1. Básnik A. A. Blok.
2. Hlavné témy v tvorbe Bloka.
3. Láska v poézii básnika.

... Spisovateľ, ktorý verí vo svoje povolanie, bez ohľadu na to, aký veľký môže byť tento spisovateľ, sa porovnáva so svojou vlasťou a verí, že je chorý na jej choroby, je s ňou ukrižovaný ...
A. A. Blok

A. A. Blok sa narodil v ušľachtilej intelektuálnej rodine. Podľa Blokových recenzií bol jeho otec literárnym znalcom, jemným stylistom a dobrým hudobníkom. Mal však despotický charakter, a preto Blokova matka opustila svojho manžela ešte pred narodením svojho syna.

Blok prežil detstvo v atmosfére literárnych záujmov, ktoré v ňom čoskoro prebudili túžbu po poézii. Vo veku piatich rokov začal Blok písať poéziu. Vážna príťažlivosť k poézii sa však týka rokov, v ktorých básnik absolvoval gymnázium.

Blokove texty sú jedinečné. Pri všetkej rozmanitosti tém a výrazových prostriedkov vystupuje pred čitateľa ako jeden celok, ako odraz „cesty“, ktorou básnik prešiel. Na túto črtu jeho práce poukázal samotný Blok. A. A. Blok prešiel náročnou tvorivou cestou. Od symbolistických, romantických básní – až po apel na skutočnú revolučnú realitu. Mnohí súčasníci a dokonca aj bývalí priatelia Bloka, ktorí unikli revolučnej realite v zahraničí, kričali, že básnik sa predal boľševikom. Ale nebolo to tak. Blok trpel revolúciou, no zároveň dokázal pochopiť, že čas zmeny bol nevyhnutný. Básnik bol veľmi citlivý na život, prejavil záujem o osud svojej rodnej krajiny a ruského ľudu.

Láska k Blokovi je hlavnou témou kreativity, či už je to láska k žene, k Rusku. Raná tvorba básnika sa vyznačuje náboženskými snami. Cyklus „Básne o krásnej pani“ je plný úzkosti, pocitu blížiacej sa katastrofy. Básnik túžil po ideáli ženy. Blokove básne sú venované jeho budúcej manželke D, I. Mendelejevovej. Tu sú riadky z básne „Vchádzam do temných chrámov...“:

Vstupujem do temných chrámov
Vykonávam zlý obrad.
Tam čakám na Krásnu Pani
V blikaní červených svetiel.
V tieni vysokého stĺpa
Chvenie od vŕzgania dverí.
A hľadí mi do tváre, osvetlenej,
Iba obraz, iba sen o nej.

Láska básnika k budúcej manželke sa v "Básňach o krásnej pani" spájala s nadšením pre filozofické myšlienky V. S. Solovjova. Básnikovi bola najbližšia náuka filozofa o existencii Veľkej ženskosti, Duši sveta. Myšlienka záchrany sveta prostredníctvom jeho duchovnej obnovy je neoddeliteľne spojená s Veľkou ženskosťou. Osobitnú odozvu básnika vyvolala myšlienka filozofa, že láska k svetu sa prejavuje láskou k žene.

V „Básňach o krásnej pani“ boli prostredníctvom systému symbolov stelesnené myšlienky dvojitého sveta, ktoré sú spojením duchovného a materiálneho. Vzhľad hrdinky tohto cyklu je iný. Na jednej strane je to veľmi skutočná žena:

Je štíhla a vysoká
Vždy povýšenecky a drsne.
Na druhej strane je to mystický obraz.
To isté platí pre hrdinu.

Blokov príbeh o pozemskej láske je zhmotnený v romantickom symbolickom mýte. „Pozemský“ (lyrický hrdina) je protikladný k „nebeskému“ (Krásna dáma), je tu túžba po ich znovuzjednotení, vďaka čomu by mala nastať úplná harmónia.

Postupom času sa však poetická orientácia Bloka zmenila. Básnik pochopil, že keď je všade naokolo hlad a skaza, boj a smrť, nemožno ísť do „iných svetov“. A potom do básnikovho diela vtrhol život v celej svojej rozmanitosti. V Blokovej poézii sa objavuje téma ľud a inteligencia. Napríklad báseň „Stranger“ zobrazuje kolíziu krásneho sna s realitou:

A pomaly, prechádzajúc pomedzi opilcov,
Vždy bez spoločníkov, sám
Dýchanie duchov a hmly
Sedí pri okne.

Blok vo svojom denníku napísal: "Je určitým ideálom krásy, možno schopný znovu vytvoriť život, vylúčiť z neho všetko škaredé a zlé." V tejto básni sa odráža dualita – kontakt ideálneho obrazu a odpudzujúcej reality. To sa odráža aj v dvojdielnej kompozícii diela. Prvá časť je naplnená očakávaním sna, ideálneho obrazu cudzinca:

A každú noc jediný priateľ
Odráža sa v mojom pohári...

Ale miestom stretnutia s ideálom je krčma. A autor šikovne eskaluje situáciu, pripravuje čitateľa na objavenie sa Cudzinec. Výskyt cudzinca v druhej časti básne pre hrdinu dočasne premení realitu. V básni „Stranger“ sa prekvapivo psychologickým spôsobom odkrýva obraz lyrického hrdinu. Zmena jeho stavov je pre Blok veľmi dôležitá. Láska k vlasti sa zreteľne prejavuje v Blokovej poézii. Blokova láska k rodnej krajine jasne odráža jeho hlboký cit k žene:

Ach, môj Rus! Moja žena! Bolestne
Máme pred sebou dlhú cestu!

Blok sa snažil pokračovať v tradíciách ruskej klasickej literatúry, svoju úlohu videl v službe ľuďom. Lermontovove tradície sú viditeľné v básni "Jesenná vôľa". M. Yu.Lermontov vo svojej básni „Vlasť“ nazval lásku k vlasti „zvláštnou“, básnikova cesta nebola „sláva kúpená krvou“, ale „chladné ticho stepí“, „chvejúce sa ohne smutných dedín“. Blokova láska je rovnaká:

Zaplatím za smútok tvojich obilných polí,
Tvoj priestor budem navždy milovať...

Blokov vzťah k vlasti je osobnejší, intímnejší, ako láska k žene. Nie nadarmo sa v tejto básni Rusko objavuje pred čitateľom v podobe ženy:

A v diaľke, v diaľke vábivo máva
Váš vzorovaný, váš farebný rukáv

V básni „Rus“ je vlasť záhadou. A riešenie záhady je v duši ľudu. Motív hrozného sveta sa odrážal v poézii Bloka. Najživšie sa všetka beznádej života prejavuje v známej básni „Noc, ulica, lampa, lekáreň ...“:

Noc, ulica, lampáš, lekáreň,
Nezmyselné a slabé svetlo.
Žiť aspoň štvrť storočia -
Všetko bude takto. Neexistuje žiadna cesta von.
Ak zomrieš, začneš odznova,
A všetko sa bude opakovať ako za starých čias:
Noc, ľadové vlnky kanála
Lekáreň, ulica, lampa.

Osudový kolobeh života, jeho beznádej sa prekvapivo jasne a jednoducho odráža v tejto básni.

Blokove básne sú v mnohom tragické. Ale čas, ktorý ich zrodil, bol tragický. Podstata kreativity však podľa samotného básnika spočíva v službe budúcnosti. Vo svojej poslednej básni „Do Puškinovho domu“ Blok opäť hovorí o tomto:

Preskakovanie dní útlaku
Krátkodobé klamanie

Zahliadol som dni, ktoré prídu
Modro-ružová hmla.

Pre pochopenie básnikovho diela je v mnohom dôležitý obraz jeho lyrického hrdinu. Veď ako vieme, ľudia sa vo svojich dielach odrážajú aj sami seba.

V básni „Továreň“ vidíme apel symbolistického básnika k realite, k sociálnym témam. No realita koreluje so symbolickou filozofiou, vedomím lyrického hrdinu o svojom mieste v živote. V básni možno rozlíšiť tri obrazy: dav ľudí zhromaždených pri bráne; mystická postava („nehybný niekto, niekto čierny“) a lyrický hrdina, ktorý hovorí: „Všetko vidím zvrchu ...“. Pre Blokovu tvorbu je to typické: vidieť všetko „zhora“, no zároveň aj sám básnik akútne cítil život v celej jeho rozmanitosti a dokonca aj v tragédii.

Blokova tvorba je jedinečná. Zhodoval sa s významnými historickými udalosťami na prelome 19. a 20. storočia. Osud krajiny a osobný osud autora sa spojili v jeden celok. Rytmus príbehu sa živo odráža v textoch. Nastáva vývoj poézie: realizmus nahrádza ľahkú symboliku ťažkým behúňom.

Bloka možno nazvať aj modernistom, keďže jedným z poslaní básnika bolo preložiť kultúru minulosti do moderného spôsobu. Napriek kráse a duchovnosti básní autor zdôraznil ozveny túžby, zúfalstva, straty a pocitu blížiacej sa tragédie. Možno to dalo Achmatovovej dôvod nazvať ho „tragickým tenorom éry“. Ale pri tom všetkom zostal básnik vždy romantikom.

Hlavné témy tvorby bloku:

1. osud vlasti a osud človeka v kritických historických epochách;
2. revolúcia a úloha inteligencie v nej;
3. skutočná láska a priateľstvo;
4. osud a osud, strach a hroziace zúfalstvo;
5. úloha básnika a poézie v živote spoločnosti;
6. neoddeliteľné spojenie medzi človekom a prírodou;
7. náboženstvo a vesmír.

Schopnosť sprostredkovať jemné nuansy duše bola stelesnená v žánrovej rozmanitosti: básne a básne, venovania a piesne, kúzla, romance, náčrty a náčrty, myšlienky.

Skutočné ľudské hodnoty sa prejavujú iba v nerozlučiteľnom príbuzenskom vzťahu s „jednotou sveta“. Nádherná budúcnosť ľudstva je realizovateľná v dôsledku tvrdej a každodennej práce, pripravenosti na výkon v mene prosperity vlasti. Ide o básnikov svetonázor, ktorý vyjadril vo svojom diele.

Obraz vlasti

Rusko je hlavnou lyrickou témou Bloka, v ktorej našiel inšpiráciu a silu do života. Vlasť vystupuje ako matka, milenka, nevesta a manželka.

Obraz vlasti prešiel určitým vývojom. Spočiatku je tajomný, zahalený akoby závojom. Krajina je vnímaná cez prizmu krásneho sna: „výnimočná“, „tajomná“, „hustá“ a „čarodejná“. V básni „Rusko“ vystupuje vlasť ako „žobrák“ so sivými chatrčami. Autor ju miluje nežnou a srdečnou láskou, ktorá nemá nič spoločné so súcitom.

Básnik prijal zmučené Rusko so všetkými jeho vredmi a snažil sa milovať. Vedel, že je to tá istá vlasť, drahá jeho srdcu, len oblečená v iných šatách: temná a odpudivá. Blok úprimne veril, že skôr alebo neskôr sa Rusko objaví v jasných šatách morálky a dôstojnosti.

V básni „Nehanebne hrešiť, nie prebudiť...“ je presne vytýčená hranica medzi láskou a nenávisťou. Obraz bezduchého obchodníka, zvyknutého na neviazaný spánok mysle, odpudzuje a robí pokánie v kostole je pokrytecký. V závere počuť výrazný „plač“ autora, že ani také Rusko nikdy neprestane milovať, navždy mu bude prirásť k srdcu.

Básnik vidí Rusko v pohybe. V cykle „Na Kulikovom poli“ sa objavuje v majestátnom obraze „stepnej kobyly“, ktorá preteká „cvalom“. Cesta k budúcnosti krajiny nie je jednoduchá a bolestivá.

Poznámka predvídavosti zaznieva v básni „Na železnici“, kde Blok uvádza paralelu medzi ťažkým osudom svojej vlasti a ťažkým a tragickým osudom žien.

„Ako dlho smúti matka? // Ako dlho šarkan krúži?" - v týchto riadkoch znie hnev a bolesť. Šarkan a matka symbolizujú osud ľudí, nad ktorými visia pažravé vtáčie krídla.

Revolučný plameň rozžiaril Blokovu tvár a postupne spálil jeho najvnútornejšie sny. Vášne však v srdci básnika neprestali vrieť. Vystrekli spod jeho pera a ako facky do tváre dopadli na nepriateľov vlasti.

Bloková symbolika

Každá báseň básnika obsahuje skrytý symbol, ktorý pomáha cítiť jej vkus. Práve to spája básnika so symbolistami – modernistickým hnutím siahajúcim až do strieborného veku ruskej poézie. Blok už na začiatku svojej kariéry vnímal javy okolitého sveta ako niečo nadpozemské, neskutočné. Preto je v jeho tvorbe veľa symbolov, ktoré odhaľujú nové aspekty lyrického obrazu. Boli vybrané skôr intuitívne. Texty sú plné hmloviny, mystiky, snov a dokonca aj mágie.

Symbolika je individuálna. V ňom „tancovali v okrúhlom tanci“ rôznofarebné škály pocitov. Srdce sa mi triaslo ako natiahnutá struna od obdivu a starostí o lyrického hrdinu. Blok ako symbolista cítil isté „chvenie“. Bolo to znamenie osudu. Mystický a intuitívny pohľad na svet prenasledoval básnika všade. Alexander Alexandrovič cítil, že krajina je v predvečer niečoho hrozného, ​​globálneho, niečoho, čo prevráti a ochromí milióny životov. Prichádzala revolúcia.

Blok vo svojej poézii vytvára symboliku farieb. Červená je atraktívna a zvodná farba, farba vášne, lásky a života. Biela a svetlo je niečo čisté, harmonické a dokonalé. Modrá farba symbolizuje hviezdnu oblohu, vzdialený vesmír, niečo vysoké a nedosiahnuteľné. Čierna a fialová sú farbami tragédie a záhuby. Žltá, naopak, hovorí o vädnutí a rozklade.

Každý symbol zodpovedá určitému pojmu alebo javu: more je život, ľudia, historické pohyby a prevraty. Červený červ je oheň. V básni „Továreň“ sa objavuje „niekto čierny“. Pre básnika je to katastrofálna sila. Továreň a On sú zlovestným obrazom ničiteľa-utláčateľa.

Blok sa snažil vyjadriť svoje pocity a emócie a nielen opísať svet okolo seba. Každú báseň prešiel cez seba, cez svoju dušu, preto sú strofy nasýtené jeho postojom, radosťami a úzkosťami, triumfom a bolesťou.

Téma lásky

Láska ako ľahký vánok preniká do Blokových výtvorov.

V básni „O vykorisťovaní, o odvahe, o sláve ...“ oslovuje majster svoju manželku. Bola múzou Alexandra Alexandroviča. V nej básnik videl stelesnenie svojich ideálov. Blok využíva techniky, ktoré umožňujú zdôrazniť ostrý kontrast medzi ilúziami lyrického hrdinu a skutočným vzhľadom jeho milovanej: to sa dosahuje kontrastom šedej a modrej farby a nahradením odkazu „vy“ za „vy“. Básnik bol nútený opustiť tento kontrast a v konečnej verzii textu zmeniť intonáciu apelu na svoju hrdinku na zdržanlivejšiu. Takáto túžba povzniesť sa nad čisto každodenné vnímanie osobnej drámy k jej filozofickej interpretácii je charakteristická pre Blokov talent.

Ďalšia žena, jeho matka, zaujímala dôležité miesto v Blokovom živote. Básnik jej zveril všetko intímne. V básni „Priateľ, pozri sa, ako v nebeskej rovine ...“ Alexander Alexandrovič opisuje pocit smútku a straty. Je naštvaný, že Lyubov Mendelejev odmietol jeho návrhy. Básnik však nepotrebuje empatiu. Blok je odhodlaný znášať duševné trápenie. Prinúti sa prestať „túžiť po studenom mesiaci“ a okúsiť chuť skutočného života. Koniec koncov, je úžasná!

Obrázok krásnej dámy

Blok veril: ľudstvo ponorené do vulgárnosti a hriechov môže byť stále spasené „večnou ženskosťou“. Básnik našiel svoje stelesnenie v obraze Krásnej dámy. Je nasýtený vznešenosťou, zosobňuje dobro a krásu. Vychádza z neho svetlo, ktoré osvetľuje temné duše ľudí. Najvyššiu harmóniu s okolitým svetom môžete dosiahnuť láskou k pozemskej žene. Úprimný cit nás mení k lepšiemu: otvárajú sa nové obzory, svet sa stáva krásnym. Začíname cítiť krásu každého okamihu, počuť pulz života.

Mnoho básnikov zobrazovalo obraz Krásnej dámy, ale Blok má svoj vlastný: spojenie Presvätej Bohorodičky a pozemskej ženy. Obraz pripomína žiarivú žiaru horiacej sviečky a obraz ikony v zlatom rúchu.

Zakaždým, keď sa Krásna dáma objaví v novom šate - Kráľovná nebies, Duša sveta a zmyselné dievča - ktorá poteší lyrického hrdinu, ktorý súhlasí s tým, že bude jej otrokom v službe.

V básni „Predvídam ťa“ lyrického hrdinu sužujú pochybnosti, či sa Krásna pani dokáže zmeniť na zlomyseľnú bytosť a po jej duchovnosti nezostane ani stopa. Ale on ju tak chce vidieť! Len ona je schopná zachrániť ľudstvo pred blížiacim sa smútkom a ukázať cestu k novému bezhriešnemu životu.

Báseň „Vchádzam do temných chrámov“ sa spája do jediného zvuku s predchádzajúcou. Tichá a slávnostná atmosféra kostola sprostredkúva stav lásky a blaženosti, očakávania Krásnej Pani. Nadpozemský obraz vyvoláva pocit krásy, ktorý je charakteristický pre bežného človeka.

Hlavné motívy Blokových textov a básne „Dvanásť“

Hlavné miesto v básni „Dvanásť“ je obsadené motívom búrky v mori života, to znamená, že celá báseň je nasýtená revolučným pátosom. "[Blok] sa sklonil pod ťarchou úlohy, bol zdrvený, pretože nepocítil kúzlo Krásnej dámy revolúcie, nerozlúštil jej kúzla. Aké nudné a išlo všetko, čo pozoroval o víťazných ľuďoch! .."

A tu je tá istá snehová búrka, tá istá úzkosť, bezdomovectvo, svetlá a temnota nočného mesta (v trilógii je to obzvlášť viditeľné, počnúc druhým zväzkom, kde sa objavujú básne, napríklad „Tam, v noci vytie studená ...", "Rus", "Snehové víno", "Na volanie blizzardov", "Zasnežená jar zúri").

V „Dvanástke“ zostal básnik v kruhu svojich obľúbených motívov voľného vetra, trepotajúcej sa fujavice, nepreniknuteľnej noci, plápolajúceho ohňa. Tieto motívy určili aj názov kníh „trilógie vtelenia“: „Zem v snehu“, „Snežná noc“ atď. A v samotných básňach Bloka sa tiahne nekonečná reťaz snehu, ľadu, chladu, fujavice. , počnúc od najskoršieho: tma, ľadová púšť ", noc a fujavica, snehový ston," teraz sa zdvihla snehová smršť "," v diaľke spievala snehová búrka, "" tam, v noci kvíliaci chlad, "sneh -biela fujavica, fúka snehový vietor, kvíli ľadový vietor, zúri zasnežená jar, večný sneh a kvílenie fujavice atď. s neobyčajnou stálosťou.

Keď už hovoríme o „Dvanástich“, je nevyhnutné poznamenať, že prelínajúce sa motívy vetra a ohňa (oheň vo všeobecnosti) sú konštantné najmä v Blokových básňach o Rusku alebo v tých, kde obraz vlasti vzniká prostredníctvom najrôznejších lyrických asociácií: Vojna aj oheň sú pred nami." , "Ponáhľali sa, blýskali v očiach ohnivých jazykov", "Za vetrom volajú meče", "Tvoje veterné piesne sú pre mňa ako slzy lásky", "Divoký vietor sa skláňa sklo", "Je vzbura, horia dediny." Niekedy tieto motívy prerastú do celku, ako napríklad v „Rusku“, kde horí žiara horiacich dedín, bosorky a čerti sa zabávajú v snehových stĺpoch, búrlivá fujavica zmieta chatrče, „a víchrica hvízda v holých prútoch, // spieva tradície staroveku “. Obrovskú úlohu zohráva snehová búrka v dráme Pieseň osudu (1908), ktorá hlboko odrážala Blokove myšlienky o osude jeho vlasti. Tu, rovnako ako v "Dvanástich", tento obrázok symbolizuje povstanie živlov ľudu: "Prichádza snehová búrka!" Takže v "Dvanástich" vidíme:

Opäť cvalom k stretnutiu,

Bezohľadný vodič letí, kričí, kričí ...

Počkať počkať! Andryukha, pomôž

Utekaj Petruhu zozadu! ..

Do riti-tararah-tah-tah-tah-tah!

Zasnežený prach sa rozvíril k oblohe! ..

Je zaujímavé, že v „Twelve“ sa objavujú nielen motívy charakteristické pre Blokove rané texty, ale aj skupiny obrazov, ktoré sú mu blízke. Takže v nedokončenej básni „Jej príchod“, venovanej podľa autora nesplneným nádejam, ktoré prebudila prvá revolúcia (napísaná v decembri 1904, ale revidovaná v rokoch 1906-1907), čítame:

Cez búrku, cez fujavicu

Výrazná červená vlajka.

V Dvanástich vidíme:

Vpred s krvavou vlajkou

A neviditeľný za víchricou...

V januári 1907 sa Blok neodchýlil od témy snehu, vetra a živlov. V tomto období namaľoval „Snežnú masku“, ktorej celá krajina pripomína krajinu „Dvanásť“. A nejde len o to, že v týchto dvoch textoch vidíme motívy fujavice a noci, ale v samotnej povahe verša, v podobnosti rytmického vzoru: rovnaké svetlo, vlajúce verše rôznych nôh, rovnaké symfonická rozmanitosť neustále sa meniacich rytmov:

Snehový opar stúpal

Okolo ležali snehové záveje.

A snehové špliechanie sa ťahá za tebou,

Letíme do miliónov priepastí...

Vyzeráte ako rovnaká zajatá duša

Rovnaká hviezdna kupola ...

A ty hľadíš v smútku

A sneh je modrý.

Temné diaľky

A skvelý chod saní.

Samostatné styčné body s „Dvanástimi“ sa nachádzajú v iných dielach Bloka. S piesňovými rytmami The Twelve sa stretávame v The Conjuration with Fire and Darkness:

Harmonika, harmonika!

Hej, spievaj, pisk a hor!

Hej malé žlté masliaky

Jarné kvety!

V "Dvanástich" sú tieto rytmy prezentované v 3 častiach:

Ako dopadli naši chlapci?

Slúžiť v červenej stráži -

Slúžiť v červenej stráži -

Zložte vzburu!

Satirické charakteristiky postáv starého sveta v prvej piesni básne „Dvanásť“ korelujú s takými nahnevanými protiburžoáznymi básňami Bloka ako „Fed“:

Koniec koncov, koryto je prevrátené,

Nehanebne hrešiť, neprebúdzať sa...

Dlho prečítaný súdruh kňaz z „Dvanásť“ si okamžite spomenie na iného bruchého kňaza z „Yambs“:

A nemáte čas dokončiť odpad

Tebe, bruchý kňaz!

Neznámy vagabund, ktorý sa hrbí v prvej piesni básne, je veľmi podobný postave z „Tanca smrti“, ktorú Blok nazval nekorunovaným kráľom hluchého petrohradského petrohradského strašného sveta, kde sú bohatí nahnevaní a chudobní. sú šťastní a ponížení.

V roku 1908 Alexander Blok vo svojej básni „Rusko“ prorokuje o tom, o čom bude písať o desať rokov neskôr v „Dvanástich“, pričom odkazuje na Rusko:

Neviem, ako ťa mám ľutovať

A nesiem svoj kríž opatrne,

Akého čarodejníka chceš

Vráťte zbojníkovi krásu!

Budete lákaní a oklamaní, -

Nestratíš sa, nezahynieš,

A len starostlivosť zamračí

dobre? Ešte jedna starosť

S jednou slzou je rieka hlučnejšia

A ty si stále ten istý les a pole,

Áno, dosky sú vzorované až po obočie.

Báseň „Dvanásť“ sa vyznačuje výstavbou obrazu na striedaní motívov nočnej tmy a snehovej fujavice. S tým je spojená farebná symbolika – kontrast čiernej a bielej. Znamená dva životne dôležité historické princípy: čierna je nízka, lož, minulosť, biela je vysoká, pravda, viera v budúcnosť; je v rozpore tak na celom svete, ako aj v každej ľudskej duši.

Snehová fujavica v „Dvanástke“ je obrazom historického počasia, obrazom samotného prevratu a chaosu, ktorý priniesol. Čierny večer a biely sneh stelesňujú vo svojom kontraste historickú búrku, ktorá otriasla svetom. Biela, svetlo, sneh víťazí vo finále básne (ako, mimochodom, v poetike symbolizmu v básnikovej lyrickej tvorbe), kde nepreniknuteľná tma, z ktorej vystúpila „dvanástka“, úplne premôže:

Neskoro večer.

Ulica sa vyprázdňuje.

Jeden tulák

Zhrbený...

„Dvanástka“ je úplným triumfom prvkov. Je hlavnou hrdinkou básne. Samotná báseň aj prvok v nej sú jedno a pôsobia v nej syntetické, hoci nezávislé postavy s vlastnými individuálnymi črtami.

Pocit, keď sa revolúcia rozbieha s obrovskou silou, vyjadrila v „Dvanástke“ motívmi nočnej fujavice, prudkého nárazového vetra, víriaceho snehu. Zároveň vietor, sneh, fujavica - dynamické obrazy vzbúrených, zúrivých živlov nadobúdajú rôzne významy, pozoruhodné pre rôzne postavy básne. Takže pre starú ženu, ktorá zosobňuje „starý svet“, je sneh veľkou prekážkou

Stará pani je ako kura

Nejako som sa premotal cez závej.

To isté možno povedať o ďalších predstaviteľoch „starého sveta“:

Čo je dnes smutné

Súdruh pop?

Na križovatke je buržoázia

A schoval nos do goliera.

A vedľa sa drží na tvrdej vlne

Mizerný pes s chvostom medzi nohami.

Pre tých, ktorí nesú „nový svet“ „dvanástky“, je vietor „nahnevaný a šťastný“.

"Symbolizmus bol pre umelca deštruktívny, odvrátil ho od nekonečne bohatého obsahu, farieb, situácií, problémov skutočného života, priviedol ho do abstrakcie, do fiktívneho a umelého sveta. Všetci ruskí symbolisti - F. Sologub, K. Balmont, D. Merežkovskij, Z. Gippius, Viach. Ivanov v tej či onej podobe spáchal zločin: odbočili z priamej cesty slúžiacej ľuďom a oddávali sa satanskému besneniu. Hlavnými ustanoveniami filozofie a estetiky symbolizmu sú nenávisť k rozumu, demokracia, spoločnosť, humanizmus, hľadanie ciest cez históriu."

A na tomto pozadí je Blokova cesta cestou od dekadencie k vysokému umeniu, od modernizmu k realizmu, od temnoty k svetlu. V najkrutejších rokoch reakcie napísal svojmu korešpondentovi: "Posledná prosba: ak miluješ moje básne, prekonaj ich jed, čítaj ich o budúcnosti." "A večný boj! O mieri môžeme len snívať," - riadok z cyklu "Na Kulikovom poli" sa stal prvým krokom na Blokovej ceste k revolúcii. Blok bol síce jedným z lídrov trendu symbolizmu vzdialeného od skutočného života, no vo svojich dielach neustále sympatizoval s pracujúcim ľudom, najmä robotníkom. V básni „Továreň“ hovorí o tom, ako niekto nehybný, čierny niekto s medeným hlasom

Ohnite svoje zmučené chrbty

Ľudia sa zhromaždili dole.

V inej básni, napísanej v revolučnom roku 1905 ("Dobre živený"), básnik sarkasticky hovorí, že bohatí dobre živení sa nudili a nežili, zatiaľ čo všade naokolo bolo počuť modlitby za chlieb.

Tak rozhorčené je všetko, čo je plné,

Tuposť dôležitých materníc túži:

Koniec koncov, koryto je prevrátené,

Ich zhnitá stodola je znepokojená.

Prijímajúc v revolúcii zvrhnutie starého a zastaraného, ​​nechce, aby to bolo kruté a krvavé.

V októbrovom prevrate básnik počul len jednu hudbu – hromovú hudbu katastrofálneho kolapsu starého sveta, ktorý tak dlho predvídal a očakával. Blok preto krvavý prevrat vnímal ako náhly, no už predpovedaný a očakávaný živel. V Blokovej poézii vždy zohrával obzvlášť významnú úlohu obraz zúrivých živlov. Vietor, búrka, fujavica sú pre neho známe pojmy romantického svetonázoru. Ale báseň „Dvanásť“ je obzvlášť „spontánna“: tu všetky postavy zosobňujú obraz prvkov.

Cyklus „Snehová maska“ z „Trilógie vtelenia“ je celý nasýtený prvkom snehu. Tu sa hrdina, dostihnutý víchricou, vrhá do snehových vírov, do zasneženej tmy svojich očí, vyžíva sa v týchto snehových poskokoch a v mene lásky je pripravený zhorieť na snehovom ohni. Hrdinka cyklu je takmer bez konkrétnych znakov, jej črty sú romanticky konvenčné: nevyhnutné oči, ktoré môžu kvitnúť; tiché kroky a zasnežená krv, jej hlas je počuť cez snehové búrky.

Napríklad v básni „Na volanie snehových búrok“ v hrdinke básne nevidíme vonkajšie črty, je len povrchne obklopená aurou romantiky. Vzťah lyrického hrdinu a jeho milovanej tu pripomína Vanka a Katku. V básni „Snehové víno“ posledné dva riadky:

Tvoji si nepamätajú bozky

Na tvoju odhodenú tvár?

sú veľmi podobné popisu Vankinho vzťahu s Katkou v 4. časti „Dvanástky“:

Odvrátil som tvár

Zuby sa lesknú perličkami...

V cykle "Faina" je obraz hrdinky obohatený o nové vlastnosti. Je nielen stelesnením živlu duše, ale aj vyjadrením živlu ľudového života:

Pozerám: rozhodil som rukami,

Išiel som na široký tanec,

Obsypala kvety

A vyšlo to aj v pesničke.

Neverný, prefíkaný,

Zákerný tanec!

A buď navždy jedom

Stratená duša.

Rovnaký motív „premárnenej duše“ zaznieva aj v ďalších básňach cyklu, vrátane známeho „Ó, jar bez konca a bez okraja“. Zvyčajne sa uvádza ako príklad básnikovho odvážneho pohľadu na život.

Zo sveta živlov, zúrivých fialových svetov, ako sám Blok definuje v období protikladov, premietnutých do druhého zväzku, však umelec neodchádza ani tak so stratami, ako so ziskami. Tento nový postoj básnika sa premietol do vrcholného druhého zväzku cyklu s príznačným názvom „Voľné myšlienky“. Práve tu znejú slová, ktoré predznamenávajú jeho prechod do tretieho, záverečného štádia jeho inkarnácie:

Vždy sa chcem ľuďom pozerať do očí,

A piť víno a bozkávať ženy,

A s hnevom túžob vyplniť večer,

Keď horúčava sťažuje snívanie počas dňa.

A spievajte piesne! - A počúvajte vietor vo svete!

Tretí zväzok otvára cyklus „Strašidelný svet“. Téma „strašného sveta“ je v Blokovom diele prierezovou témou: je prítomná vo všetkých zväzkoch „trilógie vtelenia“ a básne „Dvanásť“. Dá sa interpretovať rôznymi spôsobmi: ako buržoázna realita, ako úpadok morálnych hodnôt, ako démonické nálady, ako deštruktívne vášne – to všetko spadá do lyrického hrdinu, ktorého duša tragicky prežíva stav vlastnej hriešnosti, nevery, prázdnoty. , smrteľná únava.

Chýbajú tu prirodzené, zdravé ľudské city. Namiesto lásky je tu horká vášeň ako palina, vzbura čiernej krvi - a to je živo prezentované v básni "Dvanásť". Napríklad v básni „Múze“ básnik hovorí o nešťastnej deštruktívnej láske:

Pre niektorých ste múzou aj zázrakom.

Pre mňa ste mučením a peklom.

V básni „Dvanásť“:

Chodil som v čipkovanej spodnej bielizni -

Choď, kráčaj!

Smilnili s dôstojníkmi -

Stratiť sa, stratiť sa!

Tragický pohľad, ktorý je súčasťou väčšiny básní cyklu, nachádza svoj extrémny výraz v tých z nich, kde zákony strašného sveta nadobúdajú kozmické rozmery:

Svety letia.

Roky plynú.

Prázdny vesmír na nás hľadí šero očí.

A ty, duša, unavená, hluchá,

Opakujete o šťastí - koľkokrát?

Cykly "Odplata" a "Yamba" pokračujú v tejto téme. Hlavnou chybou hrdinu je zrada kedysi posvätných sľubov, vysoká láska, zrada ľudského osudu. Výpočet za tieto hriechy je únava zo života a podriadené očakávanie smrti. Báseň „Noc, ulica, lampáš, lekáreň“ ukazuje osudový kolobeh života. Uľahčuje to jeho kruhová kompozícia, presné a priestranné epitetá („bezvýznamné a tlmené svetlo“, „ľadové vlnenie kanála“) a napokon nezvyčajná a odvážna hyperbola: „Ak zomrieš, začneš odznova.“ V básni „Hlas z chóru“ znie pochmúrna, skutočne apokalyptická predpoveď o nadchádzajúcom triumfe zla:

A posledné storočie, najstrašnejšie zo všetkých,

Uvidíme sa s tebou aj so mnou.

Celé nebo bude skrývať odporný hriech,

Smiech zamrzne na všetkých perách,

Túžba po ničote.

Už v "Yambah" básnik hovorí "nie" do dnešných dní. Verí, že kolaps starých základov života je nevyhnutný:

K nepreniknuteľnej hrôze života

Otvorte rýchlo, otvorte oči

Zatiaľ čo veľká búrka

Vo vašej vlasti sa všetko neodvážilo ...

O niečo neskôr v Talianskych básňach odmieta pozíciu čistého umenia, hovorí o ňom, že ide o tvorivé klamstvo – a tu sa javí ešte živšie ako realista. „Skutočné umenie,“ hovorí básnik, „je bremeno na pleciach, povinnosť, výkon.“

Ďalší uvažovaný cyklus „trilógie inkarnácie“ „Harfy a husle“ je spojený s Blokovým poňatím hudby ako vnútornej podstaty sveta, jeho organizačnej sily. Ak môžu byť husle rozladené, potom je harfa pre Bloka symbolom hudby, ktorá vždy znie v súzvuku so svetovým orchestrom. Je tu široká škála tém: ľahká hudba (napríklad „Na smrť Komissarzhevskej“), disharmónia strašného sveta (napríklad „Som pribitý k pultu krčmy“).

„Carmen“ je básnikov posledný cyklus o láske. Ide o prepojenie medzi „Harfami a husľami“ a „Slávikovou záhradou“, ktoré odráža básnikove úvahy o zmysle života a mieste človeka v ňom.

Séria "Vlasť" je venovaná Rusku. Táto prierezová téma, pochádzajúca z prvého zväzku trilógie a končiaca básňou „Dvanásť“.

Pokiaľ ide o obsah básne, Blok podľa nášho názoru používa rovnaké obrazy ako vo svojej predchádzajúcej tvorbe: sú to obrazy vetra, snehu, fujavice, Ježiša Krista, satirické náčrty buržoázie, opozícia čiernej a bielej svetov. Vo forme je to „roztrhaný verš“ (MI Cvetaeva), v ktorom je počuť hudbu revolúcie: tu sú drobnosti, krátke riadky nesúce zvláštnu energiu a rytmy pochodu.

Ach, chcem žiť šialene:

Všetko, čo existuje, sa má udržiavať,

Neosobné – poľudšťovať

Nesplnené - uvedomiť si!

Dielo Alexandra Bloka, veľkého básnika začiatku 20. storočia, je jedným z najpozoruhodnejších fenoménov ruskej poézie. Silou talentu, vášňou obhajovať svoje názory a postoje, hĺbkou prieniku do života, túžbou odpovedať na najväčšie a najpálčivejšie otázky našej doby, významom inovatívnych objavov, ktoré sa stali neoceniteľným prínosom Ruská poézia, Blok je jednou z tých postáv nášho umenia, ktoré ho tvoria hrdosť a sláva.

Čo ma priťahuje na Blokovej poézii? V prvom rade skutočnosť, že všetky javy okolitého sveta a všetky udalosti histórie, všetky legendy storočí, smútok ľudí, sny o budúcnosti - všetko, čo sa stalo témou emócií a podnetom na zamyslenie, preložil Blok do reči lyriky a predovšetkým vnímaná ako lyrika. Dokonca aj samotné Rusko bolo pre neho „lyrickou veľkosťou“ a táto „veľkosť“ bola taká obrovská, že hneď nezapadala do rámca jeho tvorby.

Je tiež mimoriadne významné, že veľká vlastenecká téma, téma vlasti a jej osudov, je zahrnutá do textov Bloka súčasne s témou revolúcie, ktorá zachytáva básnika do najhlbších hlbín jeho duše a dáva vznik systému úplne nových pocitov, skúseností, túžob, ktoré vznikli akoby počas búrky.v ich oslnivom svetle - a téma vlasti sa stáva hlavnou a najdôležitejšou v diele Bloka. Jednou z jeho „najpozoruhodnejších básní, napísaných v dňoch revolúcie v roku 1905 a inšpirovaných ňou, sú myšlienky básnika „Jesenná vôľa“, ktoré dali jeho textom nové a nezvyčajne dôležité črty.

V rovine, ktorá je pre „cudzí pohľad“, ktorá nebije ani pestrými farbami, ani pestrými farbami, sa básnikovi odkryla celá tá istá, stará a zároveň úplne iná krása rodnej krajiny, pokojný a monotónny, ale neodolateľne príťažlivý v očiach ruského človeka, ako bystrý to básnik cítil a vyjadril vo svojej básni: Vychádzam na cestu otvorenú pohľadom, Vietor ohýba pružné kríky, Na svahoch leží lámaný kameň, Vzácne vrstvy žltej hliny.

Jeseň sa prechádzala vlhkými údoliami, holé cintoríny zeme, ale husté horské jasene v prechádzajúcich dedinách Červená farba bude svitať z diaľky ...

Zdalo by sa, že všetko je v týchto „mokrých dolinách“ jednotvárne, známe, dávno známe, ale básnik v nich videl niečo nové, nečakané a akoby sa ozývalo tou rebelskou, mladou, energickou, ktorú v sebe cítil; v krutosti a dokonca aj v nedostatku otvorenosti, ktorá sa pred ním otvorila, spoznal svoju vlastnú, drahú, blízku, chytajúcu sa za srdce - a nemohol si pomôcť, aby odpovedal na šarlátovú červenú farbu horského popola pred sebou, volajúc niekam a radovať sa z nových sľubov, ktoré básnik nikdy predtým nepočul. Preto zažíva taký nebývalý nával vnútorných síl, novým spôsobom sa pred ním objavilo čaro a krása polí a strání jeho rodnej zeme: Tu je, moja radosť, tancuje A zvoní, zvoní, mizne v kríky! A v diaľke, v diaľke Tvoj vzorovaný, tvoj farebný rukáv sa vábne vlní.

Pred ním sú skutočné lesy, polia, svahy, láka ho cesta miznúca v diaľke. Práve o tom s akousi inšpirovanou radosťou, ľahkým smútkom a mimoriadnou šírkou, akoby obsiahli celý rodný priestor, hovorí básnik vo svojej „Jesennej vôli“: Budem spievať o svojom šťastí, Ako som si pokazil mladosť v chmeli ...

Nad smútkom svojich polí budem plakať, navždy budem milovať tvoj priestor ...

Pocit, ktorý spaľuje srdce básnika a jeho dielo, neustále sa miešajúci s každou myšlienkou, každou skúsenosťou, sa stáva popri láske k vlasti aj láskou k matke. Matka, v ktorej synovom čine svieti samo slnko a tento čin nech stojí za synom celého jeho života - matkino srdce prekypuje „zlatou radosťou“, lebo nad ňou vládne synovské svetlo: Syn nezabudol na svoju matku: Syn sa vrátil, aby zomrel.

Jeho texty boli silnejšie ako on sám. Najjasnejšie je to vyjadrené v jeho básňach o láske. Bez ohľadu na to, ako veľmi trval na tom, že ženy, ktoré milujeme, sú kartónové, proti svojej vôli v nich videl hviezdy, cítil v nich nadpozemské diaľky a - bez ohľadu na to, ako veľmi sa na tom smial - každá žena v jeho milostných básňach bola kombinovaná. pre neho oblaky, západy slnka, úsvity, každý otváral medzery do toho druhého, preto vytvára svoj prvý cyklus - „Básne o krásnej pani“. Krásna dáma je stelesnením večnej ženskosti, večného ideálu krásy. Lyrický hrdina je sluhom Krásnej pani, ktorý čaká na nadchádzajúcu premenu života.

Nádeje na príchod „večnej ženskosti“ svedčia o Blokovej nespokojnosti s realitou: Mám o tebe tušenie. Roky plynú...

Krásna Pani, jednotná a nemenná vo svojej dokonalosti, vo svojom úžasnom šarme, zároveň neustále mení svoje črty a predstupuje pred svojho rytiera a sluhu buď „Panna, úsvit“, potom „Manželka odetá slnkom“ a toto je básnik k nej volá v ašpiráciách časov predpovedaných v starých a posvätných knihách: K tebe, ktorého Súmrak bol taký jasný, ktorého hlas volá tichosťou, - Zdvihni nebeské oblúky Všetky klesajúce klenby.

Samotná láska zhromažďuje v očiach básnika ideálne nebeské črty a vo svojom milovanom nevidí obyčajné pozemské dievča, ale hypostázu božstva. V básňach o Krásnej pani ju básnik spieva a obdarúva všetkými atribútmi božstva - ako je nesmrteľnosť, nekonečnosť, všemohúcnosť, pozemskému človeku nepochopiteľná múdrosť - to všetko básnik vidí vo svojej Krásnej pani, ktorá teraz „ide na zem v nepodplatiteľnom tele“.

Aj keď Blokove texty akoby hovorili len o súkromnom, intímnom, osobnom, pretože v ňom sa cez osobné, jedinečné, veľké preráža svet. „Jednota so svetom“ – tento motív, spoločný všetkým Blokovým textom, je mimoriadne dôležitý pre pochopenie zmyslu Blokových diel, jeho tvorby, dokonca presahuje bezprostrednú reakciu na tú či onú udalosť.

Básnik, ktorý preskúmal mnohé oblasti ľudských vzťahov a skúseností, zažil celý cyklus citov, vášní, túžob, dozrel a zmiernil sa v skúškach a bojoch - to všetko tvorí obsah tohto „románu vo veršoch“, ktorým sú Blokove texty, braný ako celok: žehnám všetko, čo bolo, nehľadal som lepší život.

Ó srdce, ako veľmi si miloval! Ach, koľko si spálil! Nech šťastie aj ich trpké muky zanechajú svoje stopy, ale vo vášnivej búrke, v dlhej nude - nestratil som svoje bývalé svetlo ...

Náhľad:

Abstraktné

otvorená lekcia literatúry

na tému:

„A.A. Blokovať. Textové motívy“.

Ekaterina

Alexandrovna,

učiteľ ruštiny

Jazyk a literatúra

MOU Gymnasium №56"

P. Kraskovo

Téma lekcie

A.A. Blok. Textové motívy.

Ciele lekcie:

Vzdelávacie

1. Identifikujte hlavné motívy Blokových textov.
2. Prostredníctvom kreativity sa zoznámiť so životopisom autora.

Rozvíjanie

1. propagovať

Formovanie zručností študentov pri vyhľadávacích a výskumných činnostiach,

Rozšírenie obzorov vďaka získaným zručnostiam a schopnostiam,

2) Posilnite zručnosť

Systematizáciou materiálu,

Účasť v diskusii,

Zlepšiť schopnosť študentov robiť samostatné závery po oboznámení sa s viacerými prácami,

Rozumne vyjadrite svoj názor, obhajujte ho,

Zlepšiť expresívne čítanie a schopnosť analyzovať poetický text.

Vzdelávacie

Prispieť k morálnej a estetickej výchove jednotlivca:

Vzdelávať pozornosť k slovu, vzbudzovať záujem o texty Bloka,

Vytvor si predstavu o večných hodnotách,

Pestovať lásku k vlasti,

Pestovať vysoký postoj k žene.

technológie:

Technológia dizajnu,

Technológia pokročilého vzdelávania,

Technológia skupinového učenia,

Bloková modulárna technológia,

Výskum technológie vzdelávania.

Interdisciplinárne prepojenia:

príbeh,

hudba,

maľovanie,

kino,

filozofia,

Psychológia.

Vybavenie:

Blokov portrét,

Reprodukcie obrazov ruských umelcov,

Fragmenty z celovečerného filmu "Yesenin"

Nahrávka Blokovej básne „Stranger“ v podaní

Yartseva,

Schémy, podporné poznámky,

Počítačová a multimediálna doska.

Predtým deti dostali zadanie na lekciu: samostatne sa oboznámiť s Blokovými básňami, jeho denníkovými záznamami, listami, článkami. Na základe pozorovania, rozdelenia sa do skupín, mali študenti vypracovať projekty na témy:

1) "Básne o krásnej pani."

2) Cyklus „Mesto“.

3) Téma vlasti v poézii Bloka.

4) Aký je pôvod vlastenectva Blokových textov?

Plán lekcie

1. Slovo učiteľa
2. Kontrola domácej úlohy:

Projekt "Básne o krásnej pani",

Rozhovor o projekte „Mesto“.

3) Nový materiál (morálna myšlienka básne „Cudzinca“

4) Kontrola domácich úloh:

Projekt „Vlasť v textoch Bloka“,

Rozhovor o projekte "Aký je pôvod vlastenectva Blokových textov?"

5) Zhrnutie lekcie:

Snímky,

motívy,

6) Domáce úlohy

A.A. Blokovať. Textové motívy.

Slovo učiteľa

Keď pod plotom v žihľave

Nešťastné kosti budú hniť

Nejaký neskorý historik

Napíše pôsobivé dielo...

Ale prekliati budú mučiť,

Nevinní chlapi

Podľa rokov narodenia a smrti

A kopa zlých citátov...

Smutný údel je taký ťažký

Je tak ťažké žiť bolestne

A stať sa majetkom docenta,

A vychovávať nových kritikov...

Zahrabať sa do zasneženej buriny,

Zabudol by som spať navždy!

Drž hubu, prekliate knihy!

Nikdy som ti nepísal.

Preto si povieme trochu netradične o osobnosti Bloka, o jeho osude:nie od biografie ku kreativite, a cez tvorivosť až po biografiu... Budeme sa spoliehať na diela, denníky, články, listy.

Téma dnešná lekcia: „A.A. Blok. Textové motívy“. takzeúčel lekcie - zistiť, aký je svetonázor autora, čo ho znepokojovalo, aké motívy sú hlavné v jeho tvorbe.

Začíname naše zoznámenie s básnikom. Mimochodom, mnohí snívali o stretnutí s touto osobou: fanúšikovia, začínajúci autori. Pozrime sa, ako prebehlo prvé stretnutie Bloka a Yesenina.

Sledujte, ako A.A. Blok vo fragmente z celovečerného filmu "Yesenin"?

(Blok je prezentovaný ako inteligentný, vážny, premyslený.

Zdá sa, že je v živote sklamaný, vie rozlíšiť talent, primerane ho oceniť. Blok je jemný, rozumný, pesimistický)

Toto je rok 1915. Blok je namyslený a pesimistický. Bol vždy takýto? V blokových štúdiách sú vyjadrené rôzne názory. Urobíme náš výskum. Rýchly posun vpred do roku 1901. V tomto čase Blok vytvára cyklus „Básne o krásnej pani“.

Poďme zistiť, čo sú motívy jeho texty z tohto obdobia? Čo je Blokov postoj?

Najprv si však pomocou výkladového slovníka ujasníme význam slova"Motív".

(Motív je neoddeliteľnou súčasťou zápletky alebo témy v umeleckom diele.)

Takže, pozeráme sa na projekt „Básne o krásnej pani“, zisťujeme, aké témy vzrušujú autora, aké obrazy vznikajú v jeho tvorbe?

(Prejav študentov: čítajú sa verše z cyklu „Básne o krásnej pani“, podáva sa opis poézie tohto obdobia, robí sa záver o postoji autora.)

Otázka pre skupinu, ktorá sa ujala slova

Rozumeli ste všetkému v básňach cyklu „Básne o krásnej pani“?

(veľa nie je jasné)

Prečo Blok v tomto období písal nezrozumiteľne? Ako si myslíte, že?

(Po prvé, Blok venuje poéziu tajomnému, nepochopiteľnému, teda snu. Po druhé, Blok je v tejto dobe fascinovaný mystikou. Preto je v básňach tohto cyklu toľko nepochopiteľného.)

Otázka pre triedu

Aké obrázky sú hlavné v cykle básní „Básne o krásnej pani“?

(Sú to obrazy prírody, žien, snov, reality, spoločnosti, mesta.)

Mesto Blok. Ide o konkrétne mesto alebo mesto vo všeobecnosti?

(Toto je Petrohrad)

V akých farbách maľuje Blok Petersburg? Aké básne?

(V básňach z rokov 1901-1902 je Petrohrad namaľovaný vo svetlých farbách, v cykle „Mesto“ - v tmavých farbách.)

Myslíte si, že Petrohrad je pre Bloka priateľom alebo nepriateľom? Uveďte dôvody svojej odpovede.

(Blok má k Petrohradu rozporuplný postoj. Na jednej strane je to priateľ (uskutočnili sa tu stretnutia s LD Mendelejevovou, autor mesto nazýva „drahý priateľ“, maľuje ho pestrými farbami), na strane druhej ruka, Petrohrad je stelesnením zla. Svedčia o tom tmavé tóny, strašné stvorenia, trpaslíci žijúci v meste, krv na chodníku.)

Jeden zo študentov, ktorí pracovali na projekte Mesto, recituje báseň naspamäť.

Prečo si myslíte, že sa obraz sveta v tejto básni vôbec nepodobá obrazu sveta v „Básni o krásnej pani“?

(Po prvé, táto báseň bola napísaná v roku 1908 a je zaradená do cyklu "Mesto", po druhé, autor ukazuje nie sen, ale skutočnú kapitalistickú spoločnosť, a po tretie, ak je Krásna pani dobrá, potom je tu aj stelesnenie zla.)

Poďme si vypočuť ďalšiu báseň Bloka „Stranger“ v podaní Yartseva.

Aké obrázky vidíme v tom? Ku ktorému cyklu , patrí podľa vás táto báseň? Uveďte dôvody svojej odpovede.

(Objavujú sa obrazy mesta, neznáma žena. Neznáma je zobrazená ako tajomná, záhadná. To ju približuje ku Krásnej pani. Ale pri opise mesta sú použité pochmúrne tóny, pozornosť upútajú také detaily:

- "zhubný duch",

- "dieťa plače"

- "disk je zakrivený",

- "opitý monštrum."

To naznačuje, že báseň je s najväčšou pravdepodobnosťou zahrnutá do cyklu „Mesto“)

Samozrejme, každý z vás predstavil svojho cudzinca. Možno je taká (na tabuli - ilustrácia k básni).

Cudzinec je tajomný, záhadný. Nevieme nič o jej živote, o jej osude, ale môžeme predpokladaťje šťastná?

(To sotva. Žena nemôže byť šťastná v takom meste, v takej spoločnosti.)

V básni „Stranger“ je položená v najvyššom stupnimorálna myšlienka: ak je žena v spoločnosti nešťastná, ak je ponižovaná, ohováraná, klamaná, tak je ponižovaný a klamaný celý národ. Preto je osud ženy pre Bloka symbol osud samotného Ruska.

Je to len Blok, ktorý má ženu - symbol osudu Ruska?

(Nie. Podobné motívy sa nachádzajú aj u Nekrasova.)

Poďme sa pozrieť na ďalší projekt „Vlasť v Blokových textoch“.

(Prejav študentov: charakteristika básní o vlasti, čítanie diel naspamäť, prezentácia video materiálov).

Otázka pre triedu

Aké obrazy sa objavujú v Blokových dielach o vlasti?

Máte nejaké doplnky? Aký druhživotopisný informácie potvrdzujú Blokovu lásku k vlasti?

(1. Po revolúcii Blok prestal písať. Priznal sa, že sa „dusí.“ No napriek všetkému nielenže neodišiel do zahraničia, ale podráždil aj tých emigrantov, ktorí odsudzovali Rusko.

2. Blok veril, že nie je možné opustiť vlasťv ťažkých časoch pre ňu.

3. Blok mal veľmi silné pokrvné spojenie s Vlasťou. Blok ako nevyliečiteľne chorý nikdy nešiel liečiť do zahraničia. Zo začiatku trvalo veľmi dlho, kým sa vyhotovili dokumenty na odchod. Hneď ako boli dokončené, Blok bol preč. Ukazuje sa, že manželka vlasti sa nepustila.)

Aký je podľa vás pôvod Blokovho patriotizmu?

(Vlastenectvo je láska k vlasti. Vlasťou pre Bloka je najprv Šachmatovo, neskôr Vlasťou je celé Rusko.

Láska sa formuje ako výsledok estetického vplyvu (zdroj - príroda) a mravnej výchovy (zdroj - rodina).

Príroda, vlasť - slová rovnakého koreňa. Dávajú život človeku, tvorivé sily básnikovi. Vskutku, pre vlasť nastali ťažké časy a básnikova sila bola podkopaná. Už v roku 1919 súčasníci povedali o Blokovi: „Mŕtvy básnik“ - a v roku 1921 ...

Fragment z celovečerného filmu "Yesenin"

Čo sa skrýva za Yeseninovou frázou? ako tomu rozumieš?

Prečo sú Blokove básne blízke a zrozumiteľné súčasníkom bez ohľadu na vek, pôvod?

(1. Blok pokračuje v tradíciách ruskej literatúry 19. storočia. Píše o tom, čo trápi každého človeka:

O láske,

O vlasti,

O žene

O Rusku,

O revolúcii.

2. Blok je symbolista a symbol je oknom do nekonečna, umožňuje viacero interpretácií a čitateľ sa stáva spoluautorom.)

Dospeli sme teda k záveru, že hlavnými motívmi Blokových textov sú témy lásky, vlasti, mesta, revolúcie.

Motívy sú rovnaké, ale pocity? Psychológovia sa v tomto prípade spoliehajú na špeciálne testy, je to pre nich dôležité farba. Používame túto technológiu. Čo hovorí farebná maľba o Blokovom svetonázore?

Aké farby používa Block na začiatku a na konci?

(Na začiatku tvorivosti - biela, fialová, blankytná, zlatá, strieborná, ružová. Na konci tvorivosti - čierna, matná, olovnatá, cínová. Tým sa mení farebná škála. To jasne odráža postoj básnika.)

Na začiatku hodiny bola otázka: "Bol Blok vždy pesimistický, stiahnutý?"

Na základe nášho výskumu napíšte esej „Akozastupujem Bloka?"