Neprehrávaj. Prihláste sa na odber a dostanete odkaz na článok na svoj e-mail.
Okolo nás je tak málo vecí a javov, ktoré nás ovplyvňujú. A ešte menej toho, čo vás núti skúšať, pracovať a tvoriť. V tomto článku som sa pokúsil zhromaždiť všetky veci, ktoré sa nazývajú zdroje kreatívnej inšpirácie.
Pri premýšľaní, čo napísať do článku o zdrojoch inšpirácie, som dospel k záveru, že pre mnohých z nás sú individuálne. Pre niekoho je neskutočne ťažké nájsť niečo inšpiratívne, iní nachádzajú inšpiráciu vo všetkom, čo ich obklopuje. Sú však veci, z ktorých väčšina z nás čerpá inšpiráciu. Tieto veci nám pomáhajú nájsť silu tvoriť. A je veľmi užitočné poznať ich pre tých, ktorí sa ťažko do niečoho nútia alebo ktorým sa nedarí v dôsledku dlhej práce: nielen umelcom, básnikom a hudobníkom, ale aj všetkým, ktorí sa jednoducho snažia prekonať svoje lenivosť.
Čo je inšpirácia
Inšpirácia- to je zvláštny stav človeka, ktorý sa vyznačuje vysokou produktivitou a obrovským vzostupom a napätím ľudskej sily. „Kreatívna inšpirácia“ sa často používa v kombinácii, pretože je typickým znakom a integrálnym prvkom kreativity. Inšpirácia je stav najvyššieho vzostupu, kedy kognitívne a emocionálna sféračloveka sú spojené a zamerané na riešenie jediného kreatívneho problému. Často v stave tvorivej inšpirácie vznikajú postrehy.
Vo chvíľach tvorivej inšpirácie má človek silný vplyv na iných ľudí, dokáže ich ľahko presvedčiť, presvedčiť k svojmu názoru, nápadu, viesť. Osobná vlastnosť, ktorá poskytuje možnosť takéhoto situačného ovplyvňovania iných, spojená s osobnou inšpiráciou, sa nazýva charizma. Stav inšpirácie vzniká u človeka, ktorý sa vášnivo a tvrdohlavo snaží o kreatívne riešenie problému (Wikipedia).
Problém tvorivej inšpirácie
Problém tvorivej inšpirácie je, že je dosť ťažké cielene dosiahnuť. Inšpirácia je v skutočnosti ovocím lásky k vlastnej práci, nejakým bystrým nápadom, ktorý je človeku pevne zasadený v hlave, ako aj súhrou mnohých okolností. Na druhej strane problém inšpirácie súvisí s tým, že neexistuje večný zdroj inšpirácie. Neustále musíme hľadať niečo nové, čo nás môže motivovať.
Ako nájsť inšpiráciu
Čo sa môže stať zdrojom inšpirácie, čo nám dá stav, ktorý sa vyznačuje ľahkosťou pohybu myšlienok a obrazov, ich jasnosťou a úplnosťou, hlbokými pocitmi, keď sú všetky kognitívne procesy obzvlášť produktívne? Ľudia čerpajú inšpiráciu z rôznych zdrojov.
Mnohí z nás, a nielen vedci, vynálezcovia, umelci, ale aj podnikatelia hľadajú nový nápad, alebo školákov, ktorí píšu esej a snažia sa nájsť inšpiráciu. Niekomu to ide ľahko, niekomu ťažšie, niekomu vôbec. Nižšie som sa pokúsil urobiť výber najsilnejších motivátorov a inšpirátorov a tiež som uviedol niekoľko populárnych citátov od známych kreatívnych ľudí.
Príklady zdrojov inšpirácie
Odkiaľ a kde čerpáš inšpiráciu? Na potulkách internetom môžete nájsť veľa príkladov toho, čo inšpiruje kreatívnych ľudí. Snažil som sa dať dokopy univerzálne zdroje inšpirácie, ktoré sa na webe najčastejšie spomínajú.
- Porušenie komfortnej zóny, ťažkosti a skúšky. Keď dôjde k narušeniu komfortnej zóny, človek má túžbu vrátiť sa opäť do pohodlného stavu. Prekonávanie prekážok prináša uspokojenie a inšpiruje k novým úspechom.
- Kognitívna disonancia alebo psychologické rozpory. Absolútne všetci ľudia z času na čas zažijú stav duševnej nepohody spôsobenej zrážkou v mysliach protichodných myšlienok: ideí, presvedčení, hodnôt alebo emocionálnych reakcií. V prípade nesúladu jednotlivec urobí všetko pre to, aby znížil mieru nesúladu medzi svojimi dvoma postojmi, snažiac sa dosiahnuť súlad. Toto je zdroj inšpirácie.
- Sublimácia Ide o prepínanie psychickej energie z jedného stavu do druhého. Podľa Sigmunda Freuda sa v priebehu sublimácie mení inštinktívna (väčšinou sexuálna) energia do neinštinktívnych foriem správania. Inými slovami, sublimácia je premena erotickej neuspokojenej túžby, citu na tvorivú činnosť.
- láska je jedným z najsilnejších zdrojov inšpirácie. Láska ako zdroj tvorivého impulzu sa často stotožňuje iba so sublimáciou, no nie vždy je to tak. Láska nie je vždy odrazom sexuálnej príťažlivosti. Napríklad matka miluje svoje dieťa a s tým súvisí túžba starať sa a chrániť predmet svojej lásky. V mene lásky sa urobilo veľa veľkých vecí a básnici sa nimi inšpirovali múzyženy, ktoré boli skutočne milované.
- Čítanie. sú zdrojom múdrosti. Čítanie je dlhodobá investícia do vášho rozvoja. Keď čítame knihy, neustále sa nám hromadia nápady, názory, pohľady, citáty a symboly, aby sme sa neskôr inšpirovaní pustili do práce.
- Cestuje. Výlety do nových miest a krajín, podobne ako knihy, sú vždy novými zážitkami, emóciami a skvelým zdrojom inšpirácie. Najzaujímavejšie nápady k nám často prichádzajú počas dlhých ciest.
- Príroda. Jeho rozmanitosť a farby inšpirovali ľudí v každej dobe. V mestských podmienkach môže byť vplyv prírody významný: stačí vyjsť z mesta a pocítite nával sily a emocionálne pozdvihnutie.
- Úspešní ľudia.Úspešní ľudia môžu byť vo vašom prostredí, snažte sa s nimi čo najviac komunikovať, osvojte si ich spôsob myslenia a konania. Môže byť aj príkladom a inšpiráciou. Môže ísť o banálny pocit závisti alebo napríklad o úprimný obdiv – v každom prípade nás úspech niekoho iného môže podnietiť k tvrdšej a lepšej práci.
- Hudba a iné formy umenia. Vyvolávajú v nás množstvo emócií a asociácií, pomáhajú nám odpútať sa od každodenného života, stávajú sa zdrojom kreativity. Maľba, poézia (poézia), hudba, divadlo, kino, opera.
- Rodina a blízki priatelia- zdroj inšpirácie, v skutočnosti je to láska, ale aj pocit príbuznosti, niečo vlastné. Sme od prírody majitelia a vážime si našich príbuzných a priateľov, inšpirujeme sa nimi, robíme pre nich významné akcie.
- sebapoznanie. Štúdium ľudskej prirodzenosti, ponorenie sa do svojich motívov a emócií často pomáha naučiť sa veľa o sebe, vrátane toho, ako sa motivovať a inšpirovať.
- Šport. V zdravom tele zdravý duch. Šport ovplyvňuje našu vonkajšiu krásu a tiež prebúdza niektoré fyzikálne a chemické procesy v tele, ktoré môžu dodať silu na tvorenie. Napríklad večerný beh vás môže nabiť tvorivou energiou a inšpirovať kreativitu.
- deti. Komunikujeme s deťmi, podieľame sa na ich výchove, často sa v nich vidíme. Z ich úspechu sa radujeme ako z vlastného, živíme sa ich neúnavnou energiou a čistou mysľou.
- Spomienky. Spomienkami si môžete vyvolať pocity, ktoré potrebujete pre inšpiráciu, môžu byť rôzne podľa toho, akú stopu zanechali vo vašej duši. Najšťastnejšie chvíle vášho života vám pomôžu vytvoriť pozitívny postoj a smutné emócie vás prinútia prehodnotiť túto skúsenosť a začať nový život.
Citáty o inšpirácii
Pri hľadaní zdroja kreativity sa môžete pozrieť na to, čo o probléme inšpirácie povedali slávni kreatívni ľudia.
Maliarsky obraz bude málo dokonalý, ak bude brať obrazy iných ako inšpiráciu; ale ak sa poučí z vecí prírody, prinesie dobré ovocie.
(Leonardo da Vinci)
Hľadanie inšpirácie sa mi vždy zdalo smiešnym a absurdným rozmarom: nemôžete nájsť inšpiráciu; musí nájsť samotného básnika.
(Alexander Sergejevič Puškin)
V každom umelcovi je výhonok smelosti, bez ktorej nie je mysliteľný ani jeden talent.
(Johann Wolfgang Goethe)
Nezáleží na tom, odkiaľ pochádza inšpirácia. Aspoň dovtedy, kým ste spokojní s jeho plodmi.
(Steve Buscemi)
Alexander Sergejevič Puškin vo svojich básňach pokrýva nezvyčajne širokú škálu problémov, dotýka sa rôznych tém. Inšpiráciu básnika živili mnohé zdroje.
Sám Puškin často hovorí o najvýznamnejších motívoch svojej práce. V básni z roku 1836 „Postavil som si pomník, ktorý nie je vyrobený rukami...“, píše a zhŕňa to, čo vytvoril počas svojho života:
A ešte dlho budem láskavý k ľuďom,
Že som lýrou vzbudil dobré pocity,
Že som vo svojom krutom veku oslavoval Slobodu
A volal o milosť nad padlými.
Tu je jednou z hlavných predností apel na civilné texty. Mnohé z Puškinových diel sú skutočne založené na jeho odmietnutí moderná spoločnosť, vzťah medzi mocou a osobnosťou. Táto téma sa objavuje už v roku 1815 v básni „Licinius“. Jeho ďalším vývojom je óda „Sloboda“ z roku 1817, v ktorej prvých veršoch básnik priamo uvádza účel jej vzniku:
Chcem svetu spievať slobodu
Na trónoch zasiahnuť neresť.
Nádej na zmenu situácie v krajine znie v správe „Chaadaevovi“ z roku 1818, nespokojnosť s tým, čo sa deje – v druhej časti „Dediny“ z roku 1819.
Všetky tieto básne sú presiaknuté myšlienkami decembrizmu, ku ktorým sa básnik zámerne vracia v posolstve „V hlbinách sibírskych rúd ...“ z roku 1826. Charakteristickým rysom vyššie uvedených diel je použitie zosobnenia takých abstraktných pojmov ako „sloboda“, „nádej“, „láska“, také metafory ako „horiace túžbou“, „horiace slobodou“.
Pushkin z raného obdobia tvorivosti sa vyznačuje aj určitou publicitou: apely („och, priatelia“, „súdruh“), výkriky, rétorické otázky. Genialita mladého básnika však do daného rámca nezapadala. Nezaslúžil si súhlas dekabristov, napríklad porovnávaním očakávania „minúty slobody svätca“ s očakávaním „minúty prvého stretnutia“. Úvahy o politickej štruktúre Ruska inšpirovali Puškina k vytvoreniu známych epigramov o cisárovi a jeho sprievode („Rozprávky. Moje!“, 1818, „Na Arakčejev“, 1820), báseň o kríze z roku 1823 „Rozsievač slobody púšte .. .“, diela z roku 1826 „Stans“.
Sny o „svätej minúte slobody“ tvorili základ mnohých Puškinových diel. Ale osobná sloboda, spievaná napríklad vo Väzňovi, básnik kontrastuje s „inšpirovanou lýrou“ (báseň „Rozhovor medzi kníhkupcom a básnikom“, 1824).
Vysvetlenie tohto javu možno nájsť v legende z roku 1826 „Prorok“, z ktorej sa dozvedáme, že inšpirácia je dar od Boha. Na zdôraznenie vysokej predpovede básnika si Puškin vyberá špeciálny žáner, ktorý používa biblickú slovnú zásobu („šesťkrídlový serafín“, „prorok“, „plazy“), staré slovanizmus („prsty“, „oči“, „horský “ a iné), epitetá vysokého štýlu („nečinný a prefíkaný“ jazyk, „uštipnutie múdreho hada“). Potvrdzuje sa myšlienka vyvolenosti básnika Bohom, jeho osobitné poslanie v básni „Básnik“ z roku 1827, kde sa Puškin opäť obracia k vznešenej slovnej zásobe („márnej“, „chladnej“, „bezvýznamnej“), zvláštnym metaforám a prirovnania („... Duša básnika sa zľakla, / Ako prebudený orol“). O tom, že inšpiráciu dostáva básnik zhora a nezávisí od neho samého, svedčí aj forma trpného príčastia v básni „Básnik a dav“ z roku 1828: „... Narodili sme sa pre inšpiráciu . ..“ O inšpirácii-darčeku píše aj Puškin v básni „Muse“ v roku 1821.
Iný uhol pohľadu je vyjadrený v básni „Básnikovi“ z roku 1830. Puškin hovorí, že umelec by nemal poslúchať dav. Autor nám zároveň ani len nenaznačuje, že by nad básnikom stáli nejaké vyššie sily: „... Choď tam, kam ťa vedie tvoja slobodná myseľ...“, „Ty sám si svoj najvyšší súd... “Toto apeluje na silnú osobnosť s rovnými.
Ak rozoberieme celé Puškinovo dielo, všimneme si, že za líniami zďaleka nie všetkých básnikových diel je viditeľná Božia tvár a diela napísané pod vplyvom úvah o osude ľudstva sú pomerne zriedkavé. Básne častejšie odrážajú hlboko osobné skúsenosti, ktoré vznikli v určitom okamihu života ich autora. Ale pre Puškina niet pochýb o tom, že večnosť sa skladá z okamihov. Ukazuje sa teda, že odpoveďou na určitú udalosť je hodnotenie celého obdobia života, nový pokus odpovedať na večné otázky. Úvahy o problémoch života, vznikajúce v súvislosti so špecifickými okolnosťami života, inšpirovali básnika k básňam filozofickej lyriky. Medzi majstrovskými dielami tejto skupiny diel je potrebné poznamenať „Denné svetlo zhaslo ...“ (1820), „Vozík života“ (1823), „K moru“ (1824), „Bloudím po hlučných uliciach ...“ (1829), „Elegia“ (1830), „... Opäť som navštívil...“ (1835).
V roku 1816 Pushkin v básni „Spevák“ napísal: „Počul si už.../ Spevák lásky, spevák tvojho smútku? Filozofické texty básnika sú venované „Jeho smútku“, ale nemenej písal o láske. Ako pre všetky tvorivé osobnosti, aj pre Puškina je zamilovanosť zdrojom inšpirácie. Píše o tom v básni „K ***“ („Pamätám si nádherný okamih ...“, 1825): „... tu si zas ...“, a pre srdce „... vzkriesený opäť / A božstvo a inšpirácia...“. Láska je vždy jasný pocit. „... Môj smútok je jasný...“ - básnik hovorí v básni z roku 1829 „Na kopcoch Gruzínska leží temnota noci...“, spomínajúc na svoju milovanú.
Pushkin mal rád krásne ženy viac ako raz, ale vždy našiel zvláštne, jedinečné slová, ktorými opísal svoje zážitky. V básni „K ***“ z roku 1825 si vyberá úžasné epitetá. Jeho vyvolená je „prchavá vízia“, „génius čistej krásy“; jej hlas je „jemný“, jej črty sú „roztomilé“ alebo „nebeské“. Zvyšuje expresívnosť anafory na „a“, „bez“, „ako“, refrény („... Ako prchavá vízia, / Ako génius čistej krásy“ a „... Bez božstva, bez inšpirácie, / Bez sĺz, bez života, bez lásky". Báseň je melodická vďaka priechodnému rýmu (napr.: ty – krása – márnosť – črty) a aliterácii na zvučné „m“, „l“, „n“. elégia „Miloval som ťa, ešte milovať možno...“ Epitetá z roku 1829 opisujú samotný pocit autora: „miloval ticho, beznádejne“, „tak úprimne, tak nežne.“ Melódia je opäť vytvorená pomocou anafory ( "Miloval som ťa ...").
Priateľstvo je však silnejšie ako láska. Pushkin o tom píše v básni „Do Pushchinovho albumu“ z roku 1817. Priateľské posolstvá a epigramy zaujímajú v básnikovej tvorbe popredné miesto. Aj korešpondencia so známymi sa často viedla vo veršoch. Medzi príjemcami sú členovia rodnej rodiny (sestra, brat, strýko) a rodiny, ktoré boli básnikovi obzvlášť drahé (Raevskij, Karamzin, Osipov-Wulf), priatelia z lýcea, mentori v tvorivosti a živote, opatrovateľka. Priateľstvo pre Puškina znamenalo veľa. Veľmi ho rozrušilo odlúčenie od spolužiakov. Každý rok básnik oslavoval výročie lýcea, často 19. októbra sa objavili básne: najznámejšia je „19. október“, 1825. „Čaadajevovi“, „V hlbinách sibírskych rúd...“ a mnohé ďalšie boli venované priateľom.
Mnohí Puškinovi známi, podobne ako on, boli básnici. Spolu s nimi sa básnik zúčastnil literárneho boja, napísal epigramy členom „Rozhovory milovníkov ruského slova“ („Ponuré trio sú speváci ...“ 1815, „Shishkov“ 1816). Túžba brániť svoje literárne názory a nepriateľský postoj k lacným kritikom viedli k vytvoreniu celého radu básní, napr.: „Správa cenzorovi“ z roku 1822, „Druhá správa cenzorovi“ z roku 1824, „Nažive, Živá fajčiarska miestnosť!” 1825.
Básnika urazili nielen útoky odporcov nového trendu v literatúre a kritikov. Niekedy poéziou reagoval na svetské a časopisecké klebety. Takouto odpoveďou je „Moja genealógia“ z roku 1830.
Nie vždy práca niekoho iného vzbudila Puškinov výsmech. Počas lýceových rokov básnik napodobňoval Žukovského, Vyazemského, Lomonosova, Batyushkova a nepriamo Anacreona. V budúcnosti bol ovplyvnený decembristickými básnikmi Byronom. V roku 1821 Pushkin napísal "Ovidovi", v roku 1825 - "Andrei Chenier". Po vytvorení „Postavil som si pomník, ktorý nie je vyrobený rukami ...“, básnik pokračoval v tradícii Horacea, Lomonosova, Derzhavina. Niekedy boli zdrojom inšpirácie diela, ktorých autori sú neznámi. Náboženské texty tvorili základ „Napodobňovania Koránu“ z roku 1824 a básne „Otcovia púšte a nepoškvrnené manželky ...“ z roku 1836, folklór – základ „Piesne Západní Slovania“ 1834, „Piesne o Stenke Razin“ (1826), „Piesne o prorockom Olegovi“ (1822). Básnika však inšpirovali nielen výtvory ľudského génia. Krajina je neoddeliteľnou súčasťou mnohých Puškinových diel. Báseň civilných textov „Dedina“ teda začína idylickým obrazom harmónie v prírode, ktorá je v protiklade s nespravodlivým životom ľudí. Filozofická krajina sa objavuje v dielach „Potulky po hlučných uliciach...“ (1829), „...zas som navštívil...“ (1835), „Anchar“ (1828). Opis prírody predchádza spomienkam básnika na priateľov na výročie lýcea 19. októbra 1825. Pocity lyrického hrdinu odhaľuje psychologická krajina v básňach „Nočný opar leží na kopcoch Georgie...“ (1829), ktoré odkazujú na milostné texty, a „Jeseň“ (1833), ktorá obsahuje filozofické motívy aj úvahy o tvorivosti. Príroda pomohla Puškinovi nájsť obrazy, ktoré sa stali „symbolickými“, ako napríklad v elégii „K moru“ (1824) alebo v legendárnej básni „Anchar“; vytvoril zvláštny stav mysle básnika. Pod vplyvom rôznych zimných krajín boli napísané „Zimné ráno“ (1829) a „Zimný večer“ (1825). Ale práve jeseň bola Puškinovým obľúbeným ročným obdobím, keď sa rodili riadky, ktoré vypovedajú o jednote básnika s prírodou, o jej vplyve na vytvorené básne. Na jeseň je „duša v rozpakoch lyrickým vzrušením“:
A myšlienky v mojej hlave sú znepokojené odvahou,
A ľahké rýmy bežia smerom k nim,
A prsty si pýtajú pero, pero papier,
Minúta – a verše budú voľne plynúť.
Puškinova inšpirácia je teda darom od bohov a majetkom duše samotného básnika. Medzi hlavné inšpiračné zdroje patrí príroda, odmietanie štruktúry spoločnosti, úvahy o zmysle života a minulých rokoch, láska, priateľstvo, literárny boj, túžba formulovať vlastné básnické krédo.
Písanie
Alexander Sergejevič Puškin je už dve storočia spoločníkom mnohých generácií. Sluch si na svoje meno zvykol už od detstva. Hovorí sa o ňom - "môj Puškin". Je to znak obzvlášť dôverného vzťahu, otvorenosti citov a oddanosti básnikovi. V ruskej literatúre Puškin ako prvý hovoril s takou hlbokou úprimnosťou o láske, ktorá človeka povznáša. Chvel sa „pred mocnou silou krásy“ a prežíval nevysvetliteľné emocionálne vzrušenie. Básnik „vo svojom živote inšpiroval viac ako jednu vášeň“. Ale on sám si celým svojím životom niesol čisté a nežné city k tým, ktorí mu dali jasnú radosť z inšpirácie. Láska v Puškinovej poézii je hlboký, mravne čistý a nezištný cit, ktorý človeka zušľachťuje a očisťuje.
Tu sú riadky z nádhernej básne, ktorú venoval Anne Petrovna Kernovej:
Spomínam si na nádherný moment:
Zjavil si sa predo mnou
Ako prchavá vízia
Ako génius čistej krásy.
Takýmito krásnymi slovami o mocnej a blahodarnej sile lásky sa začína jedno z najúžasnejších posolstiev ruskej a svetovej poézie. Básne „spievajú“ a „smejú sa“. Už prekročili hranice svojho času a stali sa cenným majetkom všetkých, ktorí sú schopní zažiť rovnakú nezištnú lásku. To je nepochybne jeden z vrcholov Puškinových textov.
Báseň „Pamätám si nádherný okamih ...“ bola napísaná v roku 1825. Udrie úžasnou harmóniou. Toto dielo je rozdelené na tri úplne rovnaké časti (každá po dve strofy) a každá je presiaknutá zvláštnym, len charakteristickým tónom. Prvá sa otvára slovami „Pamätám si nádherný moment“ a je venovaná spomienke na to, čo sa stalo. Je zrejmé, že v predstavách Puškina bol Petrohradský večer u Oleninovcov, prvé stretnutie, „roztomilé črty“, „nežný hlas“. V tejto línii sa sémantický dôraz nekladie na sloveso „pamätať“, ale na slovo „úžasný“, ktoré básnik spravidla nepoužíva v modernom zmysle („krásny“ alebo „nádherný“), ale v najpriamejším spôsobom - tak, ako je spojený so zázrakom, s mágiou. V Puškinovej básni sú zriedka, ale predsa, rôzne trópy, ktoré nám pomáhajú vidieť nové črty a stránky toho, čo je zobrazené, hlbšie pochopiť význam (metafora „génius čistej krásy“, prívlastky: „úžasný“, „ prchavé videnie“). Puškin v tejto básni neuveriteľne presne vyjadruje sémantickú konotáciu slova:
Zjavil si sa predo mnou...
„Nezjavilo sa“, „neobjavilo sa“, ale „zjavilo sa“, takže niet pochýb o tom, že hovoríme o vzhľade hrdinky básnikovi, aj keď krátkom:
Ako letmá vízia...
Ale čo sa týka trvania, úplne postačí, keď si to naplno uvedomíme, zachytíme, ako prebodávalo a udieralo do duše:
Ako génius čistej krásy...
Ukázalo sa, že „génia čistej krásy“ si básnik vypožičal z básne Žukovského „Býval som mladou múzou ...“, kde je tak pomenované božstvo.
Nasledovali ťažké roky exilu. Básnik hovorí o tejto dobe:
Na púšti, v temnote uväznenia
Moje dni plynuli ticho
Bez boha, bez inšpirácie.
Žiadne slzy, žiadny život, žiadna láska.
Slzy, láska, inšpirácia - to sú spoločníci skutočného života. Básnik spomína na ťažké roky 1823 – 1824, keď bol v živote sklamaný. Tento depresívny stav netrval dlho. A Puškin prichádza na nové stretnutie s pocitom plnosti života.
Zrazu (toto je tretia časť) „duša prišla k prebudeniu“ a zmocnil sa ju nával bývalých, čistých a sviežich citov. V skutočnosti bola báseň napísaná: prebudená duša sa opäť objavila ako tá, ktorá zosobňuje „génia čistej krásy“, vzkriesi pre osobu „božstvo aj inšpiráciu“. Prebudenie – vízia – vytrhnutie – inšpirácia – tieto slová charakterizujú stav ľudskej duše, ktorá sa s veľkou hodnotou dostala do kontaktu s „géniom čistej krásy“. Posledné dva verše opakujú začiatok básne. Označujú návrat k mladosti. Prebudenie duše otvorilo Puškinovi možnosť opojenia tvorivosťou, inšpiráciou a zároveň opojenia životom. Prebudená duša sa otvorila kreativite aj slzám. A pre lásku.
Hlavnú myšlienku básne - jasnú spomienku na lásku a radosť z nečakaného stretnutia s tým, čo sa zdalo byť navždy stratené - sprostredkúva Pushkin postupným a rastúcim pohybom. Najprv smutná a nežná spomienka, potom smutné vedomie straty a nakoniec príval radosti a potešenia. To sa dokonale odrazilo v hudbe Michaila Ivanoviča Glinku, ktorý na Puškinove slová napísal jednu zo svojich najpozoruhodnejších romancí. Ak pozorne počúvame jeho zvuk, môžeme jasne rozlíšiť všetky fázy, ktorými Puškinova myšlienka prešla. Popri Glinkinej hudbe okamžite upútajú svojím zvukom aj samotné verše. Najprv potichu a potichu, a potom ich rastúca melódia ide stále rýchlejšie a prechádza do rýchleho, víťazného akordu. Čo dáva básni jej osobitú muzikálnosť?
Snáď nejakú úlohu zohrala zvláštnosť, vhodná na výslovnosť samohlások a spoluhlások, absencia syčania a pískania, prevaha zvukov „o“, „e“, „a“. Je však nepravdepodobné, že by o tom sám básnik premýšľal, keď túto báseň napísal z jediného impulzu. Samozrejme, v tej chvíli bolo pre neho dôležité sprostredkovať vzrušenie, ktoré sa ho zmocnilo. Melódia sa zrodila akoby sama, na podnet srdca. Ale bezchybný vkus básnika a zmysel pre jeho rodný jazyk, neopísateľne bohatý nielen po významovej, ale aj po zvukovej stránke, mu dal príležitosť nájsť významovo najpresnejšie a zároveň najmelodickejšie slová.
Báseň si môžete prečítať mnohokrát, aby ste sa opäť ponorili do magického sveta Puškinových textov. Prekvapivo krásne slová zvolil básnik, aby vyjadril hĺbku svojich citov: čistý, nezaujatý, nič nepožadujúci na oplátku. Jeho riadky sú prenesené do duše, vďaka čomu nie sme svedkami, ale spolupáchateľmi skúseností.
V.G. Kupriyanov
INŠPIRÁCIA
Hovoríme, že nás inšpiruje, teda pôsobí na nás niečo zvonku, čo povoláva k životu tvorivé sily v nás. Hovoríme: inšpirovaný myšlienkou, myšlienkou, vedomím niečoho; toto „niečo“ je s najväčšou pravdepodobnosťou vedomie tradície a túžba rozvíjať ju smerom, ktorý je chápaný ako nevyhnutnosť. Hovoríme tiež: vaša láska ma inšpiruje, čo znamená, že stav zamilovanosti je, ak nie cieľom kreativity, tak jej nevyhnutná podmienka. „Iba milenec má právo byť nazývaný mužom,“ napísal Blok, a to priamo súvisí s tvorcom, inšpirovanou osobou.
Pôvod slova "inšpirácia" je spôsobený "dychom", "dychom" - tým, čo nás priamo a neustále spája s vonkajšie prostredie a čo je zároveň oporou znejúceho slova, hlasu.
Podľa predstáv starých ľudí Slovo žilo mimo nás, vo vesmíre a malo kozmickú obežnú dráhu. Keď toto putujúce Slovo vstúpi do človeka zvonka, vzniká pocit povznesenia, rozkoše, túžba vyjadriť premenené Slovo. „Ale iba božské sloveso sa dotkne citlivého ucha, duša básnika sa naštartuje ...“ (Puškin). Všímajme si súlad atribútov: sloveso je božské a sluch je citlivý, to znamená, že hovoríme o akomsi naladení na vysokú vlnu kreativity, o aktívnej príprave na ňu. To znamená, že Slovo sa nedotýka každého, ale iba tých, ktorí sú naň „citliví“; nezostáva v každom, aby rástlo, premieňalo sa a reinkarnovalo. Slovo, ako to bolo, vie, koho obývať. Preto Puškin napísal: „Hľadanie inšpirácie sa mi vždy zdalo smiešnym rozmarom: nemôžete nájsť inšpiráciu; musí nájsť samotného básnika“ („Cesta do Arzrumu“).
Starovekí ľudia verili, že Slovo v nás môže byť iba zdeformované, približne vynesené na svetlo a vyblednuté. Odtiaľ pochádza zásada starovekého čínskeho básnika Lao Tzu: „Kto vie, nehovorí. Ten, kto hovorí, nevie. Vedľa je Tyutchevovo: "Vyslovená myšlienka je lož." Myšlienka zažitej inšpirácie je často silnejšia ako viditeľný výsledok. Na druhej strane odkaz na inšpiráciu je takmer kritériom pravdivosti toho, čo bolo povedané. Preto všetci starí proroci a po nich mnohí pisatelia zámerne zatajili svoje autorstvo: proroci sa odvolávali na autoritu zhora, pisatelia upozorňovali čitateľa na cudzie rukopisy, ktoré im boli nájdené alebo im odkázané. V cirkevnoslovanskej zbierke sú Dávidove žalmy označované ako Žalmy Dávidovi, to znamená, že sú diktované, dané mu zhora a nie sú jednoducho zložené samotným kráľom a prorokom Dávidom.
Ozvenu týchto myšlienok nachádzame v básňach A. K. Tolstého:
Márne, umelec, myslíš si, že si tvoje výtvory
tvorca!
Navždy sa vznášali nad zemou, pre oči neviditeľné.
„Inšpirácia nie je na predaj, ale môžete predať rukopis,“ ironicky Pushkin rozdeľuje a spája v tejto fráze inšpiratívny a remeselný začiatok podnikania. Vdova po laureátovi Nobelovej ceny Williamovi Faulknerovi vo svojich memoároch písala o talentoch inšpirovaných predovšetkým honorármi, ktoré vo výsledku premrhali honoráre aj talenty. Ale úprimne povedané, očakávanie honoráru je tiež inšpirujúce. Charles Baudelaire povedal: "Inšpirácia závisí od pravidelného a výživného jedla." Typy inšpirácie podľa Platóna opísal AA Potebnya („Z poznámok k teórii literatúry“, kap. „Inšpirácia“): „Platón rozlišuje štyri druhy rozkoše: prvý - vo veštení je hlásený od Apolla, druhý - vo sviatostiach očistenia - od Bakcha, tretí - v poézii - od múz, štvrtý - od Erosa a Afrodity.
Z prvých dvoch typov vzišlo rozdelenie kultúry (podľa Nietzscheho) na apollónsku (podmienečne vznešenú) a dionýzskú (bacchikovú, pochádzajúcu z masových mystérií).
“ O treťom: „Kto bez mánie (posadnutosti) inšpirovanej Múzami prichádza k bránam poézie mysliac si, že umenie (ex technes, teda vedome, zámerne) z neho urobí dobrého básnika, ten nikdy dosiahne dokonalosť a jeho poézia, podobne ako poézia rozvážneho, sa bude líšiť od poézie šialených“ (dialóg „Phaedrus.
Ďalej sa podľa Platóna opisuje „magnetizmus“ poézie, spojenie tých, ktorí sú zapojení do jej „magnetického poľa“: „Ako si reťaz železných kruhov požičiava svoju silu od magnetu, tak múza posiela inšpiráciu básnikom, ktorí komunikujú. ostatným, a tak tvoria reťazec inšpirovaných ľudí.“
Ak sa tento magnetický okruh uzavrie iba pred samotným básnikom, vzniká pocit vyvolenia, ktorý je podobný úplnej a beznádejnej osamelosti. Nikto nezdieľa jeho radosť s básnikom. Básnik však môže dúfať lepšie časy, keďže sa na ne spoliehala E.A Baratynsky v roku 1828:
A ako som si v generácii našiel priateľa,
Nájdu si čitateľa v potomkoch.
O štvrtom type - vplyve lásky na kreativitu, nám najlepšie hovoria ľúbostné texty ruských básnikov. Puškin v jednej zo svojich básní priamo odkazuje na svojho vinníka (vinníka):
Narodili ste sa, aby ste zapálili
Básnikova fantázia...
Sú však literatúry, v ktorých nie sú milostné texty: čínske. Ale je tu silná krajina a kontemplatívne texty
Treba poznamenať, že Platón prisudzuje básnikovi čisto trpiteľskú úlohu, pričom inšpiráciu opisuje ako podobnú Bacchicovi. Tu vidíme ozvenu predplatónskej polemiky o dvoch typoch kreativity – „múdre šialenstvo“ a založené na učení, remesle, zručnosti. Príkladom týchto dvoch protikladov boli Aischylos a Euripides. A teraz sú podobné deformácie rozšírené, keď sa verí, že talent, počítajúci s inšpiráciou, by sa nemal usilovať o komplexné, ale „vädnúce“ vedomosti.
Harmonický Puškin pochopil podstatu inšpirácie hlbšie ako iní: „Inšpirácia je dispozícia duše k najživšiemu prijímaniu dojmov a následne k ich vysvetľovaniu. V geometrii, ako v poézii, je potrebná inšpirácia. To znamená, že „provokatérom“ inšpirácie nie je len cit, ale aj myseľ. Niet divu, že Puškin spomína aj potrebu „brilantného poznania prírody“. Vedecké heuristické myslenie splýva s umeleckej tvorivosti cez inšpiráciu. Spomeňme si na Archimeda, ktorý vyskočil z vane s výkrikom "Heuréka!" (nájdené). Spomeňme si na Puškina, ktorý si prekvapene povedal: „Ach áno Pushkin...“ Výsledok kreativity sa už nezdá byť jeho, autor je naozaj niekedy prekvapený, ako prišlo to či ono odhalenie, ten či onen objav. do jeho mysle. Stačí bezvýznamný vonkajší impulz (proces signálu, povedala by kybernetika) - a dlhá latentná myšlienka sa zhmotní v slove, farbe, hudobná forma, matematický vzorec.
Filozof Vladimír Losskij nám vo svojom diele „Dogmatická teológia“ podáva výklad „stvorenia z ničoho“ v najvyššom zmysle, čo je pre básnika poučné:
„Stvorenie „z ničoho“ (ex nihilo) je aktom Božej vôle. Preto sv. Jána z Damasku a dáva to do kontrastu s narodením Syna. „Keďže narodenie,“ hovorí, „je prirodzený úkon a vychádza zo samotnej podstaty Boha, musí byť bez začiatku a večné, inak by narodenie spôsobilo zmenu, bol by Boh „pred“ a Boh „po“. “narodenie. Boh by sa rozmnožil. Čo sa týka stvorenia, je dielom Božej vôle, a preto Boh nie je večný. Nie je totiž možné, aby to, čo je povolané z neexistencie do bytia, bolo súčasné s tým, čo je Jedno bez začiatku a večného. Stvorenie sveta nie je nevyhnutnosťou. Boh to možno nestvoril. Ale nie je to povinné pre samotnú trojjedinú bytosť, zaväzuje stvorenie existovať a existovať navždy; keďže je stvorenie podmienené pre Boha, je „bezpodmienečné“ samo pre seba, pretože Boh slobodne robí stvorenie tým, čím by malo byť.
Takto sa nám zjavuje pozitívny význam Božieho daru. Aby som použil analógiu (ale v tejto analógii spočíva celý zmysel stvorenia), tento dar je ako štedrosť básnika. „Básnik neba a zeme“ - o Bohu môžeme povedať, ak doslovne preložíme text Kréda z gréčtiny. Môžeme tak preniknúť do tajomstva stvoreného bytia: tvoriť neznamená odrážať sa v zrkadle, aj keď zrkadlo je prvotnou hmotou; tiež to neznamená byť márne rozdelený, aby sa potom všetko opäť zhromaždilo v Sebe; tvoriť znamená prinášať nové; stvorenie, takpovediac, je rizikom nového.“
Samotné stvorenie teda prebiehalo inšpiráciou a je spojené s aktom vôle. Ak zostúpite z Božských výšin na nie tak vysokú poetickú pôdu, ukáže sa, že básnik tvorí vždy z niečoho už vytvoreného a jeho tvrdenia o stvorení z ničoho sú len metaforou, ktorá sa mení na hyperbolu. Ale akt vôle, vôľa je rovnako mimoriadne dôležitá.
Romantický básnik vždy sám pociťuje nedostatok čistej inšpirácie, už o nej pochybuje a hľadá oporu v živote, ako to D. Venevitinov (1826 alebo 1827) začal chápať skoro:
Cítim, ako to vo mne horí
Svätý plameň inšpirácie.
Ale cesta k temnému cieľu stúpa...
Kto mi ukáže cestu spasenia?
Pred sebou vidím život
Vrie ako nekonečný oceán...
Neskorší básnik už pred sebou jasnejšie vidí nevyhnutnosť aktu vôle. Toto krásne vyjadril Alexander Blok:
Oh, chcem žiť bláznivo
Jediné, čo existuje, je udržiavať,
Neosobný - inkarnovaný,
Nesplnené - stelesniť!
Ruský spisovateľ a revolucionár ML Michajlov takto zjednodušuje úlohu svetského spisovateľa: „Je len potrebné, aby básnik čerpal obsah svojich diel z hĺbky svojho života, vlastnej skúsenosti...“ add - z hlbín všetkých kultúrnych skúseností zachytených našim vedomím. "Ďalším zdrojom inšpirácie pre moderného básnika je rozhorčenie nad divokým osudom našej spoločnosti, ktoré niekedy nahrádza smútok vyvolaný rovnakým smutným chaosom, ktorý nás obklopuje." Občianske cítenie je preto pre spoločensky žiadaného básnika nevyhnutným zdrojom inšpirácie. Ale tento pocit musí skutočne vychádzať z hĺbky poznaného, pochopeného, objaveného v skutočnosti. Takýto občiansky postoj k tvorivosti medzi raznochintsymi a potom medzi demokratmi sa odchyľuje od romantickej predstavy, podľa ktorej je básnik spevákom všetkého „nadpozemského“, čo sa zdôrazňovalo najmä za starých čias: takto V. Benediktov odkazuje na „jeho múzu“ v roku 1854:
Ďakujem ti: odtrhol si ma
Z vulgárnosti zeme a striasajúc popol,
S tebou moja duša zabudla na všetko na svete
A sladko mučený v tajomných prácach.
Dnes sa takéto verše dotknú málokoho.
Všeobecne povedané, slovo „inšpirácia“ by bolo dobré porovnať so slovom „feat“. Je príliš jednoduché chápať pod činom len niečo náhle, spontánne, okamžité, kým v tradícii má čin bližšie k askéze, teda činnosti, ktorá trvá celý život. Rovnako je to aj s inšpiráciou – jej sila nie je v tom, ako sa pohráva s tvorivým osudom umelca, ale skôr v tom, ako veľmi umelec svoju inšpiráciu ovláda a robí z nej neoddeliteľnú súčasť svojho tvorivého správania. Tu je Flaubertov extrémny výrok: „Všetka inšpirácia spočíva v tom, že si každý deň sadnete k práci v rovnakú hodinu.“
Našich vznešených klasikov rozčuľoval aj opačný efekt nádhernej tvorivej rozkoše na spevákov, ktorí boli zbavení daru speváckeho hlasu. Pripomeňme si básne E.A. Baratynského:
Hlupákom nie je cudzia inšpirácia;
Majú aj vášnivé chvíle
Rovnako ako géniovia dáva:
Lietajúce z neba, všetky rastliny
Rovnako jar dáva život.
Čo táto podobnosť znamená?
Čo tým ten blázon získa?
Nafúkne ho kapustou,
A nebude kvitnúť vavrínom.
Zjavne existuje aj zložitý vzťah medzi vznešenosťou, odľahlosťou, vznešenosťou objektu inšpirácie a hodnotou plodu tvorivých snáh a ašpirácií. To určuje životnosť diela, ale aj predlžuje dobu jeho vzniku a vzniku. Citlivosť talentu spočíva v správnom určení vzdialenosti medzi želanou inšpiráciou a vedomou schopnosťou stelesniť pôsobenie inšpirácie.
Puškin A.S.
Kompozícia podľa diela na tému: Problém tvorivej inšpirácie v textoch A. S. Puškina
Alexander Sergejevič Puškin vo svojich básňach pokrýva nezvyčajne širokú škálu problémov, dotýka sa rôznych tém. Inšpiráciu básnika živili mnohé zdroje.
Sám Puškin často hovorí o najvýznamnejších motívoch svojej práce. V básni z roku 1836 „Postavil som si pamätník, ktorý nie je vyrobený rukami“. Píše a zhŕňa to, čo vytvoril počas svojho života:
A ešte dlho budem láskavý k ľuďom,
Že som lýrou vzbudil dobré pocity,
Že som vo svojom krutom veku oslavoval Slobodu
A volal o milosť nad padlými.
Tu je jednou z hlavných predností apel na civilné texty. Mnohé Puškinove diela totiž vychádzajú z jeho odmietania modernej spoločnosti, vzťahu medzi mocou a jednotlivcom. Táto téma sa objavuje už v roku 1815 v básni „Licinius“. Jeho ďalším vývojom je óda „Sloboda“ z roku 1817, v ktorej prvých veršoch básnik priamo uvádza účel jej vzniku:
Chcem svetu spievať slobodu
Na trónoch zasiahnuť neresť.
Nádej na zmenu situácie v krajine znie v správe „Chaadaevovi“ z roku 1818, nespokojnosť s tým, čo sa deje – v druhej časti „Dediny“ z roku 1819.
Všetky tieto básne sú presiaknuté myšlienkami decembrizmu, ku ktorému sa básnik zámerne vracia v posolstve „V hlbinách sibírskych rúd“. 1826. Charakteristickým rysom vyššie uvedených diel je použitie zosobnenia takých abstraktných pojmov ako „sloboda“, „nádej“, „láska“, také metafory ako „horiace túžbou“, „horiace slobodou“.
Pushkin z raného obdobia tvorivosti sa vyznačuje aj určitou publicitou: apely („och, priatelia“, „súdruh“), výkriky, rétorické otázky. Genialita mladého básnika však do daného rámca nezapadala. Nezaslúžil si súhlas dekabristov, napríklad porovnávaním očakávania „minúty slobody svätca“ s očakávaním „minúty prvého stretnutia“. Úvahy o politickej štruktúre Ruska inšpirovali Puškina k vytvoreniu známych epigramov o cisárovi a jeho sprievode („Rozprávky. Moje!“, 1818, „Na Arakčeve“, 1820), báseň o kríze z roku 1823 „Rozsievač slobody púšte.“ , diela z roku 1826 „Stans“.
Sny o „svätej minúte slobody“ tvorili základ mnohých Puškinových diel. Ale osobná sloboda, oslavovaná napríklad vo Väzňovi, básnik kontrastuje s „inšpirovanou lýrou“ („Rozhovor medzi kníhkupcom a básnikom“, 1824).
Vysvetlenie tohto javu možno nájsť v legende z roku 1826 „Prorok“, z ktorej sa dozvedáme, že inšpirácia je dar od Boha. Na zdôraznenie vysokej predpovede básnika si Puškin vyberá špeciálny žáner, ktorý používa biblickú slovnú zásobu („šesťkrídlový serafín“, „prorok“, „plazy“), staré slovanizmus („prsty“, „oči“, „horský “ a ďalšie), epitetá vysokého štýlu („nečinné a prefíkané“, „uštipnutie múdreho hada“). Myšlienka vyvolenia básnika Bohom, jeho osobitného poslania v básni „Básnik“ z roku 1827, kde sa Pushkin opäť obracia k vznešenej slovnej zásobe („márnom“, „chladnom“, „bezvýznamnom“), zvláštnym metaforám a prirovnaniam („Básnikova duša sa spustí, / Ako prebudený orol“). To, že inšpirácia je básnikovi daná zhora a nezávisí od neho samotného, naznačuje aj forma trpného príčastia v básni „Básnik a dav“ z roku 1828: „Narodili sme sa pre inšpiráciu“. Pushkin tiež píše o inšpirácii-darčeku v básni „Muse“ z roku 1821.
Iný uhol pohľadu je vyjadrený v básni „Básnikovi“ z roku 1830. Puškin hovorí, že umelec by nemal poslúchať dav. Autor nám zároveň ani len nenaznačuje, že by nad básnikom stáli nejaké vyššie sily: „.Choď tam, kam ťa vedie tvoja slobodná myseľ.“, „Vy ste svoj vlastný najvyšší súd.“ Toto je príťažlivosť silnej osobnosti k seberovným.
Ak rozoberieme celé Puškinovo dielo, všimneme si, že za líniami zďaleka nie všetkých básnikových diel je viditeľná Božia tvár a diela napísané pod vplyvom úvah o osude ľudstva sú pomerne zriedkavé. Básne častejšie odrážajú hlboko osobné skúsenosti, ktoré vznikli v určitom okamihu života ich autora. Ale pre Puškina niet pochýb o tom, že večnosť sa skladá z okamihov. Ukazuje sa teda, že odpoveďou na určitú udalosť je hodnotenie celého obdobia života, nový pokus odpovedať na večné otázky. Úvahy o problémoch života, vznikajúce v súvislosti so špecifickými okolnosťami života, inšpirovali básnika k básňam filozofickej lyriky. Medzi majstrovskými dielami tejto skupiny diel je potrebné poznamenať „Denné svetlo zhaslo“. (1820), „Vozík života“ (1823), „K moru“ (1824), „Túlam sa po hlučných uliciach“. (1829), „Elegy“ (1830), „.Navštívil som znova.“ (1835).
V roku 1816 v básni „Spevák“ Pushkin napísal: „Počuli ste. / Spevák lásky, spevák tvojho smútku? Filozofické texty básnika sú venované „Jeho smútku“, ale nemenej písal o láske. Ako pre všetky tvorivé osobnosti, aj pre Puškina je zamilovanosť zdrojom inšpirácie. Píše o tom v básni „K ***“ („Pamätám sa na nádhernú chvíľu,“ 1825): „. tu si zase.“ . Láska je vždy jasný pocit. ""Môj smútok je jasný." - básnik hovorí v básni z roku 1829 "Na kopcoch Gruzínska leží temnota noci.", spomínajúc na svoju milovanú.
Pushkin mal rád krásne ženy viac ako raz, ale vždy našiel zvláštne, jedinečné slová, ktorými opísal svoje zážitky. V básni „K ***“ z roku 1825 si vyberá úžasné epitetá. Jeho vyvolená je „prchavá vízia“, „génius čistej krásy“; jej hlas je „jemný“, jej črty sú „roztomilé“ alebo „nebeské“. Zvyšuje expresívnosť anafory na „a“, „bez“, „ako“, refrény („. Ako prchavá vízia, / Ako génius čistej krásy“ a „. Bez božstva, bez inšpirácie, / Bez sĺz, bez života, bez lásky.“ Báseň je melodická vďaka priechodnému rýmu (napr.: ty – krása – márnosť – črty) a aliterácii na zvučné „m“, „l“, „n“. V elégii „ja ľúbil ťa, možno stále milujem." samotný pocit autora: "miloval potichu, beznádejne", "tak úprimne, tak nežne." Melódia je opäť vytvorená pomocou anafory ("miloval som ťa.") .
Priateľstvo je však silnejšie ako láska. Pushkin o tom píše v básni „Do Pushchinovho albumu“ z roku 1817. Priateľské posolstvá a epigramy zaujímajú v básnikovej tvorbe popredné miesto. Aj korešpondencia so známymi sa často viedla vo veršoch. Medzi príjemcami sú členovia rodnej rodiny (sestra, brat, strýko) a rodiny, ktoré boli básnikovi obzvlášť drahé (Raevskij, Karamzin, Osipov-Wulf), priatelia z lýcea, mentori v tvorivosti a živote, opatrovateľka. Priateľstvo pre Puškina znamenalo veľa. Veľmi ho rozrušilo odlúčenie od spolužiakov. Každý rok básnik oslavoval výročie lýcea, často 19. októbra sa objavili básne: najznámejšia je „19. október“, 1825. Priatelia boli zasvätení „Chaadaevovi“, „V hlbinách sibírskych rúd“. a veľa ďalších.
Mnohí Puškinovi známi, podobne ako on, boli básnici. Spolu s nimi sa básnik zúčastnil literárneho boja, napísal epigramy členom „Rozhovory milovníkov ruského slova“ („Ponuré trio sú speváci.“ 1815, „Šishkov“ 1816). Túžba brániť svoje literárne názory a nepriateľský postoj k lacným kritikom viedli k vytvoreniu celého radu básní, napr.: „Správa cenzorovi“ z roku 1822, „Druhá správa cenzorovi“ z roku 1824, „Nažive, Živá fajčiarska miestnosť!” 1825.
Básnika urazili nielen útoky odporcov nového trendu v literatúre a kritikov. Niekedy poéziou reagoval na svetské a časopisecké klebety. Takouto odpoveďou je „Moja genealógia“ z roku 1830.
Nie vždy práca niekoho iného vzbudila Puškinov výsmech. Počas lýceových rokov básnik napodobňoval Žukovského, Vyazemského, Lomonosova, Batyushkova a nepriamo Anacreona. V budúcnosti ho ovplyvnili Decembristi, Byron. V roku 1821 Pushkin napísal "Ovidovi", v roku 1825 - "Andrey Chenier", v roku 1830 - "Od Vaggu sogp-uaP". Po vytvorení „Postavil som si pamätník, ktorý nie je vyrobený rukami“, básnik pokračoval v tradícii Horacea, Lomonosova, Derzhavina. Niekedy boli zdrojom inšpirácie diela, ktorých autori sú neznámi. Náboženské texty tvorili základ z roku 1824 „Napodobňovanie Koránu“ a báseň „Otcovia púšte a nepoškvrnené manželky“. 1836, folklór - základ "Piesne západných Slovanov" v roku 1834, "Piesne o Stenke Razin" (1826), "Piesne o prorockom Olegovi" (1822). Básnika však inšpirovali nielen výtvory ľudského génia. Krajina je neoddeliteľnou súčasťou mnohých Puškinových diel. Báseň civilných textov „Dedina“ teda začína idylickým obrazom harmónie v prírode, ktorá je v protiklade s nespravodlivým životom ľudí. Filozofická krajina sa objavuje v dielach „Túlam sa po hlučných uliciach“. (1829), ".Navštívil som znova." (1835), "Anchar" (1828). anticipuje básnikove spomienky priateľov na výročie lýcea 19. októbra 1825. Pocity lyrického hrdinu odhaľuje psychologická krajina v básňach „Noc leží na kopcoch Georgia“. (1829), týkajúci sa ľúbostných textov, a „Jeseň“ (1833), ktorá obsahuje filozofické motívy aj úvahy o tvorivosti. Príroda pomohla Puškinovi nájsť obrazy, ktoré sa stali „symbolickými“, ako napríklad v elégii „K moru“ (1824) alebo v legendárnej básni „Anchar“; vytvoril zvláštny stav mysle básnika. Pod vplyvom rôznych zimných krajín boli napísané „Zimné ráno“ (1829) a „Zimný večer“ (1825). Ale práve jeseň bola Puškinovým obľúbeným ročným obdobím, keď sa rodili riadky, ktoré vypovedajú o jednote básnika s prírodou, o jej vplyve na vytvorené básne. Na jeseň je „duša v rozpakoch lyrickým vzrušením“:
A myšlienky v mojej hlave sú znepokojené odvahou,
A ľahké rýmy bežia smerom k nim,
A prsty si pýtajú pero, pero papier,
Minúta – a verše budú voľne plynúť.
Puškinova inšpirácia je teda darom od bohov a majetkom duše samotného básnika. Medzi hlavné inšpiračné zdroje patrí príroda, odmietanie štruktúry spoločnosti, úvahy o zmysle života a minulých rokoch, láska, priateľstvo, literárny boj, túžba formulovať vlastné básnické krédo.
http://vsekratko.ru/pushkin/raznoe97
