принадлежащи към една посока)
Неговият учител в поезията на Жук-Xi смяташе Караминцин, ръководител на руския Синтма-ЗМ. Същността на романтизма на бръмбара е много точно Oxharact-в Белински, който каза, че той става "певец на сърце на сутринта". По природа той не е борец, неговите "оплаквания" никога не са били претоварени в отворен протест. Той напуснал Нетош., Идеализира го, помисли си за него с тъга. "Песента" на Zhukovsky е ясна, музикална, изпълнена от поета и имустра и дълбока тъга за старите дни. OSN. Темата е избухването на невидими явления, но изразяват неуловими преживявания. LG бръмбар-човек-до дълбоки чувства на тъжен, изразходван от действие в неговия вътрешен. Света в неговите спомени и мечти. Той постоянно отива в миналото: "Човекът от последните дни, защо отново се надявахте?" Поетът се разтваря в природата и не се противопоставя на света, не осъзнава живота като цяло като нещо враждебно душа. Zho-Th, гледайки в света на тайните, бързи, за да разпознаят очарованието на реалния живот. Възклицанието на възможна тясна смърт, която завършва стих, не застрашава меланхолия. Прекратяване, сливането се оказва общ закон на Вселената. Тъй като лъчите на слънцето се стопяват във вечерния здрач, сливат се с очарователната природа, така че човекът избледнява и все пак остава да живее в спомени. В текстовете на Beetle почти не намираме имиджа на физическите характеристики на любимия поет, като цяло, често има "сенки", лишени от "плът" и символизират духовната връзка "за ковчег". И прилеп, напротив, на първо място, иска да възпроизведе външната привлекателност на "богините на красотата", улавянето на женското им очарование, така че в стихотворението "Volkheon" образът на младите нимфи, пълен с неустоим чар, възниква. Lyrics Bat-WA се превърна в израз на конкретен опит на личността в своята сложност, в неговата гъвкавост, в нейните нюанси. V. G. Belinsky отбеляза: "Чувството, анимация на Батяшков, винаги е органично жизненоважно." Поезията Bat-WA беше израз на новото. Защита на правото на хората от радостта на живота, на земното щастие, прилепването до бръмбара се приближи до поезията му към истинската реалност. Това засегна художествения му начин. Belinsky сравнява поезията на Bat WA с скулптурата на скулптура: "В стихове има много пластмаси, много скулптури, ако можете да го изразите." VKA-E "Vakhanka" потвърди това. Светът на реалните действия взаимодейства в Hood.Yazyka, отразена от поетичното съзнание и светът, създаден от въображението на романтиката. Стилът на BAT-WA няма пряко съотношение на думата с темата и тази близост до речта на живо, която се отличава с реалистичния стил. Така че, в стих и "Ваханка" BAT-B не избягва характеристика на романтичния стил на метафорични изрази: "... разпръснати рози с ярък бугър." Романтично непротизиран образ на щанда има автор да използва традиционни славяни. OSN. Темата на темата за любовта - "пламенни удоволствия" и "ски" на земната страст; Това показва, че той все още остава много живот.
13. Основните етапи и мотиви на поезията К.н. Батишкова. Анализ на стихотворението (при избора на студент)
Батишков е оформен като поет през първото десетилетие от 19-ти век. През тези години се случва разграждането на феодалната крепост и развитието на прогресивни буржоазни отношения. Pafos Просвещението ярко оцветено на философската и обществената гледка към предвоенната Батюшков.
Батишков е повдигнат върху поезията на предшествениците на карамзинизма. Той даде високи оценки на поетите, изразени в работата си вътрешен свят на личността. Но не взеха добре волята и сантименталността на сълзите. Така, в подпозицията на поезията Батишкова, се пресичат противоположните последици, което определя непоследователността на текстовете Батишкова.
Константин Николаевич Батюшков, заедно с Zhukovsky, се приписва на представители на "новото училище" в руската поезия (в статията "експерименти" на Уварова).
В работата на поета могат да бъдат разграничени два периода: 1-ви период 1802-1812 г. (преди война), 2-ри период 1812-1821 (след война).
1) първият период.
Най-важната характеристика на преди войната поезията Б. е любов към "земния свят", "до светски удоволствия", до видимата и звукова красота на живота. Има образ на безгрижен поет живот - отвъд, поет на радост.
Централният образ на текстовете Б. въз основа на остър конфликт на поета с реалността и срещу възгледите, които доминират в върха на Александър Русия. Бутюшков не е съгласен с идеята, че трябва да се защитеят обезпечен човек. Най-често той е безразличен член на обществото.
Б. Характеризира своите текстове като дневник, който отразява "външната" и "вътрешната" биография на поета. "Поет Чудк" е лиричният герой на Батяшкова. Той отказва Чейс за "призраци на славата", отхвърля богатството. Една от съществените му характеристики е способността да мечтаете. Мечтата за Б. - "пряко щастие е част", магьосникът ", като привежда своите безценни подаръци." Култът на сънищата е един от установените мотиви на Б. Текстове, които предвиждат естетическата теория на романтиците.
Известно място заема в текстове на песни Б. Темата на приятелството. Лиричният герой е весел и безгрижен поет - вижда свидетелите на своята биография като приятел на своята биография, слушатели на живота си за радостите и софистите му.
Поезия на любовта. Б. Камиони обичат като страст, вълнуващо и подчинено на целия човек. ("Bacchante").
2) вторият период.
Началото на патриотичната война от 1812 г. се превърна в границата, която отвори втория период на поетични дейности Б.
...Подобни документи
Началото на военните действия. "Военна песен" С.ф. Глиннка, стихотворения А. Востокова и М. Милонова. Поезия V.A. Zhukovsky. "Hymn Laroepic" G.R. Дъщеря. Баба I.А. Крилова. Поезия F.N. Glinka, n.m. Карамзина, А.С. Пушкин, m.yu. Лермонтов.
курсова работа, добавена 02/09/2004
Кратка биография на най-известните поети и писатели от XIX век - N.V. Гогол, А.С. Griboedova, V.A. Zhukovsky, i.a. Крилова, м.ю. Лермонтова, Н.А. Некрасова, А.С. Пушкин, f.i. Tychetev. Високи постижения на руската култура и литература на XIX век.
презентация, добавена 04/04/2013
XIX век - "Златната епоха" на руската поезия, възрастта на руската литература в световен мащаб. Сантиментализмът процъфтява е доминиращата човешка природа. Формиране на романтизъм. Поезия Лермонтов, Пушкин, Тайчв. Критичният реализъм като литературна посока.
доклад, добавен 02.12.2010
Поетична хроника на патриотичната война от 1812 г. като крайъгълен камък в историята на руската литература: презрение към врага, вяра в победата в поезията Е. Глиннка, В. Жуковски; Съвременни реалности в Басня И. Крилова; Пророческо разбиране на събитията в работата на А. Пушкин.
курсов курс, добавен 01/12/2011
Начин на Zhukovsky до романтизъм. Разликата между руския романтизъм от западния. Приемане на романтика на творчеството, еклектиката на ранните творби на поета. Философския принцип в текстовете на поета, жанрска особеност на балада, смисъл за руската литература.
курсова работа, добавена 03.10.2009
Детски години Константин Николайвич Батюшкова. Участие в военни действия в Прусия. Участие във войната с Швеция. Стойността на поезията на Батишкова в историята на руската литература. Отличителни черти на Батюшкова проза. Чист, гланц и образ на образа на Батюшкова.
презентация, добавена 30.10.2014 година
Хуманизъм като основен източник на художествена сила на руската класическа литература. Основните характеристики на литературните посоки и етапи на развитието на руската литература. Живот и творческият път на писателите и поетите, световното значение на руската литература на XIX век.
резюме, добавен 12.06.2011
КАТО. Пушкин и М.ю. Лермонтов - два вида мил. Ефект на кавказката тема върху творчеството А.С. Пушкин и М.ю. Лермонтов. Понятията за творчеството на Лермонтов, художествената особеност на неговите творби за Кавказ. Анализ на произведенията на Пушкин за Кавказ.
допълнителна работа, добавена 15.05.2014 година
Биография и творчески път на Константин Николаевич Батюшкова. Елегия като жанр на нова романтична литература. Стойността на поезията на Батишкова в историята на руската литература. Литературни вкусове, отличителни черти на проза, чистота, блясък и езикови изображения.
презентация, добавена 01/301/2015
Здрава организация на поемата като една от най-древните теми в литературните изследвания. Ролята на звука на поетичните текстове в ерата на романтизма. Специфичност на организацията и прилагането на записи в Елегия В.А. Zhukovsky и текстове на песни M.YU. Лермонтов.
Деветнадесети век - ерата на разцвета на руската литература. Той е изготвен от бързия културен растеж на Русия след реформите на Петър Велики. Блестящото царуване на Катрин е доставено пред новата, пралокопавска Русия, въпроса за създаването на национално изкуство. Сред Плеядите на Катрин Корт Пиров, величината на "певицата Фелица" е кули - Державин. Развитието на художествения език и литературните форми се среща в необичайно бързи темпове. През 1815 г. лицевият изпит на Пушкин чете стихотворенията в присъствието на Держевин. В Евгения, той припомня това:
Старецът Кестин ни забеляза
И ковчегът беше благословен.
Вечерна зора на славната ека Екатерини е намерена с сутрешната тиячка на Thuskin време. "Слънцето на руската поезия", стои в Зенит, когато се роди Толстой. Така се ражда руската литература, издига се до върха на художественото развитие и завладява световната слава. През един век Русия се събуди от дълъг сън, "мощният гений на Петър", обиква силата в нея и не само хваща Европа, но и на ръба на 20-ти век, думата му става владетел.
Дунаев m.m. Руска литература на XIX век
Деветнадесети век живее в трескав ритъм; Упътвания, потоци, училища и модове се заменят с замаяна скорост. Сантиментализмът на десети е по-нисък от романтизма на двадесети и тридесетте години; Четирите виждат раждането на руски идеалистични "лубоматрий" и славофилни учения; Петдесетте години - появата на първите романи на Тургенев, Гончаров, Толстой; Нихилизмът на шейсетте години се заменя с хората от седемдесетте; Осемдесетте се пълнят с паднал, художник и проповедник; През деветдесетте години започва нова процъфтяване на поезията: ерата на руската символика.
Подготвителният период приключва. Набъбва блестящите Пушкин, заобиколен от сателити Плея. Delvig. Веневитинов, Барация, езици, Odoyevsky., Вяземски, Денис Давидов - всички тези звезди блестяха със своята чиста и дори светлина; Те ни изглеждат по-малко ярки само защото са засенчени от блясъка на Пушкин. Появата на този гений не може да бъде обяснена с никаква непрекъснатост на литературните форми. Пушкин - чудо на руската литература, чудо на руската история. На надморската височина, която носи руски словесно изкуство, всички линии за развитие са счупени. Невъзможно е да продължиш Пушкин, можеш да ги вдъхновяваш само в търсене на други начини. Училището в Пушкин не създава.
Магическото устно изкуство на Гогол причинява цялото поколение разказвачи, животозамористични средства и романисти. От Гогол "Природното училище", всички велики писатели от 1850 - 1880 г. излизат. - Всички оставихме Гогол "Шинели", казва Достоевски. От "мъртвите души" има линия на развитие на романа, чиято победоносна шествие запълва втората половина на века. През 1846 г. се появява първата история на Достоевски "бедни хора"; През 1847 г. - първата история на Тургенев "Хоринг и Калинич", първата романска гончарова "обикновена история", първата художествена работа на Аксаков "бележки за рибното сънуване", първата голяма история
XIX век като културна ера започва в календара XVIII век от събитията на Великата френска революция от 1789-1793. Това беше първата буржоазна революция на глобален мащаб (предишните буржоазни революции на XVII век в Холандия и Англия, които са ограничени, национално значение). Френската революция бележи последния спад на феодализма и триумфа на буржоазната сграда в Европа и всички страни до живота, с които буржоазията е в контакт, има имущество да ускори, засилва, да започне да живее в съответствие със законите на пазар.
XIX век - ерата на политическите шокове, недопустимо карта на Европа. В социално-политическото развитие Франция стоеше върху предвиждането на историческия процес. Тъй като следва да се вземат предвид и последиците от френската революция, нополеоновите войни от 1796-1815 г., и опит за възстановяване на абсолютизма (1815-1830) и поредица от последващи революции (1830, 1848, 1871).
Водещата световна сила на XIX век беше Англия, където ранната буржоазна революция, урбанизацията и индустриализацията доведоха до процъфтяването на Британската империя и господство на световния пазар. Дълбоката промяна се случи в социалната структура на английското общество: класът на селяните изчезна, имаше рязка поляризация на богатите и бедни, придружени от масовите изпълнения на работниците (1811-1812, вписани в историята като "битка на Пиърлоо" движението на харти през 1830-1840 г.). Под натиска на тези събития управляващи класове Те отидоха на известни концесии (две парламентарни реформи - 1832 и 1867 г., реформата на образователната система - 1870 г.).
Германия през XIX век болезнено и късно обяви задачата за създаване на единна национална държава. След като се срещна с нов век в състояние на феодална фрагментация, след надполеоновите войни, Германия се обърна от конгломерат от 380 джуджета в Съюза на първо място, 37 независими държави, а след половината от буржоазната революция от 1848 г., канцлерът Ото фон Бисмарк взе Курс за създаване на едно немско "желязо и кръв". Една германска държава е обявена през 1871 г. и става най-младата и агресивна от буржоазните държави в Западна Европа.
За XIX век Съединените американски щати, за 19-ти век, усвоиха безкрайните пространства на Северна Америка и като се увеличава територията на Русия и промишления потенциал на младата американска нация.
В литературата на XIX век две основни направления - романтизъм и реализъм. Романтичната ера започва през деветдесетте години на осемнадесети век и обхваща цялата първа половина на века. Основните елементи на романтичната култура обаче бяха напълно определени и разкрити възможностите за потенциално развитие до 1830 година. Романтизмът е изкуство, родено от кратък исторически момент на несигурност, кризата, която придружава прехода от феодалната система към капиталистическата система; Когато до 1830 г. бяха определени очертанията на капиталистическото общество, изкуството на реализма идва да замени романтизма. Първоначално литературата на реализма е литературната литература и терминът "реализъм" самият сам възникна само петдесет години от XIX век. В масата обществено съзнание Съвременното изкуство продължава да бъде романтизъм, всъщност вече изчерпи способностите си, следователно в литературата, романтизмът и реализмът си сътрудничат в различна национална литература, в различна национална литература, генерирайки безкрайно разнообразие от явления, които не са подлежащи на недвусмислено класификация. По същество романтизмът не умира през деветнадесети век: права линия води от романтиката на началото на века през късния романтизъм до символика, декадан и неоромантизъм на края на века. Постоянно разглеждаме както литературните, така и артистичните системи на XIX век върху примерите за техните най-поразителни автори и работи.
XIX век - век на добавяне на световна литератураКогато контактите между отделната национална литература са намалени и засилени. Така руската литература на XIX век се появи горещ интерес към творбите на Бейрон и Гьоте, Хайне и Уго, Балзак и Дикенс. Много от техните образи и мотиви са пряко реагирани в руската литературна класика, така че изборът на дела за разглеждане на проблемите на чуждестранната литература на XIX век е продиктуван тук, на първо място, невъзможността да се даде подходящо покритие на различни ситуации в различни национални ситуации литература и, второ, степента на популярност и значимост на отделните автори за Русия.
Литература
- Чуждестранна литература на XIX век. Реализъм: читател. М., 1990.
- Моруа А. Прометей или живота на Балзак. М., 1978.
- Поставете B. G. Standal. Художествена творчество. Л., 1978.
- Поставете Б. Г. Творчество Flaubert. Л., 1955.
- Мистерия Чарлз Дикенс. М., 1990.
Прочетете и други теми на глава "Литература на XIX век".
XIX век забеляза голям брой руски талантливи проза и поети. Техните творби бързо се разпаднаха и заемаха в него подходящата позиция. Техните последици от много автори по света бяха засегнати. основни характеристики Руската литература от 19-ти век се превърна в предмет на изучаване на отделен раздел в литературната критика. Несъмнено предпоставките за такова бързо културно излитане са обслужвали събития в политическия и социалния живот.
История
Основните тенденции в изкуството и литературата се формират под влиянието на исторически събития. Ако през XVIII век в Русия е относително измерен, следващият век включваше много важна перипетия, която не само засегна по-нататъшното развитие на обществото и политиките, но и за формирането на нови тенденции и насоки в литературата.
Ярките исторически етапи от този период бяха войни с Турция, нахлуването в Наполеоновата армия, изпълнението на опозиционерите, премахването на крепост и много други събития. Всички те бяха отразени в изкуството и културата. Общите характеристики на руската литература на 19-ти век не могат да направят, без да се споменава създаването на нови стилистични стандарти. Геният на думата е А. С. Пушкин. От работата си и този велик век започва.
Литературен език
Основната заслуга на гениалния руски поет е създаването на нови поетични форми, стилистични техники и уникални, преди това неизползвани парцели. За да се постигне това Пушкин, управляван поради всеобхватно развитие и отлично образование. След като постави за цел да постигне всички върхове в Просвещението. И стигна до нея до тридесет и седем години. Нетипични и нови за това време бяха пусковите герои. Образът на Татяна Ларина съчетава красотата, ума и особеностите на руската душа. Този литературен тип в нашата литература не е бил преди това.
Отговаряне на въпроса: "Какви са общите характеристики на руската литература на 19-ти век?", Човек, който има най-малко основни филологически знания, ще помни такива имена като Пушкин, Чехов, Достоевски. Но това беше автор на Евгения Екгин, който направи преврат в руската литература.
Романтизъм
Тази концепция отнема началото на западната средновековна епична. Но до XIX век той придоби нови нюанси. Изгарянето в Германия, романтизмът проникна в работата на руските автори. В проза тази област, желанието за мистични мотиви и народни легенди. В поезията се проследи желанието да се трансформира живота и пеенето на фолклорни герои. Опозицията и трагичният им край станаха плодородна почва за поетична креативност.
Общите характеристики на руската литература от 19-ти век бяха белязани от романтични чувства в текстове, които бяха доста често срещани в Пушкин стихове и други поети на неговите плеиди.
Що се отнася до прозата, имаше нови форми на историята, сред които фантастичният жанр заема важно място. Ярки примери за романтична проза са ранните произведения на Никълъс Гогол.
Сантиментализъм
С развитието на тази посока започва руската литература от 19-ти век. Общата проза е чувственост и акцент върху възприятието на читателя. В руската литература сантиментализмът проникнал в края на XVIII век. Основателят на руската традиция в този жанр стана Карамзин. През XIX век той има редица последователи.
Сатириан проза
По това време се появяват сатирични и журналистически произведения. Тази тенденция се проследява предимно в работата на Гогол. Стартиране на творчески начин с описание на малка родина, този автор по-късно се премества в всички руски социални теми. Трудно е да се представи днес, каквото и без този майстор Сатира да е руска литература от 19-ти век. Общата характеристика на неговата проза в този жанр се свежда не само до критичен поглед към глупостта и настройката на собствениците на земя. Писателят на Сатир "вървеше" почти всички слоеве на обществото.
Романът на Сатирианската проза се превърна в романа "лорд Голови", посветен на темата за бедния духовен свят на собствениците на земя. Впоследствие работата на Saltykov-shchedrin, като книгите на много други сатирикски писатели, стана отправна точка за раждане
Реалистичен роман
През втората половина на века се развива реалистична проза. Романтичните идеали бяха неплатежоспособни. Трябваше да се покаже света, както наистина е. Prose Dostoevsky - неразделна част от тази концепция като руска литература от 19-ти век. Общата характеристика накратко представлява списък на важни характеристики на този период и предпоставки за появата на някои явления. Що се отнася до реалистичната проза на Достоевски, тя може да бъде описана, както следва: историята и романите на този автор се превърнаха в реакция на настроенията, които през тези години преобладават в обществото. Изобразявайки в творбите на прототипи на хора, познати на него, той се стреми да разгледа и решава най-важните въпроси на обществото, в които той се завъртя.
През първите десетилетия Михаил Кутузов е прославен в страната, след това романтиците на декемвристите. Това е ярко обозначено с руската литература от началото на 19 век. Общата характеристика на края на века е поставена в няколко думи. Това е преоценка на ценностите. Съдбата на всички хора, но нейните индивидуални представители не беше на преден план. Оттук и появата на "излишен човек" в прозата.
Народно поема
През годините, когато реалистичният роман взе господстващо положение, поезията отиде на заден план. Общата характеристика на развитието на руската литература от 19-ти век ви позволява да проследите дълъг път от мечтаната поезия до истинския роман. В тази атмосфера създава своята гениална работа на Некрасов. Но есето му едва ли може да се припише на един от водещите жанрове на периода. Авторът обедини в стихотворението си няколко жанра: селянин, героичен, революционер.
Край на век
В залез от XIX век Чехов става един от най-четените автори. Въпреки факта, че в началото на творческия път на критиците обвини писателя в студеността към настоящите социални теми, неговите творби са безспорно обществено признание. Продължавайки да развиваме образа на "малък човек", създаден от Пушкин, ЧЕХХОВ изучава руската душа. Различни философски и политически идеи, разработени в края на XIX век, не могат да повлияят на живота на отделните хора.
В късната литература на XIX век преобладават революционните настроения. Сред авторите, чиято работа е на кръстовището от векове, Максим Горки става една от най-ярките личности.
Общата характеристика на 19-ти век заслужава повече внимание. Всеки основен представител на този период създаде своя артистичен свят, чиито герои са мечтали за нереализирани, водени със социалното зло или притесняват малкото си трагедия. И основната задача на техните автори беше да отразяват реалностите на века, богат на социални и политически събития.
